海洋资源概论知识点总结

2024-07-19

海洋资源概论知识点总结(通用7篇)

篇1:海洋资源概论知识点总结

本知识点总结仅代表个人观点,仅供大家交流、参考使用,不足之处请指出,谢谢!

名词概念

1、海洋资源:

海洋资源是相对于陆地资源而言的,其概念也包括狭义和广义两个方面。

从狭义上来看,海洋资源包括传统的海洋生物、溶解在海水中的化学元素和淡水、海水中所蕴藏的能量以及海底的矿产资源,这些都是与海水水体本身有着直接关系的物质和能量。

从广义来看,除了上述的能量和物质外,还把港湾、海洋交通运输航线、水产资源的加工、海洋上空的风、海底地热、海洋旅游景观、海洋里的空间以及海洋的纳污能力都视为海洋资源。

2、多因子综合评价法:

多因子综合评价的方法是选取对被评价对象—某一资源的质量有影响的多个限制因子作为评价目的,然后将每个评价项目进行指标分级,最后将各种限制因子(即评价项目)评定的级别采用一定数学方法综合评判被评价对象的质量等级。

3、等差指数定量评价法

等差指数定量评价法是在可以取得资源质量评价因子的定量数据,但各因子相互关系不明确的情况下,将各因子按照作用的大小,人为地等差分配指数,以指数之和,求得资源质量的综合指数,并根据评定资源等级的一种综合方法。

4、主导因子评价法:

在影响某以资源质量的多个因子中,选择一个或两个起决定性作用的主导因子作为评价资源质量或划分等级的依据。然后对这种起主导作用的评价因子(或项目)提出一个或多个能全面确切地表达它的评价指标,并对每一个指标按一定标准作出分级,这样便可得到一张可以用于质量分级的标准表。

5、海洋资源管理

政府及其职能部门对其所管辖海洋区域内的海洋资源系统进行干预的复杂过程。

6、内海

指领海基线向内一侧的全部海水,包括:①海湾、海峡、河口湾;②领海基线与海岸之间的海域;③被陆地所包围或通过狭窄水道连接海洋的海域。

7、领海

是沿海国陆地及其内水以外邻接的一定宽度的海域,在群岛国的情况下则为群岛水域以外邻接的一定宽度海域。

8、大陆架

沿海国的大陆架包括其领海以外依其陆地领土的全部自然延伸,扩展到大陆边外缘的海底区域的海床和底土,如果从测算领海宽度的基线量起到大陆外边缘的距离不到200n mile,则扩展到200n mile的距离。如超过200n mile的,最宽不超过350n mile或不超过2500m等深线外100n mile。

9、专属经济区

是在沿海国领海以外并邻接领海的一个国家管辖海域,其宽度为从测算领海宽度的

篇2:海洋资源概论知识点总结

一、市场营销模式的演进过程:

1、第一代营销模式:短缺经济时代的“4P”营销组合论。4P:指产品product,地点place,价格price,促销手段promotion为代表的以生产为中心的营销四要素的总称。这一营销观念产生于19世纪盛行于20世纪,由于短缺经济时代的要求,人们关注更多的是产品的生产、产品的价格。

2、第二代营销模式:饱和经济时代的“4C”营销组合论。4C:指customer(顾客的需求和期望)、cost(顾客的费用)、convenience(顾客购买的方便性)以及communication(顾客与企业的沟通)。要求企业做到忘掉产品,记住顾客的需求和期望;忘掉价格,记住成本与顾客的费用;忘掉地点,记住方便顾客;忘掉促销,记住顾客沟通。第二次世界大战之后经济的飞速发展使得企业的目标和重点定位于消费者所需要又能发挥自己优势的产品。

3、第三代营销模式:客户经济时代的“4R”营销组合论。4R:指关联(relativity)、反应(reaction)、关系(relationship)以及回报(retribution)。要求企业与顾客建立关联,提高市场反应速度,关系营销越来越重要,回报是营销的源泉。

4、第四代营销模式:新经济时代的“4V”营销组合论。4V:指产异化(variation)、功能化(versatility),附加价值(value)以及共鸣(vibration)。高科技的快速涌现要求企业注意顾客的差异化特点进行差异化营销,根据顾客的需求提供不同的产品供给,注重附加产品价值的竞争,将企业的利润最大化目标同顾客的价值最大化联系起来。

二、市场营销环境分析的意义:

从微观环境来看,对企业营销活动过程和结果有直接影响的各种力量,这些要素与企业经营的供应链直接发生关联。应该分析企业内部环境(企业 本身)及其营销渠道企业、目标顾客(购买者市场)、竞争者和各种公众等与企业具体业务密切相关的个人和组织。

篇3:《动画概论》知识点总结

1、动画的定义:动画片是一种以“逐格拍摄”为基础的基本摄制方法,并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

2、动画的本质:(1)创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号以生命力;(2)创造性的应用“动的语言”,(3)用各种千变万化的动作来表述一切事物;创造性的表达人们可能持有的任何思维。

视觉暂留原理:人眼在观察景物时,光信号传人大脑神经,需经过一段短暂的时间,光的作用结束后,视觉形象并不立即消失,这种残留的视觉称“后像”,视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。

3、动画的特征:(1)动画是画出来的电影;(2)动画是画出来的运动艺术;(3)动画是假定性艺术;(4)电影语言是决定动画片质量的关键;(5)动画的幽默;(6)夸张变形是动画的法宝;(7)拟人化的手法

4、动画的假定性:(1)画面表现形象的假定性;(2)画面表现动作的假定性;(3)画面表现环境的假定性;(4)画面表现摄影的假定性;(5)画面表现形式的假定性。

5、动画的夸张性:(1)创作上的夸张:情节的夸张、构思的夸张、造型的夸张、形态的夸张。(2)制作上的夸:张动作的夸张;物理性夸张;速度夸张;变形。

6、动画的分类:

按传媒类型:影院动画、电视动画、网络动画

按工艺类型:手绘动画、定格动画、二维动画、三维动画

7、影院动画的特点

(1)选题:有自编也有改编,多取材于经典文学作品。

(2)结构:①与戏剧相似:开端——发展——高潮——结局;②冲突多为正与邪的二元对立

(3)人物:具有典型性、层次性(4)音乐:具有感染力的主题曲(5)画面:大多采用数字技术

Chapter 2 动画及其艺术形式

1、动画的镜头特点:(1)利用分层来表达纵深感(2)多采用散点透视

2、动画的光效特点:(1)多采用柔和的光效(2)戏剧化的光效(2)分明暗

3、动画的表演特点:(1)采用仿真表演(2)程式化的表演(戏曲、歌舞剧)(3)偶类片中仿真与艺术的结合。

4、单线平涂:通过勾勒线条,然后在线条围成的区域内填色的绘制工艺。

5、动画题材的特点:(1)具有地域特色(2)题材走向两个极端:纯取艺术,放弃叙事;在叙事中放弃抽象的成分。

6、动画人物的个性:(1)单一性格(2)复杂性格(3)典型性格

7、动画多采用大团圆结局。

8、动画音乐的类型:(1)描写性音乐:可以描写气氛、情绪,也可以描写情节、景致;(2)抒情性音乐;(3)象征性音乐

9、前景音乐:不再从属于动画的画面,具有独立的意义和价值,形式可以是纯音乐,也可以是歌舞剧。歌舞剧式的前景音乐表达形式通常有:动画人物表演歌唱、歌舞场面、简述故事情节。

Chapter 3 动画发展史

1、洞穴壁画是动画的原始萌芽雏形

2、动画早期的实验雏形包括:手翻书、西洋镜、魔术幻灯等。

3、动画发展简史:

(1)初探期:《火车进站》——世界上的第一部电影;1907年,出现逐格拍摄。《幻影集》——世界上的第一部动画。(2)传统动画技术发展时期:

①第一时期:从动画产生到20世纪20年代以前

1906年,美国的斯图亚特·布拉克顿用粉笔和板擦在黑板上完成第一部拍摄在胶片上的动画电影《滑稽脸的幽默相》

1907年,科尔发明逐格拍摄技术,完成《幻影集》

1914年,温瑟·麦凯创作电影史上第一部剧情动画《恐龙葛蒂》 1914年,伊尔·赫德发明了赛璐璐胶片 至此,美国传统动画手绘技术已经基本成熟 ②第二时期:从20世纪20年代到“二战”结束 美国:形成了成熟的动画工业模式,注重技术的发展 欧洲:出现动画艺术改造活动,注重美学观念与形式 ③第三个时期:从“二战”技术到20世纪60年代 美国动画从电影走向电视 捷克偶动画先驱:杰利·川卡 南斯拉夫“有限动画” 法国“节奏色彩”、“交响曲”

加拿大国家电影局先驱诺曼·麦克伦引导材料创新 “中国学派”

④第四个时期:从20世纪60年代到8年代 动画国际化 日本动漫的发展: 手冢治虫、宫崎骏、高畑勋(3)计算机动画技术的发展

①二维动画主导的发展阶段:2D技术介入动画片制作,3D开发初步发展探索 1988年,真人与2D合成动画《谁害死了兔子罗杰》 1989年,《小美人鱼》采用计算机上色

②三维动画技术高速发展阶段:从初期场景制作到人物制作,皮克斯与梦工厂的地位确立 迪士尼:《美女与野兽》《阿拉丁》《狮子王》 皮克斯:第一部三维动画《玩具总动员》 梦工厂:《埃及王子》

Chapter 4 各国动画

1、美国主流动画的特点:(1)人物造型符号化(2)回避视觉上的暴力刺激(3)爱情贵族化(4)歌舞剧结构方式(5)搞笑人物贯穿始终(6)大团圆结局

2、美国主流动画片的主题:(1)遵循公认的社会准则和道德规范(2)邪不压正,正义和善良永远战胜邪恶和贪婪(3)长于猎奇对文化内涵有所忽略

3、欧洲主流动画片的特征:(1)大团圆结局(2)人物性格简单鲜明(3)非暴力

4、欧、美主流动画的区别:(1)欧洲动画人物造型简洁(2)欧洲动画多采用悲剧化主题(3)欧洲动画表现形式多样化。

5、主流动画与非主流动画的区别:(1)受众不同(2)个性化(3)非主流动画形式上反传统(4)非主流动画内容上反传统

6、迪士尼的代表作:

1923年,沃尔特·迪士尼公司创立

1924年,迪士尼推出第一部真人与动画结合影片《爱丽丝海上之日》 1928年,迪士尼推出第一部有声动画《汽船威利号》 1932年,迪士尼拍摄第一部彩色动画《花与树》 1940年,迪士尼推出第一部多层次动画《木偶奇遇记》 1940年,迪士尼推出第一部立体声动画《幻想曲》 皮克斯的代表作:

《玩具总动员》、《怪物公司》、《超人总动员》、《飞屋环游记》、《WALL·E》等

7、美国其他动画公司

梦工厂:《埃及王子》、《怪物史莱克》、《功夫熊猫》、《马达加斯加》 华纳:《猫和老鼠》、《空中大灌篮》 福克斯:《加菲猫》、《冰河世纪》

8、日本动画的特点:(1)分众化(2)类型化(3)个性化(4)发行渠道多样化

9、日本著名动画导演:(1)手冢治虫(2)大友克洋(3)宫崎骏(4)押井守(5)今敏

10、手冢治虫:

特点:题材多样,具有独创性

代表作:《铁臂阿童木》、《蓝宝石王子》、《森林大帝》

11、大友克洋

特点:凡人英雄的塑造,多以机器人为题材 代表作:《阿基拉》、《大都会》、《蒸汽男孩》

12、宫崎骏

特点:富含哲理内涵,富有深切的人文关怀和环保意识,人物生动、故事奇幻,绘画风格细腻,在商业性之外还保有很高的艺术性。

代表作:《龙猫》、《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》、《千与千寻》等。

13、押井守:

特点:哲理的思辨和对人性的深深失望 代表作:《空壳机动队》

14、今敏:

特点:特征在于个性鲜明贴近你我的人物、角色精神层面的探讨描写、梦境与现实之间的暧昧关系等等

代表作:《造梦机器》、《千年女优》、《未麻的部屋》

15、中国学派:中国动画片从传统绘画、壁画、年画、雕刻、民间艺术及地方戏曲等各个艺术领域汲取丰富的养料,逐渐形成了一种艺术风格,被称为动画中的“中国学派”。代表作有《骄傲的将军》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《神笔》、《牧笛》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》等。

16、中国最早研究动画的艺术家是万氏三兄弟,他完成了80分钟的动画片《铁扇公主》,这是东南亚第一部动画长片。

17、英国动画

世界顶尖的定格动画制作公司——阿德曼公司

代表作:超级无敌掌门狗系列、《小鸡快跑》、《笑笑羊肖恩》,其中超级无敌掌门狗包括短片:《月球野餐记》、《引鹅入室》、《剃刀边缘》;长片:《人兔的诅咒》、《面面包房生死决战》

18、法国动画:强调视觉感及优良的美术感和绘画风格,十分注意用背景做丰富的视觉处理。代表人物:保罗格里

代表作:《国王与小鸟》、《梦幻星球》、《疯狂约会美丽都》、《大雨大雨一直下》

19、加拿大动画: 加拿大国家电影局动画部的创始人是诺曼·麦克拉伦,加拿大动画具有实验色彩浓郁、充满人文关怀的艺术特征。

代表作:《沙堡》、《摇椅》、《两姐妹》 20、捷克动画 特点:以偶为表现工具

代表人物:杰利·川卡;代表作:《好兵帅克》、《手》

21、俄罗斯动画

代表作:《老人与海》、《故事中的故事》

22、南斯卡夫动画:萨格勒布学院的特点是内涵深刻且多元化。代表作:《学走路》、《动人的爱情故事》

Chapter 5 动画技术

1、手绘动画(1)单线平涂(2)其他媒介:

水墨动画:《鹿铃》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》 油画动画:《老人与海》

铅笔动画:《雪人》(英)、《摇椅》(加)

2、定格动画

(1)定义:片中的每一个静态的角色,都需动画师先用模型定位。一个画面拍好后,由动画师将对象稍作移动,拍下一个镜头,每次只拍摄一帧。也称停格动画或逐格动画。(2)媒介

木偶:《格列夫游记》(俄)、《手》(捷克)、《曹冲称象》(中)

剪纸:《猪八戒吃西瓜》(中)、《王子与公主》(法)、《阿基米德王子历险记》(德)混合材质:奎恩兄弟、杨·史梅云耶、川本喜八郎

Junkmation:垃圾及废弃物制作的动画作品,代表作有《天国传奇》 乳胶偶动画:代表人物是蒂姆·伯顿,代表作《僵尸新娘》、《圣诞夜惊魂》

3、二维动画技术

计算机辅助动画——2D动画 特点:

(1)提高描线上色的速度

(2)制作的画面色彩鲜艳、清洁、均匀一致(3)修改快捷方便(4)节省原材料(5)拍摄预演检验,消除成片后的返工

(6)更加丰富多彩的特技制作手段,和特技制作的自动或半自动化(7)输出存储介质多样,操作管理网络计算机化。优势:工艺环节更为简洁

有力保证色彩的色界层次与鲜艳度

降低人力和财力的消耗 劣势:无法代替创造性劳动

视觉表现缺憾,物体运动受限

4、计算机生成动画——3D动画 优势:

完美呈现立体时空环境与人物造型

制作方式多样:三维转二维效果

应用更加广泛 传统手绘动画的制作流程 筹备阶段:

故事文字剧本→体验生活→分镜头台本→美术设计→拍摄实验→先期音乐对白→镜头设计稿→拍戏、试镜 绘制阶段:

导演分配→美术设计→原、动画设计→描线→调色→绘景→上色→校对→摄影 后期阶段

全片剪接→全片录音→双片审查→翻底、印制、拷贝 计算机二维动画制作流程

规划→设定→剧本→分镜头脚本→设计稿→背景美术→摄制表、原画→修形→动画→动检→动画搞的分配和准备→扫描画稿→描线、上色、加字幕→色检→背景扫描及制作→填摄影表→镜头调整加特效→合成→总校 计算机三维动画制作流程

剧本→造型设计→分镜头台本→前期音乐配音→建模→动画→材质→灯光摄影→合成→剪辑→后期合成→配音→输出

Chapter 6动画艺术短片

1、哲理艺术短片的题材

(1)物极必反:《对话》(杨·史梅云耶)《平衡》(劳恩斯坦兄弟)(2)主观主义和机械主义:《希腊悲剧》(戈特曼)《不同视角》(3)无法沟通:《鸬鹚与鹤》、《音乐老师》(4)宿命论:《手》、《猫回家》(5)迷惘和困惑:《猜谜游戏》、《存在》

2、伦理艺术短片的题材

(1)利己主义的批判:《一件罪案的发生》、《弃婴》(2)人际新关系:《钢牙小鸡》、《异太空接触》(3)古代伦理新诠释:《狐狸和兔子》、《道成寺》(4)人与自然:《猎》、《森林的传说》

3、抒情艺术短片的题材

(1)怀旧:《摇椅》、《安娜和贝拉》(2)别离:《四季》、《雾中的刺猬》

(3)爱情:《街角的故事》、《大鲸鱼爱上小潜艇》(4)恐惧:《蝴蝶结》《厄舍古屋的倒塌》(5)史诗:《植树人》、《克尔热茨荷之战》

4、艺术短片在形式上的探索(1)摄影和调度上的探索(2)材质的利用(3)可见的变化(4)不同形式的综合

篇4:中国文化概论知识点总结

2.在这个基础上产生的必然是以

为核心的文化价值体系 伦理道德

3.老子从本体论的高度说明 万物莫不尊道而贵德 4.契:商人的祖先

5.天下有达尊者三:爵一,齿一,德一 6.鲁国大夫公孙豹:立德立言立功三不朽

君子求道,处士,隐逸,穷而乐 7.一般来说传统道德规范或德目有两种:

由伦理学家或统治阶级上升为理论的规范;在世俗生活中得到认同的习俗性规范 8.尚书皋陶谟把人的美的概括为九项:

宽而栗,柔而立,愿而恭,乱而敬,扰而毅,直而温,简而廉,刚而塞,强而义 9.孟子将母徳扩展为五伦十教

君惠臣忠,父慈子孝,兄友弟恭,夫义妇顺,朋友有信 10.管仲则提出四维七体

礼义廉耻;(孝悌慈惠,恭敬忠信,中正比宜,整齐樽诎,纤强省用,敦蒙纯固,和协辑睦)综合为六德:知仁圣义中和,六行:孝友睦棩任恤,四维:礼义廉耻,八德:忠孝仁爱信义和平11.中华民族十大传统美德

仁爱孝悌,谦和好礼,诚信知报,精忠爱国,克己奉公,修己慎独,见利思义,勤俭廉正,笃实宽厚,勇毅力行 12.中华民族美德中最具特色的部分 仁爱孝悌

13.礼之运作,包含有 之德 谦和

14.老子曾以江海处下为例告诫人们不要自矜自伐自是 15.在中国社会中,是直接贯通的 家,家乡,国家

16.克己奉公培育了一种整体主义的精神,要求个体服从服务于整体 17.中国到的不完全反对私利,关键看是否合乎道德 18.克己奉公的精神本质上是

先公后私,个人私利服从社会公立的精神

19.中国传统伦理形成向内探求的主体性道德精神,集中体现为以律己修身为特征的道德修养学说,这种学说强调自主自律,自我超越以维护人伦关系和整体秩序,建立道德自我,其基本精神是求诸己

20.修己慎独的修养传统培养了中华民族践履道德的 自觉性与主动性

21.传统义利观的基本内容和合理内核 先义后利,以义制利

22.孔子强调

,并把它作为区分君子小人的标准 见利思义

23.宋明理学在把义利与公私联系的同时,又把义利与

等同 天理人欲

24.孔子把

作为重要的德目 温良恭俭让

25.中国人在为人处事方面以实为标准,反对虚伪虚妄,中华民族形成了许多以实为价值标准的规范和美德如老实,诚实,踏实,实在

26.传统美德在历史上造就了各种道德人格,这些道德人格按照其体现道德理想的不同程度可分为:

圣人,贤人,仁人,大人,君子,成人,善人

27.西周确立了一个适合当时中国国情的,对中国社会与中国文化的发展产生了深远影响的伦理秩序和意识形态,一种伦理政治秩序 周礼

28.孔子对中国伦理学最突出的贡献,是中国伦理精神由自发走向自觉的标志 仁

29.儒家伦理精神的运作还需要道家的人生智慧作为结构上的补充 30.道家更重视个体,无为,出世

31.中国伦理思想继续发展和大一统,封建化的时期 汉唐

32.秦汉之际,礼记成书,四书伦理体系已经形成 33.大学提出三纲领八条目

34.大学之道是培养统治阶级理想人格的途径,大学精神就是 内圣外王 35.儒家伦理成熟的标志;中国封建伦理的真实形态是董仲舒的三纲五常 大学、中庸

36.董仲舒以后,以三纲五常为核心的儒家伦理成为不可动摇的名教获礼教 37.我国古代最为重要的是

崇拜,其余的有自然神崇拜,动物神,鬼魂 38.道教之成为一个有组织的独立的宗教是在 东汉时期、39.道教在时期有一个较大的发展 魏晋时期

40、南北朝时,道教最大发展是卑微寇谦之改革五斗道米,创立北天师道 41.唐宋之后一些道派逐渐合流,形成 正一道

42.佛教传入中国的相当长的一段时间内,佛教的根本义是 神不灭

43.魏晋时期,和

合流,形成玄学,佛学,六家七宗;六家:本无,心无,即色,识含,幻化,缘会;六家七宗又可以概括为三个主要派别:心无,即色,本无

44.中国佛教的鼎盛时期和成熟期是,此时期的佛教学说的最大特点是 隋唐二代;把佛性心性化

45.儒家有传统儒家与新儒家之分,但二者都注重用事,有强烈的入世精神 46.西周初年的尚书洪范提出

学说,殷周时期有了原始的观念 五行,阴阳

47.周易古经以 说明自然现象和社会关系 八卦

48.中国哲学四大思想资源和思想传统,它们的智慧都是人生的智慧 原始儒家,原始道家,中国佛学,宋明理学

49.原始儒家的代表人物有孔子,颜子,曾子,子思,孟子,荀子等 50.原始儒学的经典有被称为经书的六经 诗书礼乐易春秋

51.原始儒学的精神首先是的生命精神 创造性

52.周易系辞天地之大德曰生,生生之谓易 53.孔子哲学的基本观念是 仁

54.儒家的理想是要把仁爱的精神,有爱自己的亲人推广到周围的人,爱所有的人,爱宇宙万物

55.儒家精神是一种 的精神 极高明而道中庸

56.老子强调不盈,不争,致虚极,守静笃 57.道家与儒家殊途同归,都是强调 个人与无限的宇宙契合无间 58.道家追求的自由是

精神的超脱解放,不是指放纵形骸的情欲 59.中国化了的佛教宗派 天台宗,华严宗,禅宗 60.佛教启迪人们空掉一切外在追逐,攀援,偏执,破开自己的囚笼,直悟生命的本性本真

61.佛家的成菩萨成佛陀,也是一种道德人格的蕲向 62.中国佛教哲学,削减了宗教的意识,更加世俗化 63.天台宗的智慧是 圆融的智慧 64.华严宗提倡 开放的心灵

65.禅宗主张不立文字,当下自识本心,强调自性是佛,平常即道

化平淡于神奇,寓神奇于平淡,张扬了人的主体意识,肯定了每一个人都可以成佛,甚至不用语言,“棒喝”

66.宋明理学建立了以什么为中心的道德形而上学体系 理气论,心性论

67.四书 大学 中庸 论语 孟子

68.宋明理学在一定程度上强调了道德理性对于与血肉之躯相连的情感欲望的制约

69.整个宋明理学讲什么提高为本体,重建了 道德 人的哲学

70.理学的根本精神可以用什么为代表

为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平71.古人把什么称作宇、宙

东西南北,上下四方之空间;古今旦暮,往古来今之时间 72.易传最突出的特点是 视变化为创新

73.在宇宙精神的感召之下,人类可以与时俱进,创造美好世界 74.礼记大学引述尚书和诗经:汤之盘铭:苟日新,日日新,又日新 康诰:周虽旧制,其命维新;是故君子无所不用其极 75.在天人关系上,中国哲学有 主张,也有 主张 天人合一,天人交胜

76.天地宇宙本身及含有价值。,而我们实现人生的价值,不必再另追求外在与人间的天国或彼岸世界 77.中国人生哲学的一大特色 境界说

78.境界是中国哲学家追求的理想人格之极致的 一种精神状态,精神天地

79.儒家追求到的宇宙,道家艺术天地,佛家宗教境界 80.墨家比较重视分析方法

81.中国儒释道所推崇的整体、流动、当下体悟的方法,是悟道的方法,与面对现象层面的方法确实有很大区别 82.朱熹强调,主要属于什么范畴 以知为本,知先行后;道德

83.朱熹对于知行问题的根本见解:从逻辑上讲,知先行后,知主行从;从价值上讲,知行应合一

84.中国哲学家的行为方式是 理想与理性的统一,价值与事实的的统一,理论理性与实践理性的统一 85.西方的文化是,中国的文化可称为,是一种 智性文化;德性文化;德智统一,以德摄智的文化 86.在人与自然的关系上,它十分注重 二者之间的和谐与统一

87.人,出于自然,以天地为父母,以万物为朋友,其精神可以与天地相同 88.把人伦的观念贯彻到天地万物之中,正代表了中国文化的伦理性特色 89.中国古代文化是一种什么伦理类型 天地合德

90.张载把什么称作为孝 尊高年,慈孤弱,怜惜残疾鳏寡

91.血亲意识,即 继续构成社会意识的轴心

六亲:父子兄弟夫妇;九族:父族四,母族三,妻族二 92.中国人对血缘关系的注重,其语言表现时 亲属称谓系统的庞杂精细

93.中华民族以 来形容悲伤之家的情感 如丧考妣

94.中华学术的首要重心是 伦理道德学说

95.哪几个论互相分不清

道德论,本体论,认识论,知识论

96.中国人伦小法自然,人法地,地法天,天法自然 97.在中国文化系统里强调在道德的面前 人人平等

98.伦理文化消极的一面

讲伦理关系凝固化,绝对化,在某种程度上又成为人身压迫、精神虐杀的理论之源

99.中国文化的特点

强大的生命力和凝聚力、重实际求稳定的农业文化心态、以家族为本位的宗法集体主义文化、尊君重民相反相成的政治文化、摆脱神学独断的生活信念、重人伦轻自然的学术倾向、经学优先并笼罩一切文化领域 100.中国文化强大的生命力表现在 同化力、融合力、延续力、凝聚力 101.中国文化的生命延续力的内在基础 同化力和融合力

102.凝聚力具体表现为文化心理的 自我认同感,文化群体归属感

103.中国古代文化的什么特征,并形成了

农业型物态;实用经验理性、重农尚农的社会共识、重实际黜玄想的务实精神、安土乐天的生活情趣、循环与恒久意识的变异观念 104.农业生产的节奏早已与国民生活的节奏相同 105.中国人的审美,伤春悲秋,都与农业生活有关 106.务实精神是一种 群体价值趋向 107.中国贤哲一向倡导的精神: 大人不华,君子务实

108.求久的观念应运而兴,变易观念在中国也源远流长

109.由家族走向国家,以血缘纽带维系奴隶制度,形成一种家国一体的格局 110.社会组织主要是在什么样的宗法原则指导下建立起来 父子君臣夫妇长幼

111.宗法制度在中国根深蒂固因为:氏族社会解体不充分,自然经济长期延续 112.以家族为本位的社会关系的基本单元是 宗族

113.人道亲亲说

亲亲故尊祖,尊祖故敬宗,敬宗故收族 114.中国文化以人为核心,表现在各个领域

115.论语中利用自然知识说明政治道德方面的主张,不以研究为目的 116.重人伦轻自然也体现在教育领域,例如唐代的二馆六学 117.所谓经学传统是指

中国文化长期以儒家经学为主流

118.汉代经的地位被大大提高了,到宋朝又扩展为十三经 119.三礼

仪礼,周礼,礼记

120.中国文化的经学传统对中国文化的发展产生了什么影响

儒家思想对中国文化各个方面的广泛渗透、科学未能充分独立、对中国宗教的发展也产生一定影响 121.中国文化基本精神的主体内容 天人合一,以人为本,刚建有为,贵和尚中 122.中国文化比较重视 人与自然的和谐统一

123.天人合一问题的理论实质是,其最基本的涵义是 人与自然的统一问题;充分肯定“自然界和精神的统一” 124.中国文化的一大特色,也是中国文化基本精神的重要内容 以人为本,在天地人之间,在人与神之间,以人为中心

125.“天”成了人们视线道德理想的手段,而不是目的。天人之间人是主导和目的 126.人本思想的确立有助于抵制宗教神学 127.宋明理学有三个主要派别 气本论,理本论,心本论

128.强调道德理性对于个人境界的提升和社会发展的极端重要性 129.儒家的三纲领,霸条目

明明德,新民,止于至善;格物,致知,正心,诚意,修身,齐家,治国,平天下

130.和同之辨

五味相和,六律相和(中药的开方,园林的建筑)131.不狂不狷,狷:清高自守,有所不为;耿介 乡愿:德之贼,无原则的和气 132.中国文化基本精神的功能: 民族凝聚、精神激励、整合创新 133.自从西周以来,什么观念深深扎根与于中国人心中 大一统

134.诸子百家学说在国家统一,民族融合,使天下定于一的思想方向上共识 135.1839年,林则徐主持编译了,介绍了,地位是

四洲志;世界五大洲三十多个国家的地理历史政情风俗;现代中国第一部向国人系统地介绍世界地理的著作,打开了中国人的眼界 136.魏源,海国图志,师夷长技以制夷 137.洋务运动大体上经历了几个阶段

物质层面的文化变革,制度层面的文化变革,观念层面的文化变革 138.早期改良主义者冯桂芬 校邠庐抗议 139.早期维新派

要在制度层面上学习西方文化,从学习“西技”到“西政”

140.维新派是文化教育面貌一新,诗界革命,文体革命,小说界革命,戏剧革命相继而起

141.康有为所宣扬的儒学是一种“儒表西里”的新儒学

篇5:大学数学教育概论知识点总结

3.教学设计是根据教学对象和教8.教学模式:在一定教学思想和认识,培养数学学习情感因素。《标准1》的基本理念:1.突出体学目标,确定合适的教学起点与教育理论指导下形成的教学活动原则:1.科学性原则。2.启发性原现基础性、普及性和发展性。2.终点,将教学诸要素有序、优化的基本框架结构。则。3.计划性原则。整体性原则。突出数学与生活实践的联系。3.地安排,形成教学方案的过程。类型:1.讲解—接受教学模式。[3]演示技能:是教师根据教学内强调数学学习活动的过程性。4.它是一门运用系统方法科学解决2.引导—发现教学模式/探究式教容和学生学习的需要,运用各种倡导师生角色观。5.提倡主体多元教学问题的学问,它以教学效果学模式(流程:1.教师创设问题教学媒体让学生通过直观感性材化和形式多样化的评价方式。6.最优化为目的,以解决教学问题情景2.观察猜想3.推理论证4.验料,理解和掌握数学知识,解决充分发挥现代信息技术在数学教为宗旨。证应用5.总结反思)。3.启发式。数学问题,传递数学教学信息的学中的作用。4.教学目标:一级目标:教育方4.合作学习。5.自主探究。6.尝试教学行为方式。《标准2》的基本理念:1.构建共针。(制订者——国家)二级目标:指导。注意:1.演示的媒体要恰当。2.同基础,提供发展平台。2.提供多课程目标。(全日制义务教育)三级9.教学概念:(1)意义:反映数演示的媒体要使用。3.演示的时机样的课程,适应个性选择。3.倡导目标:教学目标。课堂目标 学对象本质属性的思维形式叫做要恰当。4.演示必须与讲解技能相积极主动、勇于探索的学习方式。5.教案 数学概念。概念的组成:概念的结合。4.注重提高学生的数学思维能力。详案格式:1.课题。2.教学目标。名称,定义,符号,例子,属性。[4]结束技能:是教师在一个教学5.发展学生的数学应用意识。6.3.学情分析。4.教材分析。5.课型。(2)概念的内涵和外延:概念的内容结束或一节课的教学任务终与时俱进地认识“双基”。7.强调6.教学方法。7.教具。8.教学过程内涵亦称内包,指概念所反映的了时,有目的、有计划地通过归本质,注意适度形式化。8.体现数(1)知识准备;(2)判定定理;对象的特有属性,本质属性。概纳总结、重复强调、实践等活动学的文化价值。9.注重信息技术与(3)运用定理,问题研究;(4)念的外延亦称外包,指概念所反使学生对所学的新知识、新技能数学课程的整合。10.建立合理、总结[板书设计][课后记] 映对象的总和。进行及时地巩固、概括、运用,科学的评价体系。简案格式:1.课题。2.教学目标。10.数学思想方法:对数学思想理把新知识、新技能纳入原有的认17.数学核心概念: 3.教学重点,难点。4.教学过程 性认识。(数学思想是指人们对数识结构,使学生形成新的完整的数感:通俗地说,就是人对于数6.数学方法:是指在教学过程中,学理论和内容的本质的认识,数认识结构,并为以后的教学做好及其运算的一般理解和感受,这教师的工作方法和相对应的学生学方法是数学思想的具体化形式,过渡的一类教学行为方式。种理解和感受可以帮助人们灵活的学习方法,以及二者之间的有实际上两者的本质是相同的,差类型:提纲挈领,娱乐激趣,图的方法为解决复杂的问题提出有机联系。

别只是站在不同的角度看问题。表对比,悬念引申,质疑讨论,用的策略。数感是一种主动地、7.弗雷登塔尔的教学原则:1.“数通常混称为“数学思想方法”。)练习巩固,学生汇报 自觉地理解数、运用数的态度和学现实”原则。2.“数学化”原11.数学教学原则:1.严谨性与量注意:1.自然贴切,水到渠成。意识。则。3.“再创造”原则。4.“严谨力性相结合的原则。2.具体与抽象2.语言精炼,紧扣中心。3.内外沟符号感:就是人们对各种符号的性”原则 相结合的原则。3.理论与实践相结通,立疑开拓。理解与感受。波利亚解题表:1.理解题目—必合的原则。14.体态语言:(1)在课堂调控上空间观念:是由长度、宽度、高要前提。2.拟定计划—关键环节12.课程实施原则:1.全面性原则。1.精神抖擞带学生进入学习角色度表现出来的客观事物在人脑里和核心内容。3.实现计划—逻辑2.整体性原则。3.发展性原则。4.2.营造和谐的学习氛围3.维护课留下的概括的形象。配置。4.回顾—有远见做法 前瞻性原则。堂秩序,优化课堂教学4.具有活18.数学教育评价的定义:全面收皮亚杰:当代建构主义理论的最13.教学技能: 泼性,有利于学生提高学习兴趣。集和处理数学课程,教学设计与早提出者。[1]导入技能:是引起学生注意、(2)在传授知识上1.帮助学生理实施过程中的信息,从而做出价1.同化:指根据已有图式来理解激发学生兴趣、引起学习动机、解数量关系2.协助学生分析有利值判断,改进教学决策的过程。新事物,事件过程 明确学习目的和建立知识间联系于理解3.敏捷迅速的信息反馈—要素:1.教师行为。2.学生行为。2.顺应:当旧有方式探究世界不的教学活动方式。应用于上课之—手势答案4.增强学习的趣味性。3.教学内容。(1,2为核心要素)能奏效时,儿童会根据新消息或始或开设新学科、进入新单元、(3)在师生互动中1.读懂学生的主体:学生 新经验来修改已有的图式,这个新段落的教学之中。眉目语2.读懂学生的表情语3.读19.难度:是反映试题难易程度的过程叫顺应。类型:直接,旧知识,悬念,事懂学生的手势语4.读懂学生的坐数量指标。P越大,难度越小。3.平衡作用:指产生顺应情况下例,趣味,实验,创设情境 姿语 信度:指实测值与真实值相差的的不平衡状态。目的:1.引起学生注意。2.激发15.如何评价一节课:1.教学目的程度,是一种反映试题的稳定性、4.理论主张:发展先于学习。学习兴趣。3.唤起学生思考。4.如何。是否全面、具体、明确。可靠性的数量指标。5.认知结构与知识结构关系:儿明确学习目的。5.强化师生关系。符合课程标准和学生实际。2.重点区分度:是指试题对考生实际水童认知结构就是通过同化与顺应功能:1.引起学生对所学课题的难点是否突出并处理得当。3.教学平的区分程度的数量指标。D越过程逐步建构起来并在“平衡—关注,进入学习准备状态;2.激程序上,设计是否合理,思路是大,区分度越大。

篇6:2015舞蹈艺术概论知识点总结

审美理想:人们所向往的至高、美好的境界,表现了人类对精神完善、完美的追求。审美理想是社会理想的一个组成部分。

狭义的舞蹈:是指一种以人体动作、姿态、手势、面部表情为主要表现手段来反映生活、创造艺术形象舞台表演艺术形式。

抒情性舞蹈:又称情绪舞。在特定的环境中,以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物的思想感情,以此表达舞蹈家对生活的感受和评价。

叙事性舞蹈:又成情节舞。通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑造人物,表现作品的主题思想。

社会思潮:在社会在,某一时期内,反映一定阶级或者阶层的利益和要求的一种思想倾向。舞蹈时空顺序结构:根据客观事物发展的自然次序的先后进程,来安排人物的行动和舞蹈场景的结构方式。舞蹈语言:是由具有一定的传情和达意的表达功能,或者具有表现某种抽象精神内容和一定的象征功能,或者具有以此物比彼物和寄托隐含意念的譬喻和寓意功能的舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的。

二、简答题

1、对舞蹈的起源有各种学说:模仿论、游戏论、巫术论、表情论、性爱论、劳动论等

2、舞蹈在古代社会及现代社会的功能。

古代:舞以达欢;祭祀与祈祷;交流、交谊和择偶;健身、习武、象功;教育

现代:(1)、自娱自乐,抒发情怀。(2)、交流情感、增进友谊。(3)、增强体质、延长青春。(4)、欣赏愉悦,陶冶情操。(5)、了解社会、认识世界。(6)、宣传教化、团结鼓劲

3、舞蹈的分类。

分为生活舞蹈和艺术舞蹈。

生活舞蹈:习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈。

艺术舞蹈:(1)、按风格特点分为古典舞、民间舞、现代舞、当代舞。(2)、按表现形式分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、舞蹈诗、歌舞剧、舞剧。(3)、按反映生活和塑舞蹈形象方法分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈。

4、舞蹈的审美特征:

1、情景交融,如诗如画。

2、虚实相生,物我合一。

3、内涵丰富,给人启迪,引人思考

5、舞蹈的艺术特性:

1、直觉性

2、动作性

3、节奏性

4、造型性

其中,舞蹈动作,一般可大致分为表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作三类。节奏一般可分为内在节奏和外在节奏。外在节奏又可分为听觉的节奏和视觉的节奏。

6、根据舞蹈的作用和目的来划分,舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈包括:习俗舞蹈(仪式舞蹈)、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈。艺术舞蹈有三种:一,按风格特点分(古典舞、民间舞、现代舞、当代舞);二,按表现形式分(独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、舞蹈诗、歌舞剧、舞剧);三,按反映生活和塑造舞蹈形象方法分(抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈)。

7、音乐在舞蹈中一般有着三个主要方面的作用:

1、描绘人物的思想感情和性格特征,与舞蹈一起共同完成塑造艺术形象的任务。

2、对舞蹈所处的客观环境和气氛进行渲染和衬托。

3、在舞剧作品中,音乐除了上述的作用外,还要具有明显的戏剧性因素,表现出戏剧性的矛盾冲突,在一定程度上担负着交待和展现剧情的任务。

8、艺术的定义:艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、文字等为表现手段,塑造出具体生动的、可被人感知的形象,反映社会生活的审美属性,表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人从审美角度来认识和反映社会生活、表现人的情感和思想的一种形式,是人对现实世界审美关系的集中体现。

9、劳动综合轮:舞蹈作为一种社会审美形态,作为一种人的内在生命力外化为人体的有节律的动态的艺术造型,起源于远古人类在求生存,求发展中劳动产生[狩猎、农耕]、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现,以及图腾崇拜、巫术宗教祭礼活动和表现自身情感思想内在冲动的审美需要。它和诗歌、音乐结合在一起,是人类历史上最早产生的艺术形式之一。

10、作品的结构应当遵循以下几个原则:

1、结构要服从显示主题、塑造舞蹈形象的需要

2、结构要完整、和谐、统一

3、结构要适应不同舞蹈体裁的要求

4、结构要尊重民族的艺术欣赏习惯。

11、舞蹈艺术反映社会生活和塑造人物的手法大致有以下几种:

1、感物而动、直抒胸臆

2、缘物寄情、托物言志

3、造事表情、构景抒怀

4、宣叙并重、情景交融

12、舞蹈动作的主要来源有四个方面:

1、是对人的各种自然形态的生活动作和情感动作进行艺术的概括和美化。

2、是对自然界中花、鸟、鱼、虫和各种景物的动态形象的提炼和加工。

3、是对人体内在动作潜能的深入挖掘和高度发挥。

4、是根据人体动律的发展变化繁衍出人们所需求的舞蹈动作。

论述题

什么是舞蹈艺术?

舞蹈,艺术的一种,人体本身是它的物质载体.是经过提炼(典型化)、组织(节奏化)、美化(造型化)了的人体动作,为主要艺术手段。着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象,以比表达作者——舞者(编导和演员)的审美情感、审美理想、反映生活的审美属性。舞蹈在一定的空间和时间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形(不断变化的画面),结合音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态,起源于远古人类劳动生产(狩猎、耕作等)、战斗操练、性爱活动的模仿再现,以及图腾崇拜、巫术、宗教祭礼活动和表现情感、思想、意识等内在精神世界的需要。它和诗歌、音乐结合在一起,是人类历史上最早产生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康,具有广泛群众性的一种艺术形式。在一部舞蹈作品里内容美和形式美通常表现为?

舞蹈作品里内容美和形式美通常表现为如下关系:

1、美的内容同美的本质相联系,是美的存在的基本方面,所以它处于主导地位。

2、美的形式是美的具体感性形象,构成舞蹈美的外在特征,它极大地影响美的内容的表达。

篇7:海洋资源概论知识点总结

1、设计概念: 广义是指人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

狭义是指把一种规划、设想、问题解决的方法,通过视觉方式传达出来的活动过程,即:以明确的观念作为最终作品的充分前提,以推进其实现并达成目标的现实手段为基础,完成对形式的建构过程和创造性活动,在专业领域内称为设计。

广告设计是将一个广告宣传意图外化为某种视觉样式的创造性行为。

2、视觉传达设计的概念和理解:

视觉传达设计(Visual Communication Design)是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接受者,简称为视觉设计。顾名思义,视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息,所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志,这三个是视觉传达设计中最重要的构成要素,这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素,把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者,它的主要功能就是起到传播的作用。在设计学中,还是对视觉传达设计作出了一个划分,主要有:字体设计、展示设计、包装设计、标志设计、招贴设计。

视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。

所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字,也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的,它们都属于视觉符号。

所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程,它可以是个体内的传达,也可能是个体之间的传达,如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。

3、巴洛克风格:

巴洛克艺术产生于16世界下半期,最早产生于意大利。BARROCO,原指不圆的大珍珠,引申为不规则、过分夸张的激情,过度豪华与浮夸。

绘画特点:

1、豪华的特色,既有宗教特色,又有享乐主义色彩;

2、是一种激情的艺术,打破理性和和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力;

3、强调运动,运动与变化是巴洛克艺术的灵魂;

4、关注空间感和立体感;

5、综合性,强调艺术形式和综合运用;

6、浓重的宗教色彩。

4、洛可可风格:

产生于法国,具有崇尚贵族风尚的时代特征。洛可可为法语rococo 的音译,意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。

洛可可风格的特点:

1、创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式;

2、崇尚曲线美,受到东方艺术灵感的影响;

3、在巴洛克风格的基础上将装饰发挥到极致;

4、轻巧、纤细、繁琐而华丽,注重细节的精雕细琢;

5、采用不对称手法,常用弧线、S形线和半色的浮华色彩;

6、多以自然界的动物、植物形象作为主要装饰语言。

5、阿尔丰斯·穆卡:

新艺术运动的代表人物。

作品特点:非对称的动态构图,以曲线为主,色彩华丽明快。平面化的处理,突出线的变化,字体突出醒目,具有很好的信息传达功能。他的招贴广告作品体现了法国新艺术运动的主要特征。

代表作:《JOB》。

风格:

1、作品中经常用平面化处理的理想化女性形象,各种民间图案(包括拜占庭镶嵌图案)、各种动物、植物、花卉(如棕榈枝叶、葡萄藤蔓、玫瑰、孔雀、鸟)。富有活力的曲线在画面中按审美需求缠绕,不同明度的物象根据画面需要进行重叠、穿插处理,从而产生了丰富的层次美。作品注重突出线的变化,注重大的动态线并用线来统一画面。具有类似工笔重彩的装饰效果。字体醒目突出,具有很好的信息传达功能。

2、他的设计既有鲜明的“新艺术”特征,又有强烈的个人特点。他的灵感来自拜占庭时期的陶瓷镶嵌。作品具有很浓的装饰味。他集中甚至夸张的运用以植物纹样为中心的曲线设计,避免直线、色彩绚丽。并采用平涂,构图和布局力求主题和形象突出。他创作的形象都具有理性化的典雅迷人的特点、人物、纹样、字体和谐统一。“穆卡风格”很快成为欧洲各国设计结热衷模仿的潮流。

6、卡桑德尔:

装饰艺术家运动时期最负盛名的设计家

作品特点:

1、高度概括的形体,强烈明快的色彩,粗壮醒目的字体,多角度的视点和透视手法,使作品充满了时代感和形式感。构成了卡桑德尔招贴设计的独特风格。

2、他将构成主义、未来主义等风格融入到了自己的作品中,探索高度简洁的形式与明快的色彩对比产生的感情表达,倡导对时代生活的感受形式与内容的统一。

3、将形象简化到近乎图解的符号,并以抽象元素来表现和深化主题。他把文字作为视觉传达要素融入画面并与图形一起作游侠而上的渐变,将视线导向纵深的北方之星,视觉流程合理通畅,信息传达明确清晰。

代表作有《北方之星》《北方特快》。

7、朱尔斯·谢瑞特:

法国“现代招贴广告设计之父”,他逐步研究出一种用三色和四色进行套印的方法,创作了数以千计的招贴广告,也是运用蚀版技术进行招贴广告设计和印刷的第一人。他的创作生涯和现代招贴广告诞生、蚀版印刷技术的完善和应用是同步的。作品涉及歌舞剧海报,主题常是跳舞的歌女,人称“谢瑞特女士”。

风格:自然流畅,充满了浪漫色彩,采用简单明快的颜色。他的作品划定了传统的早期招贴和现代招贴直接的分界线。

贡献:(1)把传统的插画绘画语言转变为招贴设计表现语言的先驱,把造型和色彩进行了整体性的简化和夸张,包括画面的结构、人物形象、明暗调子(2)他的设计怨言具有现代招贴艺术的基本特征:明晰、强烈、具有个人风格。他的作品由此划定了传统的早期招贴风格。

8、亨利·劳特雷克:

劳特累克,现代招贴艺术创作的先驱者,印象主义画家的重要代表人物,生活坎坷,气质独特。

风格:多以世俗风情为题材,他的画带有一种愤世嫉俗的激情,华丽而妖艳的色彩,滑稽并带有卡通意味的人物造型。强烈而常常是很不稳定的画面构图,构成了劳特累克作品的特有的美。他是介于印象派和后印象派之间的画家,以简练明快的手法赋予画面以幽默甚至讽刺的内涵。被认为是开创了新风格和新设计的经典之作,既是向大众传播信息的媒介,又是世界一流的绘画作品,作品呈现病态美。

9、威廉莫里斯:

威廉莫里斯,英国诗人兼文学家、社会活动家,英国工艺美术运动领导者,“现代设计之父”。

他的主张:

1、艺术设计是为大众服务的;

2、强调手工艺,明确反对机械化批量生产,认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化;

3、在产品装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和古典主义复兴,主张艺术家和技术加团结协作,设计时艺术家、技术加团结协作的创造劳动。

主要贡献:

1、在设计观念上提倡整体设计思想,主张实行以建筑为主题、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想;

2、在实践上,提倡并亲自组织了设计与制作一贯制的做法,主张艺术家、技术家、工匠相结合。

代表作:《歌舞海报》

10、现代主义:(划重点时没说,稍微记一下)

概念:来源与英文“modern”。从广义的范畴来看,它是一场席卷意识形态各方面的运动。学术界至今没有对现代主义下一个准确确切的定义。

现代主义设计从建筑设计开始,很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域,成为一场前所未有声势浩大的设计运动。从西方建筑发展史可以清楚的开出,长期以来建筑设计是为极少数权贵服务的现代主义。

11、超现实主义:(划重点时没说,稍微记一下)

超现实主义在形式上体现了奇幻场景、独特构成、简洁精练的造型和饱满色彩、虚幻场景——冲突、极端、张力。超现实主义画面无丝毫不合理因素,将生活中难以遇到的巧合场景加以夸张处理,特殊视角来引导观众。新的审美形式偏重于形式的震撼力和渗透力。

现代艺术三大主义:

12、野兽主义:

(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。是二十世纪以后,最早形成的艺术运动之一。现代主义流派,它摆脱了物体固有的色彩特征,运用简练的线条和夸张的颜色来实现色彩在画面中的完全释放和独立,野兽派的出现把欧洲从几百年的传统的自然色彩概念中释放了出来,野兽派的产生意义,就在于色彩不必依附于任何自然形态以及他们的真实性,就可以拥有属于自己的品格特征。

13、未来主义:

现代文艺思潮之一。1909年意大利马利奈蒂倡始。1911年至1915年广泛流行于意大利。第一次世界大战期间传布于欧洲各国。未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响,包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。未来主义作为一种艺术思潮从20年代开始衰落,如今已经基本绝迹,未来主义所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分。未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。

14、立体主义:

立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派,又译为立方主义,1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面之中,以此来表达对象物最为完整的形象。

立体主义是富有理念的艺术流派。它主要追求一种几何形体的美,追求形式的排列组合所产生的美感。它否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法,把三度空间的画面归结成平面的﹑两度空间的画面。立体主义在反传统的口号下有浓厚的形式主义倾向。立体主义画家并没有系统的理论指导,只是每个人按着自己的思想去探索。立体主义的产生也是美术自身发展的必然。

15、工艺美术运动:

1、背景:所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

2、起因:欧洲工业革命后机械产品的丑陋。在设计领域,新观念的确立要来得迟缓,以主在工业革命发生之后的一段时间里包括英国在内的国家的机械制品丑陋不堪,设计低劣。同时,过分装饰、矫饰做作的维多利亚之风在设计中蔓延,使传统的装饰艺术失去了造型基础,而成了一个为装饰而装饰,画蛇添足的东西。于是在工业革命的最早发生地英国发生了工艺美术运动。

3、主张:以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量。主张艺术家走入生活,艺术与技术结合,创造为大众理解和接受的作品, 主张精致、合理的设计,保存了手工艺,对现代设计思想形成有重要影响。

4、风格特征:(1)强调手工艺,明确反对机械化的生产;(2)在装饰上反对古典、传统的复兴风格;(3)提倡哥特风格和其他中世纪的风格,讲究简单、朴实无华、喜好功能;(4)主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠,华而不实的趋向;(5)装饰上退从自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。在设计上,莫里斯强调设计的服务对象,同时也希望能够重新振兴工艺美术的民族传统。

5、局限:(1)由于其对科学技术的发展前景以及机械化生产的作用缺乏足够的认识,又使自己陷入与现实冲突的深远,自己的理论只能停留在口头上,无法与社会和人们的现实生活相融合。(2)工艺美术运动认为机械生产是产品丑陋的根源,而以复兴手工艺为解决产品丑陋的方法,优势为设计发展背道而驰的。英国现代主义设计发展的滞后,与工艺美术运动思想的束缚有直接联系。

6、意义/贡献: 工艺美术运动作为现代设计艺术观念的先导,有着极其重要的历史意义:(1)其自然植物的线条,成为新艺术的开端。(2)倡导大众样式,反对为少数人制作,促成德国1919年创立包豪斯学院。(3)其体现的手工制作的精神与19世纪30年代意大利出现的纯粹主义配合下形成了手工艺复兴运动。(4)尽管他们未能超越时代的局限但在唤醒人们对工业产品设计的重视、探索艺术和技术的结合、艺术设计的伦理道德观方面做了卓有成效的前瞻性工作,开启了现代设计的大门。

7、代表人物::约翰·拉斯金、威廉·莫里斯、察尔斯·马金托什、C·F·A·沃塞和拉菲尔

16、新艺术运动:

1、主张:新艺术运动摈弃传统的古典装饰风格,走向自然,用曲线,有机形态来反对过分矫饰之风,和当时还显粗俗的机械风格。主张对矫饰的维多利亚风格,以及传统的转世风格进行反思,提倡法自然,从自然形态中去提取新风格的视觉表现元素,如从动物植物的生长规律等方面去发掘其本质的形态。追求创新设计的美感,追求绘画装饰效果以及线的表现力,否定直线用富有内在活力的曲线和有机形象。

2、代表人物:阿尔丰斯·穆卡

3、代表作:《JOB》。

4、风格:(1)作品中经常用平面化处理的理想化女性形象,各种民间图案(包括拜占庭镶嵌图案)、各种动物、植物、花卉(如棕榈枝叶、葡萄藤蔓、玫瑰、孔雀、鸟)。富有活力的曲线在画面中按审美需求缠绕,不同明度的物象根据画面需要进行重叠、穿插处理,从而产生了丰富的层次美。作品注重突出线的变化,注重大的动态线并用线来统一画面。具有类似工笔重彩的装饰效果。字体醒目突出,具有很好的信息传达功能。(2)他的设计既有鲜明的“新艺术”特征,又有强烈的个人特点。他的灵感来自拜占庭时期的陶瓷镶嵌。作品具有很浓的装饰味。他集中甚至夸张的运用以植物纹样为中心的曲线设计,避免直线、色彩绚丽。并采用平涂,构图和布局力求主题和形象突出。他创作的形象都具有理性化的典雅迷人的特点、人物、纹样、字体和谐统一。(3)“穆卡风格”很快成为欧洲各国设计结热衷模仿的潮流。流派:维也纳分离派: 为传统设计向现代设计的转变奠定了基础。其中的杰出人物又天才画家克里姆特,设计师奥布里奇、霍夫曼和莫塞。他们在世纪之交出版了最具影响力的探索性开悟《神圣的春天》作为设计试验阵地,它的前卫特征充分表明了“分离派”在意识形态上和设计实践中的强烈分离立场。在他们大部分作品中,摒弃正宗“新艺术”风格中毫无意义的自然主义曲线,而采用简单的几何图形。

5、新艺术运动时期招贴广告的显著特征:(1)广告构思基本上是绘画型的,就像一幅美术作品,独特的广告语言尚未形成。(2)新艺术运动对招贴广告设计的发展产生了非常深远的影响,与早期的招贴广告相比,各国设计家设计的招贴广告作品无论是在创作风格上、表现形式上、表现技巧上都日趋完美。作为信息传播的一种形式,招贴广告实现了创作的艺术化与审美的愉悦化,因此成为深受人们喜爱的宣传方式。

6、局限性: 这场运动虽然在一些地方是对新时代设计艺术的一种大胆探索,但是,从设计师们的具体设计来看,其手法,急装饰性的,手工艺的方法在很大程度上仍是陈旧的。特别是由于它与“工艺美术运动”一样,企图在艺术、手工艺之间找到一个平衡点,所采用的方式,如装饰、自然主义的风格等,使得这场声势浩大的设计运动的实质是探索产品设计的装饰风格。因而依然是为豪华、奢侈的设计服务的,是为少数权贵服务的。这就决定了这场运动的延存时间和生存空间是有限的。

17、新艺术运动与工业美术运动的不同点和相同点:

相同:

1、两者的起点都是反对任何学院派和传统复兴风格的陈旧样式,主张从大自然中吸取创作素材和创作灵感 ;

2、都漠视大机械化生产。

不同:

1、工艺美术运动抵制机器大工业,而新艺术运动实质并不抵制机器工业,新艺术运动更接近工业时代精神。如它对新材料铁的运动 和追求抽象风格的设计;

2、工艺崇尚中世纪动植物线条,提倡哥特式风格,主张艺术应效法古代回到中世纪而有所创新。而新艺术则抛弃了传统装饰风格,走向自然装饰,突出表现曲线和有机形态,对建筑,装饰等行业产生了深刻影响,是现代主义的先声,对以后的现代主义产生了深远影响;

3、工艺美术主张艺术理念必须源自于大众,设计必须忠于材料的自然性质,主张回到中世纪工匠集艺术和技术于一身的自然状态,以此达到产品的功能与形式的统一,以制作安静、诚实、永恒的精致手工艺术品,物品的形状必须与其使用目的一致,其实只是在简单的工业成品表面加上一些图案而已。而新艺术运动则追求自然主义风格,新艺术运动主张“新”,提倡向生活学习,向自然学习。在风格上强调装饰性、象征性,在平面设计的完美性方面达到了一个新的高度。虽起源于法国,但在欧洲其它国家却有着不同的称谓。如德国的新艺术被称为“青年风格”。在奥地利则以“维也纳分离派”著称;

4、工艺美术运动更强调艺术设计的社会功能,即艺术是为社会大众服务的;而新艺术运动实质上是为艺术而艺术的。“工艺美术运动”作为现代设计艺术观念的先导,有着极其重要的历史意义。其自然植物的线条,成为新艺术的开端..“新艺术运动”实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播。

18、装饰艺术

依附于某一主体的绘画或雕塑工艺。使被装饰的主体得到合乎其功利要求的美化,是自成主体、有自己内涵的独立型艺术。其强烈的特征是其欣赏性更强,造型上有一定幅度的夸张变形,并呈图案化趋向,色彩上多重视平面空间的对比关系,与强调三维空间的透视、光影的性质相左。它有双重性质:一方面它必须从属于主体,即装饰是从美感的角度来标明主体的特征、性质、功用以及价值;另一方面装饰艺术亦可从主体当中独立而出,显示出自己的审美价值。

风格特征:

1、造型语言:趋于几何又不过分强调对象,趋于直线又不同于直线;

2、色彩运用:鲜明、强烈,鲜红、鲜蓝、鲜黄、鲜橙以及金属色受到了特别的重视。

总之,平面化处理的形象,夸张变形的造型,明快的色彩。不对称的几何图形、抽象的构成艺术、综合性表现技法、具有强烈装饰性和时代感。

代表人物卡桑德尔,1901-1968,作品特点:高度概括的形体,强烈明快的色彩,粗壮醒目的字体,多角度的视点和透视手法,使作品充满了时代感和形式感。他将构成主义、未来主义等风格融入到了自己的作品中,探索高度简洁的形式与明快的色彩对比产生的感情表达,倡导对时代生活的感受形式与内容的统一。

19、装饰艺术与现代主义运动的联系和区别

1.联系:由于装饰艺术运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展,因此,它不可避免的受到现代主义运动的影响。二者之间有着内在的联系,是工业设计同一根源上的两条分歧,但各自沿着道路前行。

2.区别: 装饰艺术运动与现代主义运动虽然都主张采用心的材料。如钢铁,玻璃等。主张机械美。主张采用大量的新的手法,但是二者依旧有着明显区别。(1)二者共同信封的机械美学在寻找艺术和工业生产的结合点上表现出各自的个性。装饰艺术在装饰样式和色彩上发下呢结合点,现代主义在功能和实效哪里找到了归宿。(2)二者的服务对象有所不同。装饰艺术为富裕的上层阶级服务,仍为权贵设计,而现代主义则强调设计为大众服务,特别是为地收入的无产阶级服务。因此,具有小知识分子理想主义的乌托邦式的成分。

20、构成主义:

“构成”成为他们设计的思想基础。从风格上来说,他们的许多作品是未抽象或抽象性的。主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象和全抽象型的画面或雕塑。注重形态与空间之间的影响。俄国“十月革命”胜利的烟瘾导致艺术形式和艺术队伍的混乱,使艺术家探索新的艺术形式。构成主义风格的确立,从艺术的角度上看,与立体主义和未来主义有很大的渊源关系,。代表人物:马列维奇。

21、广告设计的作用、功能

广告设计是将一个广告宣传意图外化为某种视觉样式的创造性行为,是广告运作中不可缺少的环节。广告设计要为总体的宣传、促销目的服务,要求在视觉上富有感染力、准确地、巧妙地、全面地表达广告宣传意图。

1、广告设计任务的本质是信息视觉传达,不是纯粹的艺术创作。

2、广告设计者要充分理解自己的任务,明确认识到自己的工作是要使用视觉艺术作为创作的方法,将已经制定的宣传意图以及构成这个意图的种种要素表现出来。

3、广告设计传达信息是第一位的,是目的。艺术的样式仅仅是手段。

4、广告设计的主要任务是将特定的广告主题,通过视觉形象传达给读者,它应准确地传达宣传思想和理念,以具有吸引人的艺术魅力,使人们信服地接受宣传。从本质上来看,同类产品或服务,如果在品质上差距很大的话,广告的意义就相对减小,反之,产品或服务相差甚微的时候,广告宣传便起决定性作用,广告宣传的成功与否,则取决于它的艺术表现性,取决于视觉的感染力,取决于取悦于众的程度,以及传达信息的准确性,新奇与巧妙等。

5、广告设计师的使命是为传统命题给出一个新的面孔要求设计师有新的理解,新的构想,而赋予其新的表情,广告设计作品总的影像、图形、文字、色彩、声音等符号都在劝说人们努力改变思维。广告设计具有传达信息,塑造形象,诱导说服,刺激需求的机能。

6、从功能与目的性判断,广告设计系实用艺术,或称之为信息传达艺术,使人们获取市场信息,令人信服或向往,从而刺激消费,以达到扩大产品与服务销售的目的。

7、从目标性与实效性来判断,广告设计具有十分明确的市场。

22、广播广告的基本特征,怎么制作广播广告

从传播的方式上看,报纸的交流感是机械的,电视的意境是局限的,而广播的交流感却是跃动的,广播的意境性是深邃的,广播的交流感和意境性而且是统一的。

特点:流动感与兼作性;覆盖的无限性与广播广告受众的全面性;低投入与高回报。

优势:传播范围广、低成本,高回报、灵活快捷、目标受众针对性,互动性强、受众优势:年龄低, 文化程度高;收听习惯稳定;不“躲避”广告。

劣势:难于记忆、听众分散,宣传效果难以测定、缺乏视觉形象、难保存。

23、广告设计的影响因素

1、设计与艺术:在广告发展史上,分为“科学派”和“艺术派”两大阵营,广告是综合性运用学科,两派都是特定时期的产物。设计是一种特殊的艺术,设计的创造过程是遵循实用、求美法则的艺术创造过程,这种实用化是以专用的实际语言来进行创造的。

2、设计与科技:设计受技术发展的影响,他们的关系是开发和适用的关系。所有类型的设计都含有技术成分,设计把当代的技术文明用之于日常生活和生产中。技术师开发设计上的技法、依靠设计师的创造性、直觉在新的技术中发现新的表现可能。

3、设计与经济:设计与经济的关系是密切的同时又是简单的。设计不可能脱离经济,而经济也不可能离开设计,如果说设计是经济的翅膀,那么经济便是设计的双足。商家之所以重视设计,是因为他们需要通过设计,来获得外形的不断创新、结构的不断完善、用途的不断扩展,而提升商品的购买率,达到其经济目的。设计者之所以从事设计,是因为他们需要通过设计,来使得大众购买到更称心的产品、商家获得更丰厚的利润、而自己得到更多的经济资本。

设计对于经济的发展极其必要,随着世界经济一体化的加快, 艺术设计成为了任何有形产品和无形产品营销的重要手段之一,成为了树立国家和公众形象的标志。研究市场变化下的消费者与生产营销商的之间的互动关系,以“最经济的艺术设计之产品”来为生产营销商赢得最大利润和提高产品的市场占有率,以消费群体公认的且生产商能够满足的“美”来赢得消费者的芳心,是任何一个生产营销商的伟大追求。另外设计本身是应用性的,而艺术设计并不是完拟艺术的本身,经济性是其首先要表达的涵义。在经济之中,艺术设计不再是艺术贵族世家的子弟,它已是一个工业大生产无产者。

24、后现代主义设计(Post-Modernism,1965-1990):

后现代主义设计指的是“在现代主义、国际现代主义设计上,大量利用历史装饰动机,进行折衷主义式的装饰的一种设计风格”。兴起于20世纪60年代末、70年代初,是后工业社会、信息社会的产物,它发端于建筑设计并影响到其他设计领域。

后现代主义设计的主要特征有:

1、历史主义和装饰主义;

2、对历史动机的折中主义;

3、娱乐和处理细节的含糊。

后现代主义设计是在设计宗旨、风格等方面向现代主义设计提出挑战,对现代主义、国际现代主义设计的一种装饰的发展。反对设计中的国际主义、极少主义风格,主张以装饰手法达到视觉上的审美愉悦,注重消费者心理的满足。在设计上大量运用了各种历史装饰符号,但又不是简单的复古,采取的是折衷的手法,把传统的文化脉络与现代设计结合起来,开创了装饰艺术的新阶段。从70年代持续到90年代初,之后便开始衰退。

25、对未来广告设计发展的探讨

26、各个时期广告发展的面貌、特点

27、彼得•贝伦斯:

本文来自 360文秘网(www.360wenmi.com),转载请保留网址和出处

【海洋资源概论知识点总结】相关文章:

海洋化学资源知识点04-24

海洋渔业资源08-24

海洋资源论文范文05-10

海洋资源论文提纲11-15

海洋资源调查问卷08-16

海洋资源与环境05-30

海洋文化产业资源07-24

我国海洋石油资源08-09

海洋资源配置范文05-27

海洋资源保护渔业07-04

上一篇:快乐的星期天小学五年级作文400字下一篇:期货操盘手心得