思绪的抒情散文

思绪的抒情散文（通用10篇）

篇1：思绪的抒情散文

春天的思绪抒情散文

春节过了。春节如同驿站，是心情歇息的日子。平日里，日子是浑浊的，疲劳的。每天与那些熟悉的事情撕混在一起，往往记不住是怎么过来的，只有在春节，才会平静下来，散漫着数落着心情，盘点一下收获。

春节又是个开端，四季行程的启始。所以，春节过后，总是有一种莫名的萌动，盼望一些意外故事发生。仿佛这样，才能感觉到开启了新的门扉，进入心灵的征程。这样虽然有些幻想，却是真实的渴望，也是对春天的期望。

过了春节，却总是见不到春天的影子。印象里，不知道春天从哪里来的，只知道春天的来临是仓促的，短暂的。人们在寒冷中期待了好久，疲惫地准备睡上一觉的时候，那春天才从清明节身后，趁你不经意，在天空明媚中，树梢黄绿中，河水乍暖中，细雨飘洒中，在每一个角落里，跳了出来。那突如其来的感觉，就象有人猛然冲出来，冷不丁和你撞了个满怀。春天来了，并不会在你惊奇的时刻停下来，停下来观赏我们的.情绪，诉说几分情感，而是头也不回向前迈出脚步，在你感到新奇的时候，悄悄地溜走了。所以，我们细细品味烟雨朦胧、百花争艳的时候，不曾注意到，那是春天作别的手，和你道别的挥舞。

实际上，春天早就来了，只是人们没有察觉到。这，最像少年的初恋，当隐隐约约朦朦胧胧有些说不清感觉的时候，在茫然寻求爱的时候，恰不知爱已经在身边，而且这爱是最真实最宝贵的爱。春天就是这样，并不是在那花草萌发的时刻萌发，也不在那烟雨朦胧里朦胧，不会那样滋生，不会那样迟缓，那样拖拉，而是在萧寒谢落中凝聚，在万物的复苏里绽发。所以，春天不仅仅是鸟语花香，不仅仅是阳光明媚，更多的是醒悟，是成长，是变幻，是要改变所有的以往。这样说来，春天来得就很早了。

由此想来，早春是最好的。早春，尽管是寒冷的，单调的，不易被察觉，来得不露声色，却是最可贵的。因为早春是孕育，是播洒，是希望，所有的美丽都是从这里起程的，因而在评判春季的时候便不能仅仅把眼睛盯在花枝上、柳丝间。万紫千红只是春天的肤色，激动才是春天的心;阳光明媚只是春天的眼睛，开朗才是春天的性格。因此，春天应该是冲动的、热烈的、希望的，那些花红柳绿不过是这个季节的脚步和笑声，是品性的展示。

春天是季节，也是心情，在内心里发生。所以春天不仅是万物的梦醒，也是心灵的醒悟。如果没有心的觉醒，永远感觉不到春天来临。春天里，感受天天都是新鲜的，其中也有些莫名其妙的感觉，一些无以名状的兴奋。眼里那荡漾的柳枝，芬芳的风，和千姿百态的花，会让人想起些什么，憧憬些什么，期待些什么。

春天又是隐蔽的，藏在人的心灵，酝酿着美丽的芬芳。想想，这隐蔽的，不管是忧郁的、深沉的，还是热烈的、开朗的，也不管是舒心的还是痛苦的，打开看看，都有着金子般的珍贵。所以，当体味春天的时候，需要把心贴近春天的胸膛，听那棵忘我搏动的心声。

篇2：思绪的抒情散文

天空在淅沥沥的雨中蒙上了灰色，夜色渐渐来临，独自站在雨中，思绪乱飞，思念涌上心头，子夜的雨，思绪依旧在零散的拾起那些记忆。

早上推开窗，一阵凉风吹过身体，谈不上刺骨，但是汗毛瞬间耸立，静静看着窗外的雨，不由得笑了笑，这样的时节，唯有大地和树木花草才能笑的最开心，这是属于它们的时候，不仅滋润它们已久的心房，还为即将农耕的农民带来一阵喜悦，雨是带有忧伤的产物，很多诗人在雨中抒发那些惆怅和相思，所以雨成了最好的叙述者，看着濛濛的细雨，一阵忧伤挑动了那心弦，春雨淅沥沥的下了一天，夜色映入眼帘，我以为雨会就此止步，可是它依旧在肆无忌惮的挥洒，蔚蓝的`天空真的与灰色浑然一体，遥望深灰的天空，星星月亮也找地方栖息了，不仅感叹，嫦娥会更加忧伤了，看不到人间的一切，心里有种感叹，转身回到床上，只是希望这沥沥细雨带我进入梦乡。

辗转反侧，开了灯，拿起书，静静的看着，莫名的忧伤起来，想起了曾经的你，那时的我们年少轻狂，那时所谓的爱情如痴如狂，你那时在我的生命中留下了深深的脚印，即使有人曾经走过那片海，可是感觉不是那么清澈透明，总是参杂很多不必要的所以然，看着雨，想起了那次去公园的情景，静静的躺在宽敞的草坪上，面对着太阳，感觉好美，可是乌云遮住了阳光，可是我们依旧没有起身，雨渐渐的飘落，你奋力拉起我的手，在那濛濛细雨中奔跑，你不时回头对我微笑，嘴里还说着刺激吗?我只是默默的点头，这时候想起来，嘴角依旧上扬，那回忆始终是美好的，别人看着我们，都在指手画脚，不知说着什么，可是那时的我们依旧我行我素，在属于我们的那片天空下，依旧孤傲绽放，只是因为我们年少轻狂，只是因为我们天真浪漫。

篇3：抒情散文教材的教学策略

从目前的教学实践来看, 语文教师将选文的内容处理为教学内容, 始终是一个难题。因此, 我们在高中语文课堂教学中, 常常观察到语文教师对一篇课文的教学出现偏差。与此同时, 学术界对于这一难题的研究意识还很薄弱, 近几年来这方面的研究几乎是空白, 文献资料更显单薄, 多为单篇课文内容的研究探讨, 没有形成系统的类的研究。综合以上三点缘由, 本文避开抒情散文教材处理的基本路径, 主要就抒情散文教材的教学策略做点探讨。

抒情散文大致可分为借景抒情、因物抒情和以事抒情三类。下面分别做讨论:

一.借景抒情类散文的教学策略

借景抒情类散文往往借助对景物的描写, 升华出作者本我对于生活对于人生的一种体悟与感慨。这类散文一般让学生主体反复诵读, 潜心体会文本, 以文为桥梁, 达到与作者心灵相通的阅读境界。

以苏教版语文七年级上册老舍先生的《济南的冬天》为例, 这篇文章中, 作者与读者亲密的交流, 描述济南奇异的景色, 诉说自己真切的感受。全篇都弥漫着亲切感和亲和力, 仿佛是将读者视为老朋友来同他们介绍“济南的冬天”这一新朋友。首先, 教师自己要反复的读, 部分重点片段最好反复吟诵、回味, 执教者自己读出了心得、读出了体会, 才有可能引导学生读的心驰神往, 于无形之中实现了高质量的语言积淀。新课程改革对教师提出了更为严格的要求, 以何种路径来处理一篇教材对教师而言更是一个严格的考验与测试。

其次, 不动笔墨不读书, 精读的过程中也要用笔勾勾划划出引起自身共鸣或者是比较深得人心的句子, 为进一步的鉴赏做准备。以《济南的冬天》为例, 阅读过程中注意到“最妙的是下点小雪呀。看吧, 山上的矮松越发的青黑, 树尖上顶着一髻儿白花, 好像日本看护妇。山尖全白了, 给蓝天镶上一道银边。山坡上, 有的地方雪厚点, 有的地方草色还露着;这样, 一道儿白, 一道儿暗黄, 给山们穿上一件带水纹的花衣;看着看着, 这件花衣好像被风儿吹动, 叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快日落的时候, 微黄的阳光斜射在山腰上, 那点薄雪好像忽然害了羞, 微微露出点粉色。就是下小雪吧, 济南是受不住大雪的, 那些小山太秀气!”这一段无论从修辞上还是从语言上或者是从作者所蕴含的感情上都是会引起大多数学生重视的, 因而就可以勾勾划划并在旁写下自己的阅读感言或是批注。

第三, 进入鉴赏阶段, 教师首先要引导学生梳理文章脉络, 提取并标示出相关语句, 这里教师一定不能急于给出示范, 应当由学生自己去阅读领会, 理清文脉。接着便是整体探究作者行文特色也就是文章的语言特点。就《济南的冬天》而言, 其一就是拟人手法的运用, 老舍先生在介绍济南冬天的景色时大量采用拟人手法, 亲切而自然。描写城外那一圈小山, 说“小山仿佛把济南放在一个小摇篮里”, 还低声告诉城里人“你们放心吧, 这儿准保暖和”等等, 这里把小山说的仿佛就像是一个慈祥老祖母。其二就是在描写之中运用比喻等修辞手法, 富于变化, 使人产生美的联想, 第三段写山间雪景, 把景色想象成穿着花衣服的小姑娘, 仿佛展开了一幅色泽明艳的水彩画, 接着第四段文字转而显得简约清淡, 透露出水墨画的淡雅韵致。只有精读才能发现并体会这种妙处。

第四, 精读之余要进行一些适当的拓展迁移演练。一方面学生要结合文中经典语句, 采用旁批的方式写下自己的阅读感言;另一方面, 迁移到写作, 教师在处理这类教材后期要求学生每人至少写一段文字, 可以侧重于评析, 谈一谈鉴赏心得, 论说个人的阅读体验, 也可以侧重于变换角度对课文的一些内容进行仿写或者改写, 比如, 采用拟人手法, 假设自己是济南的小山、斜照着山雪的夕阳、河中倒影着的长长柳影等, 借鉴课文的笔法, 结合阅读的感受, 描写景物的同时融入自己的感情。

二.因物抒情类散文的教学策略

这类散文往往以对某一物体的细致的刻画描写来抒发作者因为这一物件而引发或是产生的独特的本我的感情, 这种感情一定是与这一物件息息相关的, 以它为点, 因它而发。这类散文并不普遍, 由于必修一中没有涉及, 这里就列举较典型的一篇:苏教版语文九年级教材中茅盾先生的《白杨礼赞》。对这类教材的处理通常采用的是钻研文本的方法, 在文本的字里行间细致体会作者如何借助这一物来抒情的。

第一, 紧扣教材, 让学生多读。这里的读有两层含义, 一是朗读, 一是阅读。状物类文章大都以散文的语言呈现在学生面前, 这些语言如诗一般, 给人以美的享受, 若能沉浸于其中美美地读一读, 读出文字的美来, 相信也是一件美事。然而一节课的时间有限, 而文章又很长, 不可能面面俱到, 注重引导学生美文美读, 就需要在教材处理时注意取舍, 在重点段落的朗读上加强指导, 以便朗读落到实处。体现在《白杨礼赞》这一篇目上就是对文中重点段落第5自然段的反复吟读, “那是力争上游的一种树, 笔直的杆, 笔直的枝……”经过阅读就能领略到作者对白杨树不平凡的感情。

第二, 挖掘教材, 让学生能说。学生是课堂的主人, 老师要善于挖掘教材中的空白处, 精心设计, 让每个学生都愿意在课堂上把握说话的机会。《白杨礼赞》文中开头就说白杨树实在是不平凡的树, 那么就要给学生机会通过阅读课文说出白杨树为什么不平凡, 它的不平凡又表现在那些方面, 要让每个学生都有说话的机会。

第三, 利用教材, 让学生会写。学生语文能力培养之一就是习作能力的培养。而教材是极好的范文, 在了解课文内容的基础上, 让学生学会一些写作的方法, 也是很有必要的。因而老师应充分利用教材, 让学生在学习教材中领悟写作方法, 以教促写再以写促教, 形成一个教学写作的良性循环。如《白杨礼赞》一文采用了托物言志的写法。文中用到了象征, 教师简要介绍什么是象征, 象征与比喻的区别。再提问:文章第5节描写白杨树的外形特征与象征意义有无联系?学生自由朗读、体会。明确, 那是象征的基础。从而让学生在写作中练习学会运用象征的手法写作。

三.以事抒情类散文的教学策略

这类散文常常是在记叙一件事情的基础上阐发作者对于这一件事的独到的感受, 不同于记叙文单一的叙事性, 以事抒情类散文是借助记叙下这件事而重在抒发自己的看法。苏教版高中语文教材必修一中第三专题“月是故乡明”中韩少功的《我心归去》即是一篇以事抒情的散文, 作者借助移民头一个月的无聊经历, 回忆在故乡时的种种, 重在抒发作者“很想念家里”“惦念亲人”的感情。对于这一类散文的处理通常采用的是:知人论“事”的处理方法。这里以《我心归去》为例。

第一, 以记叙文的方式细致阅读课文, 了解事情的起因、经过、结果。在文中体现就是, 结果是“我心归去”, 阅读过程中就是要找出这个起因和经过, 为什么要“归去”, 归哪里去。经过阅读我们知道, 因为作者移民法国, 在那儿的一个月让他觉得百般无聊, 思及故乡的种种好以及亲人的挂牵, 让他产生了“我心归去”这样的感叹。

第二, 对作者以及写作背景有一定的了解, 有助于理解这一事件从而体会作者的感情甚至与他产生情感上的共鸣。导入新课之后教师要对作者有个大致的介绍:韩少功是中国当代著名作家, 他的作品在国内外受到一致好评, 2002年2月, 获得法国文化部颁发的“法兰西文艺骑士勋章”。由此教师可以引导学生, 作者在浪漫的法国是受到礼遇的, 那么为什么待了仅仅一个月就“我心归去”了。由此让学生找到文中直接表达作者感情的句子, 比如“移民的日子是能让人发疯的”、“很想念家里”等等, 这样教师就自然的将学生由事件的叙述带到了重点的作者感情的抒发上。

第三, 教材本身的说明的运用, 在必修一的这一专题中主要体现在对话栏的充分利用上。文章第一小节在作者对他在法国居住地的描述结束后, 对话栏即说明“描写物质环境的优裕, 为下文作铺垫”, 教师通过提醒学生重视对话栏的内容让学生能够自主的去参与理解作者感情的变化, 真正实现学生在学习中的主体地位, 同时更好的理解散文教材所表现的另类的情感。

因此, 在了解抒情散文教材处理的基本路径的前提下分别探索这三类抒情散文教材的教学策略, 有利于更系统细致的进行教学, 有利于实现教学环节的优化, 提高语文教学的有效性。

摘要：抒情散文大致可分为借景抒情、因物抒情和以事抒情三类, 针对散文教学中的实际问题, 本文避开抒情散文教材处理的基本路径, 主要就抒情散文教材的教学策略做探讨。

篇4：抒情散文中直接和间接抒情的使用

关键词：抒情散文；写作实践

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）07-167-01

抒情散文是通过对景物或事物的描写来抒发感情的文章。抒情，是作者把自己对客观事物的喜、怒、哀、乐等主观感受，通过直接或间接的方式加以表现抒发的一种作文技法。抒情的目的是倾吐情感，引人共鸣。文章重点在于抒发作者的内心之情。写人、写景、叙事、观物都是为抒情服务的。那如何用直接或间接的方式来抒发情感便显得尤为重要了

一、使用“直接抒情”

作者在文中直接表达自己被现实生活所激发起来的感情，叫直接抒情，一般称之为“直抒胸臆”。感情是比较抽象的东西，它存在于人们的内心，别人不容易捉摸，自己也不是那容易表现的。一般而言，直接抒情要同具体的描述结合起来，还可以同想象和联想结合起来。直接抒情的语言，往往蕴含着生活哲理，或是借助一定的修辞方法，或是语言的色彩、间节、节奏、句型上富有特色。

例如朱自清《背影》中，朱自清先生的四次“流泪”，均情动于衷，做到了寓情于理；使人毫无矫揉造作之感。层层铺垫，泪洒全篇，从正面有力地衬托了父亲的感人之深，给读者留下了深刻的印象。

先看文章的开头。开篇点题后，直述家庭的变故：祖母去世，父亲的差事也交卸了，这是祸不单行的日子。“我”从北京回到徐州，看到“满院狼藉的东西”；回到家中，又看到“家中光景很是惨淡，”今不胜昔之感油然而生，因而不禁簌簌地流下了眼泪。这是伤感的泪，伤丧亲之凄楚，感人世之多艰。面对此景，“我”热泪潸然是人之常情。如果不这样写.而是表现出一副铁石心肠，那反倒有悖情理。

再看文章的主体部分。写父亲到车站为“我”送行，作者两次写到流泪。第一次是写父亲越过铁道为“我”买桔子而流泪。作为父亲，对已成年的儿子外出就学，尽管事忙，但仍挤出时间亲自送到车站，再三叮嘱，细心关照。为了给儿子买桔子，拖着肥胖的身躯，蹒跚地走到铁道边，在爬月台时，看到“他用两手攀着上面，两脚再向上缩，他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”父亲把全部感情都倾注在儿子身上了。此时此刻，怎能不使儿子感动呢？所以，“我的泪很快流下来了。”这是激动的泪，是“我”对父亲一片爱子之情无限感激的自然流露。

车站送行第二次写到流泪，是与父子分别时。父亲把送儿子的各个环节都安排好以后，又嘱咐儿子一番，才混入来来往往的人群里，再也找不着了。此次分别后，父子何时才能再相见？父亲的差使已经交卸，以后他赋闲的日子怎样度过？“我”思前想后，是“我”为父亲晚年生活境遇的不测而担心流出的泪。流泪自然，亲切感人。

最后一次写“我”流泪，是在文章结尾部分的补叙中。回想父亲奔波一生，晚年仍不得舒心，从来信中得知，他已年老多病，恐不久将别于人世。于是，“我”的眼中又闪出“晶莹的泪光”。这是思念的泪，思父亲之近况，念父亲之不幸，以泪代言，由情而发，淋漓尽致地展现出了父子之间的真挚感情。且与前几次流泪相互照应，起到了首尾圆合，浑然一体的作用。

总之，文章写“我”的四次流泪，均属情之所至。

二、使用“间接抒情”

“间接抒情”，就是作者在文中借助于一定的媒介来抒发感情。它包括通过叙事抒情。这种抒情性叙述，侧重于以情叙事、融情于事。它可以写完整的事件，如朱自清的《背影》，也可以写事情的片断，如孙犁的《亡人逸事》。但是，作者的主观情感充溢于叙事的文字之中。通过写景抒情，作者的情感间接地附丽于山川名胜、自然景象之中，或通过自然景象的描绘来抒发自己的感情，如朱自清先生的《荷塘月色》；或借助自然景象的烘托来体现内心的感受，如史铁生的《我与地坛》中对地坛景物的描绘，以达到寓情于景，情景交融的表达效果。通过状物抒情，作者往往把外物当作感情的激发物和寄托物。感情是内因，外物是诱因，如余光中先生的《听听那冷雨》。综上所述，间接抒情包括以事件为媒介的缘事抒情，以景象为媒介的借景抒情和以物体为媒介的托物抒情。下面举详细例子说明。

例如胡适的《追悼志摩》一开头不是抒写作者的巨大悲痛，而是精妙不凡地引用了徐志摩最富盛名的诗《再别康桥》的最后一节：

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

大家知道，志摩是死在“那淋漓的大雨里”，死在“那迷的大雾里”，死在飞机失事的“烈焰里”。

然而，当人们怀着无比沉痛的心情打开这篇悼文，展现在眼前的却是一个风度潇洒、满怀柔情的青年，正用他那神奇的彩笔勾画出一个情意缠绵、凄婉低回的境界，以柔和轻盈的旋律吟唱着对康橋对生活如痴如梦般的依恋，为了不破坏这和谐统一，他“悄悄地”“轻轻地”离开，竟连一片云彩也舍不得带走！这是徐志摩生前为我们创造的意境，一个飘逸幽邃的境界。作者还没有抒写一个字，但作者内心的那种惨痛欲绝之情已跃然诗间，引起了读者的强烈共鸣。

篇5：零零碎碎小思绪的高一抒情散文

我喜欢空无一人的大礼堂。享受来自四面八方空旷的窒息感。看着前方从古老的木门缝隙中挤进的阳光，亮白的光晕中跳跃的灰尘，你会发现它是有生命的，只要用心去体味。

他在诉说

十天以前，这儿刚刚举办过一场隆重的.葬礼。台上是一张被放大到碍眼的黑白照片，照片上那花白头发的老头儿的笑容更是灿烂到刺眼。他的牙齿很白，眼中闪着慈祥的光，就像一个月前抱着孙子时那样笑着，甚至，那件灰色的羊毛衫还没来得及换掉。他自始至终都在这样笑着，从生，到死。他听着台下那群穿黑戴白的男人女人呜呜呀呀的哭着，他的眼光略过老太婆，原本黑白夹杂的头发如今却索性白得彻底了，那双眼睛也变得红肿浑浊，再没了看他时的温柔。

他在诉说

半个月前，那对新人站在台上互相注目，掷地有声的“我愿意”，博得台下的阵阵掌声与喝彩。新娘一袭婚纱柔柔落地，书尽甜蜜与幸福，感人的乐声在这一瞬变得悠远难觅，只留温情的目光与十指紧扣，仿佛抓住了今生的厮守，所有的山盟海誓都凝结成无名指上的熠熠生光，托它记载这永恒一刻的幸福，与这转瞬即逝的一世的酸甜苦辣

篇6：思绪的抒情散文

天上时而飞过一只，两只或是成群的小鸟向西边山的方向飞去，那叫声里有点甜，可以听得出，它们的心里是愉快的。揣测它们一定是在相互讲诉看到的外面的世界，一定是想让人们羡慕它们见证的一个个家庭的幸福，羡慕它们的无拘无束和自由自在的飞翔。

夕阳静静地站在山的头顶，心里却散发着暖暖的红红的爱意，那是想用自己的温柔来笼罩着满山遍野的山花，使它们在夕阳里如火焰般燃烧了起来，斑斓而绚丽……；夕阳被托举在几朵羞红的白云上，仿佛是站在云朵上面，俯视大地。那光泽绚烂而不炽热，就连日出时的那种辉煌，也远远比不过夕阳里那份沉静的壮观。

山的脸皱上黄昏，挂上了晚霞，便显得更有生机了，还给人增添了一种神秘感，使人忍不住地产生了联想：那里一定有三五成群的人们在桔红色的光波里周身沐浴，那一张张的脸庞，像熟透了的晚霞；还有那一阵阵的欢声笑语，正在拎起一山浪漫的笑声；还有位穿红衣裙的搀扶着一位白发苍苍的老人，两人会心一笑，满脸洋溢着灿烂的笑容，一步步走下山。那位穿红衣裙清澈的眼眸突然望向天边，抹抹夕阳竟如此绚丽！

情不自禁地摊开手来，紧紧地抓住一把暖暖的夕阳，向远处的河流抛去。面对夕阳，张开思绪的翅膀，想象那条河流弯弯曲曲的像是一条白白的练带，一只只白色的水鸟在亮翅斜飞，时而掠过水面画出一圈圈涟漪；想象一定有人站在岸边，想那“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”的情景，使自己周围的一切便开始点缀成漂亮的风景。

夕阳把小路上的秋实的影子拖得很长，在小路上散步可以想到有一种踏出自己的精彩，走出自己伤痕的朦胧美。的确是这样的：那是谁，脸红扑扑的，一头飘逸的长发是那样的清纯可爱？瞧，心思还在夕阳里，一脸一眼的迷蒙；那是谁，脸上挂着幸福而满足的神情？看，不知道心里有什么快乐的事，却知到那快乐来自于踏着夕阳散步的那份心情。

在夕阳的余辉里，什么都可以想。可以把属于自己所有的心事都掏出来梳理，抖落身上粘伏的尘埃，驱散心上隐隐的阴影，留下一份清纯，拥有一份平静和恬淡的心，才可以拥有许多美妙的遐想。

一望无际的晚霞为什么故意变得美丽呢？那是告诉我们，欣赏美丽要有一份清静、怡然的心态啊！带着这种心态，在美妙的遐想里要有一份学会看淡许多事情，“活得简单点”，追求“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。”那种人生的境界啊！

是啊，人生坎坷，十有八九不如意！当自己的心灵上承受这些负荷的时候，想想夕阳今朝落下去，明朝依旧爬上来，就会在恬静的黄昏里，把内心的那份负荷卸下来，让黄昏分担伤感，让夕阳分享自己点滴的温馨带来的快乐。这时，自然的沉思会把一个纯真善良，浅笑依然的还给了自己……

篇7：秋日思绪的散文

天清云淡，秋高气爽，又是一个极佳的好天气！

踏着轻阶上半盛半衰的软草，闻着醉人的秋日气息，就这样，安静的坐在哪里，望着风筝向往的天际，无厘头的发着呆，静享着神思的游一移……

和着清风，梳理着浅浅的心事，编织着淡淡的心语，卸下那些莫须有的防备与压力，毫无目的的看看天，望望云，寻找着自然的惬意。

一群叽叽喳喳的霏影掠过白云的浮堤。从小到大都很羡慕鸟儿，可以来去自一由的无忧无虑，可以自在的无拘无束，可以自得的悠悠然然……

随着年龄的增加，压在心底的琐事越积越多，一边向往着，一边却又胆怯的顾虑着；一边渴望着，一边却又依恋着……不过，矛盾的情结似乎永远都抵挡不住心思的跳跃。

聆听着清脆的莺语放歌，耳边却又不时地传来一声声刺耳的车鸣嘶喊，和着钢筋水泥的凝想，踏着一路的尘土飞扬，呵！好一片喧豗的吵闹啊！

望着街角依然在奔波忙碌的人群，自己好像真的不只是一句不合时宜就能概括得了的.。也许，注定了平平淡淡的人生，所以少了些许的攀比与计较，总是一句：“比上不足比下有余”就好了。

熟知人生的短暂与无常，所以由不得肆意的去挥霍。谈不上活的多么的有意义，只是尽自己最大的努力去做好每一件事就足够了，结果也只是一个结果。恬淡的人生，收获着简单的幸福，收获着真实的快乐，夫复何求？

清泠的秋风，轻一抚一着漂浮的云朵，是否也在疑惑着云儿那重重心事的盈怀难解？是啊，或许每个人都有不想被人探及的端底壑涡；也或许是高估了自己的分量。不过，真真的感觉到了你的累，只是想分担你压在心底的重重负荷，想缓解你的心神俱疲而已！

天与地，始终保持着应有的距离。就像春与秋，冬与夏，周而复始，轮回着距离的美丽。尽管纠结着思绪，却因有了这距离的若即若离，从而打消了那心思的不安分守己……默默地守候，谁说不是一种心动的美丽？

篇8：韩愈散文的明道与抒情

一、“文以明道”的阐释

《原道》是韩愈的代表作之一, 是儒学复兴的宣言书, 系统地阐述了他所提倡的儒道的基本内容, 韩愈自称“约六经之旨”《上宰相书》, 但是他却推陈出新, 富有独创性。清人刘开“夫退之起八代之衰, 非尽扫八代而去之也, 但取其粗而汰其精, 化其腐而出其奇。其实八代之美, 退之未尝不备有也”。他认为只有把文章写好, 摈去陈言、文从字顺、气盛言宜、辞事相称, 才能更好的明道。《原道》文章第一段开宗明义, “博爱之谓仁, 行而宜之之谓义, 由是而之焉之谓道, 足乎己而无待于外之谓德”。“博爱”一词出自《孝经》, 借来作为仁的定义, 涵义很广, 但也有它涵盖不了的部分。如孔子《论语·里仁》:“唯仁者能好人、能恶人”。可见仁不仅是指爱, 还得得好恶之正。接下来“行而宜之之谓义”又是据《中庸》而来, 弥补上面的缺陷。接着两句由仁义出发, 谓之为道, 意象明确。而“无待于外”是韩愈对《庄子》文章的一点融化。虽然韩愈的上述论断是源自经典, 但却表现出自己的个性, 富有新意。这开头四句是全文的总纲, 韩愈在这里告诉我们先圣先王的教导, 是人人必须遵守的, 强调“圣人之道”。在上者 (皇帝、大臣) 遵先圣、先王之道, 是所谓“相生养之道”, 是必须以民为本, 施爱于民。人与人之间要相互关爱, 在各自分工的行业做好自己的工作, 以达到人与人之间互济互利、互相帮助, 充分体现了韩愈积极关注国计民生的政治观点, 可见其继承和发扬了儒家思想的精华部分。所谓“原道”就是探讨道的本原, 韩愈在《原道》中又云:“斯道也, 何道也?曰:‘斯吾所谓道也。非向所谓老与佛之道也。尧以是传之舜, 舜以是传之禹, 禹以是传之汤, 汤以是传之文、武、周公, 文、武、周公传之孔子, 孔子传之孟轲, 轲之死, 不得其传焉’”。道之源的揭出, 也就形成了韩愈的道统思想。

《原道》影响巨大深远不仅在于作者的思路精密、透辟, 还在于其态度真诚。并且对佛老的抨击, 是当时社会发展的客观要求。而且其语言准确精练, 长句、短句配合, 整句散句相间, 读来琅琅上口。

《师说》也包含其明道倾向。《师说》仅31句话的短文, 有19处论“道”。韩愈以先秦两汉的古道为准则, 竭力倡导儒家的道统观念, 开篇便提出“古之学者必有师”的中心论点。韩愈“障百川而东之, 挽狂澜于既倒”, 抨击社会积习, 力排世俗讥议, 提出了崭新的师道思想。他主张“是故无贵无贱, 无长无少, 道之所存, 师之所存也”, 意思是说不论地位高还是地位低, 也不论年长还是年少, 只要谁掌握了道理, 那就拜谁为师。又“是故弟子不必不如师, 师不必贤于弟子。闻道有先后, 术业有专功, 如是而已”;又说“人非生而知之者”、“圣人无长师”。韩愈强调, 教师的三大使命中, 传“道”居首位, 但韩愈遗憾地指出“师道之不传也久矣, 欲人之不惑也难矣”。文章层层深入, 借用古今、幼长、下层艺人与上层官僚等多方面的对比, 如古之圣人“从师而问焉”, 今之众人“而齿学于师”等, 先立后破, 对比鲜明来阐述其思想, 文中可见韩愈的勇力胆魄及其对流俗的冲击力量。

韩愈在《论佛骨表》这一篇章中也是从儒家道统出发, 以大量历史事实与现实状况作为例证, 指出佛教不过是“夷狄之一法”, “不知君臣之义、父子之情”, 与中国传统的“先王之道”相违背, 最后请求将佛骨“投诸水火, 永绝根本”。韩愈的根本出发点是维护封建秩序, 需要指出《论佛骨表》对佛教的批判主要是一种政治批判, 从事实上揭露佛教的危害, 并不是对佛教神学的哲学批判, 对于打破人们的宗教迷信有其积极作用。

二、抒情鲜明突出

韩愈散文的艺术魅力不仅体现在其积极的“文以明道”的古文理论, 还体现在其有强烈的抒情特征、个性鲜明的散文特色。读韩愈的散文, 会感到一股股迎面扑来的情感浪潮, 会感到令人心悸魄动的鲜活灵魂体验和生命力。

韩愈有明确的理论主张, 有“不平则鸣”说。我们看《送孟东野序》, 文中韩愈指出“大凡物不得其平则鸣……人之于言也亦然。有不得已者而后言, 其歌也有思, 其哭也有怀。凡出乎口而为声者, 其皆有弗平者乎!”所谓“不平”, 主要指的是内心不平情感的抒发。我们看文章来自现实生活对韩愈的感发而造成其思想感情的郁积, 而其指出“物不得其平则鸣”的观点, 则阐述了作家的生平遭际和他的创作的关系问题, 从文中我们看到作者围绕这一观点从自然界推论到人事, 由上古谈论到当代, 多方取譬, 由远及近, 由浅入深, 反复论证, 文笔纵横恣肆, 那种穷愁哀怨者“鸣其不幸”的倾向鲜明、醒目, 从中我们也看出韩愈横决奔放的气魄, 鲜明地表现出了自己的个性。也正如其《伯夷颂》中伯夷“士之特立独行, 适于义而已, 不顾人之是非, 皆豪杰之士, 信道等而自知明者也”。与其说伯夷, 不如说是作者自己鲜明的写照, 体现出韩愈有“不平则鸣”, 勇于向世俗挑战, 也敢于坚持到底的性格特征, 从而将其抒情个性鲜明、性格“特立独行”展现于我们面前。

韩愈抒情之所以如大江大河澎湃流转、气势壮大, 不仅是源于韩愈本身那种自信心, 也源于韩愈极力提倡宣扬的儒学的力量, 尽管儒学的发展也经历了波折, 由盛到衰, 又由衰转盛, 但韩愈却是顺应历史发展的趋势, 从而使其文章纵横恣肆, 富于论辩色彩, 鲜明生动。如其《论佛骨表》, 文中写道:“今无故取朽秽之物, 亲临观之, 巫祝不先, 桃茢不用, 群臣不言其非, 御史不举其失, 臣实耻之。乞以此骨付之有司, 投诸水火, 永绝根本”。这是就唐宪宗从凤翔法门寺迎佛骨入大内奉养一事而上的谏表, 当满朝上下如痴如醉, 奉佛骨如神明之际, 韩愈敢于直斥佛骨为“朽秽之物”, 并对宪宗亲临观之的行为表示耻之, 这需要何等的气魄和胆量啊!他正是从儒家道统出发, 使文章呈现出鲜明的针对性、强烈的战斗性和持之以恒、无所畏惧的奋斗精神, 使文字更具强大的气势,

其他如《原道》、《师说》诸文所论, 也都莫不具有无可辩驳的气势与力量。《原道》批判佛教“弃而群臣、去而父子, 禁而相生养之道, 以求其所谓清净寂灭”。我们知道, 吃饭穿衣、忠孝观念在当时都是天经地义的, 就是现在不谈“忠”, 但吃饭穿衣与讲求孝道都是很重要的, 佛教徒们也必须依赖于现实生产生活, 这本身也是违背佛教教义的。

韩愈是一位善辩之士, 而善辩源于他的胆壮气盛, 源于那种“特立独行”、“信道笃而自鸣”的个性, 于是其议论文字往往惊世骇俗, 极具震慑人的气势, 使其散文形成了大气磅礴、笔力雄健、感情激烈、抒情个性鲜明的特点。

韩愈以儒学道统为根本, 吸收了别家之说, 在新的历史条件下融入时代新的思维, 并呈现出自己鲜明的个性特征, 使得其文章血肉丰满, 富有生气。也正因为韩文具有这种特色, 加之其独立的人格力量, 使得这一历史人物牢记于后人的心中。

摘要：韩愈创作出许多典范型的散文作品, 并有其明确的理论主张“修其辞以明其道”。韩愈的典范型散文《原道》、《师说》、《论佛骨表》、《送孟东野序》等充分体现了明道与抒情的关系。

关键词：韩愈,散文,明道,抒情

参考文献

[1]袁行霈.中国文学史[M].北京:高等教育出版社, 1999.

[2]韩愈.韩昌黎文集[M].马其昶, 校注.上海:上海古籍出版社, 1998.

篇9：抒情散文的美感实现

[关键词]抒情散文美感实现自然美情感美形式美

[中图分类号]G633.3[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）010018

美感实现，是我自创的词语，意思是使美感得以实现或使之（我、物）具有美感;或者说使之美起来。教学中，我通过让学生阅读课文，通过分析课文，让学生感受文中之美 。

抒情散文的美感实现，至少需要两种因素——人与文本的积极参与。人本因素中作者人本与读者人本缺一不可;相应的，文本因素中也包含作者文本与读者文本。就是说，抒情散文作家、作品及读者之间，其美感实现有着各自的自身实现与相互实现，因此，我让学生认真阅读课文。

在抒情散文的美感的自身实现中，作品对象是外因，作家对象是内因，在其相互实现中，作家、作品是外因，读者是内因。从《荷塘月色》文本写作解读的美感实现观之，可略见一斑。我从以下几方面去剖析课文。

一、文本写作呈现的美的基本形态

《荷塘月色》有如下三方面的丰富性：1.如诗如画的自然美;2.一波三折的情感美;3.行云流水的形式美。现作如下评述：

（一）“物色之动，心亦摇焉”

自然物作为人与人类生活的象征而呈现一种象征美，这是自然美的高层次。这种象征美是由于自然物本身的自然属性与一定社会内容具有相同或相似的形式结构而形成的，且主要是以其所表现的社会内容而具有审美含义。如梅兰竹菊之与君子、大地之与母亲、太阳之与希望等，都是自然物的象征美的表现。如：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。

朱自清认为写景散文就应当是“画”，是“以文学作画”，“画中有诗，诗中有哲学”。

《荷塘月色》选取荷、月两个为历代中国骚人墨客所吟咏不休、渲染无穷的自然物为中心意象。其象征意味和审美意义中，蕴含了先人的精髓，同时，更重要的是，也吸纳了朱自清的所有才华、心血、情韵与一生遭际。在荷、月意象中，寄寓了他全部的审美理想和审美价值，他挥洒着工笔与写意双重驰骋的自由。他以比喻、想象的形式铺写月夜的荷月、荷花，不仅形象地描绘了一幅淡雅、美丽、柔和、恬静、朦胧的图景，更抒发了寂寞、苦闷与不平静的情思。写月光下的荷叶荷花，由静态而动态地写出其形、色、味等全方位感受;写月色则是由光而景，由上而下地多视点观照。

（二）“繁采寡情，味之必厌”

朱自清深谙这一修辞原则，他在描写客观景物，抒发思想感情时，善于结合具体的题旨情境，选择最恰当的不可移易的动词，将静态的事物动态化，从而使描写的事物形象可感，生动逼真。

朱自清主张在散文中要渗透情感，其作品无不体现这一主张。面对社会、人生，他以血写血，以泪写泪，笔触透达了生活之本质、生命之本质。他“处处不忘记自然与社会”，即使是“写到了风花雪月，好总要点出人与人的关系，或人与社会的关系的以抒怀抱”。他记秦淮河歌、染荷塘月、感亡妇恩、念父亲情、写春天意，无不洋溢着他“个人”的情调，饱含“激情寓志”之声——或寄托政治忧愤，或指点社会疮痍，或暗示对光明的追求。所以在他的散文画面中，总是别有一番画外情韵和滋味。

《荷塘月色》写成正是1927年7月，是蒋介石叛变革命、大革命失败之时。作者“当时没有找到正确的出路，四顾茫然，觉得心上的阴影越来越大。他又在苦闷中彷徨了。他知道‘只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然。但在当时，他两条路都没有走，而是采取逃避办法”。因此，该文通过对荷塘月色的幽静淡雅景色的描写，表现了作者不满现实、希望解脱精神苦闷而又无法解脱的矛盾心情。

他“动情辞发”，开篇直入主旨，“这几天心里颇不宁静”。继而以“自由人”的心境“受用这无边的荷香月色”，以此一句，引出如诗如画的荷塘月色的超然出世之美。但在这沉醉之中，蝉声与蛙声，却打破了他超然的境界，他重坠现实深渊，烦恼再起且益难排遣。文章之末以采莲的江南旧俗一合，文章境界大开。历史与现实、北方与南方、物与我、我与人至此都连成一片。

（三）“形生势成，始末相承。”

朱自清先生给我们勾画出一系列鲜明生动的美的形象：幽深静谧的“荷塘”，自然与情感美的碰撞、融合，产生了味之无极、绵绵如织的佳构，给人留下难忘的印象。

我们知道，文学作品的形象是借助于语言表现出来的，作家要塑造出鲜明生动的形象，必须对语言进行艺术的加工锤炼，以最准确的文字反映事物的形态。散文是文学中最讲究语言锤炼的文学体裁之一。可以说，散文的吸引力和感染力，在很大程度上取决于语言的魅力。从这个角度说，“散文是语言的艺术，杰出的散文家都是卓越的语言艺术大师”。

朱自清就是一位杰出的语言大师，他十分讲究语言的锤炼，即使是日常生活中的口语，一旦经过他笔炉的加工，也会变得鲜活起来。读他的作品，我们可以体会得到，那些自然景物经过他语言的修饰润色之后所具有的形象美感，为读者提供了诗的情怀与空间。

二、文本画面的美感实现

朱自清曾在评论孙福熙的文章时说：“他的文几乎全是画，他的作文便是以文字作画，他叙事，抒情，写景，固然是画;不但文中有画，画中还有诗，诗中还有哲学。”其实这个评价用在他自己的散文中，也是十分恰当的。如同画家是善调丹青的高手，朱自清是善于运用语言文字的高手。他的散文充满着诗情画意，读它，不仅是听悦耳的歌，简直是欣赏美丽的图画。如：月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上……塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀（ē）玲（英语violin小提琴的译音）上奏着的名曲。朱自清的写景散文不单描绘静态或动态景物，而且还融进了人物的活动，既显得朴素自然，又有浓郁的生活气息。如：曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。

三、文本解读的美感实现

有人说：“散文是心灵的歌。”的确，散文是作家从心灵深处奏出的最强音，它能表现一个作家的内心世界，字里行间跳动着作家情感的音符。我们读一篇优美的散文，简直就是欣赏一首悦耳动听的歌。

朱自清写景散文的语言，有一种声情并茂的音乐美。他像演奏家善于调整琴弦那样，善于对语言进行加工润色，因而形成了他散文语言的匀齐和谐的诗意，读他的散文，仿佛沐浴在清澈的山泉，通体舒畅。郁达夫曾这样评论他的散文，说它“能够满贮着那一种诗意，文学研究会的散文作家中，除冰心女士之外，文章之美，要算他了”。

如果说在本文写作过程中，意象是显性的，作家是隐性的，那么，在文本解读中，作家与文本均是隐性的，处显性地位的是读者。

“欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏。”在解读过程中，作家成为作品的一部分，解读过程使读者成为作家。每位读者得以亲历身受作家的体验，并挖掘自我，选择、丰富作家经验，在文本的解读中获得共鸣。

《荷塘月色》的选材，“于一言一动之微，一沙一石之细，都不轻轻放过”，叙写情文并茂，为读者的二度创作提供了广阔空间。“一千个人心中有一千个林黛玉”，反之，“这一千个”也用重组和补充了“这一个”。同样，一千位读者之于《荷塘月色》不啻一千遍地重组和补充了“这一个” 《荷塘月色》。这是抒情散文美感的最终实现。

综上所述，在教学过程中，我引导学生深入文本，亲历身受作家的体验，并挖掘自我，共同讨论，在文本解读中获得共鸣，从而达到抒情散文美感的最终实现。

[参考文献]

[1]浅谈散文阅读教学的美感效应[J].教育教学论坛，2011（16）.

[2]陈家富.试论朱自清写景散文的修辞美感[J].考试·教研版，2012（6）.

篇10：思绪的经典散文

夜深了，沉睡中的我在一阵阵春雷的惊动中，无奈张开疲惫的双眼，静听小雨敲打窗棂。四周一片安静，偶有闪电透过窗户玻璃，在床前成为瞬间寂寞的定格，娇柔的妻子如水蛇般缠绕着我，发出满足而又愉快的清鼾声。难以再次入睡的我，索性轻轻地拿开妻环绕我的双手，悄悄地披衣下床，静立床前，猛然间产生雨中漫步的冲动，蹑手蹑脚地打开房门，冲出楼梯，融入在春雨中。

夜晚的小区显得安静而寂寞，周边一片宁静，只有春雨在演绎着夜的沉寂。说是春雨吧，却失去了她的温柔，没有朱自清老先生笔下像牛毛般地斜织着，甚至于连春雨贵如油的意境也不见踪迹，就如夏雨般疯狂地泼洒着。小区的路灯在细密的雨中愈显寂寞，暗淡地发着光，映照在小区的花坛。花坛中的合欢发出欢快的呻吟，极尽欢愉地迎接春雨的沐浴，夜色中，墨绿的叶子挂满晶莹闪亮的雨珠，肆虐飘洒的雨滴让我有一种进入夏天的错觉，只有远处寂寞而萧条的低沉雷声提醒着我，这是春夜的喜雨。漫步在雨中，感悟雨中的风景还真的有点欣喜若狂，只是无奈头发滴下的水珠，告诉我应该回家了，浑身感觉冰凉的气息告诫着我这是一个既暖又凉的春夜。雨打树叶的欢快，似乎在述说着，一个久远的故事，也似乎演绎着“一冬无雪天藏银，一夏无雨地藏金”的谚语，于是乎吟唱着，因果循环的禅语。

回到家中，悄然换上干燥的睡衣，黑暗中静立阳台，张眼望向阳台外的春雨，沉静的站立中，听雨在没风的春夜里轻吟，是寂寞吗?还是过往的思索?是呀，有多长时间没能在春雨中感悟生活的浪漫，所有的只是在下雨的季节里匆忙的奔跑，在寂寞的深夜匆忙寻路回家的慌张，是生活的无奈吗，还是心中失去了对生活的欣赏，是忙碌的生活夺走了我的浪漫，还是自己的沉沦让生活中的激情浪漫黯然远行!

对呀，到底谁夺走了我的清闲，是与别人攀比吗?可这个世界没有了攀比会失去前进的动力吗?可攀比竞争的过程中，我又得到了什么，攀比的过程中也不免收获着几许的无奈!窗外的雨声极力地嘲笑我的无耐，时有还无的雷声扰乱着我的思绪，似乎有一声叹息在耳际回绕，侍奉着我唯一的`无奈。是呀，对比也好，攀比也罢，如若控制不好，就会让人产生一种嫉妒的无奈情绪，当这种负面情绪达到另一种可怕的高度，所有的危害就会在无言的生活中演绎着另一种悲剧，历史的天空中无声地回荡着因嫉妒而生的悲歌!