美术特长生的培养新

美术特长生的培养新（通用9篇）

篇1：美术特长生的培养新

培养美术特长生的点滴感悟

伊通五中

张晓英

培养美术特长生的点滴感悟

随着素质教育的全面推进,结合美术学科教学的特殊性,以及对提高美术特长生综合能力的考虑,在美术课的教学过程中我更加关注对学生艺术素质,技巧能力,综合修养的培养与激发,本着让学生专业特长与综合素质齐头并进,互补互长,加大专业学科与其它学科门类的融汇贯通.对美术课的教学不得不使我重新去思考,去设计.以往单一的技巧训练,多人的集体教学不再适应现在的教育教学要求,而且弊端大,效果差,学生的综合能力得不到提高与发挥,我开始对教学方式,教学内容,教学方法进行研究与探索并不断的在教学过程中进行实验,分析学生的学习状态,教学效果,以及学生的心理反应,一步步走下来,有了一点心得与经验,写下来与各位老师共同探讨,以求进步。

一、分层次的一对一教学。由于艺术类特长生的基础差异大,对专业技能掌握程度高低不同,自身艺术素质参差不齐,为了使学生都能够得到全面的发展,我在美术课的教学当中采取了分层次的一对一教学。根据学生的不同程度,把学生分成几组.进行不同程度的课程设置,让专业技能的难易程度都适应学生自身发展的需要,这是整体上的分层次教学。由于学生的自身性格与不同,我在教学指导的过程中针对不同学生的不同情况,采取不同的方法与相应的艺术理论来指导学生,以适合每一个学生的发展需要,这就是分层次的一对一教学,这样就使我们的学生能够充分的展示个性,而不会成为教师的复制品。

二、专业特长理论课与艺术欣赏的结合。为了进一步拓宽学生 的艺术思维,提高学生们的艺术签别能力,以及艺术修养,我在专业课的理论教学当中融入了相应的艺术大师作品,及相关的美术史资料。例如:在色彩课理论教学当中,为了使学生对色彩的光色规律变化有更为深入的了解和运用,我们让学生们查找了有关印象派和艺术作品和代表性画家,并在课堂教学中把古典主义的色彩与印象派的色彩加以比较分析.丰富了学生的知识面,更有利于学生对专业课程的理解与吸收。

三、学生自主性研究课程的设置与考评为了树立学生的终身学习观念,养成良好的学习习惯,在适当的专业课程当中为学生设置课题,让学生自主的去查找有关资料进行研究,并交出研究报告或相应的美术作品,然后教师组织学生进行讨论,进行考评。而我们后期的考评工作尤为重要。

四、把其它学科的相关内容引入特长课教学艺术是相通的,而艺术与其它学科必然有相通之处,为了使学生真正的能够得到全面的发展,把其它学科的相关内容引入特长课教学就成为必然,这也是艺术特长教学的必由之路。

例如:在素描人物头像写生的课程设置当中,为了让学生进一步了解人的情态与心理特征，掌握鲜明的人物性格，可以让学生去阅读有关人物描写的文学作品,给同学观看有典型人物塑造的影片。通过对文学作品的描写与影片的塑造的了解，表达对人物神情的精彩刻画。再如:把透视学与立体几何学的相关内容进行比较,让学生更深入的理解视觉与观察在绘画当中的作用.五、心理学在美术教学中的应用。心理学的研究充分表明：意志、情感一类的心理过程与认识过程有关,由于在素质教育中非认知心理的作用是特别重要的,那么有利于情感健康、有利于信念形成、有利于心理健全的方法应被特别注重。在美术学习的过程中体验与感受是特别重要的。所以应更为重视造成一个有利于学生体验和感受的环境。在许多情况下,对于学生,我们不一定是在教他们美术技能技巧,而是在引导他们品味、体验,甚至是让他们去欣赏美,欣赏生活。良好的环境本身就起到这种引导作用,而在教育中教师做为引导者尤为重要。真正的教育者心态往往是把自己和受教育者摆在一起,一起与他们去体验,去品尝,一起去共同感受,并时刻首先检验自己的。

六、特长学习的生活化与创造性。生活是艺术的源泉,艺术来源于生活而高于生活,让学生把艺术学习融入生活当中,并在生活当发现美,创造美,并用所学的知识与技能去美化生活。这同样需要教师的引导与学生共同去设计,去创造。

通过以上的教学实践,我认为总体上教学效果是良好的,教学结构的调整使学生们不仅学习到了专业技能技巧,同时也丰富了他们的知识面,不仅学习了专业理论知识,同时也兼获了其它学科的相关知识.并能够在学习当中相辅相承,促进了学生们的学习热情和学习效果,从而使以往的单学科教学所具有的弊端得到根本的解决。通过自主性研究课程的设置使学生们养成了良好的学习习惯，同时也增进了教师与学生之间心理上的勾通,使我在教学当中不断地体味着快乐与幸福。

篇2：美术特长生的培养新

随着素质教育的深化，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程，我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要，尝试新的高中教育教学模式而建立的。学校办学二三年来，因学生文化、专业素质较好，受到社会的广泛好评。

高中美术特色教育，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨，在课标的指引下以适应不同的需要，采用不同的教学组织方式，不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度，这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。建立合乎规律性和合乎目的性的教学运行机制已成为目前教学改革的紧迫任务，因此，我在课程教学设置安排上采取“全面推进、分类分层次教学”的运行机制，其主要设置如下：

一：改善教学方式，保障教学目的的实施

1)在高中美术新课程标准改革的指引下，在高中教学中，美术教育要与社会与时代与周围生活结合起来，充分利用社会资源，加深对艺术的社会价值的理解，从现实的角度思考艺术的问题，改变传统的教育模式，在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合，增加学习活动的实践性和社会性，发展学生的感受能力、培养美育情趣，使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力，在时间和空间上得以拓展开来。

2)通过基础教学发现兴趣，通过专修课教学培养特长，以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展，提高教学质量。在教学改革中，不以应试教育为最终目的，美术欣赏课可用于课堂教学，利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式，也可以利用教师工作室制组织学生学习，并作为高中学生的选修课计入课时量，课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足，通过一些课题的开发和研究，通过因特网访问，使美术教育与人文学科与时代内容相融合。

3)实施“合格加特长”的培养策略，满足不同层次的需要，实行分类教学。坚定“人无全才，扬长避短，人人成才”的信念，允许学生某些方面落后，更鼓励学生某一方面冒尖带动和谐发展。

二：实施目标教育，转变传统教育观念

按照教育部高等艺术院校专业目录调整，在入学考试中强调“厚基础，宽口径”，淡化专业的思路。在注重综合素质和基本能力相结合的前提下，结合美术专业的特点和招生入学考试方式的连贯性及相关要求，并总结近年来全国艺术院校美术专业招生入学试题的基本特点和总体要求，美术作品中的一切都是有定味的艺术性形式存在，而非既美的存在，我们为美术高中特长班课堂教学活动的开展制定了严格的教学计划：

1)如何认识或看待美术为原则而选择有效的教学课题和教学内容

高中美术课程不仅仅是教给学生技能技巧、而且包含更广泛的美术文化，使得美术教育所具有认识技能、情感创造等价值系统得以回复。教学设计在课堂实施中是非常重要的但又不是一成不变的，我根据学生的课堂学习状态和当前形式发展的需要灵活地改变教学设计与实施，结合学生的实际状况与发展规律，对学生采取分类教学，实现全面发展，避免“一刀切”的认识误区，客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性，进行意向选修，分类编班，分层次教学，根据学生的潜能倾向针对性地进行教学，以达到学生能接受、教师所期待的目标。

2)以帮助学生如何试图用美术表达自己的理解、希望和梦想为原则而选择有效的教学课题和教学内容，并重视促进学生在美术文化表达过程中，对美术文化的深刻理解和对艺术感觉的陶冶，在针对具体的培养目标中，我制定了一个相对活跃的教学思路。

a观察感觉能力;学生之间对一具体对象或事例进行表述，欣赏优秀作品时发表自己的看法，而不是老师的感觉强加给学生。例如：当你看到一个瓶子时你想到了什么?当你用线来进行排列组合的时候你当时的有什么想法，面对对象时，你采取什么样的表现形式等等。

b分析理解能力;学会运用所学知识如：比例、结构、透视、明暗、虚实、色彩等规律性的和逻辑性进行理解分析。

c理性表达能力;在对事物客观表象的观察理解的基础上，参入自己的`主观意识进行表达。

d个性表达能力;个性教育是学生个性心里品质的培养，教师在教学中肯定学生不一样的观点，关注不一样的尝试，才能促进生成发展，教师如果给学生一个统一的标准、学生做的、想的都一样，就不可能有发展。

e心理调适能力;高中学生面临人生的十字路口，课程紧，压力大，教师要有意识的引导学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压力;让他们获得成功体验，增强自信，升华情感;促进交流，学会沟通人际关系，从而形成良好的身心状态与社会适应能力。

f自我评价的能力;帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。增强自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果;通过以美术学习和各种艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。

3)在课程内容设置上与不同层次阶段的学生的情境和认知特征相适应，同时让学生完成一定的课业量，以摸清学生的美术表现水平。对后进生实行个别辅导，做到教学目的教学任务明确，双基与能力目标清楚，重视做好教学质量的反馈和课后的教学小结，加强基础教学，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度。

4)通过研究型学习教学，为学生创造开放的学习探究环境，树立学生的主体意识，改变学生的学习方式，变被动学习为主动学习，以此培养学生综合学习能力，提高学生的综合素质，使人才培养适应知识经济时代的需要及终身发展的需要。

5)培养学生感觉美术文化的能力和美术文化感觉能力的涵育，是有助于个体人的创造思维和创造能力的培养和发展。

我在对课改精神的理解上，不断强调学生要深入生活，多画，多记，多观察，在头脑中积累素材，平时对生活景物的观察积累如同观察社会同样重要，并结合学生的实际特点与发展现状，特别注重导向性和选择性，能有效地传承文化，如：开展艺术讲座，到美术馆，博物馆参观学习，外出写生，采取讲解、示范、逐一辅导、集中评价等方法，另外还采取电教手段进行教学，录像、投影、幻灯、电脑动画等多种媒体交替使用，尽量使每个学生积极参与美术活动，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。另外，培养学生勤于实践，让他们熟练掌握色彩，素描的结构、重组，写生创作的技能外，还要配合创作、设计、文字表达、欣赏等作一些辅助综合训练练习，重点培养学生的素质，在基本功、创造力和应变能力上下功夫。此外，利用课余时间进行强化训练。并通过教学设计的实施让学生不断的总结自己的得失，表达自己对绘画艺术的感受，学生获得了许多的收获与感悟，陶冶了情感，提高了学生的审美能力，促进学生感知觉和形象思维能力的发展，促进学生创新精神和技术意识的形成，促进学生的个性形成与全面发展。

6)针对历年来美术高考课目及学生报考专业制定教学计划，并实施因材施教的法则，关注每一个成长中的学生。在实际教学过程中教师也可根据学生的学业倾向及经验判断进行个别调整。关注学生在课堂上的参与状态、交往状态、思维状态、情绪状态和生成状态，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱;留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识，努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境，以赢得学生的亲睐。

篇3：浅议高中美术特长生的培养

关键词：美术特长生,心理健康,兴趣

随着素质教育的不断普及, 社会对人才需求的多样化, 在学校教育中如何培养那些有一技之长学生显得尤为重要。本文就美术特长生的培养谈谈我的一些做法和体会。

一、注重美术专业特长生心理健康

中学生正处于身心发展的关键期。具体说来, 特长生身心上主要存在如下问题:大部分特长生是出于文化课基础差才选择美术专业, 因此心理压力大, 情感压抑;学习自信心不足, 态度不端正, 没有明确的学习目标及奋斗目标;学习方法不当, 学习习惯不良。

针对特长生这些心理问题, 日常管理中我主要采取了以下措施, 收到较好的效果。

1. 取得共识, 制订目标

及时与家长联系, 以求在沟通中达成共识。同时建立特长生档案, 做好特长生文化课及专业课成长记录, 及时纠正与改进。同文化课老师交流各类信息, 帮助学生制订客观可行的学习日程计划。

2. 心理疏导, 真诚相待

任何时候、任何情况下老师都要真诚倾听他们对学习、前途的想法, 设身处地地多为他们着想, 以实事求是的态度帮助他们去寻找教学和学习问题的症结, 有针对性地解决他们的思想问题和实际问题。

3. 端正态度, 坚定信念

用宽厚和灵活性来对待他们的同时, 我们必须引导学生树立远大人生目标, 来激发学生对学习的积极性。要求美术特长生不仅要有正确的思想认识, 还必须有潜心研究、探索的进取意识和精神。

4. 勇于实践, 展示自我

在教学过程中“以学生为中心”, 通过定期办画展, 组织学生积极参加学校组织的艺术月、艺术节活动, 向全校师生展示其艺术才华, 让其充分感受到学习专业的成就感和自豪感。并坚信自己选择的是“一扇有益之门”。

二、采用灵活教学方式, 保障教学目的的实施

由于每个学生的专业素质不一样, 专业进步的程度也会不同, 我在教学中根据学生的专业情况, 采取适当的措施。

(1) 实行分层辅导教学, 给学生逐一制订训练计划和目标, 规定哪些学生在什么时间内达到什么水平, 不能只抓进步较快的学生而冷落其他学生。

(2) 优化组合, 在教学中, 教师有目的地将学生分组训练, 每组学生水平参差不齐, 通过以好带差, 同学之间互相交流, 实现共同提高。

(3) 在画室的墙壁上展示学生的作业, 让他们随时相互比较, 取长补短。通过比较自己不同时期的作品, 看到自己的不足与进步。

三、处理好专业课与文化课之间的关系

由于美术高考要求双过关, 专业教师不仅要抓好专业课, 还要特别注重美术生文化课的学习, 我经常强调文化课学习的重要性, 告诉学生“2-1=0”的道理。如何处理好专业课与文化课的关系呢?

(1) 专业教师要积极配合各任课教师, 具体了解每个学生的文化课学习情况, 在教学中我们结合学生的学习基础, 实际认识水平, 以及高考对文化知识的要求, 对文化课的教学内容进行删减, 目标降低, 难度下调, 大胆舍弃教材中繁、难、偏、旧的内容。

(2) 坚持“低起点, 小步走”的原则, 即文化课的教学始终坚持以基础为主, 因此, 各文化学课的教师确立本课、本周的阶段目标, 根据试题难度, 确定达标分值, 以目标检测的方式检查是否达标, 通过对阶段目标的实现, 让学生体验成功, 激励学生提升学习兴趣。

(3) 高考专业考试结束后, 要在一个月后才公布专业成绩, 这一段时间学生的情绪很不稳定, 老是静不下心来学习文化课, 因此专业教师要配合班主任做好学生的思想工作, 让学生把精力尽快投入到文化课的学习当中, 不能等到专业合格证发到手再抓文化课, 到那时候一切都晚了。

通过这几年对美术特长生的培养, 我深深认识到:在教学实践中要始终以学生为主体, 遵循学生心理、生理的特点, 采取不同的教学手段, 选择适合不同学生的教学方法才能达到最佳效果, 同时必须用发展的眼光来看待培养特长生的一系列问题, 墨守成规只能阻碍事物的发展而不适应新形势的要求。

篇4：美术特长生的培养新

【关键词】美术；特长；绘画；兴趣

美术教育是一种培养人的，具有多层次多侧面的社会文化现象，它是人类传播美术思想、美术知识、美术历史和美术技能技巧的必然产物，也是人们传授造型技能、艺术审美经验和启迪智力的手段。学习绘画不是一件容易的事情，不仅要有浓厚的求学兴趣，而且要有很高的积极性勤练多想。

一、让学生认识自己并建立良好的师生感情

学生与教师建立良好的师生感情，能调动学生的学习主动性，把学生引导到学习美术的兴趣上去。教师可以跟学生讲述自己的求学历程，怎样在艰苦的条件下不怕挫折，虚心求学，不甘落后的精神，要求学生尽自己最大能力去努力学习，做到问心无愧。

二、讲述学习美术的社会用途

绘画是一种兴奋剂，可以促进、激发、活跃人们的思维，使我们的心灵得以美的享受。有的学生认为，现在人才市场美术高才生到处都有且已趋于饱和状态，我们现在才开始学，何时才轮到我们找去“贡献”，针对学生缺乏信心这一点，教师应该多举例说服：主要你学到知识，只要你有丰富的美术理论知识基础和扎实的美术基本功，是金子的总会发光的，无论你在哪里，总会有人重用你。

三、培养学生的审美情操，增添生活乐趣

美会影响到个人的审美观，爱美之心人皆有之。美在生活中无所不在，如果对美有较深认识，那么自己的穿着打扮也会与众不同，并能很好地搭配服饰，穿出自己的品味和风格，让人耳目一新。譬如讲到色彩给人心理效应不一样时，就列举出服装色彩与人体体形之间的相应关系的例子：太胖的人穿衣服可以选择深色的，不要穿颜色太鲜艳的，横纹的衣服也不宜穿，否则效果大打折扣；体形较瘦的人，不要穿竖条纹或颜色太重的，否则瘦上加瘦……。学生听了都频频点头，树立起信心，有兴趣去学美术这门专业。

四、创设艺术教育的深刻氛围

开辟教师画室，美术教师在画室里摆放静物画画，可以起示范性作用，激发学习兴趣。组织同学聚在一起画画，教师指导，学生的作画水平会不断提高，好的同学可以带动稍差的同学，又可以提高画画水平。因此教师必须从多方面培养和激发他们的兴趣，促进他们的兴趣向高层次、个性化方向发展，从而培养学生乐学及健康、美好、高尚的情操和提高审美能力。

五、创设导入新课的环境

新课的导入，是一节课和一个内容圆满完成的重要环节。因此，教师必须要根据教材的内容，设计一些有趣的形式，提高学生学习的积极性。如谜语导入法，音乐导入法、故事导入法等，同时内容必须与导入法很好地结合。例如教色彩构成，我会结合不同色彩给人的视觉心理效应知识，例举伊顿在他的《色彩艺术》中的叙述：“一位实业家准备进行舞宴，招待一批男女贵宾…… 当快乐的宾客围满了美味佳肴的餐桌就座之后，主人便以红色灯光照亮了整个餐厅，肉食看上去颜色很嫩，客人食欲大增……红光变成了蓝光，烤肉显出了腐烂的样子，马铃薯发了霉，宾客立即倒了胃口；可是黄灯一开，就把葡萄变成了蓖麻油，把来客都变成行尸，几个比较娇弱的夫人急忙站起来离开了房间，没人再想吃东西了。

六、多范画，提高学生的学习兴趣

要想提高学生的水平和引起兴趣，教师示范性、直观性教学非常重要。捷克教育家夸美纽斯认为，直观性教学是要求学生利用各种感觉去感知知识技能，他在《大教学论》中说：“这对于学生应当是一条黄金一般贵重的原则，对于一切事物，应当尽可能用各种感觉来感受他们，这就是说看得见的就用视觉感受，听得见的就用听觉感受，闻得出气味的就用嗅觉感受，有滋味的就用味觉感受，可接触的就用触觉来感受。

七、寓教于乐，乐中求美

绘画并不是因为它精益求精或豪放潇洒而赋有魅力，而是精神中的情感经过感觉对视觉形象的把握，从而产生神秘的激情。针对学生随着年龄的增长，原本绘画能力稍差的对绘画的兴趣不浓，就连那些成绩较好的，对绘画的兴趣也变得减弱。要让学生保持学习绘画的热情和兴趣，我认为必须冲破皮框，减轻压力，充分发挥主人翁的精神，在完成美术作业过程中不一定遵守规范，不一定像应考那样独立完成，而应该让学生互相参考，互相学习；不应该有只有“教师讲，学生练”的单调模式，应创设一些轻松愉快的音乐氛围。

八、善于表扬，灵活批评

绝大多数学生都想得到教师的表扬，因此教师对学生作业的评价必须做到恰如其分的肯定。因为教师是学生学习的指导者，又是其作品的欣赏者。学生的作品不管是好是坏，都是他们一笔一画努力的结果，是他们经过自己的构思、设计而画出的作业。所以对于每位同学的作业，我都认真批改，打上分数和写出评语，并上课评讲，让学生知道自己的优缺点。对有进步的，加以肯定和鼓励，对其作业的缺点尽可能巧妙地在表扬中提出修改意见。如有一位原来成绩不太好的学生，有一次作业他做得挺不错，有进步，于是我在班上表扬了他。

参考文献：

[1]赵巍.高中美术特长生色彩教学的策略研究.教改聚焦.2012（12）.

篇5：美术特长生培养的自我总结

一、培养对象：

（1）在3--6年级学有所长的学生中选拔成员。

（2）在美术二课中,培养学生良好的道德品质和行为习惯，提高独立思考和动手操作的能力，学会自主创新，学会欣赏美、创造美。

二、任务完成情况：

（1）通过特长生培养计划的实施挖掘学生潜能，发挥学生的主动性和创造性，促使学生素质的全面发展和个性的发挥，使学校形成良好的育人氛围；以培养学生的创新精神和实践能力为主线，注重学生多种能力的培养，不断加强和完善各种艺术特长生的培养措施，促进学生个性特长的充分发挥。本学期，我们尝试的是情景绘画，涌现出《小老鼠上灯台》、《宁舍一顿饭不舍二人转》、《比比谁的鱼最大》、《会飞的房子》等，充分表现出孩子们的才智和创新能力。

（2）鼓励、关注、培养在艺术等出类拔萃的学生，使他们得到更好的发展空间，我校举行了书画、摄影大赛，举办了首届艺术节，促进我校美术方面的“名学生”倍出。

此外，除了继续做好特长生的培养工作之外，对几年来的特长生的培养工作做全面的总结，制定新的工作规划，以更好的进行特长生的培养工作。

三、主要成绩：

1、创设适合学生自主发展的环境和氛围：教师应根据学生自身情况及时给予学生合理的建议和意见；

2、开展丰富多彩的活动：

篇6：高中美术特长生培养的原则与方法

摘 要：文章认为高中美术特长生的培养应以新课程改革后的教育教学理念为指导，根据实际需要，灵活掌握教学方式。作者根据多年来从事高中美术教学的实践，从高中美术教学观念的角度总结了对高中美术特长生教学培养的原则和方法。

关键字：高中 美术特长生 培养心得

美术课程是促进学生综合素质全面发展的一门意义重大的课程。随着素质教育理念的日益深化，绝大多数高中都设置了相应的美术特长班，这不但是适应素质教育需要的举措，也是对新型高中教育教学模式的一种尝试。作为素质教育的一项重要内容，高中美术特长班的美术特色教育，不但要体现出应有的整体性和基础性，还要彰显其现实性、时代性以及超前性；不但要实现以美育促进智育，还要实现以美育促进德育等教学目标；不但教师需要在有限的时间内出色地完成既定的教学任务，还要注意对学生个性的发掘和美术素养的培养。在高中美术特长班的实际教学中，宗旨是要培养学生对美的发现、感受以及欣赏的能力。这就要求以新课程改革后的教育教学理念为指导，根据不同教育形势下的实际需要，实行相应的教学组织形式，对学生的实际能力和素质进行切实的评估，真正使高中美术特长班的教学成为素质教育的重要部分。

根据教育部出台的相关规定，高等艺术院校在入学考试中会更加注重学生基础能力，专业观念有所淡化。要求学生的基本能力和综合素质并重，并综合考虑美术专业的特殊性，保持与美术艺术院校招生要求的一致性。

一、根据学生实际制定培养方案

对于高中美术特长班而言，其主要任务不仅是向学生传授技能和技巧，还要对学生进行广泛的美术文化的渗透，彰显出美术教育的情感创造以及认知技能培养的特点。美术特长班的课堂教学不应是一成不变的，其中最为重要的一个环节就是教学设计。笔者在长期的教学实践中认为，要密切观察学生在课堂中的学习状态，并根据当前形势的具体需求，对教学设计进行灵活的变通；要遵循学生的学习规律和实际情况，采取分类教学形式，促进学生的全面发展，坚决杜绝一刀切的做法，对学生的现实水平和个性做出客观的评价；根据学生的自主意愿，分类设班，充分发掘学生的艺术潜能。

在进行教学内容的选择时，要以辅助学生抒发自己对艺术的理解为指导原则，将关注的焦点集中于学生的表达过程中，即学生在受到艺术感染和熏陶的情形下，对美术文化有所感悟，形成自己对美术文化独有的理解和感悟。在实际的教学过程中，笔者总结出的教学思路主要包括以下内容。

1.观察能力，也就是学生对艺术形象进行欣赏或者观察之后，将自己的看法表达出来，老师不要将自己的感想强加于学生。

2.分析理解能力。学生能够运用所学知识对艺术作品进行逻辑性分析，并在观察和分析的基础之上，表达出自己内心的主观看法。

3.心理调节能力。对于高中生而言，在巨大的升学压力下，自我的心理调整能力十分重要，教师要对学生进行有意识的引导，使其能够及时将自己内心的情绪加以宣泄，有效地缓解内心压力，增加自信心，在与人交流和沟通的过程中，实现身心状态的最优化。

4.自我评价能力。教师要引导学生对自己学习态度、方法，以及所取得的成绩等进行较为客观的判断和评价，从而明确自己的奋斗方向和目标。

二、课程内容的设置

要综合考虑不同层次、不同阶段学生的认知能力，确保所设置的课程任务符合学生的实际水平和能力，并在实际的教学过程中注意观察学生对美术的理解能力和表现水平，然后在必要的情况下进行单独辅导，真正做到明确的教学任务，清晰的教学目标。教师要对教学质量的意见反馈给予足够的重视，认真做好教学总结工作，保持教学手段的活泼性和多样性，以激发学生对美术专业的兴趣。美术教育具有旺盛的生命力，美术为社会所能提供的服务范围非常广泛，进入工业化大生产的工业设计如服装、工业造型、环境艺术等，新兴的广告业、摄影、影视传媒、卡通等都与美术紧密相关。高中学校美术特长生可结合市场调查，以地方文化为主线，充分发掘民族、民间艺术资源，把艺术教学与现代工业设计、制作紧密联系起来。如城区或工业区可以开设装潢、广告、室内设计、卡通、摄影等专业；随着新课程改革的逐步深入，探究型教学模式成为当前的主流教学模式，在高中美术特长班的教学过程中，也应注重为学生创设一个能够激发其积极探究的学习环境。如在伦勃朗作品中感悟到铜盔的金属质感，这可以加深学生对某种物理特性的理解；一幅作品里面讲述的是社会上的道德伦理观念、时代精神观等的思想内容，可以作为学生思想道德教育的一个途径，来为学生德育教育起到辅助性的作用。那么，我们应从哪个角度去看待欣赏教学的特色及作用？笔者认为，理解教学本身的意义是一种美术教育的手段，所要做到的不仅是培养学生的审美观与情趣，而且要通过不同的艺术形态表达美术的教育意义，让学生在欣赏过程中得到感悟与审美体验，这恰好也是欣赏教学的特色所在。在欣赏中不断挖掘欣赏教学审美功能，全面发挥其教育作用，把资源最大化。如学生在其他学科里面获取新知一样，偶然性地得到一种美的享受，这也是挖掘学生审美观的方法之一，但这不是美术欣赏教学的主要特点。

三、教学计划的制定

对于高中美术特长班的专业教师而言，应对近年来的高考美术科目、相关专业院校招生计划和具体要求进行深入的分析，并在此基础上制定出符合实际的教学计划。在教学过程中，根据学生的主观意愿以及个性差异，对教学计划进行必要的修改和调整，对学生在日常交往、学习以及生活中所展现出的参与性、思维方式以及情绪状态加以观察，给学生提供充足的自由发展空间，使学生在一个轻松、自在并且充满艺术气息的学习氛围中实现自我素质和能力的提升。

高中美术特色教育，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性，又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。

参考文献：

篇7：美术特长生培养计划

一、目标

为了进一步提高学生对美术的兴趣，不断提高学生的美育素质，优化学校的育人环境创办具有新时代中国特色的中学，美术特长生的培养作为这一方案实施中的一个重要内容从而进一步加强美育特色。

二、主要任务

1、通过特长生培养计划的实施,充分利用现有教育资源挖掘学生潜能，促使学生素质的全面发展和个性的发挥使学校形成良好的育人氛围。

2、使教师彻底改变陈旧的教育教学观念，特别是不再以学生的学习成绩作为评 价学生的唯一标准。

3、鼓励、关注、培养在美术方面出类拔萃的学生，使他们得到更好的发展空间 能够不断进步、不断完善，能力全面提高，通过学生的主观能力，主张多样，即在学生能够理解的前提下，掌握旁通涉猎，浅尝辄止的原则，教给学生多样的绘画形式，多样的绘画方法。

三、实施步骤

第一阶段选拔学生、确定培养目标与方法

每学开始教师从自己的日常教学工作中选拔有专长及有发展潜力的学生作为初步的培养对象还可根据学生发展情况进行调整或增加或变换。依据具体情况确立培养目标和措施。

第二阶段具体实施完善阶段

利用课外活动时间和节假日指导学生进行训练并积极组织学生参加各种比 赛活动使学生勇于展现自己的能力并不断提高艺术水平。

通过以上工作使学校形成良好的育人氛围涌现出越来越多的具有专长甚至 多才多艺的学生。

四、主要方法与措施

1、本着老师教学生、学生教学生的原则开展互助式、互动式的辅导充分发 挥学生的聪明才智。

2、定期进行比赛，激发学生的创作欲望。

3、教育学生取人之长、补己之短，互相学习，共同提高。

4、在学校创建各类文艺、书法、写作、美术、音乐等比赛活动给学生创设展 示才华的机会。总之，通过培养学习，使学生在原来的水平上有一个较大的提高熟练掌握一些艺术技能，从而全面提高学生各方面的整体素质，达到实施素质教育的目的促进课程改革的全面推进。

美术生第一学期教学计划

学情分析高一学生基本上没有学过绘画零基础时间比较充分有大量时 间为基础性强的素描学科打下坚实的基础所以在时间安排上本学期都是围绕素

描和速写两门学科进行分时段学习。

培训以高考美术评分标准为依据培养学生兴趣挖掘潜力夯实基本功为 大学深造打下良好的基础把本学期训练时间为四个月每个学月为一个大单元 每周为一个小单元每天3课时为标准制定以下教学计划。

一、第一学月教学计划与安排

素描教学目标结构单个几何体写生。培养学生正确的观察和表现方法掌握 正确的作画步骤学会初步的构图知识掌握正方体、柱体及圆的透视原理以及石

膏几何体的画法。解决对物体大小的形体关系学习掌握对画面的细部刻画能力

分析形体的变化及空间的处理。

一周计划与安排

第一周教学内容校园风景、建筑结构速写

教学目的提高学生的绘画兴趣了解基本的透视知识和长短比例

第一节培训: 1课

素描基础入门——工具的认识以及线条的练习

线条的基础练习

2课

素描基础入门——正方体的透视、结构画法及作画步骤

掌握正方体的画法及透视关系达到正确的比例关系

3课

素描基础入门——构图及明暗关系

掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系

第二节—第三节培训

内容校园风景、建筑结构写生

要求四开素描纸

第二周教学内容校园风景、建筑明暗调子速写

教学目的在第一周的基础上全面认识透视基本知识、整体比例以及简单的 明暗调子。

第三周:教学内容:单个几何体写生

第一节培训:结构素描中线的表现

4课

石膏几何体——圆锥体

掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法

5课

石膏几何体——圆柱体

掌握圆柱体的画法及正确的表现方法

第二节培训:辅助线的运用

6课

石膏几何体——六棱柱

掌握六棱柱的透视及正确的表现方法

7课

石膏几何体——四面锥体

掌握四面锥体的画法及石膏体的表现手法

第三节培训形体、透视的分析 8课

石膏几何体——方柱穿体

掌握方柱穿体的画法及石膏体的表现手法

9课

石膏几何体——球体

掌握圆的透视法则

第四周:教学内容:组合几何体写生

第一节培训:线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感

10课

组合几何体六面锥体、六棱柱、四面锥体上

掌握每个物体的造型以及构图、比例关系

注意虚实关系的把握与处理

第二节培训线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感

11课

组合几何体球体、正方体、圆柱体、四面锥体上

处理组合几何体之间的比例、位置关系等

第三节培训线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感

12课

组合几何体球体、正方体、圆柱体、四面锥体下

处理组合几何体之间的明暗关系、主次关系、虚实关系

二、第二学月教学计划与安排

1、素描教学目标结构组合几何体写生。培养学生正确的观察和表现方法掌 握正确的作画步骤学会初步的构图知识。在掌握组合几何体的画法上逐渐加上简

单的静物了解结构、线条的表现方法并调整前面一学月中普遍存在的问题进行

解决和知识的补充。

2、速写教学目的在素描的基础上能以直线画人的大致动态比例基本协调。

第一周教学内容在几何体上加静物以及人物速写的基本比例认识

第二周教学内容单个物体详尽描写以及用直线画出人的基本动态练习

第三周教学内容过细的杂物详尽描写以及人的头、胸腔、臀部的基本体积 关系。

第四周教学内容过细的杂物详尽描绘以及用几何体的方式进行人物写生

三、第三学月教学计划与安排

1、素描教学目标全因素几何组合体写生。进一步让学生了解基本的素描、速 写知识重点了解几何体被光照射后所产生的明暗变化正确分析圆球体、正方体 的明暗层次及变化用明暗规律塑造几何体熟悉明暗三大面、五大调子以及明暗

交界线的分析及表现。

2、速写教学目的在素描的基础上能以直线画人的大致动态比例基本协调。

第一周教学内容明暗规律、三大面、五大调子、圆球体的空间感的体现

第二周教学内容画面中的对比

第三周教学内容空间感的表现掌握表现空间感的三大关键点 第四周教学内容绘画的整体性背景的处理衬布与空间的关系

四、第四学月教学计划与安排

1、素描教学目标石膏几何体与静物组合。初步了解静物的结构教会学生描 绘陶罐、水果的结构特征通过对静物不同类型的描绘使学生了解它的本质特征

让学生能运用明暗调子来表现对象的形体结构和特征。

2、速写教学目的在素描的基础上能以直线画人的大致动态比例基本协调。

第一周教学内容各种水果的画法及结构

第二周教学内容各种陶罐和花瓶的结构

第三周教学内容简单的衬布画法

篇8：高中美术特长生创作意识的培养

一、高中美术在基础训练与创作意识两方面存在的问题

基础训练与创作意识是高中美术特长生教学的两个主要部分。但是由于受传统教学观念的影响, 高中美术特长生教育中往往存在着重基础训练而轻创作意识培养的问题。整个美术教学, 在基础训练方面占有很大的比重, 而创作意识的培养比重很小, 甚至在教学中鲜有涉及。大多数教师思想上存在一个误区, 基础训练是美术教学的重中之重, 基础打好了, 也就相应的完成了美术教学任务。在基础训练以后有剩余时间的话, 即仓促地进行一点相关创作意识培养的内容。在美术课程的设置上, 素描与色彩训练成为重点, 单纯的只是临摹与写生。对于人、物或景的写生与临摹, 单纯地通过点、 线、面及明暗或色彩等来表现形体、空间、结构等要素。 教师对于学生作品的评价也以上述手段的综合运用为标准, 即运用手段的多少等为依据来衡量。这样的要求, 禁锢了学生的思维, 学生只是按要求机械地训练, 学生枯燥地用单一的方法与手段来表现富有活力的事物, 缺乏对事物的个性化感受, 作品自然也缺乏情感与个性, 因此培养学生的创作意识势在必行, 培养学生的创作意识, 也是提升学生美术基本素养的有效途径。

二、培养高中美术特长生创作意识的策略

1.注重创作素材的积累

教师要让学生认识到美术是来源于生活的艺术。 要培养学生的创作意识, 就要注重学生养成积累美术创作素材的良好习惯。为此, 教师可以引导学生进行专题训练, 如教师在教室中进行写生训练时, 可以让学生认真观察, 并且对自己观察到的事物, 进行快速描绘。这种速写训练可以长期坚持下去, 通过长期坚持可以使学生巩固以前学过的绘画知识, 提升绘画技能, 还可以有效训练学生的心智, 接受美的熏陶, 激活学生的创作思维。

2.加强与生活的联系

生活是艺术的土壤, 优秀的艺术作品往往取材于生活。创作者在生活中触发创作的灵感与欲望, 才能产生创作意识, 完成艺术创作。美术创作也是这样, 离不开对生活的经验积累, 离不开对生活的强烈感受。所以要使美术课堂充满生活气息, 激发学生的学习兴趣, 学生在兴趣的驱动下会产生强烈的创作意识。教师也可以创设学生熟悉的生活情境, 将教学内容与生活紧密联系起来, 引发学生的情感共鸣, 促使学生走进生活, 观察生活, 发现生活中的美, 产生表现美的欲望, 产生创作意识。美术知识比较抽象, 教师要引领学生结合生活进行深刻理解, 如讲解平行透视与成交透视内容时, 教师可以把平行透视与成交透视的原理让学生有初步理解, 然后让学生根据原理进行居室草图设计, 学生就会把原理与实际生活联系起来, 有利于激发创作意识。

3.培养学生的想象能力

想象是创新的基础, 没有想象就不可能有完美的美术创作, 甚至也不会产生创作意识。所以培养学生的想象能力, 是激发学生创作意识的基础。在对高中美术特长生的教学中, 教师要致力于激发学生的想象能力。如在进行素描训练时, 教师可以在黑板上画一圆形, 并且让学生以圆形展开想象, 联想生活中与圆形有关的事物, 在规定时间内看谁能够画出更多圆形物体。教师要鼓励学生发挥想象, 学生会在规定时间内画出很多与圆形有关的事物。为了激发学生的想象力, 教师也可以展示一些创意作品启发学生。如教师可以把一些创意广告图片呈现在多媒体大屏幕上, 让学生相互讨论交流, 找出创意体现在哪里。这种以创意为主题的美术课堂, 可以激发学生的发散性思维, 提高学生的创作意识。

4.对学生的创作进行科学引导

(1) 激发学生创作的动力

学生的创作与临摹有着较大的区别, 创作是一种将自身的独特感受以美术作品为载体加以表达与展现的创造性活动。不管学生的主观感受是对还是错, 教师都要鼓励学生进行表达, 否则创新意识就很难形成, 也不会提高学生的创作能力。学生在刚开始尝试把自己的感受用作品的形式表现出来的时候, 往往不知道如何下手, 并且整堂课下来, 也很难完成富有创意的作品。所以, 课堂上必须以学生的认知与水平为出发点, 激发学生观察与思考的能动性, 使学生在已有的水平上发挥最好的效果。美术教师要鼓励学生通过细致的观察, 懂得我们日常生活中每个人的每个动作和每一次活动, 都可以是一种艺术的表现。如, 在一次静物教学中, 教师拿出一个苹果, 让学生按照书本上提供的画法画出来。在上色的时候, 有的学生敢于发挥想象, 在进行颜色处理时, 没有按照课本上那样做, 有的画出苹果的老化状态, 有的画出被咬了一口的苹果。他们对苹果的表现形式虽然不同, 但都是现实生活中常见的一些物体的形态。 教师对学生不唯书本, 敢于创造, 敢于有新的画法给予高度赞扬。再如, 在上写生课时, 教师让学生充分交流自己的看法, 从学生的讨论中教师发现他们都以原始的思维进行观察与思考, 并设计自己的作品。有的学生通过认真观察画出的作品很不错, 但是有一部分学生就觉得和原来的事物太不一样了, 有点失真的感觉。教师则告诉学生, 这是在思维自由解放的情况下富有创造性的画法, 通过对这些作品的评价, 开拓学生视野, 进一步提升学生的创作意识与创作能力。

(2) 激励学生敢于创新

学生是课堂学习的主体, 教师只有正确引导, 才能激发学生的学习积极性, 学生才能形成创作意识, 以创新的思维去完成自己的作品。所以, 教师要为学生创设自由宽松的学习氛围, 鼓励学生有新的想法, 有更宽广的想象。让学生懂得在形成创作意识后, 把自己的感受与形成的观点加以整理和总结, 并且进一步提炼, 形成要表达的主题, 大胆尝试, 通过反复画与反复修改, 直到形成富有创意的作品, 这就是自己在创作上的初步成功。所以, 在教学过程中, 教师要充分发挥评价的作用, 找出学生作品富有创意的地方, 给予充分鼓励和肯定。 同时, 也可以开展作品展览活动, 让学生之间相互评价, 小组之间相互交流, 让学生在评价中相互借鉴, 相互启发, 取长补短, 形成浓厚的创作意识, 促进创作能力的不断提升。

总之, 美术教学的主要目的是培养学生的创新思维与创造能力。在对高中美术特长生的教学中, 要把基础技能训练与培养学生的创作意识有机结合起来, 不能彼此孤立, 在注意培养学生基本技能以外, 还要特别注重学生创作意识的培养, 有效提升学生的综合美术素养。

参考文献

[1]华杰.美术基础教学中对学生创作意识的培养[J].美术大观, 2014 (6) .

[2]叶芬.高中美术特长生培养的原则与方法分析[J].艺术教育, 2011 (7) .

[3]宦丽莎.试论对高中美术特长生的个性化管理[J].基础教育研究, 2015 (24) .

[4]薛晓晖.高中美术特长生的多元智能透视及建议[J].美术教育研究, 2014 (4) .

篇9：美术特长生的培养新

【关键词】高中美术 教师 美术特长生 培养 管理 体会

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）09-0227-02

高中美术对于特长生来讲不仅仅是一门课程，来帮助高中学生进入大学的校门。从更深层面上来讲，高中美术更是一门艺术。美术，用笔记录美妙的事物；美术，用线条诠释曲线的婀娜；美术，用心描绘世界的色彩。学习美术不仅仅掌握了一项技能，更加陶冶了情操，净化了心灵。既然高中美术这么重要，那么教师该如何引导同学进行美术的学习，通过什么样的方法更加有效地培养学生，又如何加强对于学生的管理呢？这些都需要教师作出深刻的思考。下面我们从几个方面简单做下探究，浅谈高中美术教师对美术特长生的培养与管理体会。

一、“因材施教”针对性教学

最早春秋时期孔子提出“因材施教”的教学方法，目的是针对不同学生制定不同的教学策略，“投其所好”。比如在教师授课过程中，不能仅仅使用一种教学方法，有的同学适合讲授式教学，喜欢听教师在课堂上讲，理解能力比较好，而且觉悟比较高，课下自己知道温故知新，当然这一类属于教师眼里的好学生，教起来不费劲。也有一些同学的学习热情，完全是兴趣使然，感兴趣的就好好学，但也就是三分钟热度，不感兴趣的可能就不学。当然这类学生的自控力是比较差的，但是有很大一分部同学具备这样的特性，那么教师就应该融入趣味性教学，来激发学生的学习兴趣。还有一些同学是爱学但是效率不高，成果不大，像这种情况教师就应该仔细对学生进行分析，是不是某个部分的基本功不扎实，导致无法学以致用，或者是对于教师授课的方式不太能够接受，比如有些喜欢学习时看着书本觉得有所依托，教师可能觉得不让学生看教材学生会听的更加专心，像这些情况就要具体问题具体分析了。像这种可行性很大的教学方法还有很多，比如多媒体化教学，更加生动形象；探究式教学，提出问题，解决问题，更能激发同学们的主观能动性，等等。

二、“循序渐进”阶段性教学

由于高中美术课程与美术特长生的高考挂钩，美术成绩会直接影响到学生的专业水平，所以教师在教学方面的压力还是很大的，经常就是一股脑地把高考常见考题的类型，要求，以及高考阅卷评估老师喜欢什么样的作品全都告知学生，想一蹴而就。其实这种也有值得肯定的地方，就是先让同学知道考试的重点是什么，然后强化应对重点的技能。但是这种的成效却不是很明显。两方面原因，第一，每年的考试类型大概相近，题目要求有共通之处，教师的教学很容易照搬老套路，缺乏创新精神，随着时代的发展，首先变化最快就是人类文明，人类总是能在第一时间与时俱进，既然教学的对象发生了改变，那教学方法怎么能如出一辙呢，新课改也是顺应每届学生的改变而做出的调整，这就对教师教学上的创新提出了更高的要求，教师教学过程中不妨试试阶段性教学，由简到繁，先易后难，这样就能和学生的发展同步，同学们学起来不会感到特别吃力了，还能一定程度上减轻学生的思想负担，有适当压力固然是一件好事，压力太大最终过犹不及。

三、“置身其中”情景性教学

在教师教学过程中，可以适当运用情景教学法，就是教师与学生置身于一种现实的情境当中完成教学任务。“置身其中”，能调动起学生的创作灵感，在一种身心完全放松的情况下，完成布置的学习任务。充分发挥学生的创新性，主观能动性。比如美术教学中教师可以组织学生课外写生，如果课堂内容要求训练风景绘画，那么就选择一处风景优美的地方，写写山，写写水，绘绘树，绘绘花，完全融入大自然之中，用笔记录自然的美好。这种情景教学，课外写生的方法，特别适合高三的同学，一方面巩固美术知识，提高绘画水平，另一方面高考即将来临，减轻考前压力。如果是人物绘画，也可以选择广场，公园，或者是校内一角，还可以在自己的宿舍中完成人物绘画，找自己的舍友作为模特，相互轮流进行。既提高了专业水平，又增进了同学感情。

四、“取长补短”品评性教学

所谓品评性教学就是针对教学作品进行鉴赏，品读，讨论。总结出作品的亮点，也要点评出作品的不足之处，这样更加方便同学们学习对方的长处，取长补短。教师选定同一种事物让同学们进行美术描绘，画下自己所看到的。即便是静止的，同样的事物，同学们画出的韵味还是不同的，因为美术可以体现一个人的品味，可以表达一个人的感情，可以折射一个人的心理。但是还是可以探讨出每幅作品中的可取之处，比如在基本功方面，线条的勾勒，黑白灰，高光背光，明暗交界线，投影处理等等，基本功不扎实的同学就要恶补自己的基础能力了。还有就是对物体结构的理解能力和对物体的观察能力，能力高的同学自然绘画作品线条更加流畅，所表现出的感情色彩能加丰富，能力需要不断训练，不断培养，才能不断提升，做的不好的同学也不要过于着急，要一步一步，稳扎稳打。

关于高中美术教师对美术特长生的培养与管理体会，以上列举了四个教学策略进行了简单的探讨，分别是“因材施教”针对性教学，“循序渐进”阶段性教学，“置身其中”情景性教学，“取长补短”品评性教学。对于学生的培养管理的方法还有很多，教师可以边教学边体会，适当进行创新。高中阶段，同学们自身也要提高对自己的要求，加强自我管理，毕竟高考是现阶段比较公平的竞争方式，同学们一定把握住这个机会，实现自身的蜕变，高考大捷。为了把这些教学方法顺利实施，教师和学生之间还是要多多增进感情，只有劲往一处使，才能够真正意义上发挥这些教学方法的作用。

参考文献：

[1]崔颖.对高中美术特长生培养的几点心得体会[J].考试周刊，2016.