音乐会礼仪

音乐会礼仪（精选6篇）

篇1：音乐会礼仪

音乐会欣赏礼仪

一、着装

关于参加音乐会的穿着, 国内外最普遍的情况是, 男性着西装, 女性着洋装(裙装)或小礼服。在中国，西服不是我们的传统礼仪服装，一般而言, 除了户外音乐会不须对服装加以要求, 聆听音乐厅的音乐会演出, 应注意着正装，或者比较正式的服饰。干净整洁就好，不用过度华丽, 但也要避免牛仔裤, 睡衣、拖鞋、短裤或奇装异服的打扮。如果是听歌剧，建议也穿正装。音乐剧、流行歌曲演唱会可以轻松休闲一些。

二、入场

不论哪种场合, 迟到都是很不礼貌的行为.演出当天，一定要尽早赶到音乐厅附近，务必有一定的提前量入场。提前入场有很多好处，不仅可以充分熟悉环境, 可以有充裕的时间阅读节目单上有关乐曲、乐队、指挥的详细介绍，熟悉和了解演出曲目，才能从容不迫, 放松心情, 好好享受聆听音乐的演出.避免演出过程中的匆忙翻阅，这样便于更好的欣赏音乐会。最重要的，这也是对演出团体和艺术家最起码的尊重。现在很多音乐厅都拒绝乐章中间让迟到者入场，如果迟到，请先在场外等待领位员，在合适的时间为您领位，通常会请您就近入座，不要打扰到其他听众，到休息时间再换到自己的位臵上。

当然, 许多音乐会的曲目编排也特别针对此点设计, 第一首曲目通常安排时间较短的乐曲, 目的就是方便迟到的听众还能于第二首演出前的空档进入, 当然, 也有愈来愈多的音乐厅严格限制迟到的入场者, 演出一开始即将入场的大门关上, 迟到的人只能等到中场休息才可以进入了。

就座的姿势和坐定的姿势入座时要轻而缓，走到座位面前转身，轻稳地坐下，不应发出嘈杂的声音。

三、现场

1、鼓掌是听音乐会一个很大的学问，因此适当的掌声是观众对演奏者的响应。但是过于热情或是不合时宜的掌声则会扰乱演奏者的情绪。

因此，鼓掌时注意：

A、音乐会开始时，应鼓掌迎接指挥上台。对上台演出的独奏、独唱等演员，也应给予掌声鼓励。

B、许多音乐会在开演前都有节目单，我们不妨可在听音乐会前先行了解演出的曲目，或是事先在家里找寻相关曲目或音乐家资料，这样不但能掌握鼓掌的时机更能增加听音乐会的临场感受与共鸣。C、乐章间不鼓掌已成为一种约定俗成的礼节，一般来说，乐曲之中有许多章节，而乐章与章节之间，有时拥有极微妙藕断丝连一气呵成 的关系，乐章间保持宁静既可以保证一部宏大作品的整体性，又能够保证我们欣赏思绪的连续。在两个乐章之间没有鼓掌的必要，否则就会出现扰乱演奏的问题，使演奏家站起来回礼也不好，不站起来也不是。所以，不管前面的乐章多么精彩动人，我们只能把全部由衷的感谢激情留待曲终时再释放出来。

D、注意指挥者的手：一般来说鼓掌的时机之握，是要看指挥者的双手是否已完全放下，音乐是否有完全停息的气氛。尤其是在不熟悉的音乐或乐曲时，更要注意。一般乐章之间台上的指挥、演奏家们都有简单的休整动作，台下的听众也有些调整身姿、放肆咳嗽等举动，全部乐章演奏结束后，指挥一般都会转过身来鞠躬谢幕，此时你就可以纵情鼓掌、喝彩来表示对艺术家们的感谢。

如果你不懂不会鼓掌也不要紧，一切都是从不懂开始的。最好的办法是看着舞台上指挥的动作，或者听着看着别人的动作，随大流比较好。

2、不制造噪音。

A、聆听音乐时，请保持安静，不要食用或饮用容易发出响声的食物、饮料，当然最好是什么都别吃。也不要交头接耳窃窃私语或发出打拍子声、清喉咙以及咳嗽声等等。

B、手机、呼机的尖锐铃声在音乐厅里听起来绝对让人心惊胆颤，特别是演出过程中出现的铃声，为了避免这种极不和谐音的出现、避免招致周围群众射来的“仇恨”眼光，你最好在进场前就把它们都关闭

掉。如果确实要等待特别重要的信息，务必要将它们设臵成震动提示。在音乐会接听电话是非常不礼貌的行为，更不建议和同伴大声评价节目优劣。尽量避免携带那些容易发出干扰噪声的物件入场，比如塑料袋、塑料瓶、购物袋等，一般音乐厅入口大厅里都有这些小件物品免费寄存处。

C、一些大剧院如今明令禁止身高一米二以下的儿童入场。据科学考证，身高一米二以下的儿童一般都不具备情绪控制力，也就是说，他们在音乐厅里很难保持长时间的安静状态聆听音乐，他们不由自主的“行动”意识不仅影响家长的欣赏情绪，更会扰乱周围听众的聆听环境。所以，除了一些专门面向儿童的专场音乐会外，尽量避免携带那些尚不具备情绪控制力的孩子去音乐厅，否则难受的不仅仅是孩子，家长、相邻观众、甚至是指挥，他们都会受到不同程度的影响和干扰。D、音乐会过程中，一般不要中退场。不要比比划划，频频离席，或把两腿反复不断的抖动。有特殊情况要提前退场的观众，应在一首乐曲结束时，指挥谢幕观众鼓掌的时候悄悄离开。

3、演出当中,照相时不能使用闪光灯，以免干扰演奏者的注意力，影响演奏家的正常发挥；摄像师不可以上舞台，不可以走动，机位需固定。

另外，拍照可能牵涉商业利益，因为许多艺术家跟经纪公司之间都有关于形象的版权协议，不允许随意被他人使用，严重的还会引发官司。

所以主办方为了不影响艺术家们的表演以及保护版权，常常严禁观众带照相机、DV等数码设备这类物品进场。

4、献花要征得同意

一般情况下，演出期间观众不能随意向演员献花，如有特殊情况要求以个人的名义向演员献花应事先与工作人员联系，由工作人员安排献花活动。

四、结束

通常在节目结束时，出于礼貌应鼓掌感谢音乐家的演奏。若音乐会非常成功，请起立鼓掌感谢指挥和参与演出的音乐家，也可以喝采。演员谢幕时应报以热烈的掌声，这是对他们辛勤劳动的肯定和答谢。一个正规乐团在常规音乐季演出里，正式曲目结束后，一般是没有加演曲目的，而那些交流、访问性质的演出，因为难得一见、难得一听，返场曲总是少不了的，每到这个时候，乐团和指挥都会使出浑身解数奉献出他们最擅长、最精彩的动人一刻，而他们的返场表现、返场曲目的多少很大程度上取决于听众掌声、喝彩声的热烈程度，如果你确实喜欢他们的表现，不妨鼓掌鼓得猛烈一点、热情一点。

五、离场

演出结束，应该等演员谢幕以后再退场。只要乐队首席（坐在第一小提琴最前面的那一位）没有起身退场，我们观众最好不要匆忙起身退场！

退场的时候，千万别忘了遗留在座位上的物件，当然，也不要留下垃圾。不要乱拥挤，应该保持有秩序地离开现场。

篇2：音乐会礼仪

时间若不充裕，至少先熟悉主要曲目。一场音乐会的主要曲目通 常是中场休息之后的第一首或整场音乐会最后的压轴曲。

二、请准时入场

不论哪种场合，迟到都是很不礼貌的行为。所以最好能于开演前15 分钟左右到场。

音乐厅严格限制迟到的入场者，演出一开始即将入场的大门关上，迟到的人只能等到中场休息才可以进入了。

不允许中途退场。有特殊情况要提前退场的，应在一首乐曲结束 时，指挥谢幕观众鼓掌的时候悄悄的离开。

不能携带宠物、危险品及食品入场。

三、音乐会的穿着礼仪

穿着得宜不仅显示个人的素养，也是对演出者的尊重和礼貌。

国内外最普遍的情况是，男性着西装，女性着洋装(裙装)或小礼服，许多正式场合仍认为女性穿着裤装是不礼貌的打扮。

注意服装仪容整洁，虽不用过度华丽，但最好避免牛仔裤、拖鞋等 休闲服装或奇装异服的打扮。

四、不要制造噪音

安静倾听是音乐会最起码的礼仪，不仅表示对演奏者和其他观众的

尊重，也间接表达了自己的修养。所以说，在音乐会中发出噪音是很不 礼貌的。一定要事先关闭移动电话等会发出声响的电子产品。

演出进行中应保持肃静，不可交谈、打瞌睡、喝水（饮料）、吃东 西、走动等。

音乐会前不要吃喝太多让你频频跑厕所的食物。当然，也不要吃太 撑让自己当场打嗝，成了临时加入最不受欢迎的伴奏！

尽量避免做一些“小动作”，例如：在座位上移动大衣、将包打开 或关上、捡掉到地上的东西、清喉咙以及咳嗽、嚼口香糖，翻腾自己的 塑料提袋等。

如果你喉咙发痒，可以含服非咀嚼型喉糖,如果你暂时控制不了咳嗽 和喷嚏，可向工作人员要求出场稍歇。

如果在演奏进行中正巧瞧见熟人，你只能坐在原位向其点头致意，万万不可离开座位，跑去大声问好、说话。等到中场休息时或者散场以 后，才能向熟人尽情表达你的亲热。

如果您对某个节目不满意，也不要与身边的观众相互低语，对节目 进行评论，应在演出结束退场后再对节目进行评价。

五、体态坐姿要有规矩

在正规的音乐厅里，当灯光忽明忽暗地闪烁几次时，就意味着节目 即将在5分钟之内开始，提示你立刻回到自己的座位上去。如果同排中的 其他人还留在座位上，走过他们身边时应该说声“抱歉”之类的客气 话，并注意不要太急迫鲁莽，以免碰到座位上的观众或踩到他们的脚。

通常音乐厅内的空间都十分有限，分配到每个人，可供回旋的余地已经 很小。这就要求观众要行为有度，不可随意超越自己的空间。

看演出时应该摘掉帽子，以避免影响后面观众的视线。在音乐会的 现场，绝对不允许脱掉鞋子，随意翘腿。

六、千万不要使用闪光灯拍照

通常，主办方为了不影响艺术家们的表演以及保护版权，将严禁观 众带这类物品进场。

如果获准照相，请千万不要使用闪光灯，因为闪光灯会打扰演奏者 的尽情发挥。在这种情况下，演奏者是完全有权利选择退场罢演的。

七、音乐会中何时鼓掌

音乐会开始时，应鼓掌迎接指挥上台。对上台演出的独奏的演员也 应给予掌声鼓励。

整首交响乐或整组乐曲全部演奏完毕时，才一起鼓掌。乐章之间和 组曲之间不拍手。

小诀窍：若对何时该拍手没有把握，建议你不妨多观察旁人，等别 人先拍手再跟着拍，就不会出错啦！

在全部作品结束时要鼓掌，这是显示您对演奏者具有欣赏力的时

候，演奏者有可能会因您热烈的掌声而返场并加演曲目。加演曲目的多 少很大程度上取决于听众掌声、喝彩声的热烈程度，如果你确实喜欢他 们的表现，不妨鼓掌鼓得猛烈一点、热情一点。指挥家、演奏家不退 场，为表达对他们的尊重，观众的掌声不应停止。

当音乐会主持人向观众介绍出席或支持本场音乐会的党和政府领导 人以及赞助人时，观众应以热烈的掌声表示感谢。

至于乱叫、吹口哨等，那是对演奏者极不礼貌的表现，除非乐队指

挥明确示意听众参与演奏活动，如和着节拍击掌等，你自己不要随意地 以手或嘴“与乐队共奏”。

八、安静有序地退场

音乐会结束时，听众应在座位上停留片刻，不要急于退场，待演奏

者谢幕时，全场应起立鼓掌，以示尊敬。演奏者谢幕之后，方可井然有 序地退场。乐队首席（坐在第一小提琴最前面的那一位）没有起身退 场，观众最好不要匆忙起身退场。让身旁的老年观众先走，男士让女士 先走。

出场时，切忌大声喧哗，或者立刻评价音乐会。即使与心里想象的 情景存在较大的差异达不到自己满意的结果，也应等出去之后再做讨 论。

不要遗忘自己携带的物品，千万不要留下垃圾，因为那关乎你的个 人修养。

九、不可随意献花

一般情况下，演出期间观众不能随意向演员献花，如有特殊情况要

求以个人的名义向演员献花应事先与工作人员联系，由工作人员安排献 花活动。

十、想抽烟请到吸烟区

音乐会可能会持续几个小时，一般在节目进行到一半的时候有中场 休息。这时您可以留在座位上，也可以站起来或离开观众席活动。

篇3：音乐会礼仪

关键词：晋南寺观壁画,乡俗文化,音乐学研究

所谓乡俗, 一般认为是民间社会生活中传承各种文化事项的总称, 是一个国家、地区或民人族世世代代传袭的基层文化, 它通过民众口头、行为和心理表现出来。这种事物和现象既蕴含在们的精神生活传统里, 又表现于人们的物质生活传统中。乡俗从内容和表现形式上分为:心理的乡俗、行为的乡俗和语言的乡俗。心理的乡俗, 以信仰和禁忌为核心, 更多的表现在信念和心理活动上。行动的乡俗, 主要表现在仪式上, 如祭祀、婚丧等。语言的乡俗, 表现在民间的神话传说故事、民间歌舞戏曲等。

乡俗祭祀礼仪是乡俗文化重要的一种。在晋南地区有着众多的乡俗祭祀活动。以晋南新绛县为例, 农历二月二龙抬头时要大闹社火祭祀龙神;二月初九新绛万安镇一带要到当地有名的天地庙祭祀天地;三月初三新绛阳王镇一带要祭祀后稷, 祭祀后稷分三个级别, 每年阳王镇附近的几个村落会举行祭祀, 每三年阳王镇周围包括其他乡镇的三十六个村会举行一次较大规模的祭祀活动, 每个五年会有四十八个村落其中包括稷山县的一些村落会集中到阳王镇上举行一次大规模的祭祀后稷的活动。民间祀稷活动具体的从多会开始已无从知晓, 但是从稷益庙壁画中就可得知这一活动至少在明朝时就已经开始。民间的祭祀礼仪活动一般都在庙宇中进行。庙宇是人们寄托信仰、祈求愿望、供奉神灵的地方, 寺观中壁画一般表现的都是神灵的故事, 祭祀礼仪活动是作为人们表达信仰、尊崇神灵的形式不可避免的会是壁画的描绘内容之一。晋南寺观壁画中有直接描绘祭祀礼仪活动场面的是新绛稷益庙壁画。壁画中描绘的是祭祀后稷、伯益和大禹场面, 画中的人物虽是帝王官员, 但是从乐队的编制推测来看, 它应该是一场有官方组织的具有民间性质的祭祀礼仪活动。画面中的祭祀礼仪活动的形式尤其是雅乐的使用, 现在在晋南已经看不到, 但是祭祀礼仪活动的内容祭祀后稷却已经在晋南传承了下来。

晋南寺观壁画中乡俗礼仪与当时雅乐有着密不可分的关系。雅乐, 即典雅纯正的音乐。雅乐起始于西周的礼乐制度, 是伴随着礼而产生的。雅乐不仅是一种娱乐的工具而且是宗教工具、施教工具, 它代表着同, 是缓解礼的, 是求同存异的润滑剂。雅乐的一切都要符合礼的范畴, 因此, 雅乐与典章仪制是紧密联系在一起的, 它是统治阶级辅助统治的一种重要工具。雅乐产生于礼乐制度, 并伴随中国的礼乐文明和历代的统治阶级发展了三千余年。晋南地区作为一个有着悠久历史的礼乐之乡, 雅乐自然在这块土地上留下了不可磨灭的痕迹。晋南寺观壁画中的稷益庙壁画和娲皇圣母庙壁画中就留下了珍贵的雅乐图像材料。

雅乐的类型一般包括祭祀之乐和嘉礼之乐。新绛稷益庙壁画中就描绘有一幅祭祀所用的雅乐。稷益庙壁画是明代寺观壁画中少有的精品。壁画内容主要是后稷、伯益两位先贤圣祖教民稼穑及其他们富有传奇性的故事。其中在壁画西墙南部中间绘有一幅壮观的祭祀玉帝、后稷和伯益的祭祀礼仪奏乐图。在奏乐图的两侧描绘了一组完整的雅乐乐队。所谓“国之大事, 在祀与戎”。雅乐是在国家首要大事祭祀仪式中所用的音乐, 而且祭祀仪式中所用的雅乐是整个祭祀仪式中最为重要的组成部分之一。雅乐在中国传统礼制中主要用于祭祀礼仪, 它是中国古代集器乐、声乐、舞蹈和吟诵为一体的综合性音乐表演形式。在中国古代音乐文化中, 是最高级的形式表演是音乐、朗诵与舞蹈综合在一起的, 雅乐毋庸置疑便是这种最高的表演形式之一。

新绛稷益庙壁画是明代寺观壁画, 画中所描绘的祭祀雅乐应该是明代雅乐。这一阶段的特别是明代的雅乐有既有一致性又有丰富性的特点。所谓一致性是指雅乐自上而下使用, 由官方主导的雅乐规范通行于全国各地。着种一致性主要是通过国家制度对雅乐规范的强化, 如厘定礼制、设立音乐管理机构、培训乐人、钦颁乐谱等手段, 保障自宫廷到各级地方官府的雅乐活动在同一体系统内进行。所谓丰富性是指国家对于祭祀的对象归于不同的等级, 或用乐、或不用乐, 用乐是专曲专用还是普适性的曲目等。

新绛稷益庙壁画中的祭祀礼仪奏乐图有一组完整的雅乐乐队。图中显示的雅乐乐器大部分遵从上古雅乐的形制, 但是规模不符合官方文献中的记载。由此可见明代祭祀雅乐虽已流落民间并已经被简化。但是在民间的祭祀活动中依旧保留了雅乐一些最基本的特质和特点。同时, 也反映了晋南民间的乡俗祭祀礼仪活动保持了一些官方祭祀礼仪活动的形制, 传承了自上古流传下来的祭祀礼仪活动的基本框架。在后文中我将通过稷益庙壁画中的雅乐乐器的研究对比进一步论证这个观点。下图是壁画中祭祀雅乐对应图示[1]:

嘉礼之乐也是雅乐的重要类型之一。大致有乡饮酒礼、射礼和军礼等。具《周礼》中记载, 嘉礼是用于亲睦兄弟、朋友、宾客和邦国万民的一套礼仪制度, 其中包括饮食、婚冠、宾射、飨燕、服蟠、贺庆等六大类。嘉礼的用乐场所相对不固定, 用乐目的是娱乐嘉宾, 曲目相对比较固定, 大多时候中间没有单独的器乐独奏, 曲目主要是来源于民间的各种音乐, 不同礼仪所用乐曲目大致一样, 乐器和乐队也基本相同, 在嘉礼的活动中气氛热烈, 场面讲究。乡饮酒礼从始至终都是在音乐声中进行的。经过大致迎宾、献宾、升歌、笙奏、间歌、合乐、旅酬、送宾八个过程。在迎宾阶段由于这人员众多, 身份不同, 因此没有“金石之乐”。献宾是指主宾各自就位以后, 互敬酒一杯。升歌时有歌者上堂中表演。一般表演《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》等《诗经》中的歌曲。歌者表演完毕有吹笙者表演就为“笙奏”, 笙演奏时有磬等“金石之乐”伴奏, 乐师在表演完后, 主人会敬酒一杯。“间歌”“合奏”是指器乐表演和声乐表演轮流表演和合奏表演。“旅酬”阶段是整个宴会的高潮部分, 主人宾客们按长幼秩序相互敬酒交际。“送宾”便是整个仪式告以结束。在霍州娲皇庙圣女殿壁画中就有描绘的“乡饮酒礼”场面。在壁画大殿中侍女侍者们正在忙碌的准备宴会。在殿中西墙壁画左下角, 图中大殿前南侧有一幅迎宾仪乐图。图中乐队迎宾者正在迎接贵客, 乐队中只有两件乐器。一为唢呐, 一为鼓, 两位乐手均为女子, 证明图中的雅乐是清代宫廷雅乐中的《回部乐》, 另还有两位盛装打扮的官员作迎接贵客状。嘉礼之乐还有射礼音乐和军礼音乐。射礼音乐有四种:一是大射, 是天子、诸侯在祭祀前为参加祭祀的人员而举行的宴会音乐。二是宾射, 是诸侯朝见天子或诸侯们相会时举行的宴会音乐。三是燕射, 是平时休息之时举行的宴会音乐。四是乡射, 是地方官员为荐贤举士而举行的宴会音乐。军礼用乐在《周礼》中记载分为五大类:即大师、大均、大田、大役、大封。

到明代以后雅乐处于持续消解的阶段。这一点从稷益庙明代壁画中雅乐乐队中体现出来。壁画图中一人兼奏数件乐器, 从中可以推断出此时会奏雅乐的乐手已经大大的减少了。图中祭祀的对象是后稷等先农圣贤, 祭祀的规模应当是中祀, 可从图中乐队的编制和乐人的品级来看, 当为教坊乐人。雅乐到明清虽已没落并流落民间, 可从图中乐人严肃认真的表情, 精湛高超的演奏技巧, 严谨而又讲究的场面, 足以相应说明雅乐依然执行其国家意义的职能, 表现出统治者以礼乐治国和民间百姓依礼行事的传统思想。

参考文献

篇4：音乐会礼仪

观众席礼仪的核心目的就是保持场内安静。保持安静的目的并非是古典音乐作品很严肃,所以也必须很肃穆地听。而是因为传统的音乐会是不使用扩音设备的,如果观众席不能保持安静,会影响希望安静听音乐的听众欣赏音乐,并干扰台上演员的演奏演唱。而流行音乐会由于电声设备的音量很大,在观众席说话、打电话的声音会被淹没在巨大的声浪中,甚至需要喊才能让旁边的人听清自己在说什么,更不会影响其他听众和演员。

1.关于鼓掌

现在所有的音乐厅都会在观众须知中提醒观众:不要在乐曲中间和乐章间鼓掌。其实这个“规矩”并不很规矩。在一个单一作品中间不鼓掌是无可争议的,不过这样的作品在演奏过程中,也很少会令人想要鼓掌,因为音乐的高潮通常都被设计在结尾处。但是对于交响曲、奏鸣曲、协奏曲这些套曲性质的作品,乐章间是否可以鼓掌,就因曲而异了。比如门德尔松、舒曼等德奥浪漫主义时期作曲家的交响曲和协奏曲,乐章间最好就不要鼓掌,因为这些作品是一个构思完整的整体,中间的鼓掌会打断演奏家的情绪连贯性,更不用说门德尔松小提琴协奏曲、李斯特钢琴奏鸣曲这样从头至尾没有停顿的作品了。但是像贝多芬、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫的协奏曲,我总觉得在第一乐章结尾巨大的高潮后如果台下鸦雀无声,那是非常尴尬的,对于台上演奏家也是非常殘忍的。肖邦第一钢琴协奏曲在华沙首演时,第一乐章之后穿插了女高音独唱。其实在19世纪末之前,音乐作品的连贯性并不被认为是神圣不可侵犯的,因此在乐章间鼓掌才是“尊重历史原貌”。歌剧的情况也类似:瓦格纳的音乐剧过程中绝不可以鼓掌,这是多年传承的规矩,也是作品特性的要求。在意大利歌剧特别是Bel Canto时期的歌剧,在咏叹调和非宣叙性重唱后不鼓掌,就意味着对歌唱家的演唱不满意。当年卡拉斯就因为在自己的咏叹调之后,观众的掌声不如之前男高音的多,醋意大发而中途罢演。当然观众鼓不鼓掌不应该是“规定”出来的,而是应该“有感而鼓”、“喜极而鼓”。问题是现在大部分观众进音乐厅不是来欣赏音乐的,而是来受教育的,在一个半小时的“听课”过程中啥时候该鼓掌,的确需要一个明确、简单的规定。所以我觉得演出主办方需要组织一个具有职业素养的鼓掌队来带领广大处于云里雾里的观众在“正确”的时候鼓掌。这不仅仅是“中国国情”,在意大利的歌剧院也有类似的组织,看来这已经是一个国际化的课题了。

2.关于迟到

在国内大城市糟糕的交通现状下偶尔迟到是可以理解的。在现今中国社会文化中,有时迟到是一种很有面子的特权,比如刚开始约会时的女朋友和开会时的领导,迟到是一种个人强势地位的体现。但如果是去听音乐会,习惯于迟到而又不是主办方邀请来的领导嘉宾,就意味着有可能被拒之门外。这时就如观众须知中所要求的,请等到作品间隔时再入场并就近入座,到中场休息时再对号入座。

3.关于说话

对于很多思维活跃、性格外向的听众而言,坚持半个小时不说话是非常痛苦的。在音乐会过程中,如果窃窃私语的音量不足以影响旁边的听众欣赏音乐,我认为是可以容忍的。但如果您对现场即席评论有无法抑制的爱好、不说话就会对身心健康造成损害,我建议您购买剧院包厢或最高楼层最后一排的票,在这两个位置的低语一般不会影响到别人和演员。(未完待续)

篇5：音乐会的穿着礼仪

休闲音乐会

常礼服

对于休闲音乐会来说，深色的单排扣或双排扣西服很少会出错，但上装也可以有精致的图案或条纹。衬衫可以是条纹的或者方格的，如果你打领带，建议穿白衬衫更合适，再配一双深褐色或者黑色的粗皮皮鞋就够了。你还可以穿一件折领常礼服，深色的，类似于小礼服，黑灰色条纹裤，浅灰色马甲，上装的翻边向上，没有燕尾。皮鞋最好是黑色、锃亮。如果你参加的是比较适合白天的露天音乐会，那你的装扮可以更休闲。

正式的交响乐类音乐会

小礼服

大多数的音乐会都是在夜晚举行，所以配合环境要求一身深色晚礼服，上衣是单排扣或双排扣的，后面没有开口。和小礼服相配的是一条深色裤子，外裤缝上有简单的真丝花边，没有折边和腰带扣，因此穿小礼服时要系裤子背带。请你穿一件翻领白衬衫来配小礼服，或者一件带翻口袖口的高领衬衫。衬衣胸部要么是平的、有纵向或横向折痕，要么是垫有凹凸棉织物，锃亮牛皮鞋要有光滑的鞋舌，或者你可以选择光滑的漆皮鞋。

注意事项

1、观众须穿着正装勿穿牛仔裤、勿着运动鞋。是重视音乐会的直接表现。

2、如果听众的喉咙发痒，可以含服非咀嚼型喉糖，暂时控制不了咳嗽或喷嚏的观众，可向工作人员要求出场稍歇。虽然精彩的演出不容错过，但难以自控的咳嗽和喷嚏，必定会给观众欣赏音乐会带来干扰。

3、未经许可不得录音、录影或拍照，以免影响演出及其他观众利益。如果需要照相，请千万不要使用闪光灯，因为闪光灯会打扰演奏者的尽情发挥。演奏者是完全有权利选择退场罢演的。

忌讳

篇6：音乐会礼仪

我们都听说过这样的话：“音乐让孩子更聪明”、“学音乐的孩子不会变坏”„„一点也不夸张。

其实，音乐的好处，还远远不止这些。它就像一个大大的礼盒，里面盛放着很多很多美好的东西。也许在宝宝年纪还小的时候，他无法完全领略；但随着成长，他会发现，这些东西是值得用一生的时间来慢慢领略、慢慢享受的，例如——

智慧：的确，音乐可以让宝宝变得更聪明。这是因为音乐能刺激孩子大脑的发育，令他们的小脑袋变得更灵敏更协调，不但能锻炼他们的记忆力和感受力、发展他们的空间感和时间感，而且对宝宝的语言、数理、逻辑能力的提高都有很大的帮助。

善良：音乐是离我们心灵最近的东西，为美好的音乐而感动几乎是人类的本能。尤其是宝宝，他们的心灵还是一张纯净的白纸，音乐可以轻易在上面留下美妙的印记。试想一下，这样一颗被音乐滋养过的丰富敏感的小小心灵，怎能轻易被污染呢？

敏感：音乐的情感表达是非常微妙的，音符的排列略有不同，就能创造出完全不同的乐曲。因此，喜欢音乐的孩子不但会有敏锐的听力，也拥有敏锐的感觉，在练习过乐器的孩子身上，这种特质会表现得更加明显。

想象力：这个世界上，恐怕很难有什么东西比音乐更抽象了，它只是一组声音，转瞬即逝；但音乐又是世界上内涵最丰富的东西，因为它留给我们的想象空间是无边无际的。所以，音乐对宝宝想象能力的培养是任何别的东西都无法比拟的。

创造力：宝宝对音乐的想象不是被动的，而是融入了他对这个世界的感受和记忆，也激发着他自己的创造力。不信，你看那些喜欢音乐的小宝宝，谁不会哼哼些自己“发明”的小调呢？别听他哼得不着调，这可是宝宝即兴发挥着自己的艺术创造力呢！

丰富的情感：这世界上有多少优美的旋律，这些旋律里蕴涵着多少不同的情感！复杂微妙而动人心弦。正是如此丰富多彩的音乐世界，才能培养出一颗丰富细腻的心灵。

优雅的气质：艺术对人的影响是“润物细无声”的那种，听熟、练会几首曲子并不能改变一个孩子，但音乐长期的感染和熏陶，必定能让你的孩子变得宁静优雅，对生活中美的一切也会显得更加敏感和陶醉„„

快乐：看，所有的宝宝在听到自己喜欢的音乐时，都会露出开心的表情，有些还会随着音乐而“手舞足蹈”，这是他们不需要任何学习就能得到的快乐享受。对，快乐。在音乐带给孩子的一切东西中，这是最珍贵的。不是每一个接触、学习过音乐的孩子，都能成为音乐家或超人，但他必定能比别人多一种财富，一笔可以终身享用的财富——在这个世界上，还会有什么东西比快乐更加弥足珍贵？

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