时尚配饰

时尚配饰（精选8篇）

篇1：时尚配饰

配饰不是单纯的装饰品 男人如何选配饰

戒指、领带夹、袖扣，这是人们通常所称的男人“大三件”，是男性首饰的代表款式。一身出色的格调较高的打扮，有了这三件套作陪衬和点缀，更显得气宇轩昂。

既然有“大三件”，就一定有“小三件”：项链、领针和腕饰，这是男人首饰中重要性相对差一级的类别。

男人配饰补湿单纯的装饰品

随着社交活动的频繁以及消费观念的更新，注重自身美、追求潇洒气派，已成为当今男士的消费时尚，男士饰品随之风行。饰品早已不再是女性的专利。男士装饰品与女性装饰品的最大区别在于，前者讲究实用与装饰的结合，而后者则更偏重于修饰。因为它出现在男子身上已不是单纯的装饰品，还表现出男人的自信和气派。

男性佩戴饰品的比例，不如女性来的跃跃欲试，一方面会嫌其累赘，一方面货色的可看度并不顶优，带着粗粗的大金链或是大钻戒，江湖味呼之欲出，很容易造成着装上的败笔，因此购买欲望大幅降低，要不然就是价值连城，负担不起，不如作罢。其实，情况也没那么凄惨，想要搞点小噱头，还是有处可循的，试试低调的设计佳品，气质就会不同凡响!

可供男子选用的首饰有项链、手链、戒指、胸针、领带夹等。选择和佩戴时，一定要突出男性特征，才能显示出青年男子粗犷、好动和无拘无束的潇洒风度。一般来说，男性选择饰品，款式以粗重为宜、有棱有角，项坠和戒指上的图案也应具有男性特征。男性的项链一定要贴身戴，胸针应选戴抽象的图形或代表雄性之美的龙、虎、豹、鹰等动物图案，别在西服翻领上，雄性十足。如果穿西服打领带时，领带夹应与领带的颜色相配，线条要简洁明快。

选择戒指的要领上，其实男士可尝试较具冷凝质感的质材，像是钯金、钛金属等具有未来性的特质，皆能增显气质，同时历久弥新。至于款型设计上，就要选择极简而且干净切割的镶钻，这样不仅耐看许多，而且释放着高度的设计性与低调的前卫风格。

男人选择配饰有哪些要点

可供男子选用的首饰有项链、手链、戒指、胸针、领带夹等。在选择和佩戴时，一定要突出男性特征，显示出男子粗犷、好动和无拘无束的潇洒风度。

一般来说，男性的项链、手链、戒指应是金或银的，款式要粗重、有棱有角。项链坠和戒指上的图案也应具有男性特点，如有龙、虎形象或“福”、“吉”等字样。

男性的项链一定要贴身戴，戒指的戴法也应遵循女性戴法的原则。

男性的胸针应选戴抽象的图形或代表雄风之美的龙、虎、豹、鹰等动物图案，别在西服翻领上，显得雄性十足。

穿西服扎领带时，领带夹应与领带的颜色相配，线条要简洁明快。

篇2：从手机配饰看都市人群时尚动向

1 初期手机配饰

手机诞生于20世纪中期, 那时的手机被称之为“大哥大”, 外观完全是一块板砖, 大而笨重, 刚刚富裕起来的人群为拥有这样的大哥大而自豪。那个时期的手机体现的是身份与财富, 完全没有审美价值。至20世纪末各种手机在功能与外形设计上有了很大突破, 由原先的板砖型逐渐转变成便于操作的手掌大小, 厚度也减少了四分之三。直至今日, 虽说手机功能各有侧重, 但其外观大小始终没有过多的变化。手机变小之后, 手机的美化装饰同时应运而生。

最先附着于手机上的装饰是手机挂件, 这一装饰源于手机功能结构, 设计者在提高通讯功能的同时兼顾美化, 使手机使用者感受亲和与时尚个性。早期的挂件往往还具有来电感应功能, 挂件上的感应装置会随着来电闪烁, 在夜间灯光较弱的环境下, 这种挂件显得独具魅力与时尚感。与此同时年轻前卫的女性往往会在手机显示屏四周及背面等装饰手机贴画。手机贴画往往就指甲盖大小, 但这类平面性质的装饰与挂件不同, 无须受制于手机的限定部位, 这些甜美小巧可爱的贴画犹如少女的房间装饰一般, 体现主人独特喜好的同时呈现出温柔的装饰美感, 使人倍觉亲切温馨。早期的手机配饰还有手机套, 它是穿在手机外面的保护衣, 这种手机套以保护为主, 基本与审美装饰无关。在保护套和挂件的位置老人和孩子还会配上挂绳, 起到方便使用和防止丢失的作用。

2 手机配饰的类别

进入21世纪, 手机功能更为强大, 手机的配饰也呈现出不同等级的多元化趋势, 一些引领时尚的奢侈品类也加入到手机装饰设计行列, 如施华洛、香奈儿、宝格丽等, 使得最初以小清新面貌呈现的手机装饰更趋多元化与艺术性, 与此同时也为时尚生产业带来了可观的利润。智能手机诞生以来, 专门针对这类手机设计的配饰品成为专业门店, 并先导引领着这一行业的未来与发展。纵观现在市场, 手机配饰主要有以下几类:平面装饰类、套壳类、钻饰类、挂饰类。

平面装饰类是最为传统的手机装饰方式, 但现在对手机的平面装饰已不是原来小巧甜美的卡通贴画, 而是对整个手机除屏幕以外的所有部位作整体性平面装饰设计, 这也成为当今设计领域的新兴门类。这种手机外部装饰设计因其庞大的受众群与潮流感, 吸引了许多新锐插画师的加入。这类设计每年都有主题大赛, 参与者众多, 有些直接上网公布, 由大众投票产生最佳设计方案, 之后直接生产投放市场。手机平面装饰因其超高的使用频率, 在装饰画面的设计中不仅仅是个性风格更需要经久耐看值得玩味。平面手机装饰设计整体画面虽小, 但更需要设计者在限定的范围内呈现与众不同新气象, 呈现独具艺术形式与深度感的作品。从近年市场销售来看, 那些画面风格具时代与个性特征的设计更受热捧, 而传统的清纯甜美型风格的外壳因过于俗套反而逐渐遭受冷遇。原先不为市场看好的小众化设计越来越被喜欢彰显个性的年轻人接受, 成为凸显个性的标志。

套壳类最早是为了保护手机设计生产的套在手机外面的保护套, 随着智能机的普遍使用追求个性时尚人群购置既有保护功能又完全区别于传统外套的卡通动物型橡胶手机套, 如米奇、兔子等。这种手机套生产商抓住人们追求标新立异的需求, 生产出一些限量版或专门定制的高端产品, 满足不同文化阶层需求。

钻饰类多半为追求奢华特性的女性所青睐。钻饰有整体拼钳成型的, 有可以DRY自行设计组合的。供应商根据不同需求, 推出几何形、动物、花卉等整体手机贴, 同时也提供些独立的单元图形让消费者自行搭配组合, 最简单的是只提供各色各型钻石, 使有艺术创意爱好的消费者可以凭借自己独一无二的设计装饰手机, 既满足了年轻人动手参与的热情, 又杜绝了雷同撞车的可能。有些钻饰带有半浮雕性质, 使形象高高凸起于装饰面, 在钻石闪烁的光泽中更显奢华。

挂饰类的手机装饰可以说是手机配饰中最为传统的方式, 但现在的挂件较十年前已完全不同, 许多以专业生产首饰配件的大牌奢侈品生产商纷纷加入, 使的原先单纯可爱型的手机挂件透出缕缕奢华气息, 传递着与往昔完全不一样的文化内涵。有的挂件就是采用金银、水晶、钻石等天然原材料加工而成, 其材料本身就价格不菲, 不是放在与手机配套的饰品柜出售, 而是在商场高附加值的显眼位置。由此可见, 这类挂饰并非传统的大众普及商品。

3 多元化手机配饰

未来手机配饰的发展趋势会以年轻一族为主力军, 年轻人是配饰类主流消费人群, 青年人对配饰类的消费需求将会越来越有个性, 越来越小众。那种寻求大同不愿当出头鸟的心理会被标新立异、凸显自我、张扬个性的需求取代。年轻一代朝气蓬勃, 对于新潮流新趋势有极强的敏锐性识别性, 不同设计师呈现各种形式风格的原创配饰设计将会受到各种不同群体的热捧, 那种所谓的大众路线将渐渐为各式小众设计所取代。就目前而言, 不同喜好的群体如强烈动感族、怀旧惆怅族、神秘幻想族、清新甜美族、暴虐恶搞族、奢华物欲族、清心寡欲族、清纯自然族、幽默内涵族等都会找到各自亲徕喜爱的配饰。只有彰显个性突出设计师品牌的配饰才能赢得市场, 才有旺盛的生命。

随着社会的不断发展, 高效益、高智商、高收入单位或人群不断增加, 对配饰的要求也会更为特殊, 为某一纪念活动、纪念日或重要人物单独设计定制将成为常态, 如金婚纪念、孩子百日、老人大寿、企业并购、百年校庆等。这一需求增多会孕育诞生出手机配饰的高端定制, 这种定制设计往往会由大牌装饰品生产企业承担, 但也可能是个性突出的新锐设计师执笔。总之, 社会人群需求的多元化将使手机配饰这一时尚与个性色彩浓郁的装饰艺术品越来越被限量, 甚至独一无二。由此也可以预见, 某些定制很可能进入装饰艺术品收藏界, 成为收藏新宠。

手机的普及是整个地球与人类的, 有人类就有地域就有民族差异, 所以手机配饰的发展与设计可以将这种民族地域差异相结合, 使其呈现强烈的地方性民族性, 为宣传弘扬这一地区的民族特性添砖加瓦、推波添彩。如中国特色的十二生肖、云南民族特色、西安古城特色、甘肃敦煌特色、北京故宫特色、海南热带海洋特色等。这类形式的手机配饰设计会受到旅游纪念品市场的青睐, 成为独具纪念价值的地方代表物品。

设计当随时代, 对于手机饰品这一伴生物更是时尚潮流领域的风向标, 就算是所谓复古的设计也只是理念的复古, 并不是实际意义上的仿古或造古。只有超越时代紧随时代, 才是饰品设计的生命所在, 才能持久发展。

摘要：手机是现代都市人群不可缺少的通讯工具, 手机配饰同样已成为时尚一族不可或缺的标识。不同手机配饰的选择使用在一定程度上显示其主人的审美趋向、个性爱好乃至经济实力。这就如同选择手机一样, 不同外观型号功能价位的手机都有意无意呈现出使用者的习性, 与手机相伴而生的配饰在几乎摒弃了使用功能前提下, 更彻底直接地表露出年轻一代的审美趣味、时代特性与流行趋势, 由这一小小的配饰的演进与发展可见未来潮流动向。

篇3：秋冬时尚配饰混搭方案

优雅蕾丝

花朵造型的首饰与蕾丝将是最佳搭配。今年蕾丝重归时尚舞台：神秘性感且温柔婉约的蕾丝打造极致的女性柔美。而相同内敛性格，同样淑女气质，花朵造型的首饰无疑成为蕾丝的最好拍档：

赴宴时，色彩斑斓的超大SIZE宝石花朵珠宝将十分夺人眼球；日常时尝试用一根优质的黑色短皮绳串起花朵造型的铂金吊坠，打造神秘而迷离的歌特金属装扮。

中性风潮

中性风已经盛行许多季，简约单纯、注重建筑感成为剪裁关键；这一切把长裤套装、贴身小西装等中性设计感十足的成衣又推上潮流尖端，在配饰的选择上，黑色、皮革、铆钉装饰必是塑造干练、帅气形象的首要元素；但同婉约气质的铂金搭配也可能会有意想不到的效果，不妨试着用一长一短两条的铂金链子叠带铂金吊坠，在颈间打造富有层次感或温柔或庄严的神秘气质。

黑色礼裙

黑色依然是08秋冬的约对主角，炫彩的首饰配件则是点亮黑色的最佳金属。今季大热的黑色小礼服，低调中隐藏色彩的渐变，搭配色彩斑斓的首饰则上原本沉闷的黑色顿时活跃起来，赋予黑色更多女人之柔美，渐而成为全身焦点所在；而摩登的金色配件更是贵族首选，黑与金的搭配永远如此经典，内敛低调中显奢华高贵，尊者地位不可撼动。

色彩半裙

篇4：软装饰时代整体陈设配饰为王

如果说建筑和装修是家庭的骨骼和血肉, 那么软装饰就是居室的灵魂所在, 居室风格的确立, 气氛的营造和主人的品味都系于此。

何为软装饰?一般理解为除了室内装潢中固定的、不能移动的装饰物 (比如地板、顶棚、墙面以及门窗等) 以外, 其他可以移动的、属纺织物料的室内装饰物 (如窗帘、沙发、壁挂、地毯、床上用品、灯具、玻璃制品以及家具等多种摆设、陈设品之类) 都可以称之为“软装饰”。它是在“硬装修”以后对居室进行二度陈设和布置, 因此, 整体化的陈设配饰设计便是“软装饰”的核心内容。

心随我动想变就变

随着我国房地产业的持续走热和生活水准的日益提高, 人们对于家居装修不再仅仅满足于追求豪华和照搬别人的样式, 更多是个性化的体现、紧跟时尚的设计、家居气氛的营造等要求。由于装饰材料不断发展更新, 许多风靡一时的装饰材料被淘汰, 因此, 一种更为理性的家居装修观念“轻装修, 重装饰”被提了出来。该观念是指基础装修从简, 重点在陈设装饰上下工夫, 用软装饰打造个性化空间成为一种全新而又时尚的家居装修理念。软装饰作为一种全新的装修方式, 可以更好地满足目前人们对于家居装修的高要求、高标准。

现代家居装潢的流行趋势变化迅速, 往往几年时间, 原本时尚而又昂贵的装潢就显得陈旧和过时。以前人们很难追随装修的流行趋势, 更不可能适时变换装修设计风格。

“软装饰时代”的到来, 让家居环境的适时变化成为可能。当需要改变时, 不必花很多的钱重新装修或更换家具, 人们只需要通过更换陈设和配饰, 甚至只需要改变它们之间的组合或位置, 就能紧跟流行趋势, 带给人新鲜、时尚的感觉, 并瞬间营造出一个崭新的居室环境。

个性与品位的完美体现

软装饰作为可移动的装修, 打破了传统装修行业的界定。它把室内装修中固定的、不能移动的装饰物和可以移动的、易于更换的饰物完美地结合在一起, 突出表现主人的个性与品位。

事实上, 整体的软装饰就是一件根据主人的个性与品位, 单独定制, 精心设计的生活化艺术品。软装设计师将通过咨询主人对生活对艺术, 以及对审美观的个人理解, 设计和布置出符合主人个性与品位的家居陈设与配饰。每一种搭配设计可能都将因为主人个性和品位的不同, 而独一无二, 每一件陈设和配饰都将因为设计师的独具匠心, 而别具一格。设计与搭配之间, 软装设计师把主人的品味与个性表现得淋漓尽致。因此, 一个成功的软装饰设计作品, 一定是一件代表着主人个性、品位、身份、地位的生活化的艺术品。

整体与细节的和谐搭配

如果说“硬装修”是各种建筑装饰材料的固定堆砌, 那么“软装饰”便是各种陈设、配饰、家具等在硬装修环境下的和谐搭配。在整体上体现的是艺术风格, 而细节上则是具体的表现元素。

软装饰的产品种类繁多, 从大的门类来分, 至少包括:家具、布艺、陈设、花艺、铁艺、灯饰等十几大门类, 从风格上又分为:现代主义、新现代主义、欧式古典主义、中式古典主义、新中式古典主义等数十种风格, 而具体的产品类型更是数不胜数。由于软装饰需要把多种物品、多种材质组合在一起, 因此对于各种物品、材质之间的色彩、形状的搭配及呼应有很高的要求。

篇5：引领时尚手袋、鞋履及品味配饰

在过去27年间，以香港为基地的亚太区皮革展有限公司一直为国际皮革业界提供最重要的商贸平台，时至今日已获得提供优质创新产品和引领时尚潮流的美誉。

时尚汇集每年举办两次，春季展与3月原料及制造技术展同期同地举行，秋季展在每年9月举行。展会展出一系列生活潮流产品，以提供“诠身潮流”的时尚产品为题，是一个引领时尚的手袋、鞋履及品味配饰国际性展览会。

时尚汇集每年买家人数稳步上升。2010年9月秋季展来自澳大利亚、加拿大、菲律宾、新加坡、西班牙以及俄罗斯的买家比去年增加10%，海外买家比例达至60%。2011年的3月春季展更吸引来自30个国家及地区643家企业参展及来自84个国家及地区的13214位买家到场。

2011年展会时间及地点

“2011时尚汇集秋季展”将于2011年9月28～30日在香港会议展览中心举行。选择在9月举行，主要是为了配合境外买家的采购档期，以便他们充分利用9月这个黄金季节，通过时尚汇集这个平台获取最新的流行资讯，寻找新供应商，对比采购价格，开展洽谈和交流。

如何参观

为省却现场排队时间，预留更多时间体验展会盛况及洽谈业务，请在2011年8月20日前登录大会主页fashionaccess.aplf.com进行买家有限登记，获取免费入场证。

展会亮点

亮点（1） 专为展示国际流行趋势而设的“潮流荟萃廊”展示区，参观人士可通过该展示区前瞻由法国色彩委员会与APLF提供的2012/13年最新流行色彩、物料及款式。

亮点（2） 为参展商及特邀买家提供的“商贸配对”尊享服务。该活动旨在帮助参展商和买家寻找新的商业合作伙伴，营造良好的洽商环境。

亮点（3） 展会同期同场将举行论坛、会议和工作坊等一系列特备活动，汇聚业内多位重量级嘉宾和专家学者，就环保概念、品牌资讯及潮流预测等热门课题展开深入讨论，与观众分享最新流行资讯和真知灼见，精彩纷呈，不容错过。

研讨会时间表

日期: 2011年9月28日至30日

篇6：酒店室内环境配饰设计方法探讨

1、整体、和谐的自然设计观

现代酒店室内设计的立意、构思, 室内风格和环境氛围的创造, 需要着眼于对酒店周边环境整体的考虑。酒店室内装饰设计, 从整体观念上来理解, 应该看成是酒店环境设计系列链中的重要一环。酒店室内装饰设计的“里”和室外环境的“外”, 可以说是一对相辅相成、辩证统一的矛盾体, 正是为了更深入地做好室内设计, 就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析, 着手于室内, 但着眼于“室外”。环境整体意识薄弱, 就容易就事论事, “关起门来做设计”, 使创作的酒店室内设计缺乏深度, 没有内涵。当然, 使用性质不同, 功能特点各异的设计任务, 相应地对环境系列中各项内容联系的紧密程度也有所不同。但是从人们对酒店室内环境室内的物质和精神两方面的综合感受来说, 仍然应该强调对环境整体给予充分重视。

2、简洁的室内环境设计观

简洁就是设计思想高度的精练, 使设计简化到它的本质, 强调它内在的魅力, 追求一种形式和内容的简洁化。在现代酒店室内装饰设计中, 线条及造型趋向简洁是一种非常重要的趋势。究其产生的缘由有三方面:其一是由于早期现代设计运动中功能主义的持久影响。建筑设计大师密斯·凡德·罗的名言“少就是多”至今仍然有极强的生命力, 且不断被后代设计师进行新的诠释。其二是受到东方设计传统, 尤其是日本设计艺术的影响。日本战后在建筑与设计领域异军突起, 形成影响很大的一个设计流派, 更加剧了这种简洁的设计风格。其三是由于受目前或相当长一段时间备受重视的生态设计观的影响。生态学设计观强调的是环境保护意识, 其中一项重要内容就是对原材料的最少使用而达到最完善的功能, 就成为设计师追求的目标。简洁明快的直线和简洁优雅的曲线空间环境, 产生的很多简洁的酒店设计作品, 更多地体现在对自然界万物的直接或间接的模仿升华, 这种升华的设计又辅以对现代材料的灵活运用。

3、设计手法

室内设计手法宾馆、酒店大堂室内设计与一般的家庭装修和办公空间设计不同, 更加注意到设计的风格, 考虑的问题更加细致。宾馆、酒店的室内设计风格需要通过各种设计手法体现。设计手法主要包括在以下三个方面。

3.1 空间处理

室内设计是建筑设计的继续和深化, 是室内空间和环境的第二次创造。室内设计把空间效果作为室内艺术追求的目标, 而门窗、界面是构成空间的必需附属部分, 所以往往通过门窗和界面进行空间处理。空间处理最常用手法是增加室内空间的层次。增加室内空间的层次方法有多种, 比如设隔断、铺地材料的变化、部分吊顶的升降、利用家具等等。高档宾馆酒店大堂的面积较大, 利用各种方法增加大堂的空间层次很有必要。白云宾馆门厅分成两个部分, 一层高的跑马廊下空间和高大的前厅;铺地的石材分别使用蒙古黑大理石和紫罗红大理石, 中间用黑金砂大理石作波导线分隔, 整个大厅层次更为丰富。有些宾馆、酒店建筑设计没有给休息厅划分单独的空间, 而是通过地毯、沙发和茶几, 同其他空间区分开来。有的宾馆在大厅正对这人口, 设置玻璃屏风, 这种做法类似北京四合院的照壁, 也增加了室内层次。

3.2 界面处理

空间的界面即由墙面、地面、顶面等形成的空间边缘、界限。宾馆、酒店大堂室内界面处理具有接近人体尺度、导向、限定空间、增加艺术情趣等功能作用。宾馆酒店大堂层高较高, 如果墙面只用一种材料饰面, 不管是石材还是木材, 都会显得单调。所以墙面用色相近似、质地不同的材料做分割。这样既不影响整体效果, 又富有变化, 也与人体的尺度接近。华粤饭店墙面, 一层用西班牙米黄大理石饰面, 二层用红影饰面, 都用窄条玫瑰红大理石每隔1米左右作水平分隔, 使墙面有水平的延伸感。也有用反差很大的材料作分割, 只要控制好比例, 也可以达到很好的效果。根据调查发现, 宾馆、酒店的主要人流路线是从人口到电梯厅, 这样处理有利于疏散人流。地面与人直接接触, 其色彩、质地、图案等在室内空间中起作用。顶面则是室内各界面中离人的视觉最远的面。在很多室内设计中, 采用顶面与地面呼应的手法。吊顶一般会根据柱网设计, 吊顶中间部分抬高, 挂吊灯。地面的石材做简单的拼花, 与吊顶相对应。如白云宾馆地面用玫瑰红大理石, 在柱网每一个单元内拼成方形或者圆形图案, 吊顶中间升起, 挂有精致的吊灯, 四周暗藏灯带, 若干个这样的组合, 增加空间层次性, 具有和谐感。

3.3 细部处理

宾馆、酒店室内细部若设计到位, 能让人赏心悦目, 也可提高宾馆、酒店档次。做好室内设计的细部处理, 是一个成熟的室内设计师所必须具备的素质。宾馆、酒店大堂室内细部处理, 需要设计师了解其他专业的知识, 除了建筑设计和结构设计, 还有暖通和水电等专业知识。笔者曾经参加了一个酒店的大堂室内设计, 对空调风口的处理感到有点困难, 特别是门厅的风口, 既要满足送风的需要, 又要注意不影响美观。现在很多酒店为了使门厅更加气派, 往往做成直通二层的大门厅, 四周有跑马廊。调查中发现一家酒店的长方形风口在跑马廊侧面, 正对着门厅, 没有做特别的处理, 铝质风口和塑料板饰面的墙面在同一平面上, 两种材料反差很大, 显得不协调。白云宾馆也遇到同样的问题, 但处理得较好, 它把风口内嵌, 墙面做出凹凸变化, 丰富了立面效果, 也满足了大空间的送风要求。华粤饭店和羊城酒店把风口放在跑马廊下, 虽避免了风口暴露的问题, 然送风不方便。细部的收头在室内设计中是一种重要手法。其中经常遇到的是阴角和阳角的收头处理, 一般说, 阴角的转折、材料的运用可以比较自由, 可以用同质、同色材料, 也可以用异质、异色的材料。而阳角必须用同种材料。华粤饭店跑马廊地面是石材, 侧面是木材饰面, 为了处理好收头, 在侧面加了与地面同样石材的线条, 这样一来收头就不很突兀, 考虑非常细致。

当今社会生活节奏日益加快, 酒店建筑室内的功能复杂而又多变, 室内装饰材料、设施设备, 甚至门窗等构件的更新换代也日新月异。总之, 室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出, 更新周期日益缩短, 而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求, 也是随着时间的推移而在改变。

摘要：“以人为本, 这是室内设计社会功能的基石。”酒店室内装饰设计的目的是创造酒店室内空间, 进而优化室内酒店环境。设计者应始终把人对室内环境的要求, 包括物质和精神两方面, 放在设计思考的首位。

关键词：酒店设计,审美表现,室内设计手法

参考文献

[1]牛申店.堂室内艺术设计[J].学术版, 2009, 19

篇7：时尚配饰设计中的仿生设计研究

摘 要：在现代社会中，运用仿生理念设计的产品无处不在，不仅促进了社会的进步也改善了人们的生活。文章基于仿生设计的理论概念，对仿生设计在时尚配饰设计中的运用进行了分析，总结了设计师在运用仿生设计方法进行其设计时的原则，使他们对自然界更合理地进行模仿，这样才能将仿生理念与时尚更好的结合，提高产品的亲和力和生命力，从而更有利于产品与人之间良好的沟通，达到人与自然的和谐共生。

关键词：时尚配饰设计；仿生设计；自然

仿生创造是人类向自然界不断学习、不断探索的一种本能表现。早在远古时代，人们就开始利用木棒、石斧、鱼骨等制造生活所需要的简易工具，用兽皮当成衣服，利用树枝搭建巢穴，这些对自然界生物的模仿和探索则是人类最原始的仿生行为，这样的行为体现了人类早期潜在的仿生意识。随着人类文明的发展和科技的不断进步，仿生设计逐渐广泛运用于现代设计各领域中，并被人所熟知，特别是时尚配饰设计。在时尚配饰设计的过程中，需要运用仿生设计理念来增加产品的生命力和内涵，纵观现代时尚配饰产品，都会或多或少地植入仿生的元素，但有些时尚配饰加入仿生元素后反而显得生硬和庸俗。因此，对仿生设计方法的正确使用和对仿生概念的深入理解，对于一名时尚饰品设计师来说是十分必要的。

1 仿生设计

仿生设计是产品设计中一种常用的设计方法，它以仿生学作为其理论基础，是仿生学在产品设计领域中的实践，这种设计方式是从自然生物中获取设计灵感，作为其创造的源泉，加以模仿和创作从而完成对产品的设计，而不是简单地对生物的抄袭和直接应用。在时尚饰品的仿生设计过程中，设计师是饰品的创造者，存在于大自然中的生物是仿生的来源，饰品是仿生的产物。时尚饰品中应用仿生设计方式的最终目的则是将时尚与仿生相融合，促进人类时尚社会与自然环境的和谐共生，丰富人类物质文明的同时增加人类与自然的亲密感。

2 时尚配饰设计中仿生设计的表现

2.1 时尚配饰形态仿生设计

大自然中生物的形态多种多样、千奇百怪，这些都是在自然状态下所形成的，因此这也将是最自然和最舒服的形态。形态仿生设计在时尚产品设计中非常常见，设计师运用简化、抽象、夸张等设计手法，对与其设计的产品具有相关特征的自然生物的表面形态进行提取与创造并运用于产品的造型上，使所设计的产品形态与仿生对象具有一定的关联性和呼应性。如今仿生对象形态已延展为两方面，即自然形态和人为形态。自然形态就是自然界中所存在的生物形态，对自然形态的仿生设计是饰品类时尚产品设计最常用的设计方法。在饰品设计中，满足实用性的同时更多的是注重于它的形态、美感以及含义，因此以自然界各类生物优美的形态和自身所代表的意义为设计灵感是非常适合的。例如，女士饰品多使用花朵形态表现气质和柔美，运用海洋元素表现神秘感，或运用不同类型的动物形态来表现硬气与俏皮，从而表达自己的风格等。在自然形态仿生设计中，设计师也常根据形态的不同感受搭配相应的材质来更加突出所要体现的风格，与木质材质相匹配的会给人偏古典的感受，而欲表达英气则常与金属相结合，珍珠材质则会提升高雅气质，钻石则表现出尊贵与华丽。

2.2 时尚配饰色彩仿生设计

在时尚产品设计中，对其色彩的设计是非常重要的，无论是产品用色的选取还是对产品色彩的搭配，都将会改变该产品带给人的视觉感受。色彩是设计中最明显的元素，会给人最强烈的视觉刺激，当人们初次看到某一产品时，色彩往往给予观赏者和使用者最直观的感受。奇特的大自然充满着各种各样不同的色彩，而大自然中不同事物给人的感觉影响了人们对事物所具有色彩的感觉。例如，火焰的红色代表了激情、热血，植物的绿色代表了清新和新生，泉水的蓝色代表着清澈、纯净等。时尚配饰色彩仿生设计的形式有两种：一种形式是对某一事物的彩色所表达的含义进行仿生，从而體现产品的设计理念，但与其他产品色彩设计略有不同，因为许多饰品的材料带有自身的颜色，这就要求设计师将带有色彩的材料选取与设计理念相匹配。例如，用红宝石展现火焰的激情和火热，色彩柔和的材质来展现清新、淡雅；另一种形式是将生物的色彩提取作为设计元素运用于设计作品中，如一直非常流行的经典豹纹、斑马纹元素，被广泛用于包、鞋、腕表等配饰设计中，从而表达出产品的野性，使其富有生命力。

2.3 时尚配饰结构仿生设计

经过多年的进化和演变，不同的生物又有着自己独有的奇特并且合理的结构。结构的仿生设计主要针对的是产品的功能设计，若运用得当也会产生相应的美学价值。时尚配饰结构仿生大多是仿生对象的内部结构的仿生设计，对自然界生物天然形成的结构所具有的性质和功能运用于产品设计中。例如，众所周知的蜂巢结构，蜂巢由六棱柱型小蜂房组成，每间蜂房底部是桑箱体的菱形，菱形的角度和比例是接近黄金分割值的数据。这种结构重量轻、空间大并且坚固耐用，许多运动鞋的底部及表面设计运用了此结构，增加了鞋底的承重性和表面的透气性。现在被大众所青睐的蛇骨项链也是对蛇骨结构的仿生设计，将蛇骨的弯曲性和紧密结构运用到饰品设计中，使其光泽度大大提升。

2.4 时尚配饰材料仿生设计

时尚配饰材料仿生设计一方面表现在天然材质的选取，现代饰品设计中许多产品的材料直接运用纯天然材料，如水晶、玛瑙、木、石等。这些天然材质具有自己独特的属性和特征，将这些天然的材料与人工材料相结合，可以很好地表达产品所希望给人的感受和含义，也能随之表现出自然的美感；时尚配饰材料仿生设计另一方面则表现在对动物皮毛材质的应用，如箱包、腕表等设计通过对自然物质表面的肌理的模仿并运用在产品表面材料上，不仅增加了产品的品质感，也提高了产品的品位和内涵，有些饰品设计也会运用动物的羽毛来做装饰增加自然生动的感觉。

3 时尚饰品设计中仿生设计的原则

3.1 把握仿生设计的度

正如瑞典现代家居之父卡尔·马姆斯登说的：适度即久存，极端则失败。对于时尚配饰仿生设计的首要原则就是要把握仿生设计的度，既要对生物的特征进行相关性的模仿，又要避免照搬。这就要求设计师明确仿生设计绝不是对生物的纯粹模仿和拿来主义，不是自然的复制品，是要针对产品实际特征和消费者切实需求的一种再创造。而这种再创造必须将模仿的自然之物与产品相适应，发挥仿生理念所希望表达的效果。一部分生硬的仿生设计作品则仅仅是为了追求达到自然效果，为了仿生而仿生，而成了市场规律和大众消费规律之外的附庸之作。优秀的时尚配饰仿生设计是要掌握模仿与创造之间的度，达到一种很好的平衡展现在所设计的产品中，并且能够实现仿生对象与设计产品之间的相关性和互动性。

3.2 学科理论的综合运用

在现代全球化、信息化的背景下，多种学科交叉的综合设计方向将是一种重要的趋势。仿生设计也应在各学科理论的基础下完成，与各学科知识综合运用。在与其他学科结合时，应把握与其学科的一致性及相关性从而合理地应用。例如，对时尚配饰的色彩仿生设计要求对于色彩学内涵有深入的理解，对形态仿生则要求对形态学理念有所研究，对材质仿生要求对材质的属性有所了解。例如，材质是否防水性、耐高温性等。设计师应该意识到，仿生设计不是一个独立的个体，对其他学科的学习也是非常有必要的，只有多种学科的搭配才能设计出一件成功的仿生设计作品。

3.3 注重人、物、环境的和谐统一

设计师进行仿生设计的目的最终是达到人、物与环境的和谐统一。在这个高速发展的社会，人们变得越来越浮躁，对产品的要求也有所提高，不仅注重功能的优良特性，更要求心态的清新淳朴和产品返璞归真。因此，仿生设计不只考虑功能、结构、用材，同时还要赋予产品生命的象征，现代时尚配饰设计越来越注重产品的情感化和它所表达的内涵，讓设计回归自然，富有生命力，构成人、物、环境三者的和谐统一，而不仅仅是一个单纯漂亮的外观。如下图的连理枝胸针设计，用简约大方的树枝线条，表达连理枝夫妻恩爱与思念之情，使得该饰品不是生硬的摆设，而是具有深刻内涵的生命体。

4 总结

仿生设计作为一种既新又旧的概念早已潜移默化地进入了我们的生活，仿生设计的作品无处不在。仿生设计不仅可以培养设计师们观察自然对象、关心生活细节的能力，也可以教育我们更好地去反思人与自然、自然与社会、人与人之间的关系。时尚饰品设计师们应认识到未来的时尚饰品设计领域中，仿生设计方法仍然起到的关键作用，并很好地理解和运用仿生设计，将仿生设计与时尚很好地融合，展现现代时尚自然之美，达到人、物、自然的和谐统一。

参考文献：

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[2] 孙宁娜，董佳丽.仿生设计[M].湖南：湖南大学出版社，2010.

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[7] 于帆.仿生设计的理念与趋势[J].装饰，2013（4）.

[8] 徐明星.仿生设计在工业设计中的运用[J].美与时代，2010（2）.

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[10] 于力鹏.仿生设计在产品设计中的应用研究[D].华东师范大学，2010.

[11] 李娜.自然睿智的启示——当代仿生形态设计方法研究[D].中国美术学院，2013.

篇8：服装配饰新专业的产学研初探

一、服装配饰专业产学研教学的意义

产学研教学模式早在上世纪初就已经在国外开始实行, 经过长达一个世纪的实践, 已经充分得到了世界各国高等学府的认可, 因此在很多发达国家都这样模式的教学, 这一教学模式的开发和实行, 不仅仅对教育、生产有着重要的意义, 同时还对整个国民经济的发展产生着重要的影响。

我国的产学研教学模式引进时间较晚, 直到上世纪末才开始有越来越多的高校认识这一模式并引进到教学中来, 当然也取得了一定的成绩, 其中最有名的要属北大方正和清华同方的产学研道路典型例子了。

服装配饰专业是一门较为新近的专业, 其创办的时间还非常的短, 主要就服装、鞋帽、箱包等挂件配饰进行研究, 因此这一专业有着明显的时尚特点, 与当前市场的发展有着密不可分的关系。对于服装配饰专业的教学不能仅仅依靠理论方面的教学, 同时更不能通过文化课程的学习效果来对一个学生的能力进行评

要方式, 贫困生通过勤工俭学可获得每月300—800元不等的生活费用, 这对于贫困生顺利完成学业是非常重要的。高校除在校内设置勤工俭学岗位外, 还应积极与当地企业或社会组织联系, 多渠道的开拓勤工俭学的方式, 为贫困生提供更多的岗位。贫困生在获得勤工俭学报酬之外, 也可获得社会实践的经验, 调查了解社会情况, 开拓社会视野, 为将来就业打下良好的基础。美术类专业的勤工俭学渠道较多, 各类美术教育培训机构、设计公司、产品研发中心等都需要美术类人才。美术院校可结合贫困生的年级和专业特点, 引导学生到合适的岗位参加勤工俭学工作。

5.创新美术类专业资助管理方法。面对美术类专业学费高昂, 国家目前资助体系无法完全解决贫困生学费这一客观问题。高校可寻求与相关企业合作, 由高校推荐品学兼优的贫困生与企业签约, 企业为学生垫付在校期间的学住费, 学生毕业后到签约企业就业一定的年限。企业所垫付的学住费用, 在学生工作后的工资中逐月扣除。这样既解决了贫困生的学费问题, 也在一定程价。对于服装配饰专业学生能力的考核必要与市场相结合, 判断教学效果的好坏必须要看培养出的学生能否被生产企业所认可并接纳。天津师范大学美术与设计学院在产学研教学上也有着自己的特色。自从成立以来, 学院在原先产学研教学研究基础上不断的研究发展, 并进行积极的改革。学院已经与市场多个生产企业建立了长期的合作关系, 并建立了实习基地, 同时还成立专门的专业专家指导团队和实习指导教师。服装配饰新专业的优势正是在于有华梅服饰文化学研究所这个平台, 有着深厚的理论基础与专家资源。研究所专门聘请了业内专家前辈以及高级技师等作为指导部门的中坚力量, 同时与相关的企业签订了就业实习协议, 为学生提供良好的实习岗位, 并进行详细的技术指导, 逐步行为了产学研一体化的教学模式。另外学院还依据自身强有力的理论优势, 为企业提供设计、制版等方面的培训服务内容, 通过不断的合作, 深入学校与企业之间的合作关系, 切实的贯彻学以致用的刚要, 同时紧密的合作关系还为学院制定人才培养计划提供了依据, 根据企业需求培养人才, 使得社会人才资源的使用率得到了最大限度的提高。

科技的更新, 技术的进步是教学不断进步的动力, 科研是推动教育体制改革的主要手段。科研工作可以使得理论工作与实际生活紧密的结合在一起, 从而使得科研成果更好的运用到实际生产中去, 而科研成果中的利益价值又促使教学服务质量不断的提高, 科研过程则是提高学生实践能力的重要手段, 是提高学生素质的最直接的手段。从中我们可以看出, 教学与科研之间有着紧密的关系, 他们之间是相互依存, 相互促进的。

服装配饰新专业通过产学研教育模式的探索, 使得教学方向更为明确, 同时使得教学质量进一步得到提高, 学生的综合素养得到了大力提升, 在将来走上社会能够更好的去适应社会生存环境, 这对促进社会经济的发展起到了很大的促进作用。

二、服装配饰专业产学研教学模式

服装配饰新专业的产学研模式, 主要研究如何加大学校与生产企业之间的合作模式, 为教育和生产提供最大程度的服务进行深入的研究。经过长时间的实践研究之后, 已经发掘出几种由低级到高级的产学研教学模式, 同时将这些方法运用到不同的年级段中去, 从而配合研究所已有的理论。目前的产学研模式大致可

度上为学生的就业提供了帮助。

参考文献:

[1]贺小苏.高校美术专业贫困大学生问题的调查与研究[J].怀化学院学报, 2006, (7) .

[2]戴红梅.美术专业贫困大学生问题的分析与对策[J].知识经济, 2008, (6) .

[3]潘丽媚.美术专业家庭经济困难学生问题的初探[J].科技信息,

[4]闫政远.高校美术专业学生特点分析与学生管理工作创新[J].美术大观, 2010, (5) .

蔡炜炜 (1982-) , 男, 广东潮州人, 广东省韩山师范学院美术与设计系研究实习员。

以分为三个阶段:第一阶段是学生初学阶段, 一般为入校后第一年, 在这一段时间内, 学生将在校内学习系统的理论知识。第二阶段以及第三阶段则是培养期, 主要根据学生的具体情况设计不同的培养目标, 从而对其综合能力进行系统的加强。最后一年则是实践阶段, 主要根据实际生产企业的需求, 对学生的专业技术进行系统的训练强化。通过不同的产学研模式对于不同的年级段的学生进行强化训练, 从而使得他们的专业素养得到大幅度的提升, 效果非常显著。

(一) 建立基础实习基地

建立完善的实习机制, 特别是建立固定的实习基地是产学研模式中的重要基础部分。为了满足教学需求, 天津师范大学美术与设计学院已经在多家生产企业建立了实习基地, 学生从入校开始之后最终毕业, 这些实习基地都承担着重要的角色。

在入学初期阶段, 可以通过实习基地让学生初步认识到服装配饰专业的基本内容, 可以组织学生到生产企业中进行认识实习, 了解服装企业在配饰设计过程中的基本环节和内容, 从而进一步了解自己的学习目标。在基础课程讲授过程中, 不同的生产企业根据自身的特色, 又可以为学生的学习提供范本, 从而在原有理论基础上, 不断深化认识。在后面的特长强化学习阶段, 学生又可以根据自己的特点选择适合自己的设计风格, 并寻找适合自己特长的设计单位, 在不断的实际设计过程中, 查找及的不足, 从而快速的培养出适合市场发展需求的设计者。

(二) 专项课题的开展

为了加强教学内容的针对性, 开展专项课题研究, 从而加强学生的实际参与意识。这近年来, 为了加强专业课程的教学内容, 制定多个研究课题与方向, 这些项目的顺利实施和完成不断创造了很好的经济价值, 同时也使得学生的设计思想更加贴近实际生活, 设计作品更加趋向市场需求, 设计目的也更加明了。

(三) 企业与学校联合建立工作室

自从2010年来, 天津师范大学华梅服饰文化学研究所成立服装配饰专业以来, 就开始实行服装设计专业的产学研模式, 利用目前学校已有的师资力量和资金力量, 与生产企业联合在一起, 共同创建了属于学校的服装配饰工作室, 同时还在行业内邀请了专业的企业设计人员担任工作的高级管理人员和教导人员, 成立了统一的技术指导委员会, 并根据市场实际需求, 制定合理的发展规划和教学计划, 这为学生学习和实习提供了良好的平台。

三、服装配饰专业产学研模式应用效果

产学研模式下, 企业和学校的合作使得学校的整体教学环境得到了极大的改善, 同时也使得生产企业一大批具有实践工作能力的技术人员得以到学校内进行亲自指导, 极大的提高了学生的实践动手能力。而学校作为技术与理论的教育基地, 除了向生产企业输送了大量的具有实践能力的技术人员之外, 还为生产企业提供了先进的生产技术, 同时为生产企业解决了设计及技术方面存在的难题。教师也在不断的合作中, 理论知识进一步得到了巩固, 专业素养进一步得到了提升。

(一) 加强专业认识, 激发学习热情

通过产学研模式的实行, 学生从课堂上走向了生产第一线, 能够和生产服装配饰企业进行亲密接触, 让学生亲自体会企业的文化氛围, 了解服装配饰从设计到生产并最终销售的全过程, 使得学生的综合能力得到很大的提高。同时经过企业文化的熏陶, 及早的培养学生的职业道德素养, 养成良好的职业习惯。另外在实际生产中, 学生还可以充分了解自己的专业知识与实际生产之间的差异, 并通过不断的磨合, 更好的将自己的专业理论知识运用到实际设计中来, 这样对于学习目标的明确具有非常重要的作用, 让学生的学习由原来的被动变为主动, 在不断的动手、动脑中来完成自己的学业。

(二) 引发教学改革, 提高教学质量

产学研模式的实行促进了教育改革, 其最大的特点就是可以根据市场需求合理的培养人才, 同时可以最大程度上保证人才的质量, 为最终的教学目标提供参考。通过产学研模式的实行, 我们可以针对课程中存在的漏洞进行及时的调整, 并选择适合学生发生的教学形式来进行教学工作。学生在经过一年的基础理论知识的教学和个性化教学之后, 综合能力得到了很大的提高, 教育质量也在不断上升。最关键的是, 在整个教学过程中, 由于有专业技术人员从旁知道, 使得整个教学过程更具有实践意义, 缩短了理论教学与实际生产之间的距离。在主要的课程教学过程中, 学院还根据生产企业的新技术、新知识进行详细的讲授教学, 保证学生学到的就是企业需求的, 老师所讲的也就是市场需求的, 这样使得学生在将来走进企业之后能够更快的适应社会。

教师队伍素质的高低对于整个教学质量的好坏起到了决定性作用, 产学研模式的实行, 不断能够加强学生综合素质的提高, 同时还可以培养出一支具有高素养、高水平的师资队伍, 目前在这方面已经取得到了很好的进展。通过产学研模式下教师深入到企业的联合工作, 使得教师的理论知识更加具有实践意义, 教师理论联系实际的教学水平得到了很大的提高, 专业教师带领学生国内很多的配饰设计大赛中都取得了很好的成绩。

(三) 获得企业认可, 提高就业率

产学研合作引发教学改革, 涉及课程内容的重组、教材编写和教学方法及教学手段的变革, 目的是与企业人才规格接轨, 与劳动就业接轨。理论教学与实践教学对接。理论内容的重组以主干课程为核心, 以产业技术发展的基本理论与技术载体为框架, 建立了多技术一体化的、动态的课程结构和课程内容, 使学生掌握适用的基础理论, 满足专业技术应用能力培养的需要, 并使学生有一定的管理能力和可持续发展的空问。产学结合一体化的教学模式的运行, 因其目标一致、节奏同步, 充分保证了本专业人才培养目标与企业人才规格接轨, 理论教学与生产实践对接。企业经济效益的提高又在一定程度上, 增加了教学经费的投入, 师生业务水平的进步又不断提高学校与企业的社会影响力, 形成螺旋上升的良性循环。作为教学—生产联合体的设计能力、项目质量、经济效益连年得到提高。学生全面素质得到提高、综合能力不断加强, 直接表现为就业竞争力的提升, 得到了家长的肯定、社会的欢迎、企业的认可, 我校服装专业毕业生就业情况喜人。

(四) 科研成果转化服务地方经济

在科研领域, 华梅服饰文化研究所有着深厚的基础与科研能力, 我们也将不断探索科研成果的推广和转化, 同时依托研究所的平台, 通过深入发掘自身的理论与科研优势, 建设有特色的服装配饰新专业。深入挖掘服饰文化中的实用元素, 寻求在现代配饰中的再现。通过产学合作教育为中国配饰市场注入新鲜的生命力, 促进科研成果转化, 服务地方经济, 进而创立产学研品牌。

参考文献

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