中国企业文化的兴起

2024-07-26

中国企业文化的兴起(精选8篇)

篇1:中国企业文化的兴起

中国文化的特点:

1. 强大的生命力和凝聚力

2. 重实际求稳定的农业文化心态

3. 以家族为本位的宗法集体主义文化

4. 尊君重民相反相成的政治文化

5. 摆脱神学独断的生活信念

6. 重人伦轻自然的学术倾向

7. 经学优先并笼罩一切文化领域

形成原因:

中国不但疆域辽阔,而且地理环境比较优越,为发展农业提供了适宜的条件。而在中国占主导地位的传统文化都是建立在农业生产的基础上,并随着农业区的扩大而传播。而不同的地理环境与物质条件,久而久之形成了不同的风俗习惯,也造就了不同区域文化。农业民族对农业的重视和对土地的依赖,发展成重农抑商和安土重迁的观念;生活在海滨的人民则致力于海上交通与海外的联系;北方游牧则以迁徙和战斗对付自然环境和异族的压力。这些强烈的地域特点使中国文化的多样性非常明显。但是正因为中国地理条件过于优越,中国历史上曾经长期缺乏开放的动力,其中也有儒家思想的消极影响。 任何一种文化类型的产生,都离不开特定的自然条件和社会历史条件。这就是特定自然地理环境下的物质生产方式和社会组织结构。简而言之,从地理环境看,中国处于一种半封闭状态的大陆性地域,与西方地中海延岸的多民族有很大的不同;从物质生产方式看,中国文化植根于农业社会的基础之上,封建小农经济在中国有几千年的历史,这与中亚、西亚的游牧民族、工商业比较发达的海洋民族也有很大的不同;从社会组织结构看,宗法制度在中国漫长的历史中成为维系社会秩序的重要纽带,在中国延续两千年,这在世界文化史上也是极为罕见的。

篇2:中国企业文化的兴起

第一:地形因素,众所周知,中国位于亚洲东南部,自古以来就相对独立安定,几乎没有受到其它民族的入侵杀掠,也没有大规模的民族间吞并战争,所以中华民族始终保持一个相对稳定的状态。这与中国得天独厚的地形条件是分不开的,西面有塔克拉玛干大沙漠,茫茫瀚海,人马难以穿越;北有高耸入云的阿尔泰,阴山山脉;西南有横亘奇崛的喜马拉雅,横断山脉,不适宜大规模的军团作战迁移;东,南面皆被浩瀚的海洋所包围;这样独特的自然区位造就了相对封闭,温和的环境!使人们能够安心劳作,繁衍生活,进而绵延不断地生存下来。与之相反,古巴比伦王国所创造的文化成果丝毫不亚于中国,它有着世界上流传最早的史诗,神话,历书,其中最为人们津津乐道的是世界七大奇迹之一的“古巴比伦空中花园”,然而正是由于古巴比伦位于两河流域的平原上,四周没有天然屏障,使其不断地遭受各种民族的侵扰,最终于公元前538年为波斯人所灭,从此古巴比伦优异的,令人赞叹的文化就消失了。

第二:气候因素,亚洲东南部属于大陆或季风气候,温暖湿润,降水丰沛,土地肥沃,适宜各种农作物的种植培育,为人们提供了足够的食物,只要不遇大旱洪水等重大自然灾害,就不会有大规模人口死亡事件的发生。当食物充足时,人们就会腾出一部分时间进行科学实验,文学创作,进而提升自己的思想境界,以便更好地生活!况且中国幅员辽阔,自然条件多样,满足了各种民族的生存空间,让他们自由地创造创新,所以中华各民族都有自己独特的文化,这是非常值得我们自豪的。譬如汉族主要发源于黄河流域,因为在这里,非常适宜于农业生产,有了农业,自然人们就能活下来,当一年中获得大丰收时,自然就会有一部分人脱离农业生产,从而进行文化活动,天文活动等,这样就诞生了原始的文化,随着人口迁移增长,文化就开始了传播,最终演化成我们今天看到的蔚为大观的文化胜景。再譬如蒙古族,他们生活在蒙古草原上,自然而然就养成了依靠放牧而生存的方式,在畜牧的闲暇时间里,也会有人进行文化创造,形成本民族独特的文化景观。而这一切与适宜的气候条件是分不开的,假如生活的自然条件极其恶劣,人们哪有心思进行文化的传播与创新呢?又何谈绵延不断地传承呢?

第三:人口因素,中华民族历来人口众多,有明确史料记载的汉朝人口数在公元2年时就达到了59671401人,与其同时的西方罗马帝国相比,当时中国是世界上人口最多的国家。到了唐朝,虽然其中间经过了数次较大规模的战争,人口数依然有数千万之多。所以到了元朝,清朝时,虽然统治阶级分别是蒙古族,满族,而且进行了民族歧视政策,但是由于汉族人口众多,几乎分布于全国各个地方,虽然统治者初期进行了蒙古化,满族化运动,但最后统治阶级反倒被同化了,那是因为汉族人口实在是太多了,让他们顾此失彼,所有的政策都遭到了汉族大地主乃至平头百姓的反对。故而汉族文化能够有效地且长久地在人群中传承并世代绵延下去,与汉族人口数量的庞大不无关系,当然汉文化并不能全部代表中华文化,但是汉族作为人口数量最多的民族,其在中华文化中是占主体地位的。与之相对应的是古代玛雅文明,玛雅文明可以说是创造了令今天的人们所惊异的文化成绩,他们创造了玛雅文字,精确的天文历法,为古代文化事业做出了巨大的贡献,然而今天玛雅文明却消失了,究其原因,其中重要的因素之一就是人口稀少,16世纪当欧洲西班牙殖民者踏上南美洲时,马上就用军队横扫南美,铲除了灿烂的玛雅文化,令人扼腕叹息之余,想到人口众多还是有积极意义的!

第四:政治因素的影响,中国在秦以前没有大的统一帝国,都是很多小的诸侯国,到了公元前2,秦始皇统一全国,建立了一套独特的统一的帝国体制,包括书同文,车同轨,统一度量衡等,其中书同文尤其重要,中国之幅员辽阔,无与伦比,这也造成了全国各地交流困难,因为在此之前各诸侯国都有自己的文字。自从秦统一中国后,就下令全国一律使用秦国小篆,虽然各地还是操着不同的方言,但是书写的文字却是一样;虽然发音不同,但是字的形状意思高度一致。这一措施对中华文化的发展功不可没!

这只不过是人们在日常生活中都能体会的到的,看到的实实在在的东西!然而秦始皇的贡献绝不止于此,他给以后世代统治者灌输了,确立了一个无形的观念:中国始终是一个统一的国家,中华民族是一个多民族共存共立的伟大民族!这一点被后世许多伟大的帝王所继承接受,譬如汉高祖刘邦,宋太祖赵匡胤,元世祖忽必烈等等,他们不惜进行数年的战争,就是要建立一个统一的帝国。建立一个统一的新的国家,无不是所有开国君主的愿望。一个统一的政治环境,绝对是有利于文化的创造,创新,传播,发展的,在这样的政治土壤中,中华先祖们所创造的灿烂文化绵延至今。反面的例子是古罗马文化曾经也是非常灿烂繁荣的,曾经数百年间领风骚于世界,然而伴随着罗马帝国的分裂,西罗马,东罗马帝国的衰落,灿烂繁荣的古罗马文化就这样在世界上消失了,只留下惨败破落的罗马角斗场。中国数千年的统一帝国对中华文化的发展继承起到了独特的重要的作用!

第五:经济因素,从古至今,中国都是世界上的强国之一(当然并不包括19到20世纪前半叶这200多年),在经济上也是遥遥领先的,再加上我们有着深厚的文化内涵,自然是向外输出自己的文化,而不是被迫接受别人的文化,当然这里没有排外的意思。譬如明朝永乐年间,郑和七下大西洋,正是有强大的经济国力作为支撑,郑和才能扬帆远航,不然恐怕一步都走不动吧!与此相连的是经济强大,人民富裕,有吃有穿,才有人把精力放在文化创新上,发展传播中。假使国力孱弱,人民苦不堪言,那还会有人进行文化活动呢?所以经济上的优越激励着文化上的进步!一个文化强国,必是一个经济强国,譬如美国,不知道全球现在还有那个国家没有受到好莱坞的影响呢?怕是没有吧?美国正是靠其强大的经济实力进行的文化传播,与此对应,古代中国在强大的经济背景下,也会进行文化的传播,在传播中,自身文化获得一次次的发展机会,越发强大,越发流行,经过数千年的风雨洗礼,自然也就能流传至今了!

第六:科技因素,中华民族历来就善于学习发现,发明创造,比如:四大发明之中的纸与活字印刷,对中华文化的传承绝对有着不可磨灭的贡献,文化也有载体,单靠世世代代之间的口口相传,是完全不行也是完全没有能力完成文化传承的!反观世界上任何一个民族,没有那个民族有比我们还多的典籍藏书了,中华典籍可谓是浩如烟海,就是因为这样,以书籍作为载体的中华文化才传承了几千年,不至于消失!能不是科技的贡献吗?

还有科技对人们的身体健康起着重要的作用,譬如天花,欧洲曾蔓延天花,死亡人数曾高达1亿5千万人以上!这样恐怖的数字,令人谈之色变。这么多的人足以凑几个国家了,还谈什么文化呢?中国历史上也曾发生过天花蔓延,但是没有死如此多的人,为什么呢?因为聪明的中国人早就发现了预防天华的办法了,那就是种痘法,清代一位医学家记载得很明确:“种痘法起于明隆庆年间(公元1567――1572年),宁国府太平县,姓氏失考,得之异人丹徒之家,由此蔓延天下,至今种花者,宁国人居多”,如此看来,很早以前我们早已知道天花的预防办法了,科技对人类的贡献,就是科技对文化的贡献,因为文化是依附于人而存在的,没有人,也就谈不上文化了!

民族的智慧一次次使灿烂悠久的中华文化流传至今,而没有像其它古文化一样,从此在地球上消失殆尽!

第七:宗教因素,宗教被认为是一种超自然的存在,中华民族历来就没有固定的宗教信仰,从而没有被宗教所束缚,中国文化是自由的!举个例子,反观中东世界与西方世界,因为国家宗教的信仰不同,从而发生了大规模的战争,最著名当属十字军东征,这次战役造成700多万人卷入战争,大片沃土沦为赤土,多少因宗教而产生的优异文化就此消失,甚至到了今天,穆斯林与基督教教徒还有嫌隙,可见宗教对人类文化的影响是巨大的。中国人应该庆幸自己有独特的信仰,这种信仰使华夏子孙一代代传承着自己的文化,“仁义礼智信,温良恭俭让”多么地美!

第八:文化本身的因素,这也许是最重要的原因!华夏子孙普遍有着朴素的哲学观,“道生一,一生二,二生三,三生万物”这样简单的哲学观念影响了几千年的中国社会。纵观中华文化,《易经》一部书可谓是影响作用甚大,它总是强调事物有两面性的发展。当人们处于穷困潦倒时,从没有想过放弃自己的文化,因为大家还想到了否极泰来;当人们飞黄腾达时,也没有过于妄自菲薄,而是不断地创新着自己的文化,改变着中华文化的前进方向,从而使中华文化永远保有青春活力。而影响中国人人生观,价值观,世界观的文化,可能莫过于儒家文化,然而儒家文化正是起源于《易经》,儒家所持的观点在汉武帝时被强制为人民大众所接受,孔子所讲的“仁”,“礼”,“正名”等,是影响中国人最深的几个观念,当然这里所说的儒家文化已经掺杂了道家,墨家,法家等诸子百家的学说,这种独特的文化观念深深地刻在每一个中国人的心里。举个例子,中华文化很讲究尽人事,听天命,有强烈的祖先崇拜,几乎每大家族都有自己的家谱,家规,传统,习俗,这样就致使我们很善于继承,而不是遗弃!有后人绵延不绝的继承,才有文化的连续性!直至到后来佛教文化传入中国,我们没有被佛教化,而是继续保持自己的文化特色,反而是佛家文化与儒家文化开始融会贯通起来了,倡导包容,行善,继承。中华文化博大精深,源远流长,并不是任何一个外来文化可以同化的,正是由于它的独特性!庆幸我们没有像西方国家那样的宗教信仰,这就决定了我们的文化是非常开放的,包容的,自信的。没有宗教间的斗争,没有宗教间的排挤,也使我们中华文化自成一脉,传承至今。

篇3:中国企业文化的兴起

一、cos的本质介于游戏与艺术之间

首先, cos与游戏, 德国生物学家谷鲁斯认为, 游戏不是没有目的的活动, 游戏并非与实际生活没有关联。游戏是为了将来面临生活的一种准备活动。游戏以直接获得快感为主要目的, 且必须有主体参与互动的活动。在文化和游戏之间也并不是平衡的, 像国内最早的Cos活动就是从游戏的心态开始, 更多是一种青年人追求新奇生活的途径, 这和美国早期的商业Cos, 是有所区别的。德国诗人和剧作家席勒认为, “人类在生活中要受到精神与物质的双重束缚, 在这些束缚中就失去了理想和自由。于是人们利用剩余的精神创造一个自由的世界, 它就是游戏。这种创造活动, 产生于人类的本能”。本能的Cos是一种追求美的表现形式, 但是由于这种自发的模仿性的行为, 我们更多将其定为一种游戏, 但是任何事物都是发展的, 来自国外的全新的真人角色扮演游戏, 和化装舞会一样开始被中国的少年们接收和憧憬, 通过动画片、漫画书、漫画杂志和漫画展览在国内从沿海慢慢渗透的内陆, 慢慢形成了一定的规模, 这种开始小团体的游戏, 逐渐形成了成熟的固定的集会, 在这个群体的交流圈子里, 也逐渐出现了奖励和商业的展览。COs是孩子的游戏, 这个区别化妆舞会和异装癖游行的行为, 这是一种实验, 随着单纯的模仿, 逐渐出了一批自创性的人物设定, 加入剧情这种探索, 让娱乐变成表现美和愉悦的自我价值的自我体现的过程。

其次, cos与文化, 通俗的说, 减轻我们的生活负担, 莫名其妙地使我们开心或谓之赏心悦目者, 是为艺术。艺术, 就是一种文化现象, 当代人学家, 文化学者张荣寰在2008年3月重新界定文化, 阐明文化是人的人格及其生态的状况反映, 为人类社会的观念形态、精神产品、生活方式的研究提供了完整而贴切的理论支持。Cos中传达出来的美, 已经具备了成为艺术种类的外在, 如果要成为传统中觉有成熟艺术思想的艺术形式, 就一定要有一种表达某种思想的诉求。

随着Cos发展的规模逐渐扩大, 在网络中各地区的Cos爱好者都有专门的论坛可以进行交流, 这个技术和成果的交流展示, 已经慢慢形成表达思想的氛围, 各种反叛主流的艺术流派在早期都是通过沙龙和集会才能发展成熟, 像印象派在对面开的落选展一样, 虽然现在的Cos相对稚气, 敢表达的勇气才是可贵的, 而且已经产生出了礼仪的意识, 比如照相的礼仪, 在Cos展览时可以在台下照相, 但是一旦表演者下台之后, 想要拍照就需要征得同意, 往往看到的就是一个手拿相机的拍摄者, 目视Cos表演的表演者, 颔首请问可以拍张照片吗, 而表演者也回礼表示可以, 同时摆出适合这个角色的动作配合照相, 这是一种尊重, 角色扮演者和摄影者的相互的尊重, 是年轻人身上教养的体现, 每每看到我总是感动这一幕。再比如Cos扮演的礼仪, 对被模仿的角色做到最高的极致模仿, 哪怕一个扣子的细节, Cos如果能有一个好的发展应该也有可能问鼎成为一个全新的艺术形式。这个不同于异装癖大游行, 是一种将想象到的画中的人物唯美的打扮在对角色的理解中复制成现实的人物, 需要从内到外的整套搭配, 从气质上, 发型化妆上, 服装道具上, 甚至与包括pose的设计和摄影的跟进。这之中的认真和严谨, 甚至于有点吹毛求疵。

这样发展下去的, 参与Cos不论是表演者还是观赏者, 不论是游戏的心态还是文化艺术的追求, 都令人敬佩的。不过, 越接触越觉得, Cos可能没有我之前认为的那么具有影响力。

二、在中国cos从小众走向大众

我认为, 在正常生活中cosplay行为目前还是小众的艺术, 并不大众, Cos的影响变大, 更多还是媒体在推波助澜。中国的本土的Cos, 开始的时间并不长, 同时Cos的土壤也不肥沃, 主要是青少年, 游戏般的互动, 这种突然的走红, 就带有一种泡沫的意思, 加上日漫的一些18禁和成人元素的恶意宣传, 小规模的展览, 引来大队的媒体, 网络、新闻、报纸等, 在进一步放大, 这就使这一并不大众的娱乐行为, 被大众所关注, 被放在放大镜下进行观察。从在身边了解到, 大多数人还是生活中对Cos抱着一种观望的态度, 一种远远羞涩的围观, 而不是参与游戏, 社会对这样的行为的认知更多还停留在一个批判的角度, 估计最不能谅解的就是中国的父母, 不务正业。批判实在不必要的, 因为哪怕是游戏, 在追求的过程中, 重要是过程而不是结果, 我们应该看到他们的努力, 看到他们在制作过程中得到自信, 这可以训练动手能力和分析能力以及展示自我的自信是用任何金钱换不到的。同时整个社会的大环境也在日趋改变, 随着动漫这几年铺天盖地的冲入生活, 被一直以来中国主流艺术所摈弃在外的艺术表现形式, 早就慢慢渗透了年轻一代的孩子们的生活。

我参加了几次漫展, 除了看到丰富的想象力和极具张力的表现力作品外, 更令我印象深刻的还是这些充满自信的穿着异服的盛装打扮的孩子。很有喜感的是, 中国Cos的发展走的是从“农村包围城市, 从草根影响贵族”的路线, 从小群体和孩子征服社会。早在十年前, 动漫也有展览, 以社团形式举办的私人性质的展览, 影响力仅限于圈子里的人, 做Cos的人几乎可以说是没有, 现在高校巡回动漫展, 美术学院动漫展, 中国第N届动漫展, 不是说动漫展有多少期多大的盛况, 而是我们从动漫展的举办单位可以看到, 动漫的承包方的层次和专业性, 高校是现在中国人才储备库, 所以中国未来的栋梁的培育地, 美院是艺术家的或者说是中国主流艺术一直以来牢牢占领的据点, 再加上政府在后面推波助澜的宣传造势, 动漫的契机必定带动着Cos, 在中国未来的艺术发展中它如何还能默默潜伏。

摘要:cosplay英语“CostumePlay”的简写。Cos不是现在才有行为, 早在中古时代的中外都有一些对神灵或图腾的模范活动, 最具影响力的日本80年代Cos活动将当代Cos推向了一个新的开始, 这一切源于一篇“MyAnime”杂志上发表的关于化装舞会灵感的文章。当下Cos已经蔓延到了我国的高等院校的课堂内外, 本文旨在讨论在为何它会成为一种只有青少年人参与的一种流行的主流文化。它具有那些吸引青少年的元素, 它是否可以称为艺术, 在这种行为的背后究竟有着怎样的思想意识。

篇4:中国企业文化的兴起

不管是今天的农村, 还是城市,在社会结构和人口流动量发生根本性的转变之后,“ 家” 的经济交易功能已越来越难以支撑,“ 孝道”文化所依赖的社会结构和经济基础已瓦解, 原来由家庭、家族承担的经济互助互保功能必须由金融证券与保险市场来取代。对于创业者来说, 这当然隐含着巨大的商机。实际上, 在今天的物质需求已不成问题之后, 人们的剩余收入与财富越来越多, 接下来的挑战便是如何安排好未来的物质与精神需要。在收入能力达到如今的高度后, 人们没必要靠传统的家庭结构来规避未来风险和养老需要, 当然更希望用各种证券市场安排未来的生活需要。

中国金融业的发展艰难, 这一点基本是共识。实际上, 在政府管制多得让人寸步难行又没有可靠的法治的情况下, 人们对金融交易当然会缺乏信心, 金融市场难以深化就不奇怪了。虽然从眼下的状况看如此, 但从长远发展趋势看, 我们不得不认识到中国金融业的潜力巨大。

为什么金融业的潜力极大并隐含着巨大的商机呢? 这不仅可以从企业融资、把未来收入流作金融证券化的角度来理解, 融资与证券化当然为金融业创造许多商机, 但更重要的发展潜力来自中国社会结构的转型、文化变迁以及不断深化的城市化, 这些社会转型正在逼迫人们减少甚至放弃对儒家“ 孝道”文化的依赖, 转而依靠正式的保险与其他金融证券市场, 由市场逐渐 取代家庭为个人提供经济保障。人们正在发现各类保险与金融品种是更可靠的养老和保障未来生活需要的手段, 而且也能给个人提供更大的自由空间, 增加长者的个人尊严。

再换个角度看, 我们意识到,过去28 年的发展重点是制造业、养殖业和种植业, 是解决当下的生活需要问题, 到今天, 当下的物质生活已基本解决, 收入也有剩余。解决今天的消费问题之后, 经济发展的重点当然是要解决好未来的生活问题, 要规避各类未来风险, 而这恰恰是金融证券与保险市场的所在。因此, 下一步的经济发展重点必然是金融业。相关的制度也需要改革,否则无法适应这种发展的需要。

儒家“ 孝道” 文化在历史的中国

为什么中国人的未来生活保障不能再靠儒家“ 孝道” 文化, 而是靠金融市场取而代之呢? 以“ 孝道” 为中心的文化体系将逐渐终结,这一趋势不会因我们个人的偏好而改变, 而是由经济发展和社会变迁所决定。为理解这一点, 我们看到,人自出生开始即面对两种基本需要,一种是吃穿住行这些物质消费, 即所谓的物质生活; 另一种是心理或说精神需求, 即所谓精神生活。就生存需要而言, 物质生活的重要性应该第一, 精神生活其次。

除了今天的物质消费和精神需求外, 一个人面对的同样重要的挑战是如何满足未来的生活需要, 而未来又可能充满各种不确定性以及各类担忧, 包括经济收入的不确定性、身体健康的不确定性, 还有未来精神生活、心理状态的不确定性。从优先次序讲, 当然是先满足今天的生存需要, 再尽量规避未来的风险。在今天的需求得到满足并出现剩余之后, 人们必然把重点放在规避未来的风险上, 这就是金融市场交易的作用所在。人类发展的进程大致如此。

在农业社会里, 虽然对多数人来说物质产出难有剩余, 但温饱基本能解决, 所以当天的消费挑战能勉强应对, 但因为生产力还没高到有太多剩余的程度, 所以农业社会的人们还顾不上用金融产品来保障未来的生活需求。事实上, 农业社会里的商业特别是金融保险、借贷、证券业都不发达, 甚至根本就不存在, 没有市场提供的互保、互助金融品种, 所以, 家族、宗族就成为主要的经济互助体和社会共同体,在家庭、家族内部成员间以及长晚辈之间实现互通有无、互相帮助等隐性经济交易, 家族像是一个非正式的内部金融市场。换句话说, 那种社会里, 经济问题往往通过小范围内的社会组织, 而不是通过广泛的市场来解决。

为什么会这样呢? 我们知道,为了规避未来收入风险、养老以及意外事故而进行跨时间空间交易时,必然有一方或几方先付出, 然后在未来某个时候或发生某种事件时另一方给以回报,这是一种信用交易,涉及到不同人在不同时间、不同事件状态之间的经济支付交易, 这就要求双方有极强的信任基础, 在一方违约时另一方能有补救的办法,否则没有人愿意把辛辛苦苦赚到手的收入付给另一个人, 没有人愿意加入这种交易。也就是说, 信用交易必须以可靠的契约保障体系为基础( 契约可以是隐性或显性的)。

在没有发达法治的农业社会里,亲情与血缘成为保证互保、互助交易顺利进行的自然基础。另外, 像2500 年前由孔孟推出的儒家“ 孝道” 及相关价值体系, 即是增加家庭内部隐性交易安全的进一步保证。换句话说, 在没有市场提供的保险以及其他金融品种的前提下,“ 养子防老” 是最主要的规避未来风险的手段, 而儒家“ 孝道” 文化体系则是保证作为投资者的长者能有回报的文化制度保证。

由儒家“ 孝道” 文化支持并以儿女作为具体载体的养老与风险保障体系的确在中国持续了2500 年,之所以这套体系能维系这么久, 其原因大致如下。第一, 土地以家族所有, 长辈掌握了土地分配权。对于2500 年没有走出农业的中国社会来说, 没有土地就没有生存力。因此, 长辈的土地支配权让后辈想不“ 孝” 也不行, 这当然能保证代际间的隐性利益交易, 让长辈在儿女身上的投资有回报。第二, 在洋务运动之前, 中国的工业欠发达, 商业也有限, 对多数人而言, 可能交易的金额会非常小, 利益交换的规模非常有限, 因此, 在传统社会里,“ 违约不值得”, 基于家族和“ 孝道” 文化的信用交易体系一直“ 够用”, 不需要成本更高的外部法治体系。第三, 在铁路于19 世纪末出现在中国之前, 除了马车和水路运输外, 跨地区交通非常艰难, 地区间的人口流动非常有限。只要大家都世世代代生活在同一村, 社会舆论也会迫使每个人遵守“ 孝道”、“ 守信”。正是由于这些因素,“ 孝道” 文化在2500 年里基本能给中国社会提供一个可靠的、以“ 家”为基础的养老与风险保障体系。

社会转型让“ 孝道” 文化成为历史

在今天的中国, 为什么“ 家”的经济交易功能日益淡化,“ 家族”作为非正式内部金融市场的功能越来越弱了呢? 为什么基于儒家“ 孝道” 的养老与风险保障体系正在瓦解? 许多人说是由于现代人道德沦丧所致。——这也许是部分原因, 但更重要的是由于经济发展以及社会变迁正在把“ 孝道” 文化体系给淘汰,其原因又因城市和农村有别。我们先从以下两方面看农村的变化。

第一, 农村土地归集体所有, 家族、家庭的长者不再有給后代分配土地的权力, 族产空空, 因此, 长者对后辈难以有约束力。除非恢复土地私有制, 否则传统长者的“ 威慑力” 难以再现,“ 孝道” 与“ 家 规” 就无“ 刚性”。

第二, 种田已不再是致富的路子, 非农的收入远高于农业收入。这意味着大家都去非农打工, 背井离乡往城市移民。今天, 中国以每年约1% 的速度在城市化, 相当于每年有1300 万人口从农村进入城市。以笔者在湖南的家乡为例, 全村350户家庭中, 有75% 的家庭有儿女常年在外地城市工作、生活, 其中一部分在外地有正式户口, 即使没有正式户口, 不少已在外地安居。这些年关于北京、上海、广州等城市民工子女的上学问题、医疗问题等等讨论得很多, 这当然是好事。从另一方面看, 在子女相继离开农村后, 留在家乡的父母长辈的养老与保险问题已越来越严重。子女移居外地, 儒家“ 孝道” 文化的约束力已相当弱。因此, 在农村, 基于儒家“ 孝道” 的传统养老与风险保障体系正在瓦解。

农村如此, 在城市, 儒家“ 孝道” 文化更是靠不住, 养老与保险只能靠金融市场。首先, 城市人没有农田作为最后的生活保障, 所以这条路不通。其次, 城市人因工作迁居异地的现象已非常普遍, 人口流动是常规。记得在80 年代初到上海出差时, 由于周围的人都讲上海话, 笔者基本不敢开口讲话, 怕暴露自己的湖南口音; 但今天到北京、上海等地就不用有这种担心, 因为周围的人相当多也是外地人, 即使他们听出你的外地口音, 也无所谓。跨地区人口流动大大增加后, 家庭、家族内部的经济交易越来越难以执行, 代际间和亲戚间的信用交易越来越不安全,“ 不孝”、“ 违约”的频率日益上升,“ 孝道” 文化的约束力越来越弱。

因此, 不管是今天的农村, 还是城市, 在社会结构和人口流动量发生根本性的转变之后,“ 家” 的经济交易功能已越来越难以支撑,“ 孝道” 文化所依赖的社会结构和经济基础已瓦解, 原来由家庭、家族承担的经济互助互保功能必须由金融证券与保险市场来取代。对于创业者来说, 这当然隐含着巨大的商机。

实际上, 从经济收入或者说生产力的角度讲, 在农业社会时期,由于人们的产出能力不高、没有足够的剩余去自己安排自己未来的生活需要, 所以农业社会的人是“ 迫不得已” 靠“ 家庭” 实现养老、保险等经济交易, 并不得不接收阉割个性的儒家“ 孝道” 文化。但是,从晚清洋务运动开始的工业化过程,经过近150 年的努力已使中国的生产力大大提高, 物质生产是史无前例的丰富, 现代工业、农业已解决了中国人今天的生活挑战。但, 在解决了今天的物质需求之后, 人们的剩余收入与财富越来越多, 接下来的挑战便是如何安排好未来的物质与精神需要。在收入能力达到如今的高度后, 人们没必要靠传统的家庭结构来规避未来风险和养老需要, 当然更希望用各种证券市场安排未来的生活需要。

由金融市场取代家庭的经济交易功能

我们是否要担心一旦经济交易功能退出家庭, 家庭会破裂呢? 是否让家庭不再有凝聚力呢? 这种转型对家庭文化、对社会文化当然会有极大的影响, 而且转型过程中会有许多阵痛, 但其长远影响是正面的,会强化个人权利和个人自由。正如笔者在《对儒家文化的金融学反思》中谈到的, 家庭有两个主要功能,一个是经济互助, 一个是社会功能即精神互助与感情交融。为了支持經济互助功能的运作,“ 家” 文化与社会文化往往必须有许多“ 强制性” 且抑制“ 个性” 的内容; 但是, 为了支持精神互助与感情交融,“ 家” 文化与社会文化又必须要尊重个人权利、尊重个人的自由选择。中西文化的差别也在于此, 理解这种差别即可帮助我们不用为未来的中国家庭担忧。

许多学者认为中国文化重视家庭, 而西方文化则不然。—— 这显然是一种误解, 实际上中国人和西方人都重视“ 家”, 只是追求的“ 家” 的境界不同。传统中国的“ 家” 侧重强制性的经济交易功能, 西方社会的“ 家” 侧重基于自愿的感情交往功能。在处于温饱与饥饿之间的农业社会里, 生存是一个永恒的挑战, 所以“ 家” 的功能很难超出利益交易和保险互助,温情脉脉会过于奢侈, 这种社会可能必须要有“ 刚性” 的家庭结构,要阉割个性, 否则“ 家” 之内的经济交易就很难有确定性, 这就是儒家以及任何传统农业文化的共性。在近代西方社会的生产力上升之后,“ 家” 的经济功能逐渐由金融保险市场胜任, 这时的“ 家” 文化没必要那么“ 刚性”, 也不必约束个人的自由, 因为感情的交融是逼不出的, 只有基于个人权利、基于个人自由选择的“ 家” 里, 父母、兄弟姐妹之间的感情交流才是自愿真诚的, 才不是出于“ 义务” 责任感而为之的。

一旦金融市场将经济交易功能从家庭剥离出, 一旦不以利益交换定义“ 家” 之后, 中国的“ 家”文化必须要改变, 应该被重新定义在精神互助和感情交融这些功能上, 以爱和感情定义“ 家”。如果是这样, 中国“ 家” 的凝聚力会重新上升, 但会是基于家庭成员个人自愿选择、以感情交融为主题的凝聚力, 而不是靠名分、靠外部强制维系的凝聚力。这是什么意思呢? 这意味着父母、兄弟姐妹、亲戚间会尽量多花时间和耐心强化彼此的了解, 会尽量找共同话题增加沟通, 会更加彼此平等, 而不是动不动就以“ 三纲五常” 压人。这也意味着没有感情的夫妻会选择离婚, 没有感情交流的家庭、家族会没有凝聚力, 也没必要在择偶时要求门当户对。

篇5:高考英语作文:山寨文化的兴起

The vast array of knockoff name-brand products, such as cell phones, DVDs, MP3 players, have made”shanzhai” the hottest word of the year. Now we wear shanzhai watches, talk through shanzhai cell phones, play shanzhai video games, use shanzhai computers, even watch shanzhai TV shows. once a term used before some electronic products to suggest a copycat version of inferior quality, shanzhai now suggests to many chinese creativity and trendiness. With the media all over the rise of shanzhai culture, public opinions are clearly divided.

Advocates invariably associate it with innovation, stylishness, the DIY spirit, open-mindedness and practicality, as shanzhai products often mix imitation with innovation – a similar skin but a different heart. The final products are usually more functional and much cheaper than the original. Besides, they respond to the market more swiftly and they are more considerate in design. Thanks to them, more people at the grassroots level can enjoy the benefit of modern technology.

However, other people, including myself, hold more reserved attitudes towards the shanzhai fever, for all the popularity it has won, a copycat is a copycat. The mockery of the prestige products not only steals their profits but also upsets market competition. Moreover, shanzhai products thrive on the current legal loopholes. Under the disguise of anti-dominance slogans, they make illegal profits by violating intellectual property rights and evading taxes. And to top it off, the so-called innovation is only senseless talk as true innovation always faces huge costs and potential failures, while plagiarism simply builds success on other people’s risks.

篇6:浅谈文化经济兴起的必然性

一、经济文化一体化是挡不住的趋势

第二次世界大战之后,尤其是世纪之交,随着 计算 机技术的发展,尤其是因特网的普及,文化与经济共生互动,经济和文化的一体化趋势日益增强。经济日益文化化,文化日益经济化。 伴随着文化经济化,文化日益进入市场,进入产业,其经济功能不断增强,对 企业 的兴衰、产品的销售及品牌的流行起着越来越大的影响,并且文化本身也成为产业,在国民经济中的地位和作用日渐突出。文化还成为社会生产力中的一个重要组成部分,文化的商品属性日渐显现,从而增加了文化的造血功能,使文化进入良性循环的发展机制。这一点在西方国家的文化产业发展中尤其明显。西方国家发展过程中,以 音乐 磁带、激光唱盘、MTV、电影、电视、录像、奥林匹克运动会、世界拳王争霸赛、世界杯足球赛为代表的娱乐文化已成为当代世界经济中的新兴产业。20世纪90年代以来,以信息技术等高科技及其相关产业的迅猛发展为标志的科技革命宣告知识经济、文化经济时代的到来。如今,新经济已占据美国GDP的70%,加拿大GDP的60%。迪斯尼公司产业规模及赢利均进入世界前十强,好莱坞电影《泰坦尼克号》创下全球18亿美元的票房收入等等,都充分证明了文化的经济价值[1](P18)。文化产业被视为21世纪的“朝阳产业”,文化产业日益成为世界经济的新的增长点。

目前,很多学者把世纪之交产生的与文化高度融合的经济形态称为“知识经济”。笔者认为,不如称为“文化经济”更合适。文化经济比知识经济概括性更强、涵盖面更广。文化,根据其与行为的关系不同,可分为知识、观念和技术。人的行为,首先要明白根据什么干,其次要明白干什么,最后还要明白怎样干。知识,解决的是根据什么干的问题,它是反映和解释事物的,使人知道周围事物及人自身的状况。观念,解决的是干什么的问题,使人知道自己想干什么事和想要什么东西。技术,解决的是怎样干的问题,使人知道怎样干成要干的事和怎样获得想要的东西。文化中, 哲学 、宗教、道德、法律 及政策等属于观念文化, 自然 科学 和社会科学的基础学科等属于知识文化,而各种工程技术、技艺、技巧等,则属于技术文化。

知识、观念和技术,皆为人的行为所必需,缺一不可。缺乏知识,人就不能及时准确地把握外界信息,不能认清自身,不能掌握事物的本质和发展 规律 ,使人不能知己知彼而进退失宜。观念错误,就不能正确的选择行为方向,即便拥有丰富的知识和高超的技术,也不能持久、持续地利人利己。技术低下,就会心有余而力不足,陷于妄想和空谈,不能实现既定目标。在知识、观念和技术三者之中,观念是目的,知识和技术是手段,是为观念服务的。三类文化,应相互协调,平衡发展,不能畸轻畸重,厚此薄彼[1](P46)。由此可见,“知识”只是文化的一部分,文化包括知识,但又不仅仅是知识。“知识经济”的提法有些偏狭,也不太确切。“文化经济”的提法比“知识经济”全面、确切。知识经济是建立在知识和信息的生产、使用和分配基础上的经济,核心是突出知识、技术在经济增长中的价值;而“文化经济”则是对知识经济内涵的扩展和深化。

二、“文化经济”的涵义、内容及特征

在我国,“文化经济”这个范畴,首见于广东省委书记张德江5月13日发表的题为《深化文化体制改革,加快文化发展,进一步推进文化大省建设》的讲话。张德江在讲话中首先精辟地概括了新世纪经济的显著特征:“文化作为经济社会发展的内源动力,在新世纪对于推进经济社会发展的作用越来越重要。”“随着知识经济的兴起和信息技术的发展,物质生产和精神生产的联系更加密切,文化和经济出现加快融合乃至一体化的趋势。经济活动中注入的文化内涵越多,物质生产中产品的档次和附加值就越高,竞争力就越强,效益就越好;文化发展中吸收的经济成分越多,科技含量越高,文化的覆盖面就越广,影响力就越大,渗透力就越强。”然后指出:“从某种意义上讲,新世纪的经济,就是‘文化经济’。”

文化产业、文化产品、文化服务日益具有 经济 功能和市场效益,范围不断拓展,包括了 教育 产业、智力产业、高新技术产业、媒体产业、艺术 产业、健康产业、体育 产业、休闲产业等诸多产业。文化产业的 发展 加速了原来在知识、技术之外的文化要素作为生产力要素进入社会生产领域的过程,其势头迅猛,潜力巨大,必将成为新的经济增长点,引发新的产业群,对社会生产力水平的提高和国家综合实力的增强将产生巨大的推动作用。(5)文化在 政治 运行和治理中的作用也日渐突出。政治运行越来越多地通过文化的形式来表现。政治理念融入大众文化之中,政治内容通过文化形式生动表达[2]。

文化经济作为新世纪的战略构想,是对当今时代越来越突出的文化与经济日益交融、彼此渗透、相互促进现象的深刻反映,它从本质、地位、功能和作用等方面准确揭示了人类社会未来发展的新趋势和新动向,即文化与经济的相互依存及一体化。它具有以下两个显著特征:

一是经济发展以文化内容为主导。迄今为止,人类社会经历了农业经济、工业 经济和知识经济等阶段,文化经济的迅猛崛起,标志着人类社会新阶段的来临。在人类文明不同发展阶段,起核心作用的生产力要素是不一样的:农业经济阶段是 自然 力,工业经济阶段是资本和大机器,文化经济阶段则是人文精神和知识、技术的有机结合。因此,文化经济是与农业经济、工业经济甚至知识经济不同的新型经济,有着鲜明的时代特征,代表了一个全新的文明发展阶段。此即,随着人们物质生活水平的提高和精神文化需求的增长,人们越来越重视产品的文化属性和文化个性,精神消费在消费结构中的比重也越来越大,使得文化在经济发展中的地位和作用越来越重要,以文化内容为主导的经济形态成为了经济发展的主流,人类社会发展正步入一个文化经济时代。

二是社会生产方式以人文精神为主导。如果说知识经济是建立在知识和信息的生产、分配和使用基础上的经济,核心是突出知识、技术在经济增长中的价值的话;那么,文化经济则是对知识经济内涵的扩大和深化。文化经济内在包含了知识经济,并在经济系统中充满了文化因素。其内容构成不仅有 科学 、技术等智力因素,还有理想信念、价值观念、文化艺术、娱乐休闲等精神因素,不仅包含科学精神,还体现人文精神,是科学精神与人文精神的有机统一。尤其突出了人文精神、观念文化作为生产力要素的价值。这就使:以人为本的人文价值观逐渐渗透到经济发展领域;精神、智力因素与自然资源、经济资本一样成为生产力中的组成要素;信用文化、经济伦理在市场竞争中的作用越来越大; 企业 精神、企业价值观在企业管理和决策中的效能越来越突出;文化附加值成为物质产品价值中的重要部分;以科学文化素质和思想道德素质为核心的人力资本对经济竞争力越来越具有决定性影响[3]。

三、如何发展文化经济?

文化经济是一种文化和经济融为一体的经济。因此,发展文化经济的基本思路就是全力推进经济文化一体化。为此,要努力实现从“以物质生产为主导”向“以精神生产为主导”的战略转移,着力把握以下两个要点:

1、以新型工业化为主导推进“经济文化化”

要通过走新型工业化道路,推进 农村 工业化、城镇化和农业产业化,从根本上解决农民的生存发展和农村的可持续发展问题;通过走新型工业化道路,加快中西部的经济基础建设和基础设施建设,承接东部先进地区的产业转移,从而从根本上解决区域经济协调发展问题;通过走新型工业化道路,解决发展县域经济和民营经济总量不大、质量不高和水平偏低的问题;通过走新型工业化道路,加大经济的国际合作力度,加强省际、市际、县际的交流与合作,促进内源型经济和外源型经济全面协调发展,从而形成大开放的战略新格局。

2、以发展文化产业为枢纽,推进“文化经济化”

[ 参考 文献 ]

[1]杨英法.文化图强正相宜――兼论邯郸市文化产业发展之路径[M].北京: 中国 戏剧出版社,

篇7:直销在中国兴起的背景

1)直销是我国经济体制改革的必然产物从我国的改革和国际经济的融合来看,直销在中国的产生是这种改革与经济融合趋势下的必然,它是中国经济与国际经济在营销方式上接轨的必由之路。20世纪70年代末,中国开始了史无前例的改革开放进程。这个过程是建设新的经济秩序,推动社会生产力发展的过程;这个过程是对世界文明成果的学习、引进和实践的过程。学习发达国家的先进知识,先进经验,引进先进技术、先进的管理方式、先进的经济运行模式,包括各种先进的产销模式,经过甑别和改造,不断运用到自己的经济建设之中。纵观整个改革过程,其实质都是要创造条件,是中国经济和世界经济相接轨并得到更快的发展。直销作为一种新兴的营销方式,在全世界范围内已经迅速发展起来。自其诞生时起,他在各种市场实践中的表现形态就受到众多企业和市场推广人员的高度重视。在这些直销形式支持下,产生了一批又一批成功的企业,锻炼了一个又一个国际品牌。而现在,这种营销方式伴随着中国的改革开放迅速扎下根来。在中国,这种营销方式还要经过中国的本土化检验,改革,才能被中国的企业界和市场营销人员所接受,并得到推广和运用。所以说,直销在中国的产生是改革开放的必然结果,是中国经济与国际经济接轨的必然产物。

2)直销符合我国市场经济的发展要求作为一种产品行销渠道和销售方式,符合了我国发展市场经济的要求。直销发展与否,是不依人们的意志为转移的,直销在我国发展市场经济规律的要求下,必然得到发展。我国的市场经济发展的还不是很完善,但是已经基本上形成了主要以价值规律来决定的价格体系。要适应我国市场经济的发展要求,企业就必须采取一种适合的营销方式。直销正式在这种市场经济中产生和发展起来的。

3)直销更适合于东方文化直销这种销售方式起源于美国,但却在东方的日本和东南亚国家有了较大规模的发展。这说明直销更适合于东方文化。因为,东方文化更讲究“人情”,而这正是直销所必需的,直销正是利用“人情”、“人际关系”来销售更多的产品。在我国,人们更注重“人情味”,传统的那种纯粹的买卖关系让顾客感受不到人情味。顾客需要销售人员更多的关心,而不仅仅是赚他们的钱。在直销中,直销员为了更多持续稳定地销售产品,必然会对顾客提供更多的服务,让他们感受到人情味。

4)直销符合大众心理和社会需求每个人都有很多需求,例如创业需求,致富需求、寻找第二职业的需求以及追求自主的需求等等。在我国,一方面,直销产品以其独特性迎合了某些收入较高者追求更高层次生活品位的需要;另一方面,近几年由于经济结构的调整,很大一部分职工要从原来的工作岗位上走下来寻找新的工作,而直销公司正好可以解决这部分人员的就业问题。据统计,直销公司得直销商中,这类人员的比例可达40%---50%,而且这种安排不需要国家花费一分钱,只小公司以其独特的文化吸引了很多直销人员,也为我国解决就业问题找出了一条新的出路

篇8:文化创意产业的兴起及其发展脉络

1 从文化产品到文化工业

关于文化产业,联合国教科文组织的传统定义是——按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动[1]。之所以称之为传统,是因为它对文化产业的认知依然是从“生产取向”的角度进行解读的。文化产品作为商品买卖古已有之,然而文化真正的商品化是在20世纪中期开始。

雷蒙德·威廉姆斯通过对文化制度历史的分析,将文化生产发展分为三个时代:资助阶段;专业市场阶段;专业公司阶段[2]。这一点可以从历史上看出,从中世纪开始到19世纪,诗人、画家等会受到贵族的资助、保护和支持;到了19世纪末20世纪初,随着工业国家中人们的休闲时间和可支配收入大幅增加,发行中介和生产中介也高度资本化,越来越多的作品不是直接销售给公众,而是通过发行人、中介进行,这导致了文化生产中出现了复杂的劳动分工;到了20世纪上半叶,专业公司急剧扩张,它们更具有专业性和组织性。通过酬金和合约,人们不断成为文化公司的直接雇员,最显著的就是广播、电视和电影行业的发展,广告本身也成为一种重要的文化形态。

既然文化产品已经进入资本领域,那“文化工业”概念又怎么出现的呢?这一定义的倡导者是西奥多·阿多诺(Theodor Adorno)和马克思·霍克海默(Max Horkheimer)。20世纪40年代,这两位德裔犹太哲学家从纳粹德国流亡到了美国。虽然生活在资本主义市场经济极度繁荣的美国,不像德国政权下那么恐惧和残暴,但阿多诺和霍克海默认为,这种繁华实际上是空洞的和华而不实的,因为文化已经商品化了,任人买卖,完全失去了扮演“乌托邦式”批判手段的能力。依他们所见,文化和工业原本是对立的两面,但是现代资本主义民主却将二者一起互解。因此,他们创造出了“文化工业”(Cultural Industry)一词。在《启蒙辩证法》中,他们将“文化工业:作为大众欺骗的启蒙”作为其中的一章。[3] 根据他们的界定,文化工业产品都表现出标准化、齐一化、程式化的特点——雷同代替了个性,平庸代替了高雅,低俗代替了崇高。虽缺少独特的内容与风格,但适合按照一定的标准、程序批量生产、机械复制。

阿多诺、霍克海默和法兰克福学派的研究者们对文化工业中的变迁进行了持续的研究,更是成为一种“左翼知识分子”的思想阵营,“文化工业”一词被广泛用于批评现代文化生活中人们所感受到的限制和局限,这个词也被社会学家、社会活动家、政策制定者广泛接受。

2 从文化工业到文化产业

20世纪60年代末,文化、社会和商业之间的相互交织比以往更加紧密,文化产业也应运而生。如果从整体上把握文化产业兴起的外部因素,应该包括资本主义黄金时代的结束以及经济衰退的开始、新自由主义政治经济学的回应、商业环境的整体性变革等。

从经济层面上看,二战后到20世纪70年代早期,欧美国家的经济稳定增长,人民生活水平提高,被誉为“资本主义的黄金时期”。但是,从20世纪70年代早期开始,发达资本主义国家经济开始倒退,并持续到20世纪90年代。为了应对危机,发达工业国家的商业从农业、原料加工、建筑和制造业全面转向服务业,文化产业的增长就是发达工业国家投资总体转向服务业这一趋势的重要方面。根据英国政府1998年《创意产业专题报告》显示,大约有100万人从事文化产业,占到劳动力总数的4%[4]。 这一时期,文化产业的生产服务在几乎所有的发达工业国家中的增长率都是最高的。另外,作为对经济大衰退的回应,消费品的买卖日益国际化,跨国公司急剧扩张,文化产业的运作也呈现出国际化趋势。

当然,我们应该避免这样一种模式,即认为经济变化影响了政治和生产组织,随之而来的是带来文化产业的变迁,继而影响整个文化生活——这是一种简单的经济决定论。我们需要在经济原因之外引入其他解释因素,从影响文化产业变迁的社会层面上来看,20世纪60年代以来发达资本主义的社会文化加速转型,包括:废除教育、宗教和其他领域中的社会权威;人们对家庭生活、性、男女和儿童之间的关系的理解发生转变;对个人认同的强调和反省持续加强等。这其中一个明显可见的影响因素,即对于20世纪60年代生育高峰时期出生的青少年,文化部门和企业一方面在迎合这些消费者的潜在需求,同时,也在客观上帮助他们进行新需求的定势,培养了一代人的消费品位。显然,婴儿潮一代受到了社会文化变革的影响,头脑中浸透了新方式和新思维,而当他们获准进入文化产业之后,又能够将自己的价值灌输到其所创造的文本中去,好莱坞电影的叙事模式转变就是一个显著的例子。

另外,工作时间的减少使得人们的休闲时间增加,文化生活日益成为现代社会生活的中心,消费文化遍布所有的发达产业经济之中。这一时期,电视作为最重要的消费媒体,甚至占据了美国人平均消费时间(每周65.5小时)的46%;娱乐在个人消费支出总量中的比重也有了大幅上升,达到了8.6%,这些都直接促进了文化产业的成长[5]。

在任何一次应对经济危机的过程中,政府都发挥了至关重要的作用。20世纪80年代,新自由主义政府登上政治舞台,他们普遍认为,公有制以及从严从紧的管制政策是经济低迷的诱因,继而推动了私有化改革,一些领域的管制开始发生改变。新政策隐含着一个假设,即在文化生产和消费中,以牟利为目的的文化商品及服务的生产与交换,是实现效益与公平的最好方式,因为市场能够成为有效且公平的资源配置方式。

从现实情况来看,20世纪80年代以前,世界上大部分的广播、电信机构都是由国家拥有并控制的,无论是自由民主国家还是独裁国家。这是因为,人们普遍认为,电报与电话是政府提供给全民的服务,旨在塑造国家认同;由于波段的有限性,广播也是有限的国家资源,需要政府进行分配;电视亦是如此,由于其强大的潜在社会影响力,高度的政府管制被普遍接受。然而,进入20世纪80年代以后,新自由主义的兴起消解了政府干预的合法性理论,商业公司意识到文化、传播和休闲产业中巨大的潜在利润,而且,赞成市场化的新自由主义者声称,引入市场机制,能够提高这些产业的效率,这又能反过来提供更先进的服务,从而帮助国家摆脱经济衰退。而且,随着电视完全融入到人们的日常生活中,“将权力下放”成为流行的观点,更多的可供选择的商业频道逐渐开通。

可以说,政策的变迁极大影响了整个文化产业。政策既是对社会文化、经济和技术状况的回应,也是适应新变化的结果。因此,政策可以被认为是引发或抑制文化产业转型的基本因素。

3 从文化产业到文化创意产业

文化创意产业并非“换汤不换药”。进入20世纪90年代以后,文化产业逐步开始向文化创意产业进行转型,这不仅是语义上的演变,更是一种以“文本”创造方式为核心的转变过程。

创意产业起源于个体创意、技巧及才能,而在“消费社会”兴起的社会背景下,通过对文化“文本”的创造和利用,文化的符号体系和视觉形象得到了再生产,这对于控制和操纵消费趣味和消费时尚发挥了根本性的作用。因此,文化创意产业的兴起,可以被看成是对“文化产品”的重新构造和新的解读。

随着从生产取向社会向消费取向社会的转型,文化公司要从以往关注“文本”的创作,到现在以“创意”为核心,也就是说,以往的文化公司注重实际可见的文本创造和服务,而现在更加注重开发各种“ideas”。一个典型的例子就是,众多卡通家族、玩偶世界的产生,为消费者营造了一个童话般的世界,把普通的东西变得不普通,把年轻消费者对理想世界的美好想象附着在产品上,实现了符号与商品的拼贴[6]。

创意群体、创意阶层的兴起,是文化创意产业兴起的重要因素。对于这一变化趋势,法国社会学家皮埃尔·布尔迪厄有着精辟的见解。他在《区隔》一书中创造了“文化中间人”(cultural intermediaries)的术语。他认为,在新兴小资产阶级的核心中,有一个具有独特品味和文化习惯的新社会阶层,“他们的职业多与呈现和再现有关(销售、营销、广告、公共关系、时尚、装饰等),并且身处提供符号物品及服务的系统之内……他们中最典型的是电视或电台文化节目制作人、上流社会的报纸杂志评论家”。[7]

同样,文化产业的兴旺发达导致了现代社会新阶层的出现,理查德·佛罗里达将其称为“创意阶层”,创意阶层的崛起改变了现有的经济发展格局,也塑造了新的社会形态,在人与社会之间建立了新型的关系:创意人才成为社会经济发展的重心,创意人才之间的联系不再通过组织严密的公司单位,而是通过松散灵活的项目与合同进行,富有活力的创意社群是创意人才乐意参与和加入的组织形式。同时,他指出,美国创意经济之所以发达,正是因为其有强大的创意社会结构作为支撑[8]。

4 文化创意产业在中国的发端

近年来,文化创意产业也逐渐由西方引入中国,进入政策制定者、理论界和大众传媒的视线,进而促成了文化创意产业的发端。尽管各种统计口径的产业价值利润让我们看到了中国文化创意产业的朝阳,尽管社会各界、全国各地对于这一新概念炒的火热,然而,从现实来看,中国是文化大国,却不是文化产业大国,文化创意产业在中国也还只是停留在概念层面上。这主要表现在:计划经济模式下的文化管理方式、旧有观念的束缚,导致文化已经习惯被作为消耗品,而没有真正成为一种消费品;文化产品的购买、交易、评估还远远没有达到市场化的标准。

正如佛罗里达预言——创意产业中,3T,即科技(technology)、人才(talent)、宽容(tolerance)是最重要的元素。从这一点看,中国文化创意产业的发展未来的方向应着力于人力资源的开发和政策环境的宽松。现在的文化创意产业领域,非常缺乏既懂文化属性又懂市场属性的复合型人才;另外,由于文化本身在中国就带有很强的意识形态属性——政府拥有文化资源的控制权,政府的决策甚至决定着其是否能成为真正的产业,也决定着其在市场化的道路上究竟能走多远。这也就要求,中国文化创意产业的发展必须要在破除传统思想的基础上,加大对人才的培养力度。

从世界范围来看,文化创意产业的发展仍处于起步阶段,这也意味着谁先发展谁就抢占先机,谁就将在新一轮的世界经济发展中占据有利位置。推动我国文化创意产业的发展,可以激发全民族的文化创造活力,提高国家文化的软实力,而这也是社会主义文化建设的重要内容。我国的文化创意产业,必须立足本土,突出“东方文化”和“中国创意”,制定适合区域特点的发展战略,以培育产业内生机制为主要手段,打造产业核心竞争力,实现经济效益、社会效益和文化生态效益的最佳结合,最终实现产业的可持续发展。

参考文献

[1]UNESCO.UNESCO World Forum on Cultural Industries[EB/OL].[2009-06-30].http://portal.unesco.org/cul-ture/en/ev.php-URL_ID=39341&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.ht ml.

[2]RAYMOND WILLI ANS.Culture[M].London:Fontana,1981:38-56.

[3]霍克海默,阿多诺.启蒙辩证法[M].渠敬东,曹卫东,译.上海:上海人民出版社,2006:134.

[4]林拓.世界文化产业发展前沿报告[M].北京:社会科学文献出版社,2004:135.

[5]赫斯蒙德夫.文化产业[M].张菲娜,译.北京:中国人民大学出版社,2007:113.

[6]莫少群.20世纪西方消费社会理论研究[M].北京:社会科学文献出版社,2006:10.

[7]BOURDIEU PIERRE.Distinction:A Social Critique Of theJudgment of Taste[M].Translated by Richard Nice.Cam-bridge:Harvard University Press,1984:325.

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