小学音乐培训内容

小学音乐培训内容（精选6篇）

篇1：小学音乐培训内容

小学音乐教学指导培训内容

（希望各位老师认真学习《义务教育学科教学指导--小学音乐》），它不但对特岗教师有一定的帮助，去解决细节问题，也对有经验的教师进行共鸣！

第一章

概论

十大理念整合为五大理念 第二章

演唱教学指导

1、演唱教学准确把握的教学理念:唱会歌、唱好歌、会唱歌

2、课标内容

3、教师特别关注的问题：演唱教学的有效备课

4、演唱教学中教师需关注的问题？ 第三章

课堂合唱教学

1、区别合唱队教学与课堂合唱教学？

2、课堂合唱教学的训练（1）由浅入深

（2）根据歌曲旋律划线条（3）休止符的自然学唱

（4）无论是说还是唱都在高位置

（5）合唱方法，以听为主，贯穿一些技能技巧

(6)基本功要扎实

（7)从说话到作品情感都是一条线

3、课堂合唱教学需要改进的方法？

第四章

唱游教学指导建议

1、唱游教学的特点

2、唱游教学的内容

3、何为体态律动：就是要求学生把身体作为乐器，把听到的音乐再现出来。

4、律动教学的适用范围

律动教学在小学一至六年级甚至中学都可以用，但是一般根据孩子的、心理特点来讲，主要运用在小学一至三年级比较多。

5、律动教学的编创

（1）律动分类：可分为全身律动和上身律动（即头部和手的律动）。

（2）根据歌曲的情绪进行编创。（3）根据歌曲的节奏特点进行编创。

6、歌表演的含义、目的、特点

7、歌表演的表现手法:注解式、情节性、情绪性

8、音乐游戏教学的含义

9、音乐游戏的意义: 其一，它具有其他学科不可企及的优势。

其二，游戏教学实现了课堂教学中教师的主导地位和学生的主体作用。

其三，在游戏中，还能对学生进行思想品德教育，并促进学生身心的全面发展。

10、音乐游戏与学生生活的关系

奥尔夫主张：学生音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。

音乐游戏具备了将音乐听觉表象付诸于行动之中的功能： 让学生从音乐中来——感受音乐(听音乐)；到音乐中去—— 表现音乐(音乐游戏)；再回到音乐中去——达到音乐教学的目的(掌握音乐)

11、音乐游戏的主要特点和类型

音乐游戏的主要特点：音乐性；自然性；趣味性；创造性。音乐游戏的主要类型：(1)节奏训练类游戏(2)音准训练类游戏(3)培养音乐感受力游戏

(4)动作与音乐协调类游戏(5)识谱类游（6)其他游戏。

12、音乐游戏的运用(1)作为导入过程的游戏。（2)作为调节活动的游戏。

(3)编排即兴游戏，弥补教学上的某些不足。(4)让学生根据音乐内容编创音乐游戏。(5)用游戏将一些深奥难懂、枯燥乏味的音乐知识进行理解。(6)在课外音乐活动中穿插音乐游戏。

13、集体舞教学的目的

14、集体舞教学的场地限制

有场地的可增加一些队形变换，无场地的只能在教室内的空地表演，只做原地的或活动范围小的基本动作。

第五章

感受与欣赏教学指导建议

1、欣赏教学目标的制定

2、欣赏教学方法的选择

第七章 音乐创造教学指导建议

1、教师应从哪几个方面培养学生音乐创造能力？

第九章

活动教学指导

1、活动教学的内涵与特点

活动能促进学生身心协调发展，能促进各种能力的提高，音乐活动的过程是情感、认知和行为协调的过程，是学生身心协调成长、发展各种能力、学习各种知识技能的过程。

特 点：活动是完成音乐学习任务的重要环节。发展审美能力、音乐技能和知识，也必须以活动为主要途径。音乐学习的活动，能符合学生的心理和生理特点，能符合学生的认知规律。

2、活动教学的重要模式

以参与为手段，以体验为目的的参与-----体验模式是音乐教学中最重要的模式之一。

3、活动教学的优点

（1）能够充分发挥学生的主体作用，调动学生的学习积极性。（2）运用多种渠道参与音乐活动，提高感受体验音乐、表现音乐、创造音乐的愿望与能力。(3)创造师生之间、同学之间情感交流，培养发展良好和谐的人际关系。(4)打破封闭的模式，充分发挥学生的积极性、创造性，使每个学生成为教学活动的主人。



能正确分析、评价教学案例。

篇2：小学音乐培训内容

所谓钢琴即兴伴奏，是指用钢琴为歌曲(或乐曲)快速并有效果地伴奏，起到对歌曲的补充和衬托的作用。而钢琴即兴伴奏技能则是在眼看旋律的同时，在脑中形成和声的配置和音型织体的编配脉络，并能快速即时有钢琴键盘上演奏出来。它是理论作曲知识和钢琴演奏技巧相结合的产物，是中学音乐教师必备的教学基本功。

在中学音乐教师中，钢琴即兴伴奏的能力参差不齐，无论他的音乐基础好或差，都一定程度上存在着一些明显的不足，归纳起来主要有如下几个方面。

一、音乐基础较差的教师的问题主要是：

(1)钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过正规的训练，伴奏的最基本音型如和弦及转位的弹奏指法和触键方法都不明确，因此连完成正常的教学任务都成问题，更谈不上伴奏音型的的丰富多彩。

(2)缺乏键盘和声及曲式等理论知识，在和弦序进方面没有规范的设计，甚至调性都不准确，在键盘上每个大小调最基本的ⅠⅣⅤ级还不熟，在伴奏中左手只是跟着旋音律弹八度或单音，没有用和声来衬托丰富旋律的效果。

(3)伴奏音型掌握的少，或不能恬当地应用。对于不同体裁风格的歌曲所应使用的音型分辩和使用的能力差，千篇 一律。如：都用1535式分解和弦或柱式和弦等，不能分辩是抒情歌曲还是进行曲。对比段落之间音型的变化太少或不恰当。甚至不成音型，节奏不准确。总之，这部分教师对于钢琴即兴伴奏的基本步骤还不了解，每个步骤的内容也不清楚，因此就很难完成为课堂教学中歌曲伴奏，或为课外歌咏活动即兴伴奏的教育教学任务。这样的教师大多集中于农村中学或较偏远的县城中学。他们进修的机会少，教学条件较差。他们在我省中学音乐教师中占相当大的比例。而中小学教师的继续教育是面向全体教师的，具有全员性。继续教育基本功培训的主要对象就是那些不胜任和基本胜任教学工作的教师。因此如何充分利用集中有限的培训时间，并利用他们自学和岗位自练来提高即兴伴奏能力，是我们要探讨的一个重要问题。

二、音乐基础较好的教师存在的问题主要是：

(1)这部分教师在弹奏技巧方面有较好的基础。但这些技巧应用到伴奏中时，往往不实用，不能快速转化为弹奏即兴伴奏音型的技巧，而且不能熟练地与键盘和声相结合，弹奏各调和弦序进及其转化出的多种音型。

(2)键盘和声方面缺少色彩和风格性的变化，在掌握基础和弦序进和基础上应进一步丰富和声手法。

(3)在伴奏音型的运用方面，缺乏系统的归纳和整体的设计及灵活的转化。

(4)在为民族风格的歌曲伴奏时和弦和音型的选择不规范。这部分教师在教学基本功方面已基本上过关，并能基本胜任音乐教学工作，但仍需通过继续教育的培训在原在基础上进一步提高。

基于以上两方面的问题，笔者认为中学音乐教师钢琴即兴伴奏技能的培训应根据教师原有基础不同的实际情况，分别确定培训的内容与方法。总的来说，钢琴即兴伴奏技能作为一项重要的教学基本功，在培训中应区别于普通师范院校的学历教学。在内容的选择和方法的采用上应从在职成人教师的实际情况出发，紧密结合中学教学的实际，并围绕中学音乐教材，使受训教师有道可寻，在指导自学自练基础上，迅速提高这方面的技能。由于成人在理论作曲知识方面的自学能力较强，具备一定的对歌曲等作品的理解能力、感知能力及综合分析能力，因此可充分利用这些优势，把每一项知识内容都与实践联系在一起。学、练、用同时进行。使他们迅速掌握科学的弹奏方法，充分发挥出钢琴这一乐器之王的魅力，选择自己胜任的伴奏织体及各种表现手法为中学音乐课的教学服务。具体培训内容与方法如下：

一、对音乐基础较差的教师进行钢琴即兴伴奏基本功培训的内容及方法。

1、培训的内容：

(1)介绍弹奏即兴伴奏的基本步骤。即分析歌曲的体裁与内容，明断乐曲的`调式、调性与风格特点，确定乐曲的曲式结构，为歌曲配置和弦，设计音型织体及前奏、间奏与后奏。

(2)结合伴奏手法提高钢琴弹奏的技巧。其中包括：音阶、和弦(三和弦、重复低音三和弦、分解和弦)、八度等技巧类型转化为简单的伴奏音型来练习弹奏，可从简单的原谱伴奏中选段落或由指导教师自己编写。对各种技巧所转化的音型的特点、弹奏指法和动作要讲解、示范清楚，并把这种音型技巧在伴奏中的作用明确归纳，以便于学以致用。

(3)分类介绍基本的常用伴奏音型。可从两个角度进行归纳介绍：一是不同的节拍的常用节奏音型;二是不同体裁歌曲的伴奏音型选配。

(4)讲解键盘和声知识及为歌曲配置和弦的原则与方法。选择和弦序进以ⅠⅣⅤ级及属七和弦为主，有能力的可选用部分副三和弦及常用的二级七、导七和重属七和弦。

(5)培养自弹自唱的能力。运用伴奏手法为歌曲伴奏的同时有表情地演唱歌曲。这是钢琴即兴伴奏在教学中应用能力的训练，可运用有旋律与无旋律的伴奏的织体，按照弹奏钢琴即兴伴奏的基本步骤迅速完成。

2、培训的方法：首先明确中学音乐教师教学基本功考核标准中关于即兴伴奏的要求：能熟练地掌握和运用ⅠⅣⅤⅠ和声功能序进，选择合适的伴奏音型为教材中的歌曲即兴伴奏，较好地表现歌曲的情绪和意境。能按歌曲的内容有感情地自弹自唱。对于这部音乐教师进行培训的一个重要目的就是使其较好地完成伴奏任务。因此在培训时首先要结合教材对他们进行各项内容的练习。将教材中的歌曲按不同体裁分类：如进行曲，《我们走在大路上》;抒情性歌曲，《长城谣》;舞蹈性歌曲，《举杯祝福》;颂歌性歌曲，《歌唱祖国》;少儿歌曲，《歌声与微笑》等。将几个具有典型性不同体裁的歌曲评细分析编配适当的和弦序进和伴奏音型，讲解弹奏技巧，给出示范的例子，并且力求简单明快。他们可以此为范，练熟之后举一反三运用到同一体裁的不同歌曲中去，这样学了就能用，由浅入深循序渐进。最初可能有些机械硬搬硬套，熟练应用后就可以灵活掌握，有所变化，和声手法及音型也就丰富了。在练习音型时结合和声功能序进来练。二、对于音乐基础较好的教师进行钢琴即兴伴奏基本功培训的内容及方法。

1、为使这部分教师的钢琴即兴伴奏水平在原有基础上进一步提高，伴奏手法更丰富多彩、讲究风格和效果，解决他们在即兴伴奏方面存在的不足有必要增加一些比前一部分教师所学的内容更深的知识内容。具体包括：

(1)在和声手法上可增加使用副属和弦和色彩性的交替大小调和弦(降六级，降三级)等。

(2)在伴奏上把各种音型加以展开和综合运用。如在一首歌曲的不同段落因其情绪风格或内容上的变化运用对比伴奏音型，并注重音型的选择、搭配、变化与承接的合理。

(3)在民族调式歌曲伴奏和弦的选择与音型运用方面应根据不同调式的特点加以归纳讲解，并结合教材练习。

(4)可以适量布置其练习教参中较好的伴奏谱例，借鉴精采的伴奏手法。

2、培训方法。对于这部分教师，不应满足于达到基本功考核标准，而应在此基础上将钢琴即兴伴奏技能达到更加严谨、规范、丰满的层次。

(1)在能力方面注重，注重培养他们创造性的思维和演奏即兴伴奏的能力。

(2)在技巧方面，应借助练习钢琴作品如车尔尼作品299、740练习曲及莫扎特、贝多芬、肖邦等作曲家的作品，提高他们钢琴即兴伴奏技巧。

(3)在和声和音型方面，应重在丰满多彩的效果上下功夫，多总结一些音型织体的类型，以达到段落间对比和风格性的伴奏效果。

篇3：小学音乐教学考核的内容和方法

小学音乐教学考核应结合音乐学科特点, 选择合理的考核方法, 进而一方面激发学生学习的主观能动性, 提高教师教学效率, 另一方面使教学过程实现由积累知识到培养能力的转变。

一、小学音乐教学考核的内容

音乐课是较为注重实践的学科, 因此考核时需要结合教学目标与内容, 从学生的努力程度、学习态度、学习方法等方面进行动态考核, 具体应包括以下几项内容:

1. 演唱

演唱是小学音乐教学的主要组成部分, 考核时应引起教师的高度重视。对演唱的考核应从两个方面着手, 即考核演唱形式和音乐基础知识的掌握, 其中考核演唱形式能够了解学生音乐的表现能力, 掌握学生基本的嗓音状况, 与此同时, 教师可以通过考核学生的音阶、节奏、和声等, 了解学生对音乐的理解。

2. 欣赏

音乐欣赏是学生学习音乐的关键环节, 针对该环节的考核, 教师可以采用多种形式, 如, 根据音乐回答问题、背诵相关音乐曲谱等。

3. 创作

创作是学生灵活运用音乐知识的水平的反映, 不但能够活跃学生们的思维, 而且有助于学生聪明才智的发挥, 因此, 该环节的考核具有十分重要的意义。实际音乐教学考核实践活动中, 教师可以从舞蹈创作、旋律创作、节奏创作等方面进行考核。

二、小学音乐教学考核的方法

1. 综合性考核方法

综合性考核方法的目的在于全面考核学生音乐知识的掌握情况, 从而使教师及时发现问题, 不断完善教学方法。另外, 还能提高学习兴趣与欣赏水平, 因此该考核方法和考核的范围比较广泛。

音乐综合性考核时应首先了解学生们的基本情况, 在此基础上将学生和目标进行等级分类, 其中, 学生分类主要根据学生的音乐知识掌握水平或年龄段进行划分, 进而针对不同等级的学生选择不同的考核内容, 体现综合考核的科学性与公平性。

例如, 音乐教学考核时我选择了“我的愿望”一课, 然后按照年龄段将学生划分成高、中、低三个年龄等级。针对高年龄段的学生我将其对音乐的理解、音乐知识的灵活运用、学习音乐的体会等作为考核的内容;针对中年龄段的学生着重考核其对音乐知识掌握的熟练程度;而低年龄段的学生则对其音乐基础知识掌握的程度进行考核。

通过运用综合性考核方法, 不但了解了学生音乐知识的掌握情况, 而且达到了激励学生的效果, 调动了学生们学习音乐的积极性。

2. 阶段性考核方法

阶段性考核方法是一种动态的考核方法, 教师可根据教学目标以及学生的整体水平确定阶段性考核的时间间隔。我在音乐考核时将考核时间间隔集中在了课堂上, 即在上音乐课时通过采取课前检查、课堂抽查的方式对学生掌握音乐知识的情况进行考核。

(1) 课前检查。课前检查的内容可以是对上节音乐知识的回顾, 也可以是对音乐器材准备情况的检查, 以此了解不同学生对已学知识的掌握情况和对音乐学习的重视程度。在该种考核方法督促下, 学生们对音乐学习的器材的准备越来越充分, 为音乐课的顺利开展奠定了坚实的基础, 一定程度上提高了课堂教学效率。

(2) 课堂抽查。课堂抽查是一种效率较高的考核方式。课堂上教师可以采用抽奏、讨论、提问等方式, 按照制定的教学目标对学生掌握音乐知识的情况进行考核, 便于及时发现教学的不足, 有助于教师完善教学方法, 发现学生学习音乐的潜能。

我在进行课堂抽查之前专门制作了一个表格, 并将学生的姓名以及考核科目列入其中。课堂抽查时, 我将学生回答问题的情况记录到平时抽查成绩一栏中, 作为评价学生最终成绩的参考。

很显然, 阶段性考核方法比较公平、合理, 不但有助于教师音乐教学目标的落实, 而且有助于课堂效率的提高。

3. 总结性考核方法

总结性考核方法主要通过期末考试体现, 属于目标达成评价, 将这种方法与阶段性的考核结合起来, 则能达到较好的考核效果。总结性考核方法的有效落实与期末考试的形式有着密切的关系, 为此一些学者提出, 采用“班级音乐会”的形式进行考核。

所谓的班级音乐会, 即将学生参与考试的内容在音乐会上进行表演, 进而对学生的歌唱、演奏、音乐常识等方面的知识进行考核。使用该种方式考核时教师应结合学生的天赋、能力差异、考试内容的难易进行客观、公正的评价。

通过音乐会的形式对学生掌握的音乐知识进行考核, 不但为学生提供了一个知识交流的良好平台, 而且通过营造良好的氛围, 进一步提高了学生们的欣赏音乐的能力。不过为了保证学生们对“音乐会”的新鲜感, 提高考核的质量, 这种考核方法不易太频繁, 通常情况下一学期举行一次即可。

篇4：小学音乐培训内容

关键词：国培计划 音乐学科 培训内容

一、引言

培训内容是培训过程中与教学双方即授课教师和参训学员发生交互作用，服务于培训目标达成的素材及信息。“国培计划”音乐学科教师培训是国家教育部、财政部于2010年开始实施的旨在提高中小学音乐教师特别是农村音乐教师队伍整体素质的重要举措，是中小学音乐教师培训中具有示范引领作用的高端培训。“国培计划”音乐学科教师培训内容是国家级中小学音乐教师培训活动的载体，既是对授课教师“教什么”的规范，又是对参训学员“学什么”的规范，是影响“国培计划”音乐学科教师培训目标达成、取得成功的关键。

二、“国培计划”音乐学科教师培训内容存在的问题

“国培计划”作为我国中小学音乐教师继续教育中教师培训的一种特殊形式，它的实施对于提高中小学音乐教师师资队伍整体素质、推进基础音乐教育的均衡发展、提高基础音乐教育教学质量、促进基础音乐教育改革有着重大意义，并且已取得了较好的成效。但是，在培训内容方面仍存在缺乏针对性与有效性的问题，培训内容较少考虑到参训教师的实际需求，与农村中小学音乐教师的教育教学实际相脱节，难以解决参训教师在实际音乐教学过程中遇到的困惑和问题。

第一，培训内容未考虑到参训学员培训需求的差异性与多元化。“国培计划”音乐学科教师培训的参训教师一般来自全省不同的城市与地区，他们在教龄、职称、学历、教学能力等方面各不相同。作为音乐教师还存在专业特长的多元化，有的教师擅长声乐、有的教师擅长舞蹈，还有的教师擅长钢琴或笛子、琵琶、二胡、长笛等不同的乐器，学员的知识结构与专业水平也各不相同。这些不同就使参训教师的培训需求存在差异性与多元化，但是培训单位在设置培训内容时并没有认真对参训学员的共性与个性进行全面的分析，而是选择了“一刀切”，为培训需求不同的参训教师安排了相同的培训内容，从而导致在培训过程中参训教师差异性与多元化的培训需求不能通过培训内容的学习得到满足。

第二，培训内容忽视农村音乐教育教学的需求。以湖南省“国培计划”音乐学科教师培训为例，参训学员由最初的“农村骨干音乐教师”到2015年面向广大“乡村音乐教师”，文件中明确指出“乡村教师指县城（不含城关镇和街道办事处）以下的农村学校教师”，由此可见“国培计划”正在逐步的惠及更广大的农村音乐教师。培训内容的选择与设置应该取决于培训对象的特点，对农村音乐教师的培训必须基于对农村音乐教育教学现状了解的基础上，真正满足农村中小学音乐教师的实际需求。但是，“国培计划”音乐学科教师培训过程中，培训内容的组织与安排大多忽视了农村中小学音乐教师的特质，缺乏对农村中小学音乐教育教学现状、教材、教师需求的研究和把握，脱离农村中小学音乐教师教育教学工作的实际。导致培训内容不能满足参训主体的实际需求，难以解决农村中小学音乐教师在教育教学过程中遇到的问题。

第三，培训内容面面俱到但特色不足。首先，在内容安排上学科特色不足。目前“国培计划”音乐学科教师培训内容丰富多样，从“专业理念与师德、专业知识、专业能力”三个维度来安排教学内容，但却未能真正与基础音乐教育教学改革实践接轨，没有凸显音乐学科特色。如在培训内容设置上以理论为主，未能体现音乐学科的实践性特征，中小学音乐教师的演唱、演奏、创编、舞蹈等专业技能，教育教学实践能力、信息技术应用能力、校园文艺活动策划能力等培训内容没有得到重视。其次，在内容安排上未能体现地方特色。每一个省、市、地区都有丰厚的具有特色的民族音乐文化资源，目前“国培计划”音乐学科教师培训内容大多千篇一律，未能设置具有地方特色的培训课程或者引导参训教师了解、学习、开发利用具有区域文化和民族文化特色的培训内容。

三、优化“国培计划”音乐学科教师培训内容的方法

面对基础音乐教育的重大变革，对旨在发挥“引领示范、雪中送炭”和促进中小学音乐教师教育改革作用的“国培计划”音乐学科教师培训在培训内容方面提出了更新、更高的要求。针对音乐学科教师培训内容存在的问题，为提高培训的有效性，在培训内容的安排与设置方面需要不断完善、优化，以保证培训内容的科学性、实用性、实践性与前瞻性。

1.做好培训调研分析，了解培训对象及需求

“国培计划”音乐学科教师培训是一项有目的、有计划的教师教育活动，全面、真实了解参训教师的基本情况和培训需求，是优化“国培计划”音乐学科培训内容的前提与基础。培训前，培训单位应采取问卷调查、电话访谈、实地走访，或利用QQ群、微信群、论坛、网站等平台对所有参训教师进行多样化调查，了解参训音乐教师已有的知识、经验、教学能力、专业水平、对培训内容安排的意见与建议等。培训单位通过培训需求调查，分析参训教师在音乐教育教学实践中存在的问题，以参训教师的共同问题为出发点，根据参训音乐教师培训需求调查分析结果，设计培训方案并对培训内容的设计与安排进行修改、完善，尽可能满足参训教师的需要。在培训过程中，培训单位要通过座谈会、观察、询问等方式，随时与参训教师进行沟通与交流，了解培训的满意度，并根据参训教师的反馈信息及时对培训内容进行相应的完善与调整。在培训结束后，培训单位应通过远程指导、信函跟踪指导、到校实地指导等方式，加强对参训教师的训后跟踪指导，对参训学员在实际音乐教育教学过程中遇到的困惑与问题进行交流与探讨，为以后音乐学科教师培训内容的设计与改进提供依据。

2.以教师需求为依据，加强培训内容的实用性

音乐学科参训教师在“国培计划”培训过程中以成人的身份完成培训学习，他们学习目标明确，一般都是带着问题来参加培训，希望培训内容与自身的音乐教育教学实际紧密结合，并且能够即学即用，有效解决在实际音乐教学工作中遇到的问题，为更好的开展今后的音乐教学工作提供帮助与指导。大多数参训的音乐教师希望通过“国培计划”的培训了解提升个人师德师风与艺术修养的方法与途径；希望通过培训更为科学全面的理解音乐课程改革、新课程标准，加深对新教材的认识，了解音乐学科专业发展的前沿知识；希望通过培训掌握现代教育技术与音乐课程整合应用的知识与方法，提高自身的专业技能、课堂教学设计与新课程教学能力、开展学校艺术实践活动的水平；希望通过培训提升自身的科学研究能力、音乐课程资源的开发与利用能力等。因此。培训单位在安排培训内容时应遵循成人学习的规律和特点，以参训教师需求为依据，以问题解决为重点，选择参训教师在音乐教育教学过程中普遍关注的问题、心存困惑的问题、迫切需要解决的问题，加强培训内容的实用性，让参训教师从培训中得到实实在在的收获。

3.凸显音乐学科特点，注重培训内容的实践性

音乐是时间的艺术、音响的艺术、情感的艺术，具有非具象性和非语义性，音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。中小学音乐教师要胜任音乐教育教学活动，必须具备良好的教学能力和扎实的专业水平。针对音乐学科的特点和对音乐教师的要求，培训学校应加强参训教师教育教学实践能力和音乐专业技能的培养与提高，在培训内容上突出实践性特色。通过培训，更新教育理念，转变教学行为，丰富教学方法，创新教学设计，拓展专业知识，提高声乐演唱、器乐演奏、舞蹈创编、校园文艺活动策划、信息技术应用等实践能力，促进中西部乡村初中音乐教师整体素质的全面提升。在培训过程中可以安排情景创设教学艺术、课堂问题设计艺术、导课的教学艺术、简易MIDI制作方法、音乐课件的制作与方法、音乐教学过程设计、“影子”实践汇报课交流与反思等实践教学内容，使参训教师创新音乐教学设计，丰富教学方法，提高课堂教学问题解决能力，提高音乐课堂教学质量。为提高参训教师的专业水平，培训学校应设置钢琴即兴伴奏基础、合唱指挥基础、声乐训练与教学、课堂器乐训练与教学、音乐基础训练与教学、校园舞蹈编排、班级合唱比赛的组织与策划、校园艺术节班级演出的节目策划与组织、小型音乐剧编排等培训内容。

4.着眼教师职业发展，强调培训内容的前瞻性

随着基础音乐教育课程改革的不断推进，教育教学理念的更新，音乐教师已不再是传统的教书匠，而是音乐课程的设计者、音乐课程资源的开发者、音乐教育教学问题的研究者、学生音乐学习的促进者。面对基础音乐教育的发展，“国培计划”音乐学科的培训内容，不仅应该关注参训教师的现实需求，更应该着眼未来，适应基础音乐教育改革与发展的新要求，适应音乐教师专业发展的新需求，适应中小学学生成长发展的需要。作为培训单位，既要从宏观上及时准确把握基础音乐教育改革的发展动态，又要在微观上预测音乐学科教育教学改革中可能出现的问题，安排设置有利于音乐教师职业发展、具有前瞻性的培训内容，帮助参训教师了解基础音乐教育发展最新动态、趋势，掌握音乐学科前沿知识和技能，更新教师知识结构，适应基础音乐教育的新发展。如设置现代音乐教育理论研读、国内外音乐教学改革动态与趋势、文化的前沿知识与发展趋势、新课程观下学习方式的变革与发展趋势、有效运用网络课程资源提升获取资源的能力、利用社会资源服务音乐课堂等培训内容。

参考文献：

[1]黄甫全.新课程中的教师角色与教师培训[M].北京：人民教育出版社，2003.

[2]高倩倩.农村中小学教师培训有效性研究[D].西南大学，2011.

[3]赵政.农村骨干教师培训课程设计研究：以“国培计划”为例[D].西南大学，2013.

[4]张慧春.有效实施农村骨干教师培训的实践与思考：以音乐骨干教师培训为例[J].继续教育研究，2013（4）：16-17.

[5]余新.有效教师培训的七个关键环节[J].教育研究，2010（2）：77-78.

篇5：小学班主任培训内容

模块一 班主任的每一天 主讲人 王宝祥

专题一：打招呼——“打招呼”与尊师爱生 专题二：日计划——忙要忙到点子上

专题三：迟到处理——保护学生和遵守规则冲突时

专题四：课堂管理——班主任只是协调者

专题五：课间十分钟——不容忽视的课间十分钟

专题六：广播操——比赛的“输与赢”

专题七：午餐午休——如何利用好教育契机

专题八：逃学/旷课——把旷课学生吸引到学校里来

模块二 班主任的每一学年 主讲人 陈爱苾

专题一：学年开始——自我教育从自定目标开始

专题二：编排座位——排座位有学问

专题三：布置教室——布置教室也要立足教育 专题四：选班委会——让学生体味公平公正的班级民主生活

专题五：制定班规——使班规建设成为学生自管自育过程

专题六：家校联系——（1）促家长成为教育的助力

——（2）网络班级

专题七：评价评奖——评价价值取向的冲突

专题八：学年结束——信任源于实事求是

模块三 班主任与每次活动 主讲人 熊华生

专题一：安全教育活动——安全教育能不走过场吗？

专题二：成长主题活动——学生们可能自己解决成长中的问题吗

专题三：参加艺术节与运动会——如何看待成败？

专题四：沟通与交往主题活动——沟通与交往的学问

专题五：社会实践活动——志愿者活动一定出于自愿吗？

专题六：班级管理主题活动——为什么我不可做自己？

专题七：节日纪念日活动——只有亲身体验才刻骨铭心

专题八：心理健康主题活动——心理学是教人自我欺骗吗？ 模块四 班主任与每个班级 主讲人 齐学红

专题一：班主任与差乱班——找到打开学生心灵的那把钥匙

专题二：班主任与优秀班——优秀不仅仅是成绩

专题三：班主任与新接班——校规与民主管理的平衡

专题四：班主任与寄宿班——如何引导寄宿生的交往

专题五：班主任与全纳班——不让一个孩子掉队

专题六：班主任与外来务工子女班——对弱势群体的尊重与关爱

专题七：班主任与小班——教育不能承受之重

专题八：学生与科任教师冲突——架设心灵间的桥梁

模块五 班主任与每个学生 主讲人 吴增强

专题一：优秀生辅导——优秀生也需要心理辅导

专题二：留守儿童辅导——留守儿童――一群需要关爱的孩子

专题三：厌学生辅导——如何对待学生厌学

专题四：异性交往困惑生辅导——女生“早恋”的困惑 专题五：网络成瘾生辅导——学生网络成瘾怎么办？

专题六：情绪失调生辅导——只要解决问题，怎么做都行吗？

专题七：行为偏差生辅导——慎重对待行为偏差学生

专题八：灾后生辅导——班主任如何做心理援助

模块六 做一个专业的班主任 主讲人 张万祥

专题一：沟通能力——先改变学生，还是先改变自己？ 专题二：读书习惯——如何才能真正优秀？ 专题三：写作能力——如何对待专业写作？ 专题四：总结反思——如何把先进的东西内化？ 专题五：职业道德——如何坚持公平公正？

专题六：实践智慧——如何面对传统榜样与现代偶像的冲突 专题七：应对挑战——面对嫉妒与挫折

篇6：小学音乐培训内容

论文关键词：引导兴趣情感体验生活态度新课改的要求创新精神

论文摘要：我们在新课标教育思想的指导下，根据当前我们在教学实践中所领悟的实践原理，用于音乐教学之中，从而使小学音乐教学变得更加全面和完善。

当今,素质教育问题已成为全世界教育界所共同关心的问题,提高人才素质是我国迈向21世纪发展教育事业的重要指导思想和战略决策。小学音乐教育作为素质教育重要的组成部分,具有其他学科不可代替的特殊作用，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。

一、小学音乐的教学目的和教学内容及其基本要求

小学音乐的教学目的有以下几个方面：1、培养学生对音乐的兴趣、对祖国音乐艺术的感情和学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动;2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进和谐发展。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力;3、学习我国优秀的民族民间音乐，了解外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握音乐的基础知识和基本技能;4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中。启迪智慧，培养共处意识和积极进取的生活态度。

小学音乐教学内容总体包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。首先从唱歌方面来说：1、学习中外优秀歌曲。养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲;2、学习轮唱和二声部合唱。提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图;3、在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。其次从欣赏方面来说：1、欣赏中外优秀音乐作品，重视学习我国的民族民间音乐;2、进一步了解人声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的音色，了解音乐的基本表现手段和常见的音乐体裁。再次从器乐方面来说：1、根据不同条件，可选学简易的乐器。所选乐器，应注意音准和音色。鼓励师生自制简易乐器;2、在小学基础上，进一步学习所选乐器的演奏方法;3、提高演奏表现力，能演奏并积累一定数量的简单乐曲。最后我们从识谱技能的.掌握来说：1、在小学基础上，继续学习简谱或五线谱知识。五线谱教学用首调唱名法;2、通过音乐实践活动，进一步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能力。

二、我们在音乐课堂实践教学中所遇到的问题

然而今天我们反思课改以来的音乐教学,教师的教与学生的学都发生了很多变化。但是,我们也应该清楚地看到我们在教学中所遇到的问题,这样才能不断地反思自己的教学行为,改进我们的教学,提高教学的实效性。通过实习的几个月实习时间,发现主要有如下几个问题应引起我们的反思:

1、音乐课的内容设计虽形式多样,但缺乏目的性。教师们应该想一想,每一个教学环节你想达到什么目的?教师应该做到心中有数,不能在各个环节上图有虚名,摆花架子,不管教学每一个环节的目标达成的怎样,最后草草收场。如:音乐欣赏课,在引导学生学习与聆听的环节上学生还没有静下来,没有更多关注学生的感受,教师就急于让学生用各种形式去表现,结果影响了学生养成良好的听赏习惯,适得其反。

2、歌曲的学唱,教师应该清楚学生完的怎样,或怎样来完成。教师要关注和引导学生丰富的情感体验过程,挖掘歌曲歌词与旋律所包含的美的情感表达,挖掘与音乐作品相关的文化背景,使得音乐课更加生动、吸引学生,做到以情激情,以情动情,这样才能有效地完成好音乐教学任务。

3、课改后使用新教材情况。小学应掌握的简谱、线谱知识程度是否达到课程标准要求?教学设计有没有过于简单,或者有没有过于难唱,超出标准的要求?

4、让学生创编舞蹈动作。教师的任务是:组织创编一一提炼一一再表演,给学生以美的感受,给学生一个美的启发。舞蹈语汇的积累很重要,教师的提炼与评价也同样重要。将学生们好的舞蹈创意或简单的舞蹈语汇汇编成一个新的、完整的小舞蹈,再还给学生。让学生从中体验到成功，分享美的快乐。

三、根据当今音乐教学中的现状，结合音乐新课改的基本要求，对其加以完善与补充

作为一名音乐教师，我们应该考虑的是：孩子们喜欢什么样的音乐课?新世纪的音乐课，应该教给孩子们什么?音乐教师应该向什么样的趋势发展呢?通过这几年对音乐的学习和在实习期间课堂上的的实践与分析，我以为?应从以下几方面入手：

(一)构建民主、平等的师生关系。现代教育强调建立新型的师生关系，尊重学生的主体地位。民主平等的师生关系，不仅是社会进步的必然结果，也是教育现代化的必然要求，平等和谐的师生关系,能使学生思维活跃，敢想、敢说、敢问、敢于发表意见，有利于学生的长远发展。

要想构建民主、平等的师生关系，我们必须明确音乐教师虽然是音乐教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁，但是音乐课程不再是一个简单传授知识的过程，而是一个以学生为主体，以参与艺术实践和探索、研究为手段，以培养学生创新精神和实践能力为目标的师生平等互动的交流过程。在这一过程中，教师要从无限主体转化为有限主体，把课堂的主体地位真正还给学生，面向全体学生，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要地位，给每一个学生主动参与音乐学习活动和发挥潜能的机会，使每一个学生都获得成功，并从中得到美的享受和生活的乐趣。

(二)创设充满音乐美感的课堂教学气氛。音乐教师要为学生提供参与各种音乐实践的机会，调动学生学习音乐的积极性，使他们在音乐活动中获得美感和享受。为学生终身音乐学习打好基础。从教育的本质上看，音乐教学中不但要注重音乐实践的结果，更应该注重实践的过程，让学生在不同的过程中享受音乐带来的美。

1、合理运用现代教学手段辅助教学。随着科学技术的发展，教学媒体种类不断丰富。要想使先进的教学手段更好地运用并服务于教学，我们不仅要努力学习掌握操作相关技能与使用方法，还应该掌握或初步掌握一些音乐软件的使用和音乐课件制作的常识。教师在选择使用录音带、光盘、电脑软件时，应该精心挑选，细心操作，将最优质的声音效果与完美的画面形式展现给学生，使学生在美妙、愉悦的气氛中学习。

2、音乐要与其他学科相结合。音乐是人类创造的文化现象之一，是人类文化的一种重要形态和载体。因此把枯燥的音乐知识趣味化、生活化、形象化，和学生已有的知识有机地结合在一起，使用每个学科之间横向联系，相互配合，让学生在德、智、体、美、劳等方面得全面发展。

a.音乐与美术课相结合，可以增加了音乐课的活力。如：我在教初二年级上册的《青藏高原》一课时，我让学生根据自己的理解和想象，描绘出歌词中所表现的场面和意境。同学们兴趣很高，有的学生画出自己站在青藏高原上;有的画青藏高原周围的风景等等。同时我又及时调及一些青藏高原的风景图片供学生们观赏，再进一步调动学生绘画积极性，促使学生开动脑筋，认真学习歌曲，不但加强了各科之间的联系和相互渗透，而且也达到了教歌育人的目的。

b.音乐与语文课相结合。今年我在盐城某个中学担任临时老师时涉及到初一《渴望春天》一课时，我就结合季节顺其自然激发学生对春天事物、人物的变化进行观察、歌颂，不失时机地对学生进行热爱生活的教育。不仅让学生感受到了音乐的美，也感受到了语言的美。

(三)爱护尊重学生与严格要求相统一。我认为，作为一名音乐教师，在民主、平等的师生关系的前提下，首先,音乐课要变得充满了生机,丰富多彩的音乐实践活动激活了音乐课堂,音乐知识与技能的学习变得更有趣味、才能更容易被学生所接受;

其次,在课堂上学生改掉往日的沉闷与被动,取而代之的是学生活泼与开朗,他们积极参与各种音乐实践活动,查找与音乐相关的背景资料,动手制作小头饰、小道具,制作打击乐器,编写小音乐剧本,扮演不同的角色,认识了五线谱,学会了简谱。学生愿意上音乐课,喜欢音乐课。给学生创设一个愉悦教学氛围，激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，真正地把“要我学”变成“我要学”，使趣味贯穿教学过程的始终，就是音乐教学的最佳手段。目前，新课改正在如火如荼地进行着，让我们乘风破浪，在实践中探索，在实践中深化改革，为新课改的顺利进行奉献出自己的力量。

总之，一位优秀的音乐教师应不断反思,调整自己的状态,不断地学习、掌握本学科与教学领域的前沿信息与知识,更好地全身心投入课程改革中去。

参考文献：

[1]《中华人民共和国音乐课堂内容标准》[m]

[2]齐易,张文川.音乐艺术教育[m]

[3]王世德.美学辞典[z].