李白《将进酒》诗中的“五花马”长什么样

李白《将进酒》诗中的“五花马”长什么样（精选3篇）

篇1：李白《将进酒》诗中的“五花马”长什么样

正如前文所引吴文云“至今没有可靠证据能够证明唐代有将马鬃剪成五簇的‘五花马’”，所以，对于将“五花马”解释为马鬃剪成五簇的说法，学界往往是将信将疑的，或者总是将其作为一说而谨慎地对待。说到底，最关键的是“五花马”没有“一花马”、“三花马”那样众多的图像资料作为支撑，所以，对“五花马”的解释比较模糊，莫衷一是，自然也就不敢肯定。

近来，笔者在查阅有关资料的过程中，发现一件唐代执壶上的贴塑图案装饰中有五花马图像(图四)。该执壶于1955年出土于西安韩森寨唐墓，从壶的形制和装饰手法来看应该是唐代长沙窑的产品。五花马的形象以模印贴花的形式装饰于执壶腹部，骑在马上的人物似持盾舞剑，马颈部的鬃毛被修剪成五瓣花状，与三彩三花马以及石雕三花马的三花非常相似，只是较为密集而已。

图四：唐代执壶上的五花马图像

因此，笔者推断这种马的形象即为人们苦苦寻找而不得的“五花马”形象，这也是目前所见的唯一可以确认的“五花马”图像资料。这件“五花马”实物资料的再发现，为以往学界所认为的“五花马”就是将马鬃修剪成五个花瓣状的说法，提供了有力的实物支撑。通过对执壶上的`图像资料仔细观察，可知骑于马上的人物在表演，与西安何家村窖藏出土的舞马衔杯银壶上所装饰的舞马(图五)应该类似，均属于经过特殊训练的珍贵马匹。这似乎可以说明，由于唐代的五花马与舞马一样，都是经过特殊训练用于表演而且比较珍贵的马匹，所以，在一般的图像资料中也就比较罕见。但从李白诗歌中“五花马”一词，又可知当时人是了解这类“五花马”的，所以李白在其诗歌中将“五花马”与“千金裘”相对应。

图五：西安何家村窖藏出土的舞马衔杯银壶上所装饰的舞马

至此，大体上可以说明，李白《将进酒》一诗中的“五花马”应该就是指将马鬃毛修剪成五个花瓣状的马，而不是指其他。从考古发现的“一花马”、“三花马”、“五花马”图像资料的数量和比率来看，“五花马”在唐代的各类图像资料中的确极为罕见。主要原因是“三花马”作为贵族的骑乘，往往招摇过市，为诗人及艺术家、工匠们所关注，而“五花马”是仅用于特殊场合表演的马匹，两者在数量上和在人们视野中出现的机会不可同日而语，所以，“五花马”显得尤其珍贵。与同时代的诗人多咏“三花马”不同，有着非凡想象力的诗人李白一语惊天，以经过特殊训练用于表演的珍贵的“五花马”与“千金裘”相对，不仅说明他不仅对将马鬃修剪成五瓣的“五花马”情有独钟，而且也认为其很珍贵。

“五花马”的解释可以确定

综上所述，关于李白《将进酒》诗中的“五花马”的解释应该为：将马的颈部鬃毛修剪成五瓣花形状的马，与当时的舞马一样，都是经过特殊训练专用于表演而且极其珍贵的马匹。同时，在考古发现的唐代图像资料中，这类“五花马”的数量极为罕见，也从一个侧面反映了“五花马”在当时属于珍贵之物。所以，李白也就借用其与“千金裘”相对仗了。当然，如果将其引申为珍贵的马、宝马、良骥之类，不仅顺理成章，也无可厚非。

篇2：李白《将进酒》诗中的“五花马”长什么样

“十载客梁园”期间, 李白与友人岑勋、元丹丘三人曾登高饮宴, 正值“抱用世之才而不遇合”之际, 满腔不合时宜之情, 酒催诗生, 得到了一次淋漓尽致的抒发, 留下了千古名篇——《将进酒》。“狂歌痛饮”的豪放外表下掩藏不住愤激之情, 绽放出“豪而悲、豪而狂、豪而怒”的独特浪漫主义风格。

豪放飘逸作为李白诗歌的浪漫主义美学特征, 已成为文学史上的定论。李白的诗歌不仅具有最强烈的浪漫主义精神, 而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法, 使内容和形式都得到了高度的统一, 使诗歌具有无比神奇的艺术魅力, “兴酣落笔摇五岳, 诗成啸傲凌沧州”, “笔落惊风雨, 诗成泣鬼神”。从《将进酒》的浪漫主义美学特色中我们可以探析出李白诗歌的艺术成就。

一、对人生价值的肯定和歌唱, 自我意识的积极表现

李白一生都在追求功业, 渴望为世所用。在人生外在的物质财富与个人内在价值的抉择上, 他首先肯定后者。早年漫游扬州时, 轻财好施, 不到一年, 散尽家财, 在他看来, “天生我材必有用, 千金散尽还复来”。在长安积极用世, 但他“不屈己, 不干人”的生活信条, 又使得他与现实格格不入。“岂能摧眉折腰事权贵, 使我不得开心颜”的性格不可避免的要受到苦闷忧愁的折磨, 最终落得赐金还乡的下场。因此, 他在饮酒中寻求解脱和自遣, 在放浪形骸中寄托他对黑暗现实的不满和对荣华富贵的藐视——“钟鼓馔玉不足贵, 但愿长醉不复醒” (《将进酒》) 。抨击王侯、追求自由光明的情愫交织在一起, 这种置身现实而又企图征服现实的态度, 正是积极浪漫主义所显示的强大的精神力量。

二、跳跃、跌宕、大起大落的诗情

《将进酒》在尽情地驰骋豪放不羁、奇情伟志的实践中, 表现出一种挥洒自如的幅度、极大地诗情诗意的跌宕。这种大起大落, 流动跳跃的内在韵律, 是富有个性色彩的抒情的歌唱。开篇“君不见黄河之水天上来, 奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发, 朝如青丝暮成雪。”以黄河起兴, 联想到人生青春易逝难返, 是大起大落之笔;“天生我材必有用, 千金散尽还复来”、“烹羊宰牛”、“五花马, 千金裘, 呼儿将出换美酒”等场景简直就是目中无人, 喧宾夺主, 快人快语之情态, 极尽狂放洒脱;诗末以“万古愁”作结照应“悲白发”, 大开大合, 诗人的感情像江涛海浪般奔流澎湃, 诗情忽张忽弛, 忽悲忽喜, 可谓行云流水。

三、高度的夸张、奇特的想象

夸张是浪漫主义的主要特点, 夸张是文艺创作中人人都能用到的手法。但是强烈的、高度的夸张才是浪漫主义创作方法的重要特征。李白的夸张近似“无理”, 但正是这“无理之理”才显示了他独特的审美个性。

《将进酒》大量运用了大胆奇特的夸张, 借以表达用平常语言不足以表达的激情, 造成了喷薄而出, 一泻千里的震撼人心的效果。诗歌的开头借助想象写黄河从天而降, 东走大海, 势不可回的气势, 从空间上放大。黄河之水再高, 也高不到天上去, 然而正是由于这种极度的夸张, 才使得黄河一泻千里、排山倒海的气势宛然在目, 给人以横空出世之感。它那狂奔不羁的性格与诗人的个性得到了完美的契合。紧接着, 诗人又将人生易老, 光阴易逝的感觉从时间上极力压缩, 把青春至衰老的全过程说成是朝暮间的事, 把本来短暂的事物说得更短, 浪漫色彩极浓。两相对比、极度夸张, 显示了独特的审美个性。

诗中还屡用巨额数字——“千金裘”、“三百杯”、“斗酒十千恣欢虐”、“万古愁”——表现了狂放的豪迈诗情。那充实深厚的内在感情, 那潜在酒席话底下如波涛汹涌的郁闷情绪, 让人震撼又不觉一点空洞浮夸, 显得合情合理。这种夸张在他的其他诗篇中屡屡可见, 如“蜀道难难于上青天”、“白发三千丈, 缘愁似个长”、“黄河捧土犹可塞, 北风雨雪恨难裁”。

四、“清水出芙蓉, 天然去雕饰”, 是李白语言最大的特色

李白的语言和他那自由豪放的个性也特别适应, 诗句完全是根据情感的需要而设置的, 好像根本没有受到诗歌清规戒律的限制, 但那正是炉火纯青艺术造诣的体现。《将进酒》全诗以七言为主, 而以三、四、五、十言句破之, 句式参差错落, 长短不一, 随心所欲, 出口成章。诗句以散行为主又以短小的对仗语点染 (岑夫子、丹丘生、五花马、千金裘) , 节奏疾徐变化、奔放洒脱, 给人一种荡气回肠的感受, 极大地表现了李白豪放的诗情。

参考文献

[1]袁行霈.中国文学史[M].北京:高等教育出版社, 2006.

篇3：李白《将进酒》的狂放美

关键词：李白《将进酒》 狂放美

在李白诗歌中，很多篇章都具有难以掩饰的强烈的情感强，诗歌想象奇谲瑰丽，语言大胆而又夸张，气势夺人，颇具震撼效果。诗歌整体风格气势磅礴，能够给人以极大的审美体验，这些都是李白诗歌独具的狂放美的展示。在李白的《将进酒》中，这种狂放美也表现的也非常突出，我们通过李白《海进酒》欣赏李白诗歌的艺术特点，深刻领略一下李白诗歌艺术的狂放美特点。

一、《将进酒》诗歌语言上的狂放美

李白的《将进酒》一诗中，为我们塑造了一个乐观自信，既像神仙，又像是闲云野鹤的桀骜不驯的诗人形象。李白有着伟大的志向，在他的很多诗歌中，他的寄苍生、安社稷的伟大抱负都能够展现了出来。李白认为自己很有才华，以“扶摇直上九万里”的大鹏自居，另外，他认为自己有才华，很容易可以建功立业。李白认为自己具有很高的用兵才华，“谈笑三军却”，也认为自己具有很大的政治才干“谈笑安黎元”，这些都是李白自持才高的表现。李白不屑于参加科举考试，他希望自己能够一鸣惊人。一生中，他从不会违背自己的意愿，不愿意阿谀权贵，表现出极强的狂放性格。但在李白写《将进酒》时，诗人已经到了知天命的年龄，但在他的人生中，安社稷，寄苍生的伟大的抱负并没有实现。他的一生中，除了写了一些有名的诗歌外（在他看来，这些诗歌他并不是很看重），其实也没有什么建树。如果有收获的话，就是收获了在长安三年点缀升平的御用文人的惨痛经历，这在他们的灵魂上造成了极大的创伤，收获的是人生的无奈与惆怅，是人生的困窘与不安。在他结束御用文人生涯之后，李白生活非常困顿，“归来无产业，生事如蓬莱”就是他生活的真实写照，在这种生活下，李白的心情也很糟糕，但李白毕竟不是凡人，即使在人生失意，人生理想幻灭，在仕途坎坷，报国无门的情况下，李白依然是乐观的，依然是自信的，依然是狂放的，他永远都对得起他的诗仙称号。

在《将进酒》这首诗歌中，李白很多语言是极为狂放的，是掷地有声的。比如，“天生我才必有用，千金散尽还复来”就非常狂放，通过这种狂放语言表现李白的自信、乐观与大气。再比如，“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒”这是何等的狂放，在俗人严重的金钱权势，在李白这里都不值得一提，甚至，李白非常蔑视权贵醉生梦死的生活，他宁愿长醉不醒，放浪形骸，也不愿与鼠辈们为伍，过腐朽的生活，何等的伟岸，何等的的张扬，何等的野性，类似的语言在这首诗歌中有很多，这些都构成了《将进酒》这部作品的气势狂放之美。这种狂放的气势也是狂放情感抒发的基石，在诗中，主人公仿佛成了宇宙的主宰，成立命运的主神，成立能够与天斗与地斗的真正的勇士，诗歌摧古拉朽，激肠荡气，能够在气势上压倒一切，这就是这首诗歌语言方面的狂放的美。

二、《将进酒》诗歌情感上的狂放美

《将进酒》，这首诗各种，在感情表达上也是极为狂放，诗歌中的情感真挚强烈，既有爆发力，又有震撼力，能够带给人强烈的情感震撼。

诗歌中，诗人与挚友相聚，在聚会中豪饮吐真情，这本是一件人生乐事。诗人在朋友面前，毫不掩饰，把自己的情感与思想都吐露了出来。他用“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲自发，朝如青丝暮成雪”这样句子，表达自己韶华易逝，而壮志未酬的感慨，即使如此，诗人依然鄙视权贵，他把金钱看得很淡，把名利开的很淡，把自己看得很高，把张扬的活着看得很重，在诗歌中，所抒发的情感是极为真挚的，是极为强烈的。整首诗歌基本都是采用直抒胸臆的手法，情感表达正如黄河之水一泻千里，同时，情感表达瞬息万变，诗歌中有悲伤，有欢乐，有无奈，更有激情，有悲伤，有疯狂，诗人情感在整首诗歌中都表现的淋漓尽致，情感一泻千里，是一种激情的爆发，能够产生一种极具震撼的审美效果。

三、《将进酒》诗歌想象奇绝所表现出的狂放美

李白的诗歌，以想象奇绝著称。在诗歌中诗人大量的应用想象和夸张手法，以这种手法助推诗歌情感与气势，最大限度地强化突出诗歌的磅礴气势与情感。在诗歌中，大量应用大胆的想象，应用了大量的艺术夸张手法，这也是李白诗歌气势上狂放美的一种体现。

在诗歌中有很多想象，比如，黄河之水天上来，奔流到海不复回”。就是一种想象，通过这种想象，诗人用来表达人生易老，岁月遗失的感慨。诗人用“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”是一种夸张，通过这种夸张表达韶华易逝的现状的无奈。在诗歌中有很多的情境都是诗人想象出来的，通过想象，诗人创造出了一种奇绝的艺术境界，诗歌的想象别具一格，在想象中进行时空交换，进行情感的喜乐表达，通过想象增添了文章的其实，为诗歌奠定了高亢恣肆的狂放基调，诗歌正是用了各种的大胆想象，