体育与舞蹈结课论文

2024-07-22

体育与舞蹈结课论文(精选8篇)

篇1:体育与舞蹈结课论文

体会与感受

体会与感受

学院:111 姓名:

3333 学号:2 222 体育与舞蹈结课论文

一年的大学生活让我成长,让我成熟,让我有了更加明确的目标——勇于挑战自己,勇于尝试。

于是在大二这个学期,我决定选体育舞蹈作为我的选修,不仅仅是为了单纯的得到学分,想的更多的是锻炼自己,。

起初来到这个班级,陌生加新鲜,我不敢祈求什么,只是在默默地跟着老师在一遍遍的练习,没有怨言,没有气馁,只是一个劲的再加油。

虽然我有时厌倦课堂,但体育舞蹈课的不同寻常——与体育课有好多相似,但没有其枯燥。这节课,我对其印象,对其感觉就是,一种美的艺术,一种情操的陶冶,对其身心的塑造。因为我是一名男生,肢体的坚硬使得我无法把这门艺术演绎的淋漓尽致,或许也是因为时间的问题吧。但这并不减弱我对其的热爱。因为我明白,要想干好一件事,就必须全身心的去投入,用心去干。

并且在看了视频后,我又深刻的认识到,实践是检验真理的唯一标准,不断地练习至关重要,并且我也明白,活到老学到老,可怕的不是你不断地出丑,而是你没有勇气走出第一步。看到您的学员在里面,游刃有余的练习着,我看到了差距,但并没有觉得自己在差劲,我始终坚信着,功夫不负有心人。

而且,在后面的练习中,和同伴一起跳舞,我学到了合作的重要性,默契的涵义。而在这之前,我对其并没有特别的重视,在这,我收获了以前不曾收获的。这节课,虽然才短短的几周,学到的舞步并不符合舞姿标准,但我着实学到了很多,关于坚持,关于合作,关于用心。我想这节课应该是不同寻常的,因为它给了我不同寻常的感受,不论身还是心,都为舞动所折服,只因他不可抵抗的艺术魅力。

这就是我对这门课深刻的体会,虽然写的并不是很具体,但其深意却在我的心中,心灵是真的被触动的一方。心灵中国有句古话:只可意会不可言传。也许这句话就能够演绎我的感受体会,舞蹈,体育,让我有了一个新的认识,至少,不像以前,总觉得跳舞是女生的事,现在我才明白,舞蹈会滋润心灵,不论男女。过多的心灵感触我恐怕是讲不出来的,但,我感受得到,真的。在以后的道路中,或许我还会与舞蹈结缘,这节课,给我带来的,我不会忘。吾日三省吾身,学习的道路是长远的,没有尽头的。

儒家思想贯彻中国上下五千年,让我们一直贯彻这优秀的中国文化吧。

篇2:体育与舞蹈结课论文

1.北京平四是社交舞中唯一的一支来自中国的 2.吉特巴是交谊舞舞种

3.萨萨是交谊舞,但风格像拉丁

4.在国际上体育舞蹈最大赛事是在英国的黑池

5.男女的髋部正对是闭式,否则就是开式,男女闭式的距离是20厘米

6.髋部的运动是提、沉、绕、转

7.拉丁可以女女跳不能男男跳,但摩登均不可以 8.舞蹈比赛的场地:23*15

9.体舞动作的记写形式:连续式、连接式、顺序式、表格式、图文并茂式

10.体育舞蹈的发展:原始舞蹈、公众舞、民间舞、宫廷舞、社交舞、新旧国际标准交际舞

11.体育舞蹈中舞程线的八条线:面对舞程线、面斜壁线、面对壁线、背斜中央线、背对舞程线、背斜壁线、面对中央线、面斜中央线

12.体育舞蹈的编排要素:动作要素、节奏要素、空间要素 13.体育舞蹈的编排:(1)根据不同的目的和任务

(2)根据不同对象的特点

(3)根据国际发展趋势

(4)根据体育美学的形式美法则 14.体育舞蹈的教学方法:领带法、示范与讲解法、意念教学法、电化教学法

15.体育舞蹈的研究方法:观察法、实验法、文献资料法、调查法、生物力学研究法

16.体育舞蹈欣赏的内容:身体美、运动美、音乐美、服饰美 17.体育竞赛中对选手的规定:(1)不允许在同类舞蹈中交换舞伴(2)准时入场,否则按弃权论处(3)编组后不能改变组别(4)摩登舞比赛中必须男、女交手跳舞,拉丁舞比赛不允许出现托举上肩、跪腿等动作 18.按竞赛分类:现代、拉丁、团体

19.体育舞蹈比赛分专业比赛和业余比赛两大类

20.世界舞蹈和体育舞蹈总会的七项大赛:(1)摩登舞国际竞技舞锦标赛(2)拉丁舞(3)10项(4)欧洲(5)亚洲太平洋(6)世界杯摩登舞(7)世界杯拉丁舞国际竞技舞邀请赛

21.体育舞蹈的竞赛特点:主持人制、比赛和表演结合、“淘汰”与“顺位”结合的比赛特点、评分特点

22.体育舞蹈的特点:严格的规范性、表演观赏性、体育性 23.体育舞蹈又叫国际标准舞

24.体育舞蹈包括:摩登舞和拉丁舞两大类,摩登舞中有:华尔兹、探戈、狐步舞、快步、维也纳;拉丁舞中有:伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔舞

25.体育舞蹈:是以人自身的形体动作为物质手段,通过充满生命活力韵律,抒发人内心情感的身体活动。26.舞程线:舞程向进行的路线叫舞程线。

27.舞程向:在舞池中位避免互相碰撞而严格规定按逆时针方向行径,这个行径方向叫舞程向。

28.体育舞蹈欣赏:是指人们欣赏体育舞蹈表演或竞赛是所产生的一种精神活动,是对体育舞蹈作品的感受、体验和理解的过程。

29.升降动作:指在跳舞中身体上升或下降,升降动作是在膝、踝、趾动作的屈和伸的转换过程中完成的。30.舞蹈调节法:

31.1991年体育舞蹈课程开设的院校是北京体育大学 32.1987年第一届全国锦标赛

33.恰恰舞的基本动作:(1)男士左脚前进,女士右脚后退(2)男士重心移回右脚,女士重心移回左脚(3)男士左脚横步,女士右脚横步(4)男士右脚向左脚并步,踮脚跟双膝稍弯;女士左脚向右脚并步,踮脚跟双膝稍弯(5)男士左脚横步,直膝;女士右脚横步,直膝(6)男士右脚后退,女士左脚前进(7)男士左脚原地踏一步,女士右脚原地踏一步(8)男士右脚横步,女士左脚横步(9)男士左脚向右脚并步,踮脚跟,双膝稍弯;女士右脚向左脚并步,踮脚跟,双膝稍弯(10)男士右脚横步,直膝;女士左脚横步,直膝

34.国际上体舞比赛中组别分类:1国际体舞专业比赛设有:公开组、新人组;每组又分摩登舞系和拉丁舞系,各组都跳5项舞

篇3:体育舞蹈运动员与舞蹈意境的契合

一、影响体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的外因

1. 舞蹈意境展现的基础因素———动作、技巧

体育舞蹈运动员动作练习以及技巧提高是展现舞蹈意境最基本的条件, 他们运用舞蹈技巧并巧妙地借助外力的作用控制着身体动作, 表现出舞者所要表达的特定感情, 在这种优美的身体律动中, 向人们展示出优美和谐的动作。而舞蹈意境的展现对运动员的动作及技术要求极高, 舞蹈内容、细节要求也如此, 因此, 舞蹈动作及技巧是一个舞蹈运动员成功的基础因素。

动作是舞蹈意境最基本的语言。舞蹈在特定情境中, 构成动作的节奏、速度、空间走向、动作力度等。[1]舞蹈动作在与舞美、音乐等多种手段的配合下, 塑造不同的人物形象, 展示复杂的人物性格, 使舞蹈意境所展现的情感得到淋漓尽致的表达, 从而表现并创造出各具特色、生动鲜明的舞蹈形象。舞蹈的动作变化是体育舞蹈的特点之一, 而动作的展现又是通过身体运动形式所表现出来的, 所有这些动作又都受时间、空间、力度的影响, 并在方向、速度、力度上表现出来, 这就要求体育舞蹈运动员的身体能力。运动员的身体能力包括肌肉能力、耐力、速度、力量以及柔韧性等因素。体育舞蹈运动员在进行身体能力的训练时, 应采用先进的训练手段与方法以及科学的训练内容, 并结合运动员自身的特点以及文化基础, 构建适合体育舞蹈运动员自身发展的训练内容体系。

技巧在体育舞蹈意境的展现过程中主要体现在舞种结构的设计和艺术加工处理上的不同, 以及选手们自身的协调性、节奏感和表演能力。可以说完美的舞蹈技术和优美的表现力赋予体育舞蹈意境灵性和艺术生命力。技巧是人体与动作完美的综合表现, 它有准确、协调、连贯、节奏感、动律感以及动作规范化的特点。舞蹈的技巧充分显示了运动员在舞蹈表现过程中的本质力量, 它以绚烂多彩的舞姿、造型、舞步, 表现出体育舞蹈运动员特有的魅力并引起观众情感的共鸣与赞赏。而要在舞蹈过程中展现完美的意境还应该注意构成技巧的动作美, 如动作准确、干净、协调、连贯、节奏感强, 给人一种完美、无懈可击的感觉。所以体育舞蹈运动员在技巧上的训练一定要注重基础, 专项初期的训练重点要掌握身体协调能力训练及其基本功的训练, 然后再进行提高的技巧型训练, 只有准确地掌握舞蹈的动作与技巧, 动作才能规范化和完美化, 技术水平才能升高。这也是决定一套舞蹈动作是否能展现其意境的基础因素。

2. 舞蹈意境展现的亮点因素———动作造型

通过对舞蹈意境的理解, 构成体育舞蹈意境的另一个重要因素是:舞者以自身各种动作和技巧构成的“造型手段”。造型是舞蹈基础因素“动作与技巧”完美结合的展现形式, 它包括动作、技巧、面部表情等, 是运动员与舞蹈意境融合的关键点。[2]它出现在舞蹈动作流动的瞬间或舞蹈组合的停顿之处, 人们称它为流动中的静态和静态中的亮点, 舞蹈造型的存在与变化, 使舞蹈显示了动与静的完美结合。体育舞蹈运动员在舞蹈的展现中“动”与“静”的结合赋予体育舞蹈丰富的表现手段。由于各舞种风格不同, 因此, 即便做同一造型的动作, 在技术与音乐的处理上, 风格的把握上, 都不尽相同, 所以, 纵观丰富多样的舞蹈动作造型, 大致可分为动态造型和静态造型两大类, 动态造型包括运动员舞步的跳跃、肢体的摆荡、升降、倾斜等舞蹈动作, 其美感特征是瞬间的造型美;静态造型则主要是指时间保持在数秒或动作停顿超过音乐节奏两小节以上的各种起始与结束舞姿和平衡静止动作, 这种“定格”的舞姿造型又能强化观众的视觉印象。体育舞蹈运动员就是通过这动与静在时间和空间上的美妙组合造就了舞蹈意境的完美。丰富多彩的舞蹈造型是体育舞蹈意境展现的关键, 由于各种舞种中的艺术造型内容丰富, 种类繁多, 而且风格各异, 所以在体育舞蹈中造型的变化是关键。

舞蹈造型是通过运动员技能技巧和舞姿的动与静的舒畅来体现的, 体育舞蹈运动员以人体为媒介, 通过面部表情与肢体的动作配合, 按照多变的节奏和丰富的韵律, 造成点与线的移动以及“静”与“动”的各种造型, 形成动作的对比性、转折性、整体性, 因此, 造型组合过程中运动员的身体形态, 动作与动作之间的过渡, 舞蹈动作动与静的流畅和协调是至关重要的。因为各类舞蹈很多动作造型是靠动作与动作间协调及流畅来展现意境, 在完成许多技能技巧动作时也需过渡动作的陪衬, 烘托出舞蹈形体美、动作技巧的难度以及身体协调能力, 所以一些比较好的训练的方法可以帮助练习运动员的形体及身体的协调能力。形体训练专项技能的初期选择芭蕾形体训练内容和徒手姿态训练作为体育舞蹈形体的训练内容, 身体协调性训练应多采用对称性的变换练习 (交替采用左右动作变换、身体方向的变换、动作配合的变换、动作速率的变换、动作力量大小的变换等) 、难度改变的练习等, 都是养成身体协调能力的有效方法。具体来说可以分成几种手段:一是反向完成动作练习, 二是改变习惯动作速度与节奏练习, 三是采用不习惯组合动作练习, 四是掌握动作更加复杂化练习。这些训练自始自终要求运动员保持良好的姿态, 练习时略显枯燥, 看似没什么意义, 但把它与其他的舞蹈动作组合在一起, 就能形成一套完美的景象, 并且这种训练会让运动员的运动技能得到更快的提升, 有助于运动员的舞蹈意识贯穿到身体的各个部位, 人体不同部位在协同配合完成身体活动, 这样的舞蹈造型动作才能达到尽善尽美的效果, 并能更好地展现所表达的舞蹈意境。

3. 舞蹈意境展现的借助因素———外部修饰

服饰是展现舞蹈运动员舞姿的另一个重要因素, 高雅的气质配以华贵亮丽的服饰是体育舞蹈的一大特点, 在体育舞蹈意境展现的过程中, 服饰的衬托与美化的作用极为重要, 它们提高了体育舞蹈的观赏性, 不同的色彩让观赏者产生不同的联想, 引发其丰富的情感。[3]因此, 与体育舞蹈内容相适应的服饰, 是体育舞蹈的一个重要组成部分, 它是展现体育舞蹈意境不可少的一个基本条件, 作为这项运动中最容易的表现形式—色彩, 它所传递的信息、表达的情感、蕴含的寓意对展现舞蹈意境非常重要。

体育舞蹈中服饰的鲜明民族风格作为文化的一种表现形式, 从某种程度上反映着不同民族的文化风貌。[4]体育舞蹈比赛对舞蹈运动员服饰的规定性强化了舞蹈意境的展现, 可以说, 体育舞蹈的服饰的设计、色彩与舞种和谐的统一是运动员与舞蹈意境完美契合的重要因素。色彩可传递信息, 表达情感, 任何一种色彩都给人以美感。体育舞蹈的服装色彩因个人审美情趣不同, 体育舞蹈运动员在色彩的喜好上也各有偏爱, 但不同的色彩给人不同的心理感受, 诱发不同的联想, 而体育舞蹈选手服饰的丰富多彩可以为人们带来舞蹈意境独特的审美价值和艺术魅力。

除此之外灯光、道具和象征性的舞美设计也是运动员与舞蹈意境契合的关键点, 这些外因对体育舞蹈运动员的能力展现也有着很重要的影响, 所以, 在舞蹈意境的展现中体育舞蹈运动员应充分的利用各种外界因素, 只有这样体育舞蹈运动员才能与舞蹈意境完美契合。

二、影响体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的内因

1. 舞蹈意境的内涵因素———音乐素质

舞蹈动作是一种节奏上的动作。舞蹈的音乐意境是指音乐作品所表现的人物场景和思想感情融合一致的艺术境界。[5]体育舞蹈的音乐不同于其他体育项目配乐, 它不仅要求合着音乐的旋律节奏, 更重要的是要在各动作中表现音乐, 表达出音乐所体现的内涵, [5]所以运动员对舞蹈音乐旋律、节奏、风格的理解都会对舞蹈意境的展现产生很大的影响。当舞蹈运动员在比赛中, 通过听觉器官接受音乐刺激, 领会到舞蹈形象的内涵, 并通过感受到的音乐意境与舞蹈形象完美结合, 展现自身对音乐理解的过程是舞者充分表现舞蹈内涵和主题的过程。从节奏到风格、从理解到展现都要求舞蹈运动员对舞蹈音乐的理解, 进而准确的表现音乐, 提高音乐表现力。因此, 好的舞蹈选手其舞蹈动作不只是局限于表达音乐的节拍与节奏, 还应当充分地表现舞蹈的内涵和主题, 至少应体现在以下两个方面。

首先, 对固定的节拍形式进行特定音乐审美取向的节奏处理, 并根据不同舞蹈风格的特点对固定的节拍进行处理, 重点突出强弱对比和连续性, 当这种经过处理的时间节奏, 通过空间形象表现出来时, 就会使舞蹈运动员更好地与舞蹈意境完美的契合。这不仅会在各种舞蹈的风格获得充分的展现, 而且还会将舞者从枯燥乏味的“操练”状态中解放出来, 而进入一种令人陶醉的韵律流动之中。

其次, 在突出特定韵律的流动中, 追求舞蹈形象与音乐形象的完美结合, 舞蹈运动员在提高自身的音乐修养过程中应充分的理解音乐特点, 并在音乐中感知舞蹈意境所要表达的艺术形象, 把个性化的音乐形象及韵律特征放到显要突出地位来加以思考。这样, 舞者技术、技巧的运用, 才能达到出神入化的境界。

2. 意境与观众情感共鸣的要点———情感投入

情感是人对客观现实的一种特殊的心理反映, 是体育舞蹈运动员对舞蹈意境的一定的主观态度及体验。[6]舞蹈运动员在表演过程中情感流露并不是与生俱来的, 它是舞者感知到舞蹈情感, 从而过渡到展现意境的过程中。感知获得展现, 是舞者对舞蹈情感的逐渐融入而使舞蹈获得新鲜生命, 并通过体育舞蹈运动员丰富、自然、流畅的舞蹈动作展现出来。体育舞蹈尽管其表现手段与其他体育项目有别, 但也是一种表现形式强、动作技巧精炼、表达舞者情感的艺术品。特别是舞者运用肢体语言来塑造形象、抒发感情的过程, 对于欣赏者也是一个感情带动的过程。如果舞蹈运动员在生活中不有所感悟就不可能创作出完美的舞蹈作品, 舞蹈运动员表演时情感如果不展现至舞蹈意境中, 就创造不出鲜活的舞蹈形象。[7]舞蹈的情感性、虚拟性等特点在特定空间的转换和变异都能调动欣赏者的创造性想象, 引发出丰富的联想。它虽然是一种转瞬即逝的动态形象, 不可能像静态的雕塑和绘画那样可以让人长久观赏、玩味, 但舞蹈运动员却在这有限的时空内创造出凝聚着丰富情感、形神兼备的形象。他给人以强烈的感染, 并引发观众长久的思素和回味, 让有限的形象表达出无限的舞蹈意境。这种情感由感知到展现的过程是体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的关键。

3. 意境中思想内涵的掌握———理解

舞蹈意境发挥要点是充分的对思想主题、风格特点的理解。理解是一种心理能力, 是与感知、想象、情感等机能协调活动的, 是同感知、想象、情感交织在一起的感性理解。[4]体育舞蹈运动员对舞蹈思想主题所表现的主体情感从来不是孤立的, 它需要用心灵去理解、去感应。情感是体育舞蹈的灵魂, 情感的流露在某种程度上取决于对舞蹈的思想主题的理解程度, 理解得越深, 越能贴近舞蹈的意境。体育舞蹈运动员只有充分了解舞蹈的思想风格、动作技术特点, 才能在体育舞蹈表演或比赛中充分的展现自己并与舞蹈意境完美地融合。

优秀的体育舞蹈运动员内涵蕴藏在艺术形象内, 只有凭借运动员平时对舞蹈意境的感知并细心体察、领会, 才能真正认识和理解。舞蹈意境是优秀舞蹈运动员传达出的深刻的思想内涵和人生哲理, 并借助舞蹈本身展现舞蹈意境的主题思想, 真正优秀的舞蹈运动员, 必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出鲜活的舞蹈形象, 它也是优秀舞蹈运动员具有不朽艺术魅力的根本原因。

三、结论

舞蹈如果没有基础便像婴儿学步一样, 蹒跚而艰难前行, 没有对舞蹈思想、音乐素质以及情感等内部因素的理解与提升, 运动员内心情感与外的展现也不过是苍白无力的架型。所以, 运动员在进行训练时不仅应当讲究外因的基础提高训练方法, 还应当注重内因的理解与提升, 使所构成舞蹈意境的因素充分地展现并完美的结合, 表现出运动员丰富、深刻、细腻的内心情感, 这样才能使体育舞蹈运动员与舞蹈意境完美的契合。

摘要:体育舞蹈意境是舞者塑造形象美的最高艺术境界, 舞者与舞蹈意境的完美契合也是无数舞者梦寐以求的艺术境界。体育舞蹈运动员在进行训练时不仅要讲究外因的基础训练, 还应注重内因的理解与提升, 使构成舞蹈意境的因素充分展现并完美结合, 使运动员与舞蹈意境完美契合。

关键词:体育舞蹈运动员,舞蹈意境,契合

参考文献

[1]隆荫培, 徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海:音乐出版社, 2006.

[2]张清澎, 等.体育舞蹈[M].北京:北京体育大学出版社, 1997.

[3]丁玉兰.体育舞蹈的艺术审美情趣[J].体育文化导刊, 2001, (1) .

[4]金秋.舞蹈欣赏[M].北京:高等教育出版社, 2003.

[5]王旭晓.美学通论[M].北京:首都师范大学出版社, 2000:212~221.

[6]白晓虹.舞蹈艺术作品的意境[J].舞蹈, 2006, (10) :26-27.

篇4:体育与舞蹈相结合

【关键词】 体育;舞蹈;结合

【中图分类号】G622.23【文献标识码】A【文章编号】2095-3089(2016)07-0-01

舞蹈艺术是一种集体能、艺能、知能、气质于一体的综合性艺术,是一种融音乐韵律、人体美感、肢体技能于一炉的有机整体。舞蹈艺术对青少年品行素质、自身修养及智力开发等方面均起着很大的促进作用。沃尔特·特里说:“舞蹈可以强健身体,纠正错误姿态,调整肌肉,加强动作的准确性,同时,因为舞蹈是一种运动,对学生而言,是比柔软体操更完备的体育课程。在情感方面,舞蹈对学生适应团体活动,遵守纪律都有帮助,对学生个人的言行举止、表情达意,也有助益。跳舞除了自身和情感并用,显然还要精神集中。如果身体按照规定的形式舞动,一定要提高警觉,训练有素、敏捷过人。在体育教学改革中,舞蹈进入课堂丰富了体育教学手段,成为一种必然趋势。它能激发学生的学习积极性,增强学生体质,活跃身心,培养兴趣,调节情感,陶冶儿童美的情操和个性的发展,提高练习效果,活跃课堂气氛,消除疲劳恢复体力,对完成体育教学任务和促进美育的发展起到良好的效果。

一、根据儿童生理和心理的特点,选择健康的舞蹈进入教学。

在体育课中适时地穿插一些思想内容健康的舞蹈和配以优美的音乐,能促使学生运动中枢的兴奋,与抑制过程加强。从而提高兴奋性,减轻疲劳感,激发机体的潜能和学习的兴趣。如我在上课时,课一开始,在整齐的队列练习后,打破了过去那种呆板、单一、成人化和公式化的定位徒手操,模仿操等活动的教学方式,而是设计了随着优美的乐曲声,教师带领着学生以艺体的脚尖步做各种舞蹈的练习,使学生能在美的乐曲伴奏下,在优美的形体舞蹈练习中,感到新鲜,使学生积极主动进行热身运动。学生在完成强度与密度较大的教学任务后,不采用单调工的口令徒手操,进行放松运动,结束教学,而是让学生跟随教师在美的旋律声中,做各种轻快的舞步动作和听优美的配乐诗朗诵两脚开立闭目,进入一种轻快的意境,使学生在生理和心理上充分得到松弛,心旷神怡,从而有的消除疲劳,恢复正常心率,轻松愉快地结束教学。由于舞蹈这一教学手段恰当的运用到体育各个环节之中,把“要我学”变成“我要学”,把单调紧张的课堂变成动作优美,生动活泼的课堂。

二、舞蹈进入课堂丰富充实了体育教学内容,更好地促进了体育教学任务的完成。

舞蹈进入课堂,使学生受到健康美、形态美的教育,得到各种美的感染和享受,进而使美育富于体育之中,有利于儿童身心健康和体育与美育的结合。如准备部分练习我配上健康、轻松、愉快的乐曲,来替代以往准备的徒手操练习,使学生在轻松的气氛中,认真地完成练习,使头、肩、髋等关节及全身得到充分的伸展活动,学生感到新鲜有趣、轻松。也就充分调动了学生的积极性,主动性,丰富和充实了体育教学的任务的全面完成。

三、舞蹈进入课堂后,对培养学生自我锻炼和健身的能力,陶冶和健身的能力,陶冶美的情操和个性发展,将起到促进的作用。

在体育教学当中充分运用了舞蹈这一教学手段,而且在课间操和课外体育活动中,重视传授美育知识和加强各种舞姿动作的练习,使学生得到各种美的感染和享受,并提高了学习,自我锻炼和健身的能力。在开始运用舞蹈进入课堂教学,课间操和课外体育活动时,同学们在完成健美操,节奏操等各种舞姿动作练习中,在美感和韵律感,舞蹈应有的舒展大方,富有表情的优美动作,使一些不受参加锻炼,胆小、不遵守纪律的学生,在美的音乐,舞蹈的感染下也能积极主动的参加锻炼,不少学生特别是学习不佳的学生,也能够参加学习,使得健美操、节奏操等优美的艺术体操,陶冶了儿童的情操和个性的发展。

可是要让舞蹈课作为中小学美育教育体系之一,进入课堂,必须着重解决以下几个问题:

首先,要解决观念问题。要确立舞蹈是一门独立的艺术,它不附庸于其他艺术的思想。在教育系统内,一些学校在传统美育教育观念影响下,习惯于把舞蹈教育依附于音乐教育,淹没了舞蹈作为独立艺术形式的自身特点。另一些学校在“舞蹈是一种形体律动”的观念支配下,视舞蹈为广播体操等一类的肢体动作组合形式,抽去了舞蹈自身内在的美的艺术本质。上述两种观念影响或支配下的舞蹈教育,学生最终学到的不可能是真正意义上的舞蹈,只不过是形似舞蹈实无内涵的毫无“真功夫”的“花拳绣腿”而已。当然观念的改变不是一朝一夕之事,教育界及舞蹈艺术界应首先转变观念,从自身做起,通过不懈的努力一定能实现。

其次,要解决教材问题,教材即课本,所谓课本乃一课之本。中小学舞蹈课本必须在体现培养合格的德、智、体、美全面发展的社会主义事业接班人的教育思想,在提高素质教育水平为目的上下功夫。必须做到舞蹈的美育教育与思想道德教育相结合,舞蹈的意识教育与心理素质教育相结合,舞蹈的情趣教育与思维方式教育相结合,舞蹈的动律教育与身体体能教育相结合。要抽调教育舞蹈界的专家组成教材编写组,并让这些专家去认真仔细体验中小学生的生活,洞察学生的内心世界,并广泛征求教育界文艺界人士的意见,编写出易让中小学生所接受、风格高雅、适应中小学各年段学生的舞蹈教育教材。

再次,要解决师资问题。俗话说“名师出高徒”。要让舞蹈教育真正进入中小学课堂,普及舞蹈教育,师资问题是根本问题。目前我国中小学校合格舞蹈师资奇缺,艺术师范教学学科设置模式又不尽合理,设置舞蹈教育专业的艺术师范院校少得可怜。对现任中小学教师中有一定舞蹈基础,但舞蹈专业知识还相对欠缺的教师应进行在职进修。这样双管齐下,通过几年的努力,我国中小学舞蹈师资奇缺的现状就会得到根本改变。

全面实施素质教育是我国改革的必由之路,而教育改革的首要任务是人才培养模式的更新。让舞蹈教育作用于学生的感情世界,并引起共鸣,使学生产生激动,联想和想像,从而自觉地接受道德情操,精神品质,意志观念乃至学生心灵深处的陶冶,如同春雨滋润大地“随风潜入夜,润物细无声”使学生受教育在不知不觉中。

参考文献:

吕艺生《舞蹈教育学》20004

《浅谈如何在体育教学中更好的体现美育》

郭达明《美国舞蹈教育的发展和现状》

体育教学《校园集体舞培训有感》2007,6

《体育教育展示出的美与和谐》许晓红

中国学校体育,2009,2

《体育舞蹈课堂教学氛围的创设》娄术兵

篇5:舞蹈鉴赏结课论文

——观看《千手观音》有感

专业:车辆02班姓名:牛博

学号:311004000920

2012年11 月 1日

千手观音观后感

上次老师给放大家看了个视频《千手观音》,让我想起了第一次看这个节目时的心情。应该是2005年的春晚吧,记得第一眼看时只有一种感觉挂在心间——美!舞美,人美,感觉美。让人觉得赏心悦目,说不出的舒服,也许这就是舞蹈演到深处给人的感觉吧。那时自己还小,语言表达能力不行只有一种兴奋地念头。开学上课时老师说起春晚这个节目来赞扬的更深,模模糊糊的也不知道说的什么,只记得老师说道表演者都是聋哑人时自己心里感到非常的不舒服,觉得这么好的人,这么好的舞蹈,怎么可能?其实心里是为她们残疾感到不公。有时候想来聋哑啊,她们每天是怎么过的,生活还有意义吗?无声的世界,不能说不能听,该有多么的痛苦啊。至今我仍然不能完全明白她们是怎么走到今天的,而且还活的那么精彩,还能表演出这么精彩绝伦的舞蹈。说实话,我不知道应该欣赏她们的表演,还是人格魅力?金光闪闪的佛门下,邰丽华主演领舞的观世音菩萨的眼神是那么的柔和气质是那么的卓然。观音菩萨的身后突然出现了数不清美丽的手臂,好像莲花盛开、微波荡漾、心瓣绽放。她的配乐也是如此经典,让我激动的难以自已。在音乐的配合下观世音菩萨在那遥远的天国独自起舞她在向世人诉说着什么?生命轮回人生苦短红尘险恶世界上每个人都是寂寞的寂寞的象天边那一朵云随便刮来一阵风便可以将人的云朵吹的无影无踪。观世音菩萨慈悲怜悯普渡众生也许是看人世间之万物受苦受难起了慈悲心肠在天国起舞虽然人看不到但心可以感应到。尤其是领舞的眼神纯净深得佛家真悟非受过常人所不能想象的苦难又如何得修成如此之境界?

就是这么一个节目,别说是残疾人表演,就是健全人能表演出如此境界,那也是经典中的经典,也会千古留芳的,更何况她们是我们更需要关爱的人。我们从她们的表演中看到自信和坚强。我真的被震撼了。人,每一个完整的无缺陷的人,得花多长时间才能练就如此的舞姿,这些残疾的姑娘却凭着坚强的意志用她们的双手舞出敦煌飞天般的灵动;用心灵传播美好,用灵魂创造奇迹。

所以那天当老师您再次放出这段视频的时候,我心里感到很激动,或许是许久压在心底里的那份感动被触发了,我又感觉到了她们的那份坚韧,和不变的美丽。重温当年的美丽你有什么话要说?我想说的是我还是很喜欢她们。我知道这个世界上有太多的努力需要赞美,需要肯定,然而看过《千手观音》我却很难再把心里的触动给别人。每天的课上老师您都要播放很多的优秀舞蹈视频,当然都是很好的那种,每次看了都很陶冶心情。心里说不出的舒服,看舞蹈比单单的看美女更令人喜欢。嘿嘿。但是千手观音的“无声胜有声”往往比其他的更有感觉。或许她们没有那么好,这只是自己的一厢情愿罢了,或许是为了写出一篇论文说了这么多的词语,但对自己来说,喜欢就是喜欢的,舞蹈、演员都是那么的美,每个人都会忍不住的喜欢。我相信老师肯定也是这么认为的吧。

看了很多网友对千手观音的评价,什么“佛说抬起你那低垂的头,昂起你那缩紧的胸,伸出你那灵动的双手,你就是天使!因为爱是我们共同的语言”啊;什么“只要心中充满爱,这个世界将会变得如此

温暖,残疾人、老人也会生活得更加美好”啊;其实我远没有他们想得那么深远,那么宏伟,只是觉得喜欢就可以了。我仅仅是喜欢这段舞蹈,喜欢她们跳舞的美丽。

上了老师的这一段时间的课,还是深有感触的,我比较喜欢音乐和舞蹈,虽然没有什么专业知识和素养,仅仅是喜欢,有时候心里就感觉非常高兴。听一段音乐,看一段舞蹈视频,心里很惬意,很明朗。当初选课的的第一轮被涮下来,第二次才得以进入这个班级,心里觉得要好好珍惜这得来不易的课程啊。不好意思逃了两节,唉。不过还是感受到了很多舞蹈的美丽的。我觉得舞蹈固然不错,老师才是好主角,您讲的课生动、形象,还让人出来表演试演,让整节课很有意思。虽然没学到专业知识,很开心,很欣赏就很足够了。说的这些很多都是心里话,忽然发现只有在自己认真写的时候才能领略到很多知识,才能发现自己的隐藏心里,或许在自己动手写了的时候,突然发现自己已经长大了!

篇6:舞蹈鉴赏课结课论文

专业班级:土木工程系2010

姓名:

舞蹈鉴赏结课论文

经过舞蹈鉴赏课的学习,我对舞蹈有了更深的理解,也更加喜欢舞蹈了。老师精心的讲解,优美的表演使我久久不能忘怀,感谢老师的教诲,为我打开了一扇艺术之门。

芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利,艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求,包脚的五种基本位置,三种基本舞姿,腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作,还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身,各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法排、组合,就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。

而我们欣赏的《天鹅湖》第二幕:慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任,进而迸发爱情,以至热恋的过程,奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩,她的舞姿越是优美柔弱,就越是凸现出她的孤独和动人。

十九世纪末叶,柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中,音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力,通过交响性的展开和对人物性格的刻画,加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中,以富于浪漫色彩的抒情笔触,表现了诗一般的意境,刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情;并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此,柴可夫斯基《天鹅湖》,至今还是芭蕾音乐的典范作品。

《天鹅湖》取材于神话故事,描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主 奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后,爱情的力量战胜了魔法,奥杰塔得以恢复 为人身。

全剧分四幕,包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱,由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题,它在全剧中贯穿发展,起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律,由双簧管在竖琴伴奏下吹出,然后移转到圆号上;最后,由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏,并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时,舞台上是一片苍茫的夜色,一群天鹅浮游在湖上,领头的一只戴着花冠。

第二分曲是一个舞蹈场面。开头一段音乐由弦乐器奏出,王子和他的朋友本诺穿着猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管乐器旋律交替出现时,王子看见天鹅,想举弓射击,天鹅急忙躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳,从舞台后部的斜坡上落地,所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞,是用舞蹈和哑剧来表现感情和戏剧情节的芭蕾场面。双簧管吹出一个抒情曲调,天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后,音乐变为快板,天鹅公主向王子倾诉:她是一个公主,名叫奥杰塔。她和她的同伴都中了邪恶的魔法师洛特巴尔特的妖术,白天变成天鹅,到了夜里才恢复为人身洛特巴尔特化装成一只猫头鹰。时刻监视着她们。这段音乐,是奥杰塔的独白。当天鹅公主向王子叙述她的身世时,洛特巴尔特随着强烈的乐队全奏和管乐器的和强,出现在他们面前,威胁着王子。王子举起弓来准备射击,但为天鹅公主所阻,她安慰着惊惶失措的王子,并向他吐露了爱情。第二分曲没有结束,就紧接着第三分曲。第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列,奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子,围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们:“他是善良的,你们走吧。”伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的,是双簧管的独奏。王子扔掉弓,向奥杰塔表白爱情,并告诉她说,他想杀死洛特巴尔特,使她获得自由。公主凄然告诉他说,这是不可能的,除非有一个准备为她而死的人,发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓,并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会,届时他将选她为新娘。但她说,她要到午夜才能摆脱妖术去参加舞会,而那时舞会已经结束了。她还警告子,洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞娱乐王子。这时,刚才听到双簧管主题,改由长笛独奏。这段慢舞,是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。

下面一个分曲是天鹅之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的,第一首天鹅舞曲再现了两次,整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构,最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲,音乐清新欢畅,婉转流利,用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快,很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲,即第一曲的再现。

第四曲是四只小天鹅跳的舞曲,音乐轻松活泼,四只小天鹅整齐一致的舞姿,包含“击脚跳”和“轻步行进”的动作。所谓“击脚跳”,就是跳起后双脚互击数次。所谓“轻步行进”,就是前脚跟碰着后脚尖的行过动作。这些动作以及头部的转动,维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面,开头的引子是竖琴的华彩段;第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏;中段交替着木管乐器的快速走句,和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律;再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应,并同时结合成为二重奏。这段双人舞的音乐,用了二重唱的写法,它原来就是柴可夫斯基早期歌剧《女水神》中的一首爱情二重唱,作曲家把它借用到《天鹅湖》中来了。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现,然后是欢快活跃的尾声,奥杰塔在她舞伴的支持下,做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿,结束了丰富多彩的天鹅之舞。

天鹅的舞蹈停了下来,因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻,邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐,再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时,一群天鹅静静地飞过湖上。

天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题,也是整个芭蕾的基本主题;第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐,都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。成为一曲壮丽宏伟的凯歌,表现忠贞不渝的爱情,战胜邪恶的力量,获得了胜利。这种基本主题贯穿发展的手法,和他的交响音乐与歌剧音乐,是一脉相通的。

篇7:体育与舞蹈结课论文

摘要:

关词:

伴随着社会科学部研究领域的完善发展,体育与其他学科相互交叉并且与其综合发展,使体育的内涵与外延得到了深化和拓展。体育与舞蹈互融发展,在舞蹈中渗透体育同时在体育中融入舞蹈,是体育与舞蹈在良性互动中融合发展。既能促进体育的发展又能彰显舞蹈文化的独特魅力。体育舞蹈的发展既能锻炼身体提高身体机能又能美化自己增强审美能力。

一 体育与舞蹈的辩证关系 1 体育与舞蹈的联系 2 体育与舞蹈的区别

二 体育舞蹈的基本内涵及意义 三 体育舞蹈的发展现状及建议

一 体育与舞蹈的辩证关系

舞蹈与体育都是以身体运动为基本表现形式的身体文化现象。虽然二者的目的和作用有所不同,但在各自的发展轨迹上却又保持着相互交叉、相互渗透的关系,舞蹈使体育的内容不断丰富和发展,体育使舞蹈的表现形式更加完善,因此,舞蹈和体育之间既有内在的联系,又有本质的区别。体育与舞蹈的联系

从产生的基础上看,自产生之日起体育与舞蹈之间就不是孤立发展的,二者自古以来就结下了不解之缘。任何人类的生产、生活都是以劳动为基础,从起源上看,体育和舞蹈的产生都是以生产劳动为基础,从这种意义上讲,体育和舞蹈的发展过程都交织着生产劳动,都是以劳动实践的形式逐步形成并发展起来的。

从总体目标上看,体育和舞蹈的功能虽然有各自的特性,但其总体目的却是相同的。体育通过身体的各肢体与关节的训练,达到增强体质,促进身心的健康,这些功能实现的最终目的是为了促进人的身心健康发展。舞蹈则是通过富有节奏的、通过提炼和组织的各种人体动作和造型来传达思想感情的艺术。两者都是为了满足自身发展需要而进行的身体活动。

从发展趋势上看。综合、交叉发展已经成为当今学科发展的趋势,体育的发展离不开舞蹈,同样舞蹈也离不开体育。体育锻炼了身体素质提高了体能,而舞蹈完善了体育的功能弥补了人体柔韧性的练习。所以,体育与舞蹈都是朝着跨学科、多元化的方向发展。2 体育与舞蹈的区别

从表现形式上看。体育和文学虽然紧密联系,相互交织发展,但二者之间绝对不是等同的关系,体育主要以身体运动为外在的表现形式,通过掌握体育基本理论知识和技能促进体育事业的发展,而文学则主要以文字表达为表现形式,通过语言知识的掌握和语言技能的运用来表达人们的心理。

从影响对象上看。每一个学科都有自己的发展规律和发展路径,所以其影响对象也有各自的特点。体育主要以肢体运动为主要媒介,靠训练身体各部位肌肉和关节来实现体育 的基本目标,可以说,体育的直接影响对象是人们的身体健康。文学主要以文字表达为载体,通过各种不同的艺术手法,完善人类的心灵,其直接影响对象是人们的心理健康。

从延续方式上看。每一个单位、每一个团体都有自己生存和延续的特点,都有自己历史沿革、变化、提升的过程;每一种生存形式、每一类组织架构都有自己结合、组合和融合 的理由,都有自己长期形成的优势和创新之处。[2]体育的发展虽然在专业领域方向有了很大的拓展,但在其延续方式上,还需要不断的向纵深发展。文学的发展需要通过不拘一 格的艺术表现形式,实现多样化、多层次的艺术积累,以实现文学的存在和发展。二 体育文学的基本内涵及意义

体育和文学二者之间是辩证发展的关系,其关系极为密切。体育无论从外延上来理解,还是从内涵上来剖析,都是以身体运动为基本手段,从而达到锻炼身体、增强体质、促进身 心健康发展的娱乐教育形式。而文学是一种以语言文字为基本工具和手段,以社会现实生活反映为题材,表达和宣泄内心情感,从而恢复和保持心理健康的一种艺术形式。体育文 学是体育和文学的有机结合,即包括了体育的概念,又涵盖了文学的实质,其基本内涵可以理解为以体育题材为基础,通过对各种体育运动进行仔细的观察和体会,赋予其一定的 精神内涵,并通过文学作品的形式表现出来,进而体现出体育的文化品性和社会价值。体育文学是一种新的文学形式,即深化了体育中动的内涵,又拓展了文学中静的外延,实现 了体育与文学的完美结合。这种新的艺术形式有着极大的文化内涵和艺术魅力,其蕴含的感召力和蓬勃向上的力量,对于震撼人们的心灵,鼓励人们积极向上,促进人们发掘生存 的价值和意义,具有巨大的作用。

意义(中小学生素质教育

老年人健身娱乐。。退休人员)

三、舞蹈与体育的互融性发展对素质教育的作用

尽管舞蹈和体育属于两种不同的艺术表现形式,但随着社会的不断发展和二者自身的不断发展,舞蹈和体育之间的联系是毋庸置疑的,而且呈现出愈来明显的互融趋势。我国高等教育适应社会发展的需要,逐步更新教育观念、转变教学模式、切实加强素质教育,舞蹈和 体育的互融性发展充分挖掘了学生的想象力和创造力,在锻炼学生身体的同时,使学生的精神面貌得到健康发展。素质教育就是以促进学生身心发展为目的,以全面提高国民的思想道德、科学文化、劳动技术、身体心理素质为宗旨,以培养能力、发展优良个性为目的的基础教育。

篇8:体育舞蹈研究前沿与进展分析

1 研究对象与方法

1.1 研究对象

通过期刊网、数字图书馆等把2010年9月到2014年9月收录的21篇篇名中包含体育舞蹈的影响因子排在前10的体育期刊文献作为研究对象,重点对体育舞蹈的科研的研究领域、研究方法、研究层次、研究主题、定性定量五个方面进行分析研究。

1.2 研究方法

1.2.1 文献资料法

登陆中国期刊网及武汉体育学院数字图书馆,检索项体育舞蹈是主题,并且篇名中包含体育舞蹈,检索输入的时间范围是2010年9月到2014年9月,匹配条件为精确,检索论文并加以查阅、记录,以及其他相关资料为该研究提供了丰富的参考内容。

1.2.2 数理统计法

运用较为简单的数理统计法对收集到的中国期刊网上的体育舞蹈科研论文数量、题目、研究方法、研究内容、定性定量等方面进行分类,并对其进行数据统计处理。

1.2.3 逻辑分析法

运用逻辑归纳、系统分析的方法对获得的数据和文献资料进行归纳和推理,得出研究的相应结论。

2 结果与分析

2.1 研究领域

2010年到2014年间中国期刊网共收录关于体育舞蹈方面的论文1913篇,其中影响因子排在前十位的有21篇。其中包括的研究领域有高校体育舞蹈、体育舞蹈教学、体育舞蹈训练、音乐与体育舞蹈、民族体育舞蹈、体育舞蹈服饰、心理学与体育舞蹈、排舞运动、中西文化中的体育舞蹈、体育舞蹈课程、体育艺术、社区体育舞蹈、舞伴关系等,在这五年中关于体育舞蹈的科研方向侧重于课程、教学、训练等方面,[2]具体相关研究领域文章的统计,见表1。

在以上研究中可以把体育舞蹈研究领域分为:基本理论研究、教育学研究、训练学研究还有其他方面的研究。其中对于基本理论研究,由于体育舞蹈研究在我国开展的时间较短,关于体育舞蹈的基础性研究,如2011年胡雪在《中西文化融合视角下体育舞蹈音乐“中国化”的思考》中“从文化学视角出发,以中西文化之间的比较分析为基础,结合体育舞蹈音乐,论述了体育舞蹈“中国化”的内涵和影响因素,分析了体育舞蹈音乐“中国化”的实践特色,并提出了相应的可行性建议和改进策略。”[3],教育学领域:盛昌繁在《体育舞蹈教学中音乐的运用研究》文章中概括了“把音乐融入到体育舞蹈教学中应遵循的原则,并根据体育舞蹈的教学实践经验提出和把握体育舞蹈音乐的组织形式、效果、节奏及速度变化等的规律,同时还应强化音乐与基本动作的配合并进行专门练习,恰当地运用音乐节拍和节奏来展现体育舞蹈的风格美等。”[4]

2.2 研究方法

以论文的主要研究方法为统计对象,通过有效、合理的运用科研方法,可为体育舞蹈的相关研究指明了方向和快捷的路径,为今后加强体育舞蹈的科研水平发挥显著的优势。具体方法统计见表2。

从上述研究方法可知,目前还是比较单一,主要运用文献法,而在关于体育舞蹈研究中还没有涉及解剖学研究方法、生理学研究方法等。并且在实际研究中,每一种研究方法只是从学科各自的角度去研究人或事物的一个方面,而相关科研领域是复杂的、多层次的、多方面的。当前体育舞蹈科研的总趋势也是高度的综合与精细分化,所以对于每一项目的研究除着重运用某一核心研究方法外,还要尽可能综合运用其它方法,以此才能更好地确保研究结果的可靠与精确。

2.3 研究层次

在这5年来关于体育舞蹈的科研大多集中在社会、教育科学的基础研究,共15篇,占总数的71.4%,应用研究和其他领域的科研较少。具体研究层次分布统计见表3。

从以上统计分析可以知道,有关体育舞蹈的研究层次相对集中,还存在许多应用实践层次、民族区域层次等,这为以后相关科研人员对体育舞蹈的研究拓宽了思路和研究路径,以便从其他层次或领域来研究体育舞蹈,使得体育舞蹈适用于社会、经济、政治以及外交、文化等层次领域。

2.4 研究主题

通过研究分析近五年来的21篇相关文献可知,关于体育舞蹈的科研文献大多数集中于学校体育舞蹈课程、娱乐活动、健身锻炼、社区发展、民族文化等方面共15篇,约占体育舞蹈文献总数的71.4%。那么,在运动训练这一方面最具有代表性的是武汉体育学院,对体育舞蹈的专业性训练是独具特色的,但是有关体育舞蹈训练的理论研究较少,其中仅有2篇文献是与体育舞蹈训练比较相关的。其他有关方面的研究主要包含了体育舞蹈健身锻炼、娱乐运动、民族文化及音乐等,这部分内容相关文献有5篇。具体统计情况见表4。

2.5 定性定量分析

根据研究对象中的21篇文献的数量和特点,进行定性定量分析主要集中在相关科研内容、框架及主要研究领域。针对各科研领域的定性定量分析,统计情况如表5。

阅读相关文献,可知研究中涉及体育舞蹈教学与训练、技术、娱乐文化、音乐、健身及其他相关研究,根据定性定量分析研究的范围较广,同时还表现出了相关研究领域的失衡。其中科研领域主要集中在体育舞蹈课程、教学、训练类;纯理论研究;娱乐与健身;音乐;民族文化等方面,还有少部分地是涉及比赛的,如:赛事编排、裁判员、运动员选材、心理和生理适应、等方面,可见这一领域的研究潜力很大,未来研究的范围更为广泛。

3 结论及建议

第一,近5年来有关体育舞蹈高质量的科研论文总体较少,并且每年发表在影响因子排名前十位的体育期刊的文章起伏不定,可见近年来具有较高水平的关于体育舞蹈的研究不是很多,研究者的水平还是有待提高,缺少具有较高水平的科研人员,建议:要扩展体育舞蹈的研究路径及科研水平,同时可以吸收借鉴外国经验来创新提升我国的体育舞蹈科研水平。

第二,检索的21篇论文中文献资料法为11篇,其中文献资料法占31.4%,说明文献资料法是我国体育舞蹈科研中占据主导位置。建议:在体育舞蹈科研方法中加强灵活运用的程度,扩展研究思维模式,使其更好地服务于研究。

第三,统计分析体育舞蹈论文研究层次过于集中,在这5年来关于体育舞蹈的科研大多集中在社会、教育科学的基础研究,共15篇多为基础研究,并且思路和方向固定,建议今后的有关体育舞蹈的科研应该拓宽思路,使得体育舞蹈更好的适用于社会、经济、政治以及外交、文化等层次领域,从而进行层次间的互动与发展。

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