听见天堂个人观后感

听见天堂个人观后感（通用14篇）

篇1：听见天堂个人观后感

《听见天堂》观后感

近日看了电影《听见天堂》，我感触颇深。首先吸引我的是影片的标题——“听见天堂”，我想知道天堂如何用耳朵来“听”。电影是由真人真事改编，讲述了一位名叫米可的意大利男孩在十岁那年因为一场意外致使双目失明，告别了五彩斑斓的世界，而后在父母及老师的关心呵护下追逐自己的梦想，最终成为了著名的电影音效大师的故事。

《圣经》上有这样一句话：“当上帝关了这扇门，一定会为你打开另一扇门”。人生必然不会一帆风顺，但也不会长期处于逆境之中，要保持平和的心态，以积极的态度面对人生的挑战。电影中盲校的唐老师的话令我印象深刻：“当你看到一朵花，你就不想去闻闻它的味道吗?下雪时，你不想走在上面吗?捧着它，感受它在你的手中融化。告诉你一个秘密，我注意到音乐家在弹奏时，他们会把眼睛闭上。为什么?这样可以感受到更强烈的音乐，音符会蜕变，变得更有力量。你有五个感官，为什么只用一个呢?”只要心中有梦想，砥砺自我必将开启自强之花。

曾有一次，我深入接触了弱势群体，同几名志愿者一起参加了“黑暗中的对话——体验盲人生活”活动。我在一位资深盲人叔叔的带领下，试着走了盲道，逛了公园，也体验了不一般的坐公交车和超市购物。我们还一起共进了一次最为特殊的午餐。当我蒙上双眼，眼前陷入黑暗的一刹那，我感觉瞬间失去了半个世界，在体验的过程中，我明白了光明的可贵，更切身地体会到失明带来的痛苦。一路上，盲人叔叔牵着我的手，不时给我力量，“别害怕，有我带着你，不会摔跤的”，我回予他一个感谢的微笑。其实，往上走的时候还比较容易，下台阶的时候就比较惊险了，不知道究竟有多少台阶，眼睛也看不到路，心里直发慌，总担心踩空摔倒。但我始终相信盲人叔叔会保护我，同时我也感到一阵心疼，为他们生活在黑暗的世界而心疼。盲人叔叔的一句话我至今印象深刻，他说：“我们不希望人家叫我们瞎子，我们不瞎，我们只是眼盲。”其实他们很坚强，然而，他们又很脆弱，他们希望能得到大家的尊重。那次的活动具有不凡的意义，在我的心中烙下了深刻的印记。我告诉自己要尽己所能关爱他们，用我们的善意之举为他们漆黑的世界点亮一盏心灯，让他们感知这个城市的温暖和热度，从而更好地融入社会这个大家庭。

命运并不会把人逼上绝路，苦难是人生看不见的财富。追逐梦想的身体残缺者，他们是富裕的，是心灵上的富足。作为新时代的青年，我深感惭愧。身心健全的我仿佛失去了那一份冲劲，不懂珍惜生来拥有的一切。同他们相比，我在追逐梦想的道路上已少了很多阻碍，没有理由不努力奋进。在今后的工作和生活中，我要坚持扎扎实实干事，努力实现自身的价值，增强自身的责任感、使命感、荣誉感和归属感发挥青年温度、青年态度、青年亮度。

篇2：听见天堂个人观后感

这个暑假我看看了一部名为《听见天堂》的电影。看完过后，深受电影的启发，明白了许多珍贵的人生哲理。

一个失明的孩子，如何成为一名声音剪接师？相信很多人都会认为这是不可能完成的事。但，本片中的主人公米可曼卡西（mirco mencacci）他就做到了，并且成为了意大利闻名盲眼电影音效大师。电影主要讲的是一个意大利小镇的男孩米可曼卡西，因为一时的贪玩和好奇，被猎枪射伤了眼睛。从此以后，他就只能和黑暗做朋友了……当时的意大利政府规定10岁的他只能到规定的“盲人学校”就读，然而盲人学校的教育，就是学习作接线生等的工作。唐老师的一番话让米可顿时醒悟，问米克：“为什么音乐家在演奏时会闭上眼睛，因为那样音符会蜕变，变的更有力量。”这让米可并没有轻易的放弃他的梦想，直到他发现了那台改变了他一生的老旧录音机…………盲人学校的一群孩子在米可的指导下，开始录制了一部十五个少年勇救公主的广播故事。最后他们演话剧时，他们叫上了所有的家长并叫他们蒙住眼睛，用心来感受这个话剧。表演完后，家长们无一不感动。

影片中唯一的反派是校长先生，虽然同为盲人，但他也许他根本没有去努力在他的眼中，孩子们就该好好地去做个接线生，走大人们已经规定好了的路，而不是突发奇想的成为一名剪接师。当他无法改变米可的时候，他唯一的方法就是想把米可开除出学校，这样的方法在他看来是最好的办法了……

篇3：听见天堂个人观后感

青少年电影也被称为“青春电影”、“校园电影”或“成长电影”, 主要是指以青少年生活为题材的电影。由于好莱坞成熟的商业体制以及美国文化的影响力, 作为一种类型电影的好莱坞青少年影片曾频繁地进入普通观众的视野。实际上除了好莱坞之外, 在世界范围内都曾出现过一些引起人们关注的青少年电影。上个世纪90年代以来青少年电影更是进入了一个高产期。虽然这些电影讲述的故事各不相同, 风格也千差万别, 但作为以青少年生活为题材的电影, 它们却也因为通过青少年独特的视角和听觉美感, 折射出青少年的生活状态与心理特征, 成为分析青少年形象的电影文本。

在世界各国的电影中, 有一大批青少年视角电影。这些电影以儿童的目光和视点去观察并叙述故事, 以微观的方式切入宏观, 通过一个个局部的细胞, 去探测整个世界的肌体。许多大师级电影人都拍过这样的电影, 在电影史上留下了许多脍炙人口的经典之作。

为什么用孩子的视角去观察人世, 会有特殊的效果呢?因为这二者之间, 有着巨大的差异和尖锐的矛盾, 童真的眼睛和苦难的世界, 极端的反差所产生出的艺术效果令人震撼。

在《听见天堂》里, 没有宏大的故事背景, 没有放大的戏剧化的激烈冲突, 有的只是一种看似偶然捕捉的原始态生活, 是永恒不变的关于生命信仰、家庭自然的主题以及简洁、纯净却耐人寻味的结局。青少年眼中的世界不仅真实动人, 更有一种成人所无法拥有的纯洁与渴望。导演就是想通过青少年的视角来诠释与之对立的成人世界。

上个世纪70年代的意大利, 八岁的米可因为一起意外而导致双目失明。根据当时意大利的法律, 失明的米可只能去那种由教会主持的盲人学校读书, 他们不被允许进入到普通的学校去就读。盲人学校也并非是真正给像米可这样的盲孩受教育的机会, 他们只不过是把他们训练成日后的编织工或者接线生, 从而使他们有可以谋生的一技之长而已。可以说这样的教育完全不顾学生个性上的差异, 它从一开始就歧视这些盲孩, 没把他们当作正常人一样平等看待。因此这样的教育说白了只不过是一种建立在歧视基础之上的自以为是的所谓救济工程, 它为政府减轻负担, 但却把那些盲孩当作机器。盲童被人们看作只能服从, 不能拥有梦想, 一辈子都要为命运所束缚的一类人。而主人公米可, 虽然他也曾为自己的双目失明而懊丧、愤恨, 但是他却牢牢地握住了梦想, 帮别人, 也是为自己。米可一到盲校就显示出了他的与众不同, 他用从学校偷来的录音机和福音书录音带把下雨声、风声等等模拟出来并且录了下来———他探索到了一个徐徐展开的新世界。

通过想象和美化展现一个令人感到温馨的世界, 是所有有关盲人的电影都会采用的手法, 因而它还不是本片的重点。

“蓝色像什么?像是骑脚踏车时, 风吹在你脸上的感觉, 或是……像海;棕色, 摸摸看, 棕色像是树干, 很粗糙;红色, 像火一样, 像是太阳下山的天空。”

影片在声音和听觉美感方面总能给观众带去意外的惊喜, 感叹米可出众的天赋。他用各种道具模拟各种各样的声音, 为一部童话配音。淋浴的声音与大雨相似, 剧烈晃动的大铝盘可以代表雷声, 好朋友普利策顽皮的嘴唇让人想到飞舞的大黄蜂, 可以想到用手指拍打手掌模拟雨滴从绿叶、花朵上滚落下来的声音, 用钢铁厂的声音模拟蛟龙的怒吼。最后, 在每年一次的家长会上, 在米可的带领下同学们用各种模拟出来的声音表演了一个优美的童话故事。所有的家长戴着眼罩跟随他们进行想象力旅行, 并都为此感动不已。孩子们的故事, 那么纯真, 那么纯净的声音, 那么活泼, 那一刻, 他们沉浸在城堡怪兽中的那一刻, 他们是快乐的, 他们是世界上最快乐的孩子。

“有时大人会问什么是正确的事, 他们不一定知道答案, 于是, 我们想尝试点新的东西, 因为我们相信, 没有人应该放弃自己的想象力和自由。”当愚蠢的人们以他们的方式去定义另外一群人的生活方式时, 这是一种毁灭———电影里, 毁灭的是孩子们的梦想。影片结束时字幕显示:1975年, 在各种各样的压力下, 意大利政府废除了盲人学校, 让盲人能进入一般学校就读———毁灭孩子梦想与天赋的盲校终于走到尽头。

影片由瞎子摸人这个游戏开始, 也由它作为结尾。这种宿命般的开头与结尾在宏大的交响乐中暗示着像米可一样的盲童终于冲破社会偏见的篱笆, 再次融入正常人的生活。

总之, 青少年电影中许多令人叫绝的情节和表达方式, 是需要用心体会的。影片不是哄小孩子的小把戏, 也不是用敷衍塞责、有口无心的态度地就能够创作出来的, 更不是图解政策给孩子们说大道理的宣传品, 它们有时候是一种高深得需要灵魂介入的艺术。■

摘要：青少年电影主要是指以青少年生活为题材的电影。青少年眼中的世界不仅真实动人, 更有一种成人所无法拥有的纯洁与渴望, 而那些双目失明的孩子则更是鲜明的代表。盲童的心往往是最细腻的, 敏感的听觉以及孩童天生的丰富想像力为自己的生命重新燃起了希望, 为了自己的梦想与命运、社会传统做抗争。

关键词：青少年电影,声音,听觉美感

参考文献

篇4：一个人的天堂

假如，所有的生命都能以这样的形式存在，人间和天堂一定没有什么区别。

二十多年前的星空下，我坐在黑沙滩上，听姨婆给我讲七仙女的故事。

听完后，我问：“姨婆，天堂是什么？”

姨婆说：“是一个能使我们觉得特别幸福的地方吧。”

我又问：“天堂远吗？”

她想了想，说：“很近，你就是刚从那儿来到人世的。也很远，很久以后，你还会回去的。”

我懂了，原来生命是一个以天堂为起点和终点的圆圈。在这个漫长的圆圈里，我们永远够不着天堂，也就是说，在我们的有生之年，永远无法体会到天堂的滋味，那种无与伦比的幸福的滋味。

所以，对我们而言，天堂是不存在的。

只好将充满希冀的目光转向滚滚红尘。地上走着的一个凡人，对应着天上的一朵云。人和云一样，最初来自大地和海洋，最后重归大地和海洋。不同的是，云无心，云优哉游哉；人有心，人便被无所不在、永无止境的种种欲望挑逗着，步履匆匆，铿锵坚定，从不知道自己真正要什么。在漫漫长路上，人与人争斗着，人向自然掠夺着，人跟命运抗争着，人在欲望的沟壑里挣扎着……在画完一个个大大小小的圆圈时，人带着满身的尘垢、血腥回首往事，却再也找不到最初的自己，才知快乐总是稍纵即逝，荣华富贵如过眼烟云，心灵的空虚成了最后的、永远的痛。

那么，生有何欢？

于是，在黑夜与白昼的轮回里，我无着无落的目光在苍凉大地和茫茫苍穹间徘徊了很久很久。终于有一天，我孤独的心忽然被一缕圣洁的阳光照得通亮，高高的天际传来一个声音！一个未知之神的召唤！它说──

坚持，再坚持，你一定能保留一个独立的祭坛，你便可以顺着星光，或者风的衣角，走进一个无比和平安宁的世界──

那一刻，我坐在夜色的深处，空气的怀里，只要一种简简单单的形式──看书，写作，或者冥想，我便成了另一个自己，一个真正的自己。那一刻，仿佛有无数只温柔的眼睛在字里行间注视着我，如无数天使的羽翼呵护着我。那一刻，我可以自由地往来于远古和未来，可以任爱恨悲欢汹涌而来，可以关注人类命运，也可以只倾情于一片落叶，一只蚂蚁……

当我将所有的感动，所有的真，所有的善，所有的美，用文字编织起来，我发现，那与生俱来、弥足珍贵的一切从未离开过我，那常被人们遗忘却又被人们追寻的一切从未离开过我。

一个人，拥有了如此富有而瑰丽的精神世界，她便拥有了整个天堂。

这个人无意兜售自己，却愿意展览一颗赤诚的心。就像一朵云变成一滴雨的执着，哪怕仅仅只有一颗尘土被它荡涤，只有一棵草为它感动，只有一朵花为它一放，只有一条河流记住它的名字。

我无怨无悔，因为我爱我所爱。还因为，我住在一个被人们叫作人间天堂的地方。

（选自《中华散文》2001年第1期）

美文点读

本文构思巧妙，开篇奇特。作者以仰望苍穹的所见所感巧妙扣题，以假设复句生动地诠释了作者理想中的天堂。然后回忆二十多年前听姨婆讲述七仙女的故事的情景，进一步形象地描绘天堂，指出“原来生命是一个以天堂为起点和终点的圆圈”，强化了天堂的迷人和美丽，表达了自己对天堂的神往和憧憬。文章思接千载，谈天说地，话古论今，飘逸而洒脱。由于大量使用了排比、比喻、拟人等修辞手法，精心打造了自己的语言，文章显得韵味十足，极富魅力。

篇5：《听见天堂》观后感

无意中打开的一部电影，当时也不了解电影背后的故事。所以，一开始，我以为是印度电影，人物外形有点像，放的是原音+字幕，肯定是听不懂的，但感觉语速有别，直接按暂停搜了一下背景故事。果然，这部励志片，不是印度电影，来自于意大利。是由真实背景故事改编的电影。依托真实原型而进行的创作，毫无凝问最吸引我去观看。

电影没有过多炫亮的特写，也没有风景秀丽的画面，随着故事的娓娓道来，我们从最普通的街道和人物脸上，看到了几位演员内心坚定的声音，相对于邓超主导并主演的《银河补习班》所反复强调的“永不放弃”所不同，该片从头至尾都没有这方面精神粮食的输入，但我却从头到尾都有这种不向命运低头的感动!

故事的开头和结尾是相呼应的，相同的游戏，共同的欢乐，所不同的是被蒙着眼睛抓人的作者，最后是真的瞎了。一把扯下蒙在眼睛里那块布，用力甩掉，张开双臂，往四周撒欢追随伙伴们的一幕，眼里的泪水瞬间涌出来。导演真厉害，临门这一脚，太让人欣喜!并非亲历者，但仅仅作为观影者也深知，那一刻，真的瞎掉的男主角，他已完全接受了命运的不公。上帝关闭的只是表面的门，他心灵的门，是完全开启的，锁匙也让他紧紧握住了。影片中，他的父母相视一笑，可是我却依然记得那个泪流满面的母亲的悲伤。在必须接受法律的规定，把孩子送到盲人学校时，她告诉学校的人该如何照顾他的一幕，那是一种不得不接受的无奈，也许这是影片中更深层的一面，为什么会在受到不幸的时候，有人就可以无情的以“为你好的”面孔直接切断了他应有的权利?难道没有更好的解决方法?这是导演对于当时法律的一种宣判(当时的法律是盲人只能去上盲人学校，接受呆板的教育)，也是主人公们所想要去捍卫，去争取的内容。梦想依旧，过程艰辛，但，社会不能由此而定下标签……

男主角很庆幸，他遇到了一位好老师，在他的鼓励和帮助引导下，最终发挥出自己的天赋，成为出色的声音剪接师。

篇6：电影听见天堂观后感

不久前，无意间打开网页，看了电影网的提到的电影《听见天堂》，于是就在网上搜索来看。静静地观看了这部意大利的影片，虽然全是意大利文，但从屏幕上的中文字幕丝毫不影响我对故事情节的理解。

影片大意是：一个意大利小镇的男孩米可，因为一时的贪玩和好奇，被猎枪射伤了眼睛，只能够看见朦朦胧胧的影子，从此他的世界从天堂掉落到地狱。更悲惨的是，根据当时的政府规定，年仅十岁的他被迫离开了父母的身边，来到了一个陌生的教会制盲人学校里住读，在那里认识了许多与他相同的盲人小孩，以及顽固保守的校长，善良的引路人唐老师，可爱的法兰丝（米可的女朋友），炼钢厂的盲人青年艾特瑞等各式各样的人物。

影片中唯一的反派校长先生，虽然同为盲人，但他却早已经被眼前的黑暗给彻底吞没了，也许他根本没有去努力，去奋争过，早早就向现实妥协，他无法理解孩子们对光明和颜色的渴望，在他的眼中，孩子们就该好好地去做个纺织工或是接线生，走大人们已经规定好了的路，而不是突发奇想搞一些稀奇古怪的东西。当他无法制伏和改变米可的时候，他唯一的方法就是想把米可赶出学校，不要让他带“坏”了别的盲人孩子。

看这部影片的时候我是真有一种灵魂深处的某种东西被唤醒的感觉良知被所谓的传统压制，自由被所规定条条框框。如果说应试教育是一间铁屋子的话，对于这些昏睡的孩子，你怎么办？

有百年历史的这所意大利盲人学校的教学方法很简单，就是让盲童学会简单的识字，然后重点学习纺织和接线一类的工作，将来做纺织工人或者接线员，有一个可以糊口的一技之长。因此，在这里只有训诫，并无真正的自由可言。唯有极具天赋的盲童米可，借一个录音机来捕捉和表达自己对世界的感受，最终影响了一批盲童，他们录制了自己制作的故事，在优秀的唐老师的协助下，感动了所有家长，改变了这所学校。

感动我的，不是这群孩子特别是米可的天赋，而是他在黑暗世界中始终存在的对生活，对自由的渴望。在我看来，米可的意义不在于天赋，而在于始终保持着的这种渴望，这种对于世界的敏感，这种从骨子里散发出来的不屈的探究精神。而对于我们这些健全的人来说，或许真的是“五色令人目盲，五音令人耳聋”，在日复一日的琐碎的生活中消磨掉了生活勇气以及对生活的新鲜感觉，也因之失掉了创造力，离天堂越来越远。

人有无限可能，没有人有权限制了任何人的发展，但有些人往往都被“理所当然”的偏见，而限制了自己及别人。眼盲心不盲，人的世界还是可以很丰富，而现实生活中又有多少像巨龙——校长先生那样心盲的人？

缺陷虽然使人无法很方便，一样还有前进的能力，只是不在那条主流的路线，但同样可以做到成功。所以前进不了，不该怪环境，也不是没能力，只是没有去找路或没有走对路。

贝多芬同样是残疾人，走的路比很多人都成功，不是因为天赋，也不是没能力，而在于始终保持着的一种种渴望，——而不是理所当然

篇7：《听见天堂》高中生观后感

故事主要讲的是主人公米克在他十岁那一年,趁家里大人不在家，在好奇心的驱使下玩起了家中的猎,但是却不小心摔倒,误扣了扳机而导致猎走火造成了终生遗憾。从那以后，米克陷入了巨大的黑暗中，这一度让米克失去了生活的动力，因为米克一直有个当电影大师的梦想。

“告诉你一个秘密，我注意到音乐家在弹奏时，他们会把眼睛闭上，为什么?这样可以感受更强烈的音乐，音符会蜕变，变得更有力量，音乐仿佛变成具体的触感。你有五个感官，为什么只用一个呢?”这是影片中对米克影响最大的一段话。也正是听了这些话以后，米克开始正视自己已经是一个盲人的事实，然后开始去改变，努力开始新的生活。感动我的是米克哪怕失去了光明却始终存在对自由的渴望、对生活的向往。他的眼睛是盲了，但是他无时无刻不充满了活力，充满了想象力与创造力，谁都没有权利剥夺他表达自我的自由。在我看来，这种改变与适应是从骨子里散发出来的，是一种与生俱来的对抗精神，也是一种对未来无限可能的探究精神。而对于我们这些健全的人来说,大部分人在日复一日的琐碎的生活中消磨掉了对生活的勇气，碌碌无为，也因此丢掉了创造的能力。

西方人常说，上帝在关上你一扇门的同时也会为你打开另一扇门。是的，缺陷也是另一种美。早晨迎着朝阳开始新的一天，耀眼的阳光、蓝色的天空、黑色的柏油路……我能清晰的看到这么多东西，但是我似乎从来没想过这是一件多么幸运的事，因为当我们拥有时，往往忘记了珍惜跟感动。

人无完人，总有这样或那样的不足和缺陷，既有先天性的，也有后天某种原因造成的。有缺陷的人都比较自卑，事实上，只要你有勇气与毅力，正视自己，努力拼搏，还是可以获得成功的。断臂的维也纳依然楚楚动人，折翼的天使更加美丽。缺陷是一笔财富，既然无法改变，我们就换个角度去欣赏它，用积极乐观的心态去包容它，接纳它。缺陷也是生命的另一种赐予，肯定它，相信它，用缺陷来造就自我的另一种完美。有时候失去一样东西未必就是一件坏事，好与坏的界定只是我们对待事情的态度。就像残疾与否没有区别，只有有梦想的人跟没有梦想的人。

篇8：听见天堂中小学观后感

《听见天堂》是真人实事改编，讲述了一个男孩米可出生于托斯卡尼，从小就热爱电影，可因为一次意外眼睛失明，只能到政府规定的盲人特殊学校就读。然而在唐老师的帮助下，他的心态和生活开始转变，一个崭新的世界为他而开启。然而主张盲人不该拥有梦想的校长打断了米可的梦想。虽然并不被校长认同，但米可仍为着梦想而努力，他的热情逐渐感染周围的同学，引导着他们重新定义自己的梦想与能力。虽然米可是盲人，但是他以一个盲人的身份，用声音演绎生活，最终成为闻名全欧洲的声音剪接师。

影片中我最敬佩唐老师。当米可无法适应自己是个盲人的事实时，唐老师告诉他，“人有五个感官，你不过是眼睛看不见了，为什么要放弃别的感官呢?”;在米可屡次被校长打击时，唐老师总是适时地出现，并肯定他。而他最后决定做他自己认为正确的事，而不是服从于校长。

而我心中又有一股愤怒。片中，在校长的眼中，孩子们就该好好地走大人们已经规定好了的路，而当他无法改变米可的时候，就把米可赶出学校，不要让他带“坏”了别的盲人孩子。虽然他同为盲人，但他在与唐老师的对话当中大声呵斥“因为他们是瞎子!”说明他早已经被当时黑暗的社会吞没了。

篇9：听见天堂论文

结

业

论

文

教师:王萍老师

姓名:何智

学号:200709020308

院系:文法学院07法学三班

时间:2010年5月31日

《听见天堂》观后感

在世界艺术电影欣赏的教学过程中所观看的多部电影中，给我印象最深刻的是《听见天堂》这部电影，同时也给了我很多感触，有关人生与生活的态度。

《听见天堂》讲述1970年代的时候，从小热爱电影的小男主角米可，因为一场意外，让他永远必须与黑暗为伍。当时的意大利政府规定10岁的他只能到盲人特殊学校就读，然而盲人学校的教育，就是将盲生也训练成”对社会有用的人”，学习作接线生或是纺织工等等制式化的工作。可是，人生的脚步难道只能照着别人的安排前进吗？米可并没有轻易的屈服放弃他的梦想，这一切的挫折直到他在学校找到一台老旧的教学录音机开始转变。盲童学校的一群孩子在米可的导演下，开始录制一出绝妙的15个王子从喷火龙手中解救公主的广播故事，甚至还一起手牵手偷溜出去看电影。“盲人怎么能够拥有梦想”？在校长的压制下米可几乎被迫退学，而却在老师暗暗的鼓励下，米可用耳朵当成另一扇灵魂的窗户，于是一个崭新的世界为他而展开。

观看了这部电影之后进行了一些扩展阅读，发现《听见天堂》是根据真人实事所改编，米可曼卡西八岁时失去视力，却凭着对电影的热爱与声音的敏锐天赋，成为一位优异的电影音效师，曾经合作的导演含括多位意大利电影大师，例如安东尼奥尼、南尼莫瑞提等，而马可图里欧乔达纳的《灿烂时光》、佛森欧兹帕特的《外欲》皆是出自他的细腻听觉。除了真实题材，导演克里斯提诺波顿更融入了70年代意大利动荡的社会状态，自由意识型态的高涨与社会运动的兴起，学生与劳工涌上了街头抗议所有不合理的政策，就如同米可在盲人学校里对既有体制的奋力抗争，透过《听见天堂》传递着一个共通的理念：不论处在何种状态中，每个人都有勇敢去追求梦想的权利。

此外，米可曼卡西持续专注于对声音实验的兴趣，目前正在他的出生地托斯卡尼筹备设立『意大利声音基金会』，积极推动各项声音的研究以及向大众介绍美妙的声音世界。

或许大多数人没有盲人的那种体味，每当我闭上眼睛的时候我总是感觉到有些害怕，突然断开了与世界的联系，我不知道如果我突然变成盲人会怎样坚持下去，或许是家人给我勇气，或许是亲人，或许是朋友，对于盲人来说虽然看不见，但他们可运用各种感官的整何，组合成心像。他们也会做白日梦，若没有意外，盲人他们还是有属于他们独特的视觉经验，只是可能不见得与现实相同。

相比现在越来越浮躁的社会和大众来说，更多的是追求金钱和物质方面的价值，而往往忽略了精神方面的追求。在面对困难的时候我们的心态应该是积极向上的，因为如果我们不努力的话我们一点机会都没有，网络上流传着一句话：“别人有的是背景，而我有的只是背影。”至少我们应该觉得自己是幸运的，还有正常的身体机能，不用每天生活在黑暗或者是无声的世界里。不过即使是因为身体的某些缺陷造成了俗称的残疾，但也不应该放弃对于生命、理想的追求，也还有其他的方式可以追求自己的理想，眼盲心不盲，人的世界还是可以很丰富，但最糟的是心盲，那才是真正的盲了。前几年以前不是流行着一句话么：“上帝为你关了这扇门，必会为你再开另一扇门。”中国《道德经》中也有相示：“天地不仁以万物为刍狗。”也就是说人生是平等的，或许看似不平等，可是你却拥有一些别人

没有的东西，因此不应该自怨自艾、垂头沮丧，对于生活、对于理想和信念应该有一个积极的态度，这对于我们健康、快乐地继续我们的生活有十分重要的意义。这部电影给我的另一个启示是有关于教育的，片中更多的是强调的是学生的主体性。老师的作用更多的是引导、呵护学生们的成长，比如，在米可无法适应自己是个盲人的事实时，是唐老师告诉他：“人有五个感官，你不过是眼睛看不见了，为什么要放弃别的感官呢？”；再比如，在米可屡次被校长打击时，唐老师总是适时地出现，并肯定他，而学生们则是自主的找到自己的方向，甚至成长为能够影响老师的力量。米可是自己想出的用声音来表现四季变换，甚至是幻想中的世界。也是米可将被校长开除的事刺激了唐老师，唐老师才决定做自己认为正确的事，而不是服从于校长。我相信，大家应该也同意，没有这件起因，也不会有学校阿姨点醒唐老师这一幕吧。

篇10：听见天堂

我想说，我认识一个小男孩，他叫米可，一个勇敢的孩子。

米可出身在穷乡僻壤，但从小就有一个梦想，成为一流的电影大师。只因他是那么的热爱电影，然而上帝跟他开了一个最残酷的玩笑。在他十岁那年，米可玩弄一支来复枪时不幸走火。镜头缓慢而又那么的残忍。即使再次看到那个场景，也会捂住耳朵，紧闭双眼，不忍看到。“这仅是上帝开的一个玩笑吗?”我想。也许是人生途中不可避免的考验吧。

从此米可的世界是模糊的，父母再三决定把他送入盲人学院。只是，这样的做法难道不觉得是对一个还是孩子的米可一种侮辱吗?

对于才进学院的米可是不顺利的。但他却遇到了很好的老师，唐老师。曾在冬季交流会上，米可的作业受到了校长的批评。原因是米可拿了学校的录音机。任性的孩子，在第二天没去上课。唐老师去看望米可。米可躲在了床下面。但是不小心被老师看见了。唐老师为了满足孩子的感受，特意对着空荡的房间喊了几声：“米可。”接着就坐在了床边的椅子上。

——“奇怪他跑到哪里去了。我有东西要给他。嘿，给他留个字条好了。好，就这么办。来，开始吧。”“米可，我是你的老师。我代表你的同学们给你写信，我们都非常的想念你。关于你对大自然的观察作业，其实没那么糟。有点怪就是了。也许我们的批评太严厉了。所以我决定给你一个礼物。也许你会用的到。”唐老师把包放到地上，慢慢推进床下面。“但别告诉别人，这是我们的秘密。可惜米可不喜欢学点字，所以他看不懂我的留言。我想我还是拿走好了。”说完，便想将包重新拿回，米可拽着包不说话。

——“我不应该带走吗?”唐老师轻声问着。

——“不要。”米可回答道。

——“我真希望米可学会点字。那他就会读懂我的留言了。他会好好学点字吗?”

——“会。”那个孩子应了声。

——“好极了。”说完，老师便走了出去。

这个老师启发了米可的天然的物资，这个天分是别人没有的。还记得因为被校长发现米可和他的朋友们在演习一个故事。录音机被没收，学校决定开除米可。米可对唐老师说：“我没有和别人说你给我录音机的事情。”

最后的表演，很精彩。每个家长将眼睛蒙住，一次特殊的表演，让所有家长万分感动。

篇11：励志电影《听见天堂》剧情简介

影片简介

《听见天堂》讲述1970年代时候从小热爱电影小男主角米可因为一场意外让永远必须与黑暗为伍当时意大利政府规定10岁只能到「盲人特殊学校」就读然而盲人学校教育就将盲生也训练成”对社会有用人”学习作接线生或纺织工等等制式化工作可人生脚步难道只能照着别人安排前进吗?米可并没有轻易屈服放弃梦想这一切挫折直到学校找到一台老旧教学录音机开始转变…盲童学校一群孩子米可导演下开始录制一出绝妙15个王子从喷火龙手中解救公主广播故事甚至还一起手牵手偷溜出去看电影 ”盲人怎么能够拥有梦想”?校长压制下米可几乎被迫退学而却老师暗暗鼓励下米可用耳朵当成另一扇灵魂窗户于一个崭新世界为而展开…导演克里斯汀诺波东尼根据意大利国宝级音效大师_米可曼卡西真实故事改编而成真挚动人温暖叙事娓娓道出这则充满梦想与勇气感人故事……

电影缘起

一部关于梦想与勇气的电影

【听见天堂】导演克里斯提诺波顿，与意大利音效大师米可曼卡西是长久以来的工作伙伴，在一次电影拍摄过程的闲中，米可聊到他在一所与世隔绝的非凡学校长大，在70年代的意大利，失去视力就代表着失去一切的希望，只能学习成为一名电话接线生或编织工，但学童为了获得校方对视障者的尊重与实践自我梦想的权利，而不断地向学校进行抗争…。

篇12：丁香花，你在天堂能听见吗？转

小学生作文：丁香花，你在天堂能听见吗？（转）正文：

题记: 2004 年，一首叫《丁香花》的网络歌曲感动了中国。这首歌的作者和演唱者名叫唐磊，是深圳的一个网络歌手，各大媒体把他誉为“刀郎之后，中国第二个‘自下而上’的红歌星”。

然而，你可曾知道，在这首歌的背后，有着一个比丁香花还要凄美的故事―――

“多么娇嫩的花，却躲不过风吹雨打”

曾梦捷是个苦命梦捷是个苦命的女孩。1984 年1月26日，她出生在浙江省温州市泰顺镇，刚落地不久，父亲就撒手人寰。她自幼体质羸弱，不久就生了一场大病。母亲无奈把她送到远在四川达州的伯父家。经医院检查，梦捷得的是严重肺炎并发脓肿，虽经抢救保住了小生命，可右肺部分已呈坏死状。

从此，伯父就收养了这位苦命的小女孩。她管叫伯父“老爸”，伯母“老妈”。这个家的每个成员都对梦捷关爱有加。她每天都要吃很多种药，依她自己的话说，是“一桶一桶地吃”。就这样，她被“一桶一桶”地灌养到了12岁。

1996 年夏天，在外地上学的哥哥回家看母校的老师，归来时突遇大雷雨。哥哥打电话回家要雨伞。梦捷知道后，提着伞就冲进了倾盆大雨中。没想到这次淋雨竟把梦捷推向了死亡的边缘。当天晚上，她就咳个不停，一咳就吐血，一咳就昏死过去。家人立即将她送到成都抢救，她的右肺被全叶切除，成了一个地地道道的残疾人。

那时梦捷已在达州一中上初中，完全明了自己是怎么回事了。她也在一个偶然的机会知道了自己的身世。初始她绝望、哀伤了好一阵子，时日一长就把生命看得淡了。她知道自己活不了多久。原本就好静的她在老妈细心呵护下，多数时间徜徉在书海之中。

梦捷每天只去学校上半天课，但成绩却出奇地好，不为别的，只为“老爸老妈”争气，不辜负他们的养育之恩。至于上大学，她说：“我这种朝生暮死的身体，光体检就无法通过，还谈什么考不考？”这种先天性的失落让她常常长时间站立在阳台上，幽怨的目光总是湿漉漉的。

特别是2002 年8月5日到成都例行检查的结果出来后，梦捷更加沉默寡语了。她的痼疾已经影响到心脏，她知道“那一天”快来了��她已经听到了生命倒计时的滴答声。

老爸老妈打算送她到北京治疗，可她坚决不同意。“为什么你这样倔强？为什么不肯治病？”“老妈”问。“你们再要逼我治病，我就去死！”一家人都不敢吭声了，其实谁都明白小梦捷的良苦用心：她不愿再麻烦这个家庭了。

就在梦捷生命最后的时光里，她无法去上学了，只好呆在家里，难捱的时光就像地平线一样漫长。

哥哥很爱妹妹，梦捷的病是他心头最大的痛。每次放假回家，他都不敢面对妹妹那双忧怨的眼睛。妹妹那般有才华、那般有爱心，可没有未来―――她快要死了。

他想给妹妹做点事，让她忘掉病痛和死神。2002 年9月4日，哥哥用暑期打工挣的钱给梦捷买了一台电脑。他告诉妹妹：“这里面有一个多彩的世界，你进去看看吧。”

“多么忧郁的花，多愁善感的人啊”

梦捷成了一个网民。也许是缘分吧，她第一次上网就点开了碧海银沙语音网，来到了著名的“美文之声”朗诵大厅。这里集中了很多朗诵艺术家和爱好者，还有很多作家诗人也在这里开有专栏。梦捷一下就喜欢上了这里，喜欢这里的儒雅自由的气氛。

梦捷结识唐磊纯属偶然。那时，唐磊已经从山东建筑材料工业学院毕业了，分配到深圳水务集团工作。他利用业余时间从事音乐创作和表演，是网民中很有影响的网络歌手。2001 年10月的一天，在无意中，他来到了“美文之声”，随便取了一个网名“落雪飞花”进去了。恰巧，梦捷在里面，他的网名立即引起了她的注意。梦捷觉得“落雪飞花”好美，立马赞叹道：“你的名字好有诗意！轻盈洒脱，寓意超绝！”

唐磊自然得意。他可能是想考考她，故意问：“为什么？诗意表现在何处？轻盈在何处？寓意在何处？”

梦捷微微一笑，娓娓道来：“宋人有‘雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝’之词。从诗词平仄来说，落雪飞花，仄仄平平，读来语音清扬，清壮顿挫，能动摇人心，好听！从词义来看，这名儿让人遐思翩跹，好意！”

唐磊顿时愣住了，半天回不过神来。他自然明白网上“高人”多的是，但像梦捷这样把他的.化名信手拈来分析一番的却还从未有过。他望着梦捷，想叫声好，无奈找不到恰当的言语。

梦捷又“说话”了：“我很喜欢这种情愫―――好凄美的境地。飞落雪花一片，捧于手中，待欲细看时，早化为莹莹水珠一滴。让人心悸，让人心伤。”

从此，梦捷与唐磊成了无话不谈的朋友。

有一次，梦捷与唐磊聊天，说到自己最喜欢的花。她说最喜欢丁香花，可唐磊不以为然。梦捷告诉他，那是一种紫色的小花，非常漂亮，象征爱情。旋即，唐磊说：“你何不给自己取一个网名，就叫丁香吧。”

这句话一下点醒了梦捷。在她的生命里，会经常出现一个梦，梦中会出现一匹漂亮的小白驹，一直在召唤她。小白驹一路奔跑，从这世界一拂而过，在落霞里奋蹄向西，最后的目的地是一座长满了丁香花的坟地。这使得“丁香”这个名字顿时有了一层凄美的意味。她打心眼喜欢这个名字。

从此以后，梦捷变成了网络世界里一枚结着美丽愁怨的丁香。

丁香成了唐磊心中的一个期待。他几乎一有时间就来到“美文之声”，一见到丁香，他心里就会莫名涌起一阵温暖。

但他压根没有想到，丁香是一个病入膏肓的绝症患者，一个在聆听自己生命倒计时的垂死生命。他依然与丁香开着玩笑，嘻嘻

篇13：观看海洋天堂电影个人观后感

父亲这一人物是李连杰演的，我觉得很合适，演的确实很好。父亲只是从外貌、花白的头发、苍老的面容、深度的眼镜等这些外表特征来表现。让人感受到这是一个悲情不幸的父亲在用自己最后一点微薄的生命力拼命地为儿子将来做自己所有能做的事。

电影中的很多镜头都让我一时压抑得不行，开始饭桌上他托起吃的正香的儿子的脸，如果以后我不在你身边，怎么办?而儿子只是天真的重复着父亲的话语，却无法体会父亲的苍白无力。他为儿子将来寻求出路，却处处受挫，孤儿院嫌太大，养老院嫌太小，隐痛难言，然而他却从未向现实摇尾乞怜，每当他掏出病例希望某某机构能接受儿子时是多么的无助无奈。经历多番波折终于找到一个愿意可以接受的才成立的机构，那的负责人的一句话我为能遇见认识你这样的父亲感到荣幸。简单明了，让人肃然。

他把对他有情处处帮助他们的邻居柴姨的感情深埋心底，第一是因为自己没多少时间了，第二也是因为有着一个这样的儿子不想去拖累别她。两人间的感情虽然轻描淡写，但是却意义深厚。他为儿子所制定的计划细心的执行，对进步缓慢的儿子百般耐心，从未放弃过。而他每次疼痛发作时，一旁的儿子却没有任何察觉，他仍然坚持着他的信念，他用着最自然地方式保护着儿子最童真的笑容。

篇14：听见天堂个人观后感

《天堂电影院》电影的个人观后感800字1

“生活和电影不同，生活···苦多了。”这句被我们经常念叨的言语出现在了《天堂电影院》的对白中。心被狠狠地感动了一下，随即左眼与右眼不自然地分泌出丝丝盐涩。我们一直探索着情感最真处的起源点，好让神经获得短暂的突兀;我们一直追寻着灵魂最深处的交织点，好让思想获得永恒的烙印。感动是一把利器，刺透了人所有的伪装，使人不停地落泪。故乡在泪水中隐约依稀，有羊，有初恋，还有电影院。朱塞佩·托纳托雷的《天堂电影院》力量巨大，验证了影像是情感的凝聚体，是思绪的发散体。

《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一，往往还是第一部观摩的影片。在影片中，我们深深体会到：什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?……主题积极向上，给人信心，给人勇气。在影迷们的心中，《天堂电影院》是一座丰碑，后来的《西西里的美丽传说》与《海上钢琴师》虽也贵为经典，可是与前者相比还是有些差距，也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多挚爱电影，在这个鬼灵精的眼睛里，仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候，我大概十来岁左右，与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。“溜”是比较困难的，因为我们先要翻过铁门，沿着羊肠小道走上了1分钟，轻手轻脚地打开小门，过了小门，就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光，就大功告成。在无数次的“溜”中，我们没有被那查票的老头子抓住过，甚至有几次我分明看到他对着我微笑，难道他就是传说中的“阿尔夫莱多”?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人，是个放映员，懂得把自己的爱奉献给别人，也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起，故事也就随着这条线缓缓展开，“电影与生活的辩证关系”也就开始了。

电影是个美好的物质，银幕中影像游离跳动，散发出众多的“酸甜苦辣”，使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影，他把买牛奶的50里拉奉献给影院，宁愿找来一顿臭打也在所不惜，电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好，多多又深陷其中，他对周遭的环境就有所疏远了，做事情总以为可以达到完美，即使现在暂时不能成功，随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭，离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后，生活与电影开始有了隔阂。现实中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影，生活是有失败和磨砺的。幸亏，艾琳娜改变了初衷，在放映间与多多深情相吻相拥，把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩·托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影，因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍，使多多的初恋痛苦收场。

生活是个复杂的物质，不光有美好，痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛，毅然地要求他远离小镇，去罗马闯荡，而且途中不能返家。这些镜头告诉我们，要把生活握在手中，首先是要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演，可情感生活依旧不如意。“生活和电影不同，生活···苦多了!”感情生活变成了一道鸿沟，不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的：“人世间的事儿什么都是人事儿，唯独这爱情，它不是个‘人的事儿’，它是个‘神的事儿’。”

电影是单一美好的，生活是复杂波折的。在电影中我们享受“酸甜”，在生活我们体会“苦辣”。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的，因而就谈不上相辅相成了。可也有例外，那就是多多与艾费多成了忘年交，比电影愈加美好，给人一种莫名的震撼力。

《天堂电影院》给了观众太多的思考，“电影与生活”只是其中一个话题，更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典，如同品尝一杯冰凉摩卡，把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。

《天堂电影院》电影的个人观后感800字2

这个星期的影视作品分析课，老师放了一部名为《天堂电影院》的电影，边欣赏边分析讲解给我们听。我也是这学期刚接触影视这门课程，以前学的大都关于平面的，所以刚开始会带着普通人的视角去看。

不过随着老师深入的讲解，我也越来越觉得这部电影很经典，很有意思。

故事讲述的主人公多多的一生，采用蒙太奇的创作手法，来回忆30多年前的往事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，艾费多是“天堂乐园戏院”的放映师，由于剧情的种.种因素，使得他们建立起来亦师亦友的感情。艾费多影响了多多的一生，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，留给多多的是一盒，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感胶片。

多多与银行家的女儿艾莲娜真诚相爱， 但在艾莲娜父母的干预下破灭。多多服了兵役，艾莲娜也离开小镇去上大学。痴情的多多始终没有忘记艾莲娜。在艾弗多的劝告和爱情的失意下，多多离开了小镇，去追求自己的梦想。一晃三十年过去了，成为著名导演的多多。在听到艾弗达去世的消息后重新回到阔别已久的小镇。镇上那座记载着他成长和快乐的“天堂电影院”已是废墟一片，在遇到已成人妻的昔日恋人艾莲娜后，发现当初造成二人分离的正是艾弗多。而此时，多多也理解了艾弗多的良苦用心。

《天堂电影院》有很多地方都能连接交代上。比如说在电影院里面所有的人都吓的不敢抬头，剧中的两个人物，一男一女却不怕，相视而笑，后来的镜头里面他们就坐在了一起，并有了小孩，那个买彩票的人中了大奖，后来电影院被烧了，是他花钱从建电影院……里面也有很多剧情很搞笑，加上老师跟我们说电影是台湾人翻译的，深刻的记着有一段多多和艾费多一起考试，艾费多对着多多说要：罩我。还有就是多多帮助同学55等于25,多多用手指着书上的圣诞树，圣诞节是25号，由此可见小孩子是多么的聪明。搞笑过后总会有悲剧，电影院失火。艾费多差点丧生火海，是多多冒着生命危险去救了艾费多，可见2个人的感情是多么的深厚，剧中不停的叙述多多跟艾费多两个人的戏，两个人总是一会闹矛盾，一会和好，这样才加深了2个人的感情。艾费多，这位天堂电影院的老放映师，多多心中的上帝，才是真正伟大的导演!另外，青年的多多还有一段感人的爱情戏，当一个人爱上了另一个人，做任何事情的时候都会想着她，付出努力的多多和艾莲娜在一起了，但由于种.种原因，最终2个人还是分手了，多多去当了兵，在当兵的过程中，导演就用了几个镜头，一带而多。回来后看到了车已经成了鸡窝，艾费多已经卧床不起，接着艾费多叫多多离开这个鬼地方，出去闯闯，这一闯就是30年，收到艾费多逝世的消息后，多多第2次回来，这几十年多多都没有回来，成了意大利著名的导演，导演的一生也是由别人所导演。最终，我明白了，多多情爱之路的不幸内生于，他遇到了一位对爱情悲观的老人，但却善良又值得信任。

看到多多小时候的摸样，总能回想起自己回到了童年，童年的欢乐时光，是一辈子不可磨灭的，如今我走上了摄影这条路，我会努力一直走下去。

《天堂电影院》电影的个人观后感800字3

年轻是一种资本，而怀旧只属于老年人。

当一个世界坍塌的时候，你总会看到一些人在哭，而另一些人的脸上，挂着笑。那笑的，总是年轻人，因为他们向前看着，旧世界的毁灭，意味着新世界的诞生。

不知道为什么，看完《天堂电影院》，脑海里最深的画面，竟是当电影院倒塌时，那一张张年轻人的笑脸，那轰然的掌声弥漫在硝烟四起的小镇，伴随的，是年老的人们的叹息。

天堂属于怀旧者，因为那是过去一种朴实而纯真的理想。过去犹如梦境，因此它才美丽。时间会美化一切残忍的东西，给痛苦戴上朦胧的面纱。

年老的艾佛特对年轻的沙维图说：“你如此年轻，世界是你的。而我老了。我不要再听你说话，我要听别人谈论你。”如此诚挚的一片心，隐藏的，却全是对未来的憧憬。只有年轻才是永远向前看的，在绵延的时间之流中，是对信仰的一点乐观和希冀。

于是沙维图走了，带着失落的爱情和一颗受伤的心，从此不再回来。

如果没有对永恒的期待，那么爱情只是过眼烟云的一场梦幻，可是，留下那一点期待，人生从此就背负上如此沉重的十字架。

不朽的十字架，沙维图怎么可能不明白?电影中一晃眼的三十年，在现实中却是真真切切的三十个三百六十五天。剪辑去了平庸、琐碎、现实的细节，于是，三十年前的过往成为如此美好的一段故事。

可惜的是，那只是故事而已。

孩子们总是喜欢童话，他们没有过去，无暇回忆那并不丰富的人生，他们期待着听到“王子和公主从此过上了幸福的生活”这样的结局。年少的时候，是决不会去想，其实那结局仅仅是一个开始，而真正的结局，是书写背后的无尽琐碎和烦恼。

国王也有可能某天战死沙场，留下寡居的皇后独守空房。他们的孩子可能是痴呆，王宫花园的某个角落，爱情正在腐烂变质。有一天，当所有人都老了，只有布满皱纹的眼角还闪烁一点清澈的余光，也许只有这时候，才是书正结局的时候。

可是大家都不爱听这样的故事，年轻的人们，乐意见证新世界的诞生，却不愿去缅怀那个曾经充满着快乐的旧世界。当我们去缅怀的时候，或许，我们的心已经老了。

我想我就是这样。

《天堂电影院》电影的个人观后感800字4

《天堂电影院》是意大利著名导演兼编剧朱塞佩·托纳多雷的“时光三部曲”之一，影片描写的是一个特别喜爱看电影的小孩多多与放映师艾弗特的忘年交，围绕电影、电影院或是放映电影的演进，讲述了老放映师引导多多逐渐走向国际化电影人的故事。

笔者只想从他成为国际著名的电影人方面谈谈对电影的感悟。这几天正好在看一本从朋友处借来的关于中外教育的书籍，书中一段话很引人注目：国外的孩子在最善于幻想的时候受到赞赏而发展了想象力;在最有表达欲的时候受到了鼓励而发展了表达能力;在最喜欢动手的时候受到训练而发展了动手能力;在最有好好奇心的时候得到了机会而发展了探索能力。

艾弗特可能一开始讨厌多多打扰他，但时间一长就接受了多多，并尽量满足多多的各种要求。放映室是多么令人尤其是儿童感到神秘的地方啊!艾弗特把多多领进放映室，让多多抚摸任何一件陈设，把多多抱到膝盖上，让多多从放映孔里看电影，等于多多享受了专场，他还把一些电影技术的活让多多去做，如让多多剪接胶片，甚至教多多放映影片等……

尤其一个情节令人印象深刻，多多没有完成妈妈交给的家务而是去看了电影，且把钱给丢了，因此受到责罚，艾弗特过来解围，他机智地说：钱一定在清扫师傅清扫到的观众的遗留物里。趁大家检查物品不注意的时候，他把自己的钱塞进遗留物里，从而避免了多多受更严厉的责罚。多多成长在一个没有父亲的家庭里，而和艾弗特的友谊恰恰弥补了他生活中的缺失，让小多多得到了温暖的、智慧的、力量的父爱。正是多多与艾弗特在一起的时光，满足了多多的好奇心，并有了剪接胶片、放映影片等操作性活动。这些不正是培养了多多的想象力、表达能力、动手能力、探索能力吗?更重要的是培养了多多对于电影的热爱与梦想吧!

很多人的成就都源于儿时的梦想，我想多多后来成为国际著名的电影人，与此不无关系吧!愿《天堂电影院》对我们如何教育自己的孩子有所启示。

《天堂电影院》电影的个人观后感800字5

记得有人说过，电影就是另一种生活，或者说，是另一种生活状态。喜欢电影，因为对艺术的欣赏和热爱，喜欢陶醉于一个更精致的现实世界中，让我哭、让我笑、让我感动。

一杯茶，一份点心，一部电影，三样东西加起来就是一个美好的周末。这个周末，突然想再次重温一下吉赛贝.托纳多雷大导演的“时空三部曲”——《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》，当然首选的是《天堂电影院》，一部获无数世界大奖的电影，包括奥斯卡最佳外语片。想不到，再一次重温里面的情节，却再一次被感动得泪流满面。虽然电影没有很宏大的场面，但在电影中的每一个角色都刻画的很深刻，将小人物的生活展现在我们面前，简洁的画面，将这些纯朴的感情能给我们的心灵带来震撼。

影片讲述二战的时候，意大利西西里岛一个小镇上的居民和天堂电影院之间的故事。那时，小镇居民生活中唯一的乐趣就是到一家叫做“天堂”的老式影院去看电影，以暂时忘记生活中的种.种不幸，因此，都爱往天堂影院跑——在那个年代，成为人们唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回忆，细腻动人，看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段，常常令我有心头一动的感觉。整部影片令我印象最深刻的是故事的结局，在罗马的现代影院里，多多独自一人在放映、观赏那盒阿尔弗雷德留给他的胶片。银幕上出现了当年因神父要求强行删除的一系列接吻镜头，这些被阿尔弗雷德收藏连接在一起的胶片，按时间顺序，依次唤起了多多深埋在内心深处的珍藏——故乡、电影、恩师、初恋……不知不觉泪水已悄然流下，大导演的内心依然是那个热爱电影与生活的多多……

花了差不多三个小时把整部影片看完，心灵再一次被震撼。阿尔弗雷德对多多的爱，那句站台上告别的说话——“别回来，不要想念我们，不要为乡愁所牵绊。假如你真回来，不要来见我。不论你将来从事什么工作，都要敬业乐业，就像当年还是小鬼头时，一心一意爱护放映室那样”，还有多多那份对阿尔弗雷德这位是老友亦是老师的悼念，对真爱的执著，对故乡的牵挂，对战争的抱怨，对人性的张扬，对电影艺术的敬意，这一切触动着我的心灵。

我们总是会被什么感动，似曾相识的故事和情感在银幕上变成经典，看电影时偷偷拭擦着眼角的泪水，其实是在重温自己温暖的情感理想。就像中年的多多坐在银幕前观看那些曾经被剪掉的接吻镜头而泪流满面时。怀念和感动充盈内心，是阿尔弗雷德帮助他完成了电影生涯中的一次洗礼，和最重要的一次感动。

再一次的回味整个故事，真的有太多的感慨，这就应验了蝴蝶效应，一个决定足以能改变人的一生!我们现在能做的，就是把握好每一个机遇，为自己的人生奋斗。