七年级下册课外古诗词

七年级下册课外古诗词（通用6篇）

篇1：七年级下册课外古诗词

课外古诗词鉴赏(七年级下册)山中杂诗

诗歌写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩竟然从窗里飘出来。此幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。

1、展开联想与想象，描绘一下本诗所展现的画面。

山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟，竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖。鸟儿欢快地在屋檐上飞来飞去，白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。

2、请结合具体的景物描写说说本诗所表达的思想感情。

这首诗写了四处场景：山际来烟、竹中落日、鸟飞向檐、云出窗里，生动描绘了山居环境的幽静，表现了作者闲适的心情。

3、“竹中窥落日”中的“窥”字可否改为“望”字？谈谈你的看法。

不能。因为“窥”是从缝隙中看的意思，表现出竹林幽深茂密，意境清幽；“望”则是向远处看的意思，境界开阔疏朗，与诗歌整体意境不合。所以不能改。

4、诗中说明了一个道理：拥有独到的观察角度，就会欣赏到与众不同的景物。竹里馆

1、苏东坡评王维的诗是“诗中有画”，请用生动的语言描绘诗中所展现的画面。月夜，诗人独自坐在幽深静谧的竹林里，又是弹琴，又是高声长啸。竹林深深，没有人知道诗人在这里，只有皎洁的明月透过茂密的竹子照射过来，洒在诗人的身上，也洒在诗人的琴上。

2、诗歌表现了诗人怎样的思想感情？能体现诗人思想感情的词语有哪些？ 表达了诗人宁静、淡泊和愉悦的心情。独坐、弹琴、长啸。峨眉山月歌

1、诗中连用五个地名，这在绝句中是独一无二的，请写出这五个地名，结合诗歌内容说说这样写的作用。

峨眉山、平羌江、清溪、渝州、三峡。连用五个地名为读者展开了一幅千里蜀江行旅图，诗境中无处不渗透着诗人的江行体验和对朋友的思念之情。

2、用生动的语言描绘“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”所展现的画面。峨眉山巍峨耸立，半轮明月悬挂山间，有如青山吐月；皎洁的月影倒映在平羌江面上，江水流动，月影也随着江水前行。

3、说一下“影入平羌江水流”中“入”“流”的妙处。

“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，意言月影映入江水，又随江水流去。不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境可谓空灵入妙。

4、三、四两句为我们展现了一幅千里蜀江行旅图，表达了作者: 依依惜别和对友人的思念之情。春夜洛城闻笛

1、诗中能揭示主旨的诗句是: 它表达了诗人听到《折柳曲》后思念家乡的感情的思想感情。

2、触发诗人故园之恋的句子是: “折柳”是全诗的关键：“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情，这种思乡之情是从听到“折柳”的笛声引起的。可见，“折柳”是全诗的关键。

3、古人写诗非常讲究炼字，常有一字传神的妙处。诗赏析诗中“暗”和“满”的表达效果 “暗”有断续、隐约的含义，吹笛人只管自吹自听，却不期然地打动了许多听众，引起人们无限的隐忧；“满”字运用夸张的艺术手法，极写夜之宁静，笛之悠扬，反衬诗人内心闻笛后的孤寂心情。

4、“折柳”在诗中指《折杨柳》曲，“柳”与“留”谐音，所以古人常借“柳”表达与亲朋好友离别时的留恋之情，请你默写一句古诗中含有“柳”的诗句。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。逢入京使

此诗约作于天宝八年（749），这年岑参第一次从军西征，他辞别了居住在长安的妻子，纵马踏上了漫漫的征途，充任安西节度使高仙芝的幕府书记，西出阳关，奔赴安西。他的边塞诗多数是昂扬乐观的，表现出唐军高昂的士气和震撼大地的声威。

“故园东望路漫漫”是写眼前的实景。“故园”指自己的家园，“ 东望 ”点明家园的位置，也说明自己在走马西行。“路漫漫”三字，说明离家之远。诗人辞家远征，回首望故乡，自觉长路漫漫，平沙莽莽，离家已越来越远。“漫漫”二字，给人以茫茫然的感觉。“双袖龙钟泪不干”写思乡的情状。思乡之泪，龙钟交横，涕泗滂沱，这当然有点夸张，但“ 夸而有节，饰而不诬 ”（《文心雕龙·夸饰》篇），仍不失为真实，甚至可以说是更形象地表现了思乡的真情实感。

“马上相逢无纸笔” “ 逢 ”字点出了题目。在赴安西的途中，遇到作为入京使者的故人，彼此都鞍马倥偬，交臂而过，一个继续西行，一个东归长安，而自己的妻子也正在长安，正好托故人带封平安家信回去，可偏偏又没有纸笔，只有托故人带个口信。

“凭君传语报平安”。这最后一句诗，处理得很简单，收束得干净利落，但简洁之中寄寓着诗人的一片深情，寄至味于淡薄，含意隽永。

1、这首诗表达了诗人怎样的情感？ 表达了诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。

2、“凭君传语报平安” 表达了诗人怎样的心理？

表达了诗人挂念亲人而又无可寄托，担心亲人挂念自己的复杂心理

3、展开联想与想象，描绘一下前两句所展现的画面。

离开长安已经好多天了，回头一望，只觉长路漫漫，尘烟蔽天．诗人又思念起家乡和亲人，不禁掩面抽泣，泪水很快就沾湿了双袖。

4、一二句“龙钟”“泪不干”的浓重色彩与三四句“凭君传语报平安”的轻描淡写似乎有些矛盾，你是怎样理解的？

答：不矛盾。“马上相逢”彼此行色匆匆，没有纸笔，赶紧托他捎回平安的口信，真切地表达了思家的深情。这“传语”二字，寄托了诗人全部的思家之情；而“平安”二字，却是家人最挂怀的讯息。纯朴的描写流露出诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。滁州西涧

1、用生动形象的语言描绘诗歌表现出来的景象。

我单单喜爱这涧边生长的野草，是那样幽静富有生趣；河岸上茂密树林的深处，不断传来黄鹂鸟的叫声，是那样婉转动听。因傍晚下了春雨，河面像潮水一样流得更急了；在那暮色苍茫的荒野渡口，已没有人渡河，只有一只小船独自悠闲地横泊在水边，任凭潮来潮去。2在诗人笔下，幽草的寓意是什么？生于偏僻之处而不甘堕落、坦然、安贫乐道的高尚气节。

3、人们历来称赞“野渡无人舟自横”中的“舟自横”三字，结合整首诗歌，请你也来品一品这三个字的妙处吧。

“舟自横”三字，一说小舟处此清闲之地，闲而无用，表达诗人的不被重用的忧伤情怀；一说小舟处此激流之中，坦荡悠然，表达诗人的宽广胸怀；两种心情交织在一起，构成诗歌丰富的精神内涵。

4.这首诗表达了诗人怎样的情感？

表达了诗人恬淡闲适的胸襟和脱俗隐逸的忧伤情怀。江南逢李龟年

1、表达了诗人怎样的思想感情？

对开元盛世的无限怀念，对国运衰微的现实的无限感慨和自身身世飘零的深切感伤。

2、“落花时节”有什么特殊含义？

比喻国运衰微，人生落魄，盛时不再。（不只是写景。不仅点明暮春时令，而且隐喻着彼此飘零、社会**、民生凋敝等家国之情。）

3、赏析后两句诗的表现手法及思想感情。表现手法：用江南美景反衬离乱世事和沉沦身世。

思想感情：抒发对时世之凋敝丧乱与人生凄凉飘零的感慨之情。送灵澈上人

1、请用简洁生动的语言描绘诗中送别的画面。

幽深的竹林郁郁苍苍，灵澈上人所在的寺院就在竹林深处，天近傍晚，悠远的钟声隐隐传来，似乎在催促他赶紧回去吧。我目送灵澈上人离去的背影，只见他头戴斗笠，身披斜阳，独自向青山深处去了，只留下我呆呆的出神。

2、请你尝试分析诗人的思想感情。（可以结合人物的身份、诗歌的环境等理解分析）。虽怀才不遇却闲适、虽宦途失意却淡泊的情怀，也隐隐表露出诗人欲归隐的情绪。3.体会一下“苍苍”“杳杳”的妙处。

“苍苍”二字写竹林寺所处之地的深邃.“杳杳”二字写竹林寺的深远。“苍苍” “杳杳”四个叠字,极精练的描绘出一幅深远的青山寺庙图。约客

1、诗歌的前两句都运用了叠字，请从内容方面谈一谈叠字运用的作用。“家家”修饰雨，表现了江南多雨的气候特征，营造了一种烟雨迷蒙悠闲清静的诗境；“处处”修饰蛙声，写农村景象，生机盎然。隐约写出诗人待客的悠然而略显孤寂的心情。

2、“闲敲棋子落灯花”是一处精彩的细节描写，请你进一步发挥想象，描绘主人公当时的动作、神情和心理。

已经深夜时分，约好的客人却没有到来。诗人一只手拖着下颌，两眼呆呆地凝视着火红的灯花，另一只手随便拿起一枚棋子，随意地敲落在棋盘上，发出清脆的响声，直把灯花震落下来。唉，这漫漫长夜该怎样度过呢？

3、诗中主人公当时是什么心情？是通过什么表现出来的？

当时待客时悠然而略显孤寂、候客不至心情烦躁不安。通过一个细节描写“闲敲棋子”表现出来。论诗

江山代有才人出，各领风骚数百年。

释义：各个历史时代都会涌现出自己本时代的杰出诗人，创作出具有时代特色的作品。哲理：长江后浪推前浪，历史就是这样在一代一代人才辈出、推陈出新中不断发展、前进的。年轻人应该有自己的抱负，创造出自己的辉煌未来。

1、疲惫不堪 ：疲惫：极度疲乏；不堪：不能忍受。形容非常疲乏。

2、畏缩不前 ：畏惧退缩，不敢前进。

3、念念有词

：念念：不停地念诵。旧指迷信的人祈祷时不停地念着口语，以通神灵。现多用来形容人嘟嘟囔囔说个不停。

4、语无伦次 ：伦次：条理。话讲得乱七八糟，毫无次序。

5、精打细算 ：打：规划。精密地计划，详细地计算。指在使用人力物力时计算得很精细。

6、海市蜃楼 ：蜃：大蛤。原指海边或沙漠中，由于光线的反向和折射，空中或地面出现虚幻的楼台城郭。现多比喻虚无缥渺的事物。

7、毫不迟疑 ：毫：一点儿。一点儿也不迟疑。

8卷土重来 ：卷土：人马奔跑时尘土飞卷。比喻失败之后，重新恢复势力。

9、芸芸众生 ：芸芸：形容众多；众生：原指一切生物，后指许多人。原指世间的一切生灵。后多指大群无知无识的人。

10、死得其所 ：所：处所，地方；得其所：得到合适的地方。指死得有价值，有意义。11养精蓄锐 养：保养；精：精神；蓄：积蓄；锐：锐气。保养精神，蓄集力量。

12、齐心协力 ：形容认识一致，共同努力。

13、头昏眼花 ：头脑昏晕，眼睛发花。

14、勇往直前 ：勇敢地一直向前进。

15、斩钉截铁形容说话或行动坚决果断，毫不犹豫。《朱子全书·孟子》：“君来惟是孟子说得斩钉截铁。”

16、异口同声 解释：不同的嘴说出相同的话。指大家说得都一样。

17、锲而不舍 锲：镂刻；舍：停止。不断地镂刻。比喻有恒心，有毅力。

18、迫不及待 迫：紧急。急迫得不能等待。形容心情急切。

19、孜孜不倦 孜孜：勤勉，不懈怠。指工作或学习勤奋不知疲倦。20、力不从心 心里想做，可是力量够不上。

21、提心吊胆 形容十分担心或害怕。出处：明·吴承恩《西游记》第十七回：“众僧闻得此言，一个个提心吊胆，告天许愿。”

22、进退维谷 维：相当于“是”；谷：穷，比喻困境。无论是进还是退，都是处在困境之中。形容进退两难。

23、一尘不染 原指佛教徒修行时，排除物欲，保持心地洁净。现泛指丝毫不受坏习惯，坏风气的影响。也用来形容非常清洁、干净。

24、略胜一筹 筹：筹码，古代用以计数的工具，多用竹子制成。比较起来，稍微好一些。

25、眼花缭乱 形容看见美色或繁复新奇的事物而感到迷乱。

26、秩序井然 井然：形容整齐。仔细整理或安排好的有序场面。

27、目瞪口呆 目瞪：睁大眼睛直视；口呆：嘴里说不出话来。形容因吃惊或害怕而发愣的样子。

28、石破天惊 原形容箜篌的声音，忽而高亢，忽而低沉，出人意外，有不可名状的奇境。形容声音大得惊人，后多比喻文章议论新奇惊人。

29、有过之无不及 解释：过：超过；及：赶上。相比之下，只有超过而没有赶不上的。30、相得益彰 解释：益：更加；彰：明显；相得：互相配合、映衬。指两个人或两件事物互相配合，使二者的能力、作用、好处能得到充分展示。

31、依样画葫芦 照别人画的葫芦的样子画葫芦。比喻单纯模仿，没有创新。

33、参差不齐 参差：长短、高低不齐。形容水平不一或很不整齐。

34、悲欢离合 悲伤、欢乐、离散、聚会。泛指生活中经历的各种境遇和由此产生的各种心情。

35、叱咤风云 叱咤：怒喝声。一声呼喊、怒喝，可以使风云翻腾起来。形容威力极大。

36、浑身解数 浑身：全身，指所有的；解数：那套数，指武艺。所有的本领，全部的权术手腕。

37、息息相通 呼吸也相互关联。形容彼此的关系非常密切。

38尽态极妍 尽：极好；态：仪态；妍：美丽。使仪态和丽质最充分地显示出来。

39、高视阔步 眼睛向上看，迈大步走路。形容气慨不凡或态度傲慢。40、无所不有 应有尽有，什么都有（多指不好的事物）。

41、坚持不懈 懈：松懈。坚持到底，一点不忪懈。

42、不可思议 原有神秘奥妙的意思。现多指无法想象，难以理解。

43、闻所未闻 闻：听到。听到了从来没有听到过的事。形容事物新奇罕见。

44、千辛万苦 各种各样的艰难困苦。

45、风餐露宿 风里吃饭，露天睡觉。形容旅途或野外工作的辛苦。

46、精疲力竭 竭：尽。精神、力气消耗已尽。形容非常疲劳。

47、耀武扬威

耀：显扬。炫耀武力，显示威风。

48、洋洋得意 形容得意时神气十足的姿态。

49、怏怏不乐 怏怏：形容不满意的神情。形容不满意或不高兴的神情。50、姗姗来迟 姗姗：形容走得缓慢从容。慢腾腾地来晚了。

51、忧心忡忡 忡忡：忧虑不安的样子。形容心事重重，非常忧愁。

52、锲而不舍

锲：刻；舍：停止。不断地镂刻。比喻有恒心，有毅力。

53、兀兀穷年 兀兀：劳苦的样子；穷年：终年，一年到头。辛辛苦苦地一年到头这样做。

54、迥乎不同 很不一样。迥，差得远。

55、气冲斗牛 气：气势；牛、斗：即牵牛星和北斗星，指天空。形容气势之盛可以直冲云霄。

56、昂首挺胸 抬起头，挺起胸膛。形容斗志高，士气旺。

57、惹人注目 惹：招惹，引起。引起别人的注意。

58、杂乱无章 章：条理。乱七八糟，没有条理。

59、不见天日 比喻社会黑暗，见不到一点光明。

60、一拍即合 拍：乐曲的段落，也称打拍子。一打拍子就合于乐曲的节奏。比喻困情意相投或有利害关系，一下子就说到一起或结合在一起。61、博学多识 学问广博，见识丰富。

62、不约而同 约：相约。事先没有约定而相互一致。63、寻欢作乐 寻求欢快，设法取乐。形容追求享乐。64、忘乎所以 指因过分兴奋或得意而忘了应有的举止。

65、不慌不忙 不慌张，不忙乱。形容态度镇定，或办事稳重、踏实。

66、义愤填膺 义愤：对违反正义的事情所产生的愤怒；膺：胸。发于正义的愤懑充满胸中。

67、吴下阿蒙 吴下：现江苏长江以南；阿蒙：指吕蒙。居处吴下一隅的吕蒙。比喻人学识尚浅。

68、士别三日，当刮目相待

指别人已有进步，不能再用老眼光去看他。69、大彻大悟 彻：明白；悟：领会。形容彻底醒悟。

70、惊心动魄 使人神魂震惊。原指文辞优美，意境深远，使人感受极深，震动极大。后常形容使人十分惊骇紧张到极点。

71叹为观止 叹：赞赏；观止：看到这里就够了。指赞美所见到的事物好到了极点。72、戛然而止 戛：象声词。形容声音突然终止。73、人迹罕至 少有人来。迹，足迹、脚印。罕，稀少。

74、人声鼎沸 形容人声喧闹。鼎：古代的一种铜铸的锅，一般是三足两耳。沸，水开。鼎沸：本意是锅里的水烧开了，发出响声。75、来势汹汹 动作或事物到来的气势很厉害。76、恭恭敬敬(gōng gōng jìng jìng)解释：对尊长贵宾谦恭而有礼貌。

示例：小鸭一下掉向这边，一下掉向那边，尽可能对大家恭恭敬敬地行礼。★安徒生《丑小鸭》

77、来历不明 来历：由来。人或事物的来历与经过不清楚。78、上气不接下气

形容因为劳累或焦急而气喘得很厉害。

79、浩浩荡荡 原形容水势广大的样子。后形容事物的广阔壮大，或前进的人流声势浩大。80、亦复如是 复：又，再。也是这样。81、无时无刻

时时刻刻。表示毫不间断。、82、可歌可泣 泣：不出声地流泪。值得歌颂、赞美，使人感动流泪。形容英勇悲壮的感人事迹。

83、鲜为人知

很少被人知道。鲜：少；为：被

84、家喻户晓 喻：明白；晓：知道。家家户户都知道。形容人所共知。85锋芒毕露 毕露：完全显露。锐气和才华全都显露出来。多指人好表现自己。86、妇孺皆知 孺：小孩。妇女、小孩全都知道。指众所周知。

87、当之无愧 无愧：毫无愧色。当得起某种称号或荣誉，无须感到惭愧。88、马革裹尸 马革：马皮。用马皮把尸体包裹起来。指军人战死战场。战场，不知道稼先有没有想起过我们在昆明时一起背诵的《吊古战场文》。89、层出不穷 层：重复；穷：尽。接连不断地出现，没有穷尽。

90、鞠躬尽瘁，死而后已 鞠躬：弯着身子，表示恭敬、谨慎；尽瘁：竭尽劳苦；已：停止。指勤勤恳恳，竭尽心力，到死为止。

篇2：七年级下册课外古诗词

山中杂诗 吴均(南朝）

山际见来烟，竹中窥落日。鸟向檐上飞，云从窗里出。

【注释】

①山际：山与天相接的地方。②窥（kuī）：从缝隙中看。③檐（yán）：房檐。

【译文】

山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟，竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖。

鸟儿欢快地在房檐上飞来飞去，白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。

【赏析】

这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山村的景象，俨然是一幅绝妙的写生画。用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉。用的就是这种格调。

诗歌描写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩居然从窗里飘出来。此幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。

全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势高峻，而且在茂林修竹之中。

【作者介绍】

吴均(469～520)南朝梁文学家。字叔庠。《山中杂诗》选自欧阳询的《艺文类聚》。吴兴故鄣(今浙江安吉县)人。家事寒微，好学有才，工诗文，颇受沈约赏识。官奉朝请。其文善于写景，尤以小品书札见长，文词清拔古朴，时人或仿效其体，称之为“吴均”体。明人辑有《无朝请集》。书法自成一体，称谓“吴均体”，开创一代诗风。在文学方面,他提倡“骈体文”。好学有俊才，其诗文深受沈约的称赞。梁武帝天监初，为郡主簿。天监六年(507)被建安王萧伟引为记室。后又被任为奉朝请。因私撰《齐春秋》,触犯梁武帝,被免职。不久奉旨撰写《通史》，未及成书即去世。

吴均出生在贫寒家庭，性格耿直，仕途上很不得意。他勤奋好学，很有才艺。梁武帝天监初，柳恽任吴兴郡太守时，召他为郡方簿，主管文书簿籍，常一起赋诗、酬唱。萧伟为建安郡王驻扬州(今南京)时，任命吴均为王府记室，负责文翰书札。萧伟迁督江州后，吴均被任命为国侍郎、兼府城局。不久，升任朝奉请。

吴均想撰写齐史，向梁武帝求借齐帝的<起居注>及群臣行状。武帝说：“齐民故事，布在流俗，闻见既多，可自搜访。”吴均就开始撰写<齐春秋>，他不顾忌讳，记载齐、梁间历史，成稿30卷。武帝以“其书不实”为由，派人责问，下令焚毁，并免去吴均的官职。不久，武帝又召见吴均，命他撰写上起三皇，下迄南朝齐代这一段《通史》。吴均撰成其中“本纪”、“世家”，还剩“列传”未写，因病于梁武帝普通元年(520)逝世。

吴均善吟，有诗名，诗文有清拔之气。

吴均的用世之志，在其他方面也有所表露，如其撰写的《宝剑》篇，在描写了宝剑材质的精良之后说：“寄语张公子，何当来见携”。很显然，这一精良的宝剑，就是作者对于自己才能的寄托，寄寓着一个怀抱美质，因出身寒微而难于显达的深沉之感。这种矢志不遇之概，也常随处触发。如说：“明哲遂无赏，文华空见沉古来非一日，无事更劳心”《发湘州赠亲故别三首》，在这种不平情绪的抒发中，也反映了当时现实的黑暗。

七年级下册课外古诗词

吴均长于写景，尤以小品书札见长。如《与施从事书》和《与顾章书》，分别把安吉青山和石门山(皆属昆铜乡)景物描绘得如诗似画，惟妙惟肖，艺术成就很高，为六朝骈文的著名篇章。

吴均诗文在当时颇有影响，《梁书》本传载：“均文体清拔有古气，好事者或效之，谓为„吴均体‟”。

吴均著作颇多，除上述外，还有注《后汉书》90卷、《庙记》10卷、《十二州记》16卷、《钱塘先贤传》5卷、《续文释》5卷、《文集》20卷。这些文集，可惜未流传下来。明人辑有《吴朝请集》。另有志怪小说《续齐谐记》1卷传世，所写故事曲折生动，人物性格鲜明。鲁迅《中国小说史略》称：“其为小说，变卓然可观，唐宋文人都引为典据，阳羡鹅笼之记，尤其奇诡者也。”

【全文解析】《与朱元思书》选自《艺文类聚》卷七，是吴均写给朋友朱元思的书信，述说的是行旅的见闻感受。本文仅是其中的部分节录，原文已散佚不可见。这是一篇用骈体信札形式写成的写景小品文，描绘了浙江境内富春江自富阳至桐庐一段沿途百里秀丽雄奇的水色山光。吴均生活在政治黑暗的南北朝时期。他一生仕途很不得志，梁武帝时，私撰《齐春秋》，书称梁武帝为齐明帝佐命，武帝恶其实录，焚其稿，免其职。这使他心灰意冷，加之受佛教、道教思想的影响，他萌生了隐居的志趣。因此，本文并不是纯粹的写景。文章从行船游江的实见、实闻、实感出发，着重从“异水”和“奇山”两个方面进行描绘，抒发了作者寄情山水、厌弃尘俗的清高思想，表达了对美好大自然的向往之情。

第一段总写富春江自富阳至桐庐一带的迷人秋景。作者自叙泛舟悠闲出游，并以“奇山异水，天下独绝”引领全篇，集中表达赞美之情。下文便分别作具体的描绘。

第二段分写水之“异”。用“缥碧”表现富春江的水色，用“千丈见底”、“直视”鱼石夸张地说明水的澄澈、透明。前四句描写的是流势缓慢处。后两句充分运用比喻的修辞手法，形象贴切地表现了流势湍急处急流奔泻快如飞箭，波浪迅猛势如奔马，使人惊心动魄，如同亲见。

第三段分写山之“奇”。这部分属详写，由景生情，因情明志。“夹岸高山”六句，从视觉角度来观察、描写富春江两岸险峻的高山。尤其是拟人手法的运用，使文句显得生动活泼，使高山得以化静为动，使奇山形象具体、饶有情趣。“泉水激石”六句，则从听觉的角度来摹拟、传达山上泉响、鸟鸣、蝉叫、猿啸等各种美妙动听的声音，简直就汇成了一支优美和谐的大自然交响曲！远离了尘嚣，淡泊了名利，又置身于如此生机勃发的胜境，于是，在“鸢飞戾天者”四句，作者情不自禁发出这样的感慨：那些一心为名利极力攀高的人，看到这雄奇的山峰，也就会平息他们那热衷于功名利禄的心；那些整天为世俗事务忙碌的人，看到这幽美的山谷，也会流连忘返。作者借景巧妙生发感慨，既渲染了奇峰幽谷的巨大魅力，又抒发了对黑暗官场和追求利禄之徒的极大蔑视，也流露了对美好大自然的无限热爱与向往。作者不愿再多想官场的丑恶，于是在“横柯上蔽”四句，以描写所见“横柯”、“疏条”之景结束全文。这四句通过描绘明暗交替的近景，给作品增添了清幽淡雅的色彩，作者安乐山林、消极遁世之心可见一斑。

这篇著名的南朝山水小品，语言清新优美，文字简练利落；文章条理分明，表现角度多样；写景状物生动逼真，抓住特征寓情于景。文中所绘景致优美，意境幽远，尤其是多种感官的调动，读来使人如临其境，令人悠然神往。文中句式齐整，以四言为主，多用工整的对偶，又间以六言，使文句整饬匀称，节奏疏宕谐婉，语意转折灵活。细细品读，韵味十足。

吴均还工于写景，如一首常为人们传诵的写景小诗：

山际见来烟，竹中窥落日，鸟向檐上飞，云从窗里出。

_____《山中杂诗三首》

这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。

七年级下册课外古诗词

竹里馆

独坐幽篁①里，弹琴复长啸②。深林③人不知，明月来相照。

【注释】

⑴幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。

⑵啸（xiào）：长声呼啸。魏晋名士称吹口哨为啸。

⑶深林：指“幽篁”。

⑷相照：与“独坐”对应。

【译文】

月夜，独坐幽静的竹林子里，间或弹弹琴，间或吹吹口哨。

竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。[3]

【作品鉴赏】

《竹里馆》是唐代大诗人王维晚年隐居蓝田辋川时创作的一首五绝。此诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄，遣词造句简朴清丽，表现了一种清静安详的境界，是诗人生活态度以及作品特点的绝佳表述。这首诗写了隐者的闲适生活情趣，这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去，其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。

诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。

表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之

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际，就可以如司空图《诗品·自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

先看前两句：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”篁，竹林也；啸，撮口作声也。诗人早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。但琴声似乎不足以宣泄郁抑之情，所以长啸一声。这里借用了一个典故。据刘义庆《世说新语·栖逸》载：“阮步兵啸，闻数百步。”阮步兵即阮籍，他是汉魏时著名的“竹林七贤”之一，他和嵇康等人对当时的封建礼教不满，对统治阶级内部争权夺利不满，时常集于竹林咏怀言志。阮籍在竹林长啸，声闻数百步，也由此传为美谈。日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出：这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很像陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。王维居竹林之中，效阮籍长啸，以阮籍自比，表现自己对权奸的不满。竹之品格，叶如箭指，质如坚石，干可断而不可改其直，身可焚而不可毁其节。诗人独坐幽竹之中，是表示自己具有翠竹一样的气节的。

再看后两句：“深林人不知，明月来相照。”这是进一步渲染那种孤寂的情绪和气氛的。明月相照，不仅点明坐得久，坐到明月东上，更主要的是想表明惟有天上明月是知己。明月是高洁之士的象征，它独自放射光辉于青天碧海之中，也像诗人一样。所以王维引以为知心的“朋友”。这样写，对描写自然景物也有好处。深林幽篁使人有暗绿色的联想，有寂寞沉郁的感觉，画面是暗淡的，现在忽然“明月来相照”，使幽暗的竹林，洒上一层银白的色彩，这种变化似乎增添了一股生气，一层诗意，孤寂之感一扫而光，竹林、明月、诗人都融化到静穆和谐的夜色之中了。

这短短的只有二十个字的诗，有景有情（幽静之景、幽独之情）、有声有色（琴啸之声、林月之色）、有静有动（独坐弹啸）、有实有虚（前两句实写其景，后两句虚写其情），对立统一，相映成趣。读这首诗，就仿佛是欣赏一幅立体而富于变化的人物风景画，这诗情画意，实为作者之高手妙作。全诗优美高雅的意境，传达出诗人宁静、淡泊的心情。

【作者简介】王维（701－761）唐代诗人。字摩诘。字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），晚年居于蓝田辋川别墅。青少年时期即富于文学才华，擅画人物、丛竹、山水。公元721年（开元九年）中进士第一，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安，被擢为右拾遗。安史乱前，累官至给事中。公元756年（天宝十五载），为安史乱军所获，署以伪官。两京收复后，降职为太子中允，后官至尚书右丞，故亦称王右丞。王维诗现存约四百首，最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”，同为盛唐山水田园诗派的代表人物。晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。有《王右丞集》。

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峨眉山月歌

李白

峨眉山月半轮秋，（1）影入平羌江水流。（2）夜发清溪向三峡，（3）思君不见下渝州。（4）

【作者简介】李白（701——762），字太白，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人。【注释】

（1）峨眉山：在今四川峨眉山市西南。

半轮秋：半圆的秋月，即上弦月或下弦月。

（2）影：月光。

平羌：江名，即今青衣江，在峨眉山东北。

（3）夜：今夜。

发：出发。

清溪：指清溪驿，在四川犍为峨眉山附近。

三峡：指长江瞿塘峡、巫峡、西陵峡，在今四川、湖北两省的交界处。一说指四川乐山的犁头、背峨、平羌三峡，清溪在黎头峡的上游。

（4）君：指峨眉山月。一说指作者的友人。

下：顺流而下。

渝州：今重庆一带。[2]

【译文】

在一个秋高气爽、月色明朗的夜里，我乘着小船，从清溪驿顺流而下。

月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着我。

但在从清溪到渝洲的途中，月亮总被两岸的高山挡住，使我思念不已。[2]

【作品赏析】《峨眉山月歌》，七言绝句，唐代李白诗作，诗描述了一幅优美的峨眉山夜间景象。另有同名曲目《峨眉山月歌》。这首诗出自《李太白全集》卷八，是年轻的李白初离蜀地时的作品，大约作于725年（开元十三年）以前。全诗意境明朗，语言浅近，音韵流畅。《唐诗笺注》：“„君‟指月。月在峨眉，影入江流，因月色而发清溪，及向三峡，忽又不见月，而舟已直下渝州矣。诗自神韵清绝。”

诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。“秋”字因入韵关系倒置句末。秋高气爽，月色特明（“秋月扬明辉”）。以“秋”字形容月色之美，信手拈来，自然入妙。月只“半轮”，使读者联想到青山吐月的优美意境。峨眉山附近的青衣江源出于四川芦山县，流至乐山县入岷江。次句“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动式谓语，寓言月影映入江水，又随江水流去。在固定位置观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事，意境空灵入妙。

次句境中有人，第三句中人已露面：他正连夜从清溪驿出发进入岷江，向三峡驶去。“仗剑去国，辞亲远游”的青年，乍离乡土，对故国故人恋恋不舍。江行见月，如见故人。然而明月毕竟不是故人，于是只能“仰头看明月，寄情千里光”了。末句“思君不见下渝州”表现了依依惜别的无限情思，语短情长。

峨眉山——平羌江——清溪——三峡——渝州，诗境就这样渐次为读者展开了一幅千里蜀江行旅图。除“峨眉山月”而外，诗中几乎没有更具体的景物描写；除“思君”

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二字，也没有更多的抒情。然而“峨眉山月”这一集中的艺术形象贯串整个诗境，成为诗情的触媒。由它引发的意蕴相当丰富：山月与人万里相随，夜夜可见，使“思君不见”的感慨愈加深沉。明月可亲而不可近，可望而不可接，更是思友之情的象征。诗中咏月的地方，都在抒发江行思友之情，令诗人感到很陶醉。

本来，短小的绝句在表现时空变化上颇受限制，因此一般写法是不同时超越时空，而此诗所表现的时间与空间跨度到了驰骋自由的境地。二十八个字中，地名出现了五处，共十二字，这在万首唐人绝句中是仅见的。它“四句入地名者五，古今目为绝唱，殊不厌重”（王麟洲语），其原因在于：诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。其次，地名的处理也富于变化。“峨眉山月”、“平羌江水”是地名附加于景物，是虚用；“发清溪”、“向三峡”、“下渝州”则是实用，而在句中位置也有不同。这样，诗句就显得没有痕迹，妙入化工。[5]

明代王世贞评价说：“此是太白佳境，二十八字中有峨眉山、平羌江，清溪、三峡、渝洲。使后人为之，不胜痕迹矣，益见此老炉锤之妙。”[3]

诗中凡咏月处，皆抒发江行思友之情，令人陶醉。诗境中无处不渗透着诗人江行体验和思友之情，无处不贯串着山月这一具有象征意义的艺术形象，这就把广阔的空间和较长的时间统一起来。

春夜洛城闻笛（1）

李白

谁家玉笛暗飞声，（2）散入春风满洛城。（3）此夜曲中闻折柳，（4）何人不起故园情。（5）

【作者简介】李白（701—762），字太白，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人。【注释】

（1）洛城：洛阳（现在河南洛阳）。

（2）玉笛：精美的笛。

暗飞声：声音不知从何处传来。

（3）春风：另一版本作“东风”。

（4）折柳：即《折杨柳》笛曲，乐府“鼓角横吹曲”调名，内容多写离情别绪。胡仔《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“《乐府杂录》云：„笛者，羌乐也。古典有《折杨柳》、《落梅花》。故谪仙《春夜洛城闻笛》……‟杜少陵《吹笛》诗：„故园杨柳今摇落，何得愁中曲尽生？‟王之涣云：„羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。‟皆言《折杨柳》曲也。”曲中表达了送别时的哀怨感情。

（5）故园：指故乡，家乡。

【译文】

阵阵悠扬的笛声，是从谁家中飘出的？

随着春风飘扬，传遍洛阳全城。

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就在今夜，听到哀伤的《折杨柳》，有谁不会油然而生自己的思乡之情呢？

【创作背景】

这首诗是735年（开元二十三年）李白游洛阳时所作。描写在夜深人静之时，听到笛声而引起思乡之情。

王尧衢《唐诗合解》：“忽然闻笛，不知吹自谁家。因是夜闻，声在暗中飞也。笛声以风声而吹散，风声以笛声而远扬，于是洛春夜遍闻风声，即遍闻笛声矣。折柳所以赠别，而笛调中有《折杨柳》一曲。闻折柳而伤别，故情切乎故园。本是自我起情，却说闻者„何人不起‟，岂人人有别情乎？只为„散入春风‟，满城听得耳。”[5]

【作品赏析】

这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……„谁家‟、„暗飞声‟，写出„闻‟时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。

听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《折柳》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《折柳》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《折柳》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。

短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。

逢入京使

唐 岑参（Cén shēn）

故园②东望路漫漫③，双袖龙钟④泪不干。马上相逢无纸笔，凭⑤君传语⑥报平安。

【作者简介】

岑参（715-770），荆州江陵人（现湖北江陵），早岁孤贫，博览经史。岑参为盛唐著名的边塞诗人，与高适齐名，世称“高岑”。其诗雄健奔放，想象奇特，色彩瑰丽，尤长于七言古诗。

岑参出身于官僚家庭，曾祖父、伯祖父、伯父都官至宰相。父亲也两任州刺史。

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但父亲早死，家道衰落。他自幼从兄受书，遍读经史。二十岁至长安，献书求仕。以后曾北游河朔。三十岁举进士，授兵曹参军。天宝八载，充安西四镇节度使高仙芝幕府书记，赴安西，十载回长安。十三载又作安西北庭节度使封常清的判官，再度出塞。安史乱后，至德二载才回朝。前后两次在边塞共六年。他的诗说：“万里奉王事，一身无所求。也知边塞苦，岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)又说：“侧身佐戎幕，敛任事边陲。自随定远侯，亦着短后衣。近来能走马，不弱幽并儿。”(《北庭西郊候封大夫受降回军献上》)可以看出他两次出塞都是颇有雄心壮志的。他回朝后，由杜甫等推荐任右补阙，以后转起居舍人等官职，大历元年官至嘉州刺史。以后罢官，客死成都旅舍。

岑参的诗题材很广泛，除一般感叹身世、赠答朋友的诗外，他出塞以前曾写了不少山水诗。诗风颇似谢兆、何逊，但有意境新奇的特色。象殷番《河岳英灵集》所称道的“山风吹空林，飒飒如有人”(《暮秋山行》)，“长风吹白茅，野火烧枯桑”(《至大梁却寄匡城主人》)等诗句，都是诗意造奇的例子。杜甫也说“岑参兄弟皆好奇”(《美陂行》)，所谓“好奇”，就是爱好新奇事物。

自出塞以后，在安西、北庭的新天地里，在鞍马风尘的战斗生活里，他的诗境空前开扩了，爱好新奇事物的特点在他的创作里有了进一步的发展，雄奇瑰丽的浪漫色彩，成为他边塞诗的主要风格。

岑参的诗歌，以慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神为其基本特征，这和高适是一致的。所不同的是他更多地描写边塞生活的丰富多彩，而缺乏高适诗中那种对士卒的同情。这主要是因为他的出身和早年经历和高适不同。

岑参的诗，富有浪漫主义的特色：气势雄伟，想象丰富，色彩瑰丽，热情奔放，他的好奇的思想性格，使他的边塞诗显出奇情异采的艺术魅力。他的诗，形式相当丰富多样，但最擅长七言歌行。有时两句一转，有时三句、四句一转，不断奔腾跳跃，处处形象丰满。【注释】

①入京使：回京的使者。

②故园：指长安和自己在长安的家园。

③漫漫：形容路途遥远。

④龙钟：形容流泪的样子，这里是沾湿的意思。

⑤凭：凭借，依靠。

⑥传语：捎口信。

【译文】

回头东望故园千里，路途遥远迷漫；

满面龙钟两袖淋漓，涕泪依然不干。

途中与君马上邂逅，修书却无纸笔；

唯有托你捎个口信，回家报个平安。

【创作背景】

天宝八载（749），岑参第一次远赴西域，充安西节度使高仙芝幕府书记。他告别了在长安的妻子，跃马踏上漫漫征途。这年岑参第一次从军西征，西出阳关，奔赴安西。岑参的从军，思想上有两根精神支柱：一个支柱是建功边陲的理想在鼓舞着他，他曾自言：“功名只应马上取，真正英雄一丈夫。”(《送李副使赴碛西官军》)另一个支柱是，他认为从军出塞．是为了报效祖国，赴国家之急。他曾自我表白：“万里奉王事，一身无所求，也知塞垣苦，岂为妻子谋。”(《初过陇山途中呈宇文判官》)正是基于这两点，所以他的边塞诗多数是昂扬乐观的，表现出唐军高昂的士气和震撼大地的声威。但当一个战士踏上征途之后，他们不可能没有思乡的感情，也不可能不思念父母妻子。高适《燕歌行》云：“铁衣远戌辛勤久，玉筋应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首”。岑参的《逢入京使》所表现的就是对故园和家人的思念，这是真挚健康的感情，虽然调子不怎么高昂。但不能认为是消极的、悲观的，尽管他流下了思乡之泪。也不知走了多少天，就在通西域的大路上，他忽地迎面碰见一个老相识。立马而谈，互叙寒温，知道对方要返京述职，顿时想到请他捎封家信回长安去。

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此诗就描写了这一情景。

【诗词鉴赏】《逢入京使》是唐代著名边塞诗人岑参创作的一首七言绝句。全诗描写了诗人远涉边塞，逢入回京使者，托带平安口信，以慰悬望的家人的典型场面，表达了思乡之情，诗文语言朴实，却包含着两大情怀，思乡之情于渴望功名之情，一亲情一豪情，交织相深，感人至深。

“故园东望路漫漫”，写的是眼前的实际感受。诗人已经离开“故园”多日，正行进在去往西域的途中，回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路，思念之情不免袭上心头，乡愁难收。“故园”，指的是在长安的家。“东望”是点明长安的位置。

“双袖龙钟泪不干”，意思是说思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。

“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”，这两句是写遇到入京使者时欲捎书回家报平安又苦于没有纸笔的情形，完全是马上相逢行者匆匆的口气，写得十分传神。走马相逢，没有纸笔，也顾不上写信了，就请你给我捎个平安的口信到家里吧！岑参此行是抱着“功名只向马上取”的雄心，此时，心情是复杂的。他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情，一方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。

这首诗语言朴素自然，如同随口而出，特别是后两句写马上相逢的情景，充满了浓郁边塞生活气息，镜头集中清晰，如影视特写一般，既有生活情趣，又有人情味道，清新明快，余味深长,不加雕琢，信口而成，而又感情真挚。诗人善于把许多人心头所想、口里要说的话，用艺术手法加以提炼和概括，使之具有典型的意义。清人刘熙载曾说：“诗能于易处见工，便觉亲切有味。”（见《艺概。诗概》）在平易之中而又显出丰富的韵味，自能深入人心，历久不忘。岑参这首诗，正有这一特色。钟惺评此诗：“只是真。”谭元春曰：“人人有此事，从来不曾写出，后人蹈袭不得。所以可久”（《唐诗归》卷十三）。沈得潜曰：“人人胸臆中语，却成绝唱”（《唐诗别裁集》卷十九）。

滁州西涧 韦应物

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横

【作者简介】韦应物（737～792）唐代诗人。长安(今陕西西安)人。15岁起以三卫郎为玄宗近侍，出入宫闱，扈从游幸。安史之乱起，玄宗奔蜀，流落失职，始立志读书。代宗广德至德宗贞元间，先后为洛阳丞、京兆府功曹参军、鄂县令、比部员外郎、滁州和江州刺史、左司郎中、苏州刺史。贞元七年退职。世称韦江州、韦左司或韦苏州。韦应物是山水田园诗派诗人，后人每以王孟韦柳并称。其山水诗景致优美，感受深细，清新自然而饶有生意。而《西塞山》景象壮阔，则显示韦诗雄豪的一面。其田园诗实质渐为反映民间疾苦的政治诗。代表作有《观田家》。此外，他还有一些感情慷慨悲愤之作。部分诗篇思想消极，孤寂低沉。韦诗各体俱长，七言歌行音调流美，“才丽之外，颇近兴讽”（白居易《与元九书》)。五律一气流转，情文相生，耐人寻味。

五、七绝清韵秀朗，《滁州西涧》的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”句，写景如画，为后世称许。韦诗以五古成就最高，风格冲淡闲远，语言简洁朴素。但亦有秾丽秀逸的一面。其五古以学陶渊明为主，但在山水写景等方面，受谢灵运、谢朓的影响。此外，他偶亦作小词。今传有10卷本《韦江州集》、两卷本《韦苏州诗集》、10卷本《韦苏州集》。散文仅存一篇。因做过苏州刺史。世称“韦苏州”。诗风恬淡高远，以善于写景和描写隐逸生活著称。末尾两句以飞转流动之势，衬托闲淡宁静之景，可谓诗中有话，景中寓情！

【解说】《滁州西涧》是一首著名的山水诗，是唐代诗人韦应物最负盛名的写景佳作。此时为作者任滁州剌史时所作，作者游览至滁州西涧，写下了这首诗情浓郁的小诗。诗里写的虽然是平常的景物，但经诗人的点染，却成了一幅意境幽深的有韵之画。首二句写春景、爱幽草而轻黄鹂，以喻乐守节，而嫉高媚；后二句写带雨春潮之急，和水急舟横的景象，蕴含一种不在其位，不得其用的无可奈何之忧伤。

七年级下册课外古诗词

【词语解释】

1.滁州：今安徽省滁州市。

2.西涧：滁州城西郊的一条小溪，有人称上马河。即今天的西涧湖（原城西水库）。

3.独怜：独爱，一种对幽草的独情。

4.春潮：春雨。

5.野渡：荒郊野外无人管理的渡口。

6.横：指随意飘浮。

7.上有黄鹂深树鸣：树荫深处的黄鹂发出诱人的叫声。黄鹂，黄莺。深树，树荫深处。

8.野渡无人舟自横：郊野的渡口空无一人，只有空空的渡船自在地漂浮着。野渡，野外的渡口。自横，自由自在的漂浮着。

【韵译】

第一句：我独爱生长在涧边的幽草，第二句：涧上有黄鹂在深林中啼叫。

第三句：春潮伴着夜雨急急地涌来，第四句：渡口无人船只自在地浮泊。

【作品鉴赏】

这首诗描绘了作者春游西涧时所见到的暮春景色。描写了郊野渡口实情实景，也是诗人当时处境和心情的形象写照，流露出一种淡淡的忧伤。这是山水诗的名篇，也是韦应物的代表作之一。诗写于唐德宗建中二年（781年）诗人出任滁州刺史期间。唐滁州的治所即今安徽滁州市市区，西涧在滁州城西郊外。这首诗描写了山涧水边的幽静景象。描写了诗人春游滁州西涧赏景和晚潮带雨的野渡所见。

首二句写春景、爱幽草而轻黄鹂，以喻乐守节，而嫉高媚；后二句写带雨春潮之急，和水急舟横的景象，蕴含一种不在其位，不得其用的无可奈何之忧伤。全诗表露了恬淡的胸襟和忧伤之情怀。这是一首著名的山水诗，是韦应物最负盛名的写景佳作。诗里写的虽然是平常的景物，但经诗人的点染，却成了一幅意境幽深的有韵之画。

此篇为唐德宗建中二年（781），韦应物任滁州刺史时所作。作者游览至滁州西涧，（西涧在滁州城西郊野）写下了这首诗情浓郁的小诗。

诗的前二句“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣”是说：诗人独独喜爱涧边生长的幽草，上有黄莺在树阴深处啼鸣。这是清丽的色彩与动听的音乐交织成的幽雅景致。“独怜”是偏爱的意思，偏爱幽草，流露着诗人恬淡的胸怀。后二句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”是说：傍晚下雨潮水涨得更急，郊野的渡口没有行人，一只渡船横泊河里。这雨中渡口扁舟闲横的画面，蕴含着诗人对自己无所作为的忧伤，引人思索。还令加说明韦应物宁愿做一株无人关注的小草，也不愿意去做那些大的官职。

韦应物先后做过“三卫郎”和滁州、江州、苏州等地刺史。他深为中唐政治腐败而忧虑，也十分关心民生疾苦，但他无能为力。这首诗就委婉地表达了他的心情。

这首诗中有无寄托，所托何意，历来争论不休。有人认为它通篇比兴，是刺“君子在下，小人在上”；有人认为“此偶赋西涧之景，不必有所托意”。实则诗中流露的情绪若隐若显，开篇幽草、黄莺并提时，诗人用“独怜”的字眼，寓意显然，表露出诗人安贫守节，不高居媚时的胸襟，后两句在水急舟横的悠闲景象中，蕴含着一种不在其位、不得其用的无奈、忧伤的情怀。诗人以情写景，借景述意，写自己喜爱和不喜爱的景物，说自己合意和不合意的情事，而胸襟恬淡，情怀忧伤，便自然地流露出来。表达作者对生活的热爱。本诗情感：喜爱 体现情感的字是：怜；本诗的诗眼是：自

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江南逢李龟年（1）杜甫

岐王宅里寻常见，（2）崔九堂前几度闻。（3）正是江南好风景，（4）落花时节又逢君。（5）

【作者简介】

杜甫（712—770），字子美，祖籍襄阳（今湖北襄樊），出生于巩县（今属河南）。早年南游吴越，北游齐赵，因科场失利，未能考中进士。后入长安，过了十年困顿的生活，终于当上看管兵器的小官。安史之乱爆发，为叛军所俘，脱险后赴灵武见唐肃宗，被任命为左拾遗，又被贬为华州司功参军。后来弃官西行，客居秦州，又到四川定居成都草堂。严武任成都府尹时，授杜甫检校工部员外郎的官职。一年后严武去世，杜甫移居夔州。后来出三峡，漂泊在湖北、湖南一带，死于舟中。杜甫历经盛衰离乱，饱受艰难困苦，写出了许多反映现实、忧国忧民的诗篇，诗作被称为“诗史”；他集诗歌艺术之大成，是继往开来的伟大现实主义诗人。

【解说】《江南逢李龟年》，是安史之乱后，杜甫漂泊到江南一带，和流落的宫廷歌唱家李龟年重逢，回忆起在岐王和崔九的府第频繁相见和听歌的情景而感慨万千写下的诗。该诗是杜甫绝句中最有情韵、最富含蕴的一篇，只有二十八字，却包含着丰富的时代生活内容。【注释】

（1）李龟年：唐代著名的音乐家，受唐玄宗赏识，后流落江南。

（2）岐王：唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李隆范，以好学爱才著称，雅善音律。寻常：经常。

（3）崔九：崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。（4）江南：这里指今湖南省一带。

（5）落花时节：暮春，通常指阴历三月。落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。

君：指李龟年。[2][3]

【译文】

当年在岐王宅里，常常见到你的演出；

在崔九堂前，也曾多次欣赏你的艺术。

眼下正是江南暮春的落花时节，没有想到能巧遇你这位老相识。

【作品赏析】

诗是感伤世态炎凉的。李龟年是唐玄宗初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。仅仅四句却概括了整个开元时期（注：开元时期为713年——741年）的时代沧桑，人生巨变。语极平淡，内涵却无限丰满。

李龟年是开元时期“特承顾遇”的著名歌唱家。杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早著而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。几十年之后，他们又在江南重逢。这时，遭受了八年**的唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中；杜甫辗转漂泊到潭州，“疏布缠枯骨，奔走苦不暖”，晚境极为凄凉；李龟年也流落江南，“每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”（《明皇杂录》）。这种会见，自然很容易触发杜

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甫胸中原本就郁积着的无限沧桑之感。“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。”诗人虽然是在追忆往昔与李龟年的接触，流露的却是对“开元全盛日”的深情怀念。这两句下语似乎很轻，含蕴的感情却深沉而凝重。“岐王宅里”、“崔九堂前”，仿佛信口道出，但在当事者心目中，这两个文艺名流经常雅集之处，是鼎盛的开元时期丰富多彩的精神文化的集中的地方，它们的名字就足以勾起诗人对“全盛日”的美好回忆。当年诗人出入其间，接触李龟年这样的艺术明星，是“寻常”而不难“几度”的，多年过后回想起来，简直是不可企及的梦境了。这里所蕴含的天上人间之隔的感慨，读者是要结合下两句才能品味出来的。两句诗在迭唱和咏叹中，流露了诗人对开元全盛日的无限眷恋，犹如要拉长回味的时间。

梦一样的回忆，毕竟改变不了眼前的现实。“正是江南好风景，落花时节又逢君。”风景秀丽的江南，在承平时代，原是诗人们所向往的作快意之游的所在。诗人真正置身其间，所面对的竟是满眼凋零的“落花时节”和皤然白首的流落艺人。“落花时节”，如同是即景书事，又如同是别有寓托，寄兴在有意无意之间。这四个字，暗喻了世运的衰颓、社会的**和诗人的衰病漂泊，但诗人丝毫没有在刻意设喻，这种写法显得特别浑成无迹。加上两句当中“正是”和“又”这两个虚词一转一跌，更在字里行间寓藏着无限感慨。江南好风景，恰恰成了乱离时世和沉沦身世的有力反衬。一位老歌唱家与一位老诗人在飘流颠沛中重逢了，落花流水的风光，点缀着两位形容憔悴的老人，成了时代沧桑的一幅典型画图。它无情地证实“开元全盛日”已经成为历史陈迹，一场翻天覆地的大**，使杜甫和李龟年这些经历过盛世的人，沦落到了不幸的地步。感慨是很深的，但诗人写到“落花时节又逢君”，却黯然而收，在无言中包孕着深沉的慨叹，痛定思痛的悲哀。这样“刚开头却又煞了尾”，连一句也不愿多说，显得蕴藉之极。清代沈德潜评此诗：“含意未申，有案未断。”诗人这种“未申”之意对于有着类似经历的当事者李龟年，是不难领会的；对于后世善于知人论世的读者，也不难把握。像《长生殿·弹词》中李龟年所唱的“当时天上清歌，今日沿街鼓板”，“唱不尽兴亡梦幻，弹不尽悲伤感叹，凄凉满眼对江山”等等，尽管反复唱叹，意思并不比杜诗更多，倒很像是剧作家从杜甫的诗中抽绎出来的一样。

四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌，到落花江南的重“逢”，“闻”、“逢”之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过诗人的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大**的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。可以说“世运之治乱，华年之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中”（孙洙评）。正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程；又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。这首诗的成功创作表明：在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大诗人那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。[5]

这首七言绝句脍炙人口，是杜甫晚年创作生涯中的绝唱，历代好评众多，如清代邵长蘅评价说：“子美七绝，此为压卷。”《唐宋诗醇》也说，这首诗“言情在笔墨之外，悄然数语，可抵白氏（白居易）一篇《琵琶行》矣。……此千秋绝调也。”诗中抚今思昔，世境的离乱，年华的盛衰，人情的聚散，彼此的凄凉流落，都浓缩在这短短的二十八字中。语言极平易，而含意极深远，包含着非常丰富的社会生活内容。那种昔盛今衰，构成了尖锐的对比，使读者感到诗情的深沉与凝重。清代黄生《杜诗说》评论说：“今昔盛衰之感，言外黯然欲绝。见风韵于行间，寓感慨于字里。即使龙标（王昌龄）、供奉（李白）操笔，亦无以过。乃知公于此体，非不能为正声，直不屑耳。有目公七言绝句为别调者，亦可持此解嘲矣。”

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送灵澈上人 刘长卿

苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远。

【作者简介】刘长卿（约709-约785年）唐代诗人，字文房，河间（今河北省河间县）人，开元（713-741）进士，曾任长州县尉，遭贬后出。唐肃宗至德（756-758）年间，曾任淮西鄂岳转运留后，因被人诬陷，下姑苏（今江苏省苏州市）狱，后贬为潘州（今广东省茂名市）南巴尉，移陆州司马。官至随州刺史，世称刘随州。一生不得志，写诗抒政治失意，写自然景物简括鲜明，五绝、七律成就较高，自称“五言长城”。有《刘随州诗集》。【解说】《送灵澈上人》是唐代诗人刘长卿的作品。这是一首感情深沉的送别诗，也是一幅构图美妙的景物画。全诗借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，意境闲淡，为唐代山水诗的名篇。

【注释】

⑴灵澈上人：唐代著名僧人，本姓杨，字源澄，会稽（现在浙江绍兴）人，后为云门诗僧。上人，对僧的敬称。

⑵苍苍：深青色。

⑶竹林寺：在现在江苏丹徒南。

⑷杳（yǎo）杳：深远的样子。

⑸荷（hè）笠：背着斗笠。荷，背着。

【译文】

青苍的竹林寺，近晚时传来深远的钟声。

你背着的斗笠还带着夕阳，独自归向远方的青山。[2]

【作品鉴赏】

灵澈上人是中唐时期一位著名诗僧，俗姓汤，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，出家的本寺就在会稽云门山云门寺。竹林寺在润州（今江苏镇江），是灵澈此次游方歇宿的寺院。这首小诗记叙诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情，它即景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，是唐代山水诗的名篇。

前二句想望苍苍山林中的灵澈归宿处，远远传来寺院报时的钟响，点明时已黄昏，仿佛催促灵澈归山。诗人出以想象之笔，创造了一个清远幽渺的境界。此二句重在写景，景中也寓之以情。后二句即写灵澈辞别归去情景。灵澈戴着斗笠，披带夕阳余晖，独自向青山走去，越来越远。“青山”即应首句“苍苍竹林寺”，点出寺在山林。“独归远”显出诗人伫立目送，依依不舍，结出别意。只写行者，未写送者，而诗人久久伫立，目送友人远去的形象仍显得非常生动。全诗表达了诗人对灵澈的深挚的情谊，也表现出灵澈归山的清寂的风度。送别多半黯然情伤，这首送别诗却有一种闲淡的意境。

刘长卿和灵澈相遇又离别于润州，大约在公元769—770年（唐代宗大历四、五年）间。刘长卿于公元761年（上元二年）从贬谪南巴（今广东茂名南）归来，一直失意待官，心情郁闷。灵澈此时诗名未著，云游江南，心情也不大得意，在润州逗留后，将返回浙江。一个宦途失意客，一个方外归山僧，在出世入世的问题上，可以殊途同归，同有不遇的体验，共怀淡泊的胸襟。这首小诗表现的就是这样一种境界。

精美如画，是这首诗的明显特点。但这帧画不仅以画面上的山水、人物动人，而且以画外的诗人自我形象，令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意。耳闻而目送，心思而神往，正是隐藏在画外的诗人形象。他深情，但不为离别感伤，而由于同怀淡泊；他沉思，也不为僧儒殊途，而由于趋归意同。这就是说，这首送别诗的主旨在于寄托。方回评其诗“细淡而不显焕，观者当缓缓味之”；方东树评其诗“多兴在象外，专以此求之，则成句皆有余味不尽之妙矣”。从这首小诗中，也能够体会到这一特色。

静景与动景结合巧妙。诗的一、三、四句，写的是静景，二句写的是动景。动、静互相衬托，互相映辉。古寺、斜阳、青山等静物一经渲染，令读者对钟声这一动景印象犹深，仿佛耳旁久久地萦绕着那悠扬的响声；反之钟声从远处传来，更显出郊野

七年级下册课外古诗词 的宁静肃穆，而此时，诗中人物的离情别绪更强烈了。这就获得了很好的艺术效果。写景与抒情妙合无垠。全诗四句，句句写景，也句句写情，尤其是后两句，乍看好像是写郊野向晚的景色，实则蕴含着诗人的无限情思。“荷笠带斜阳”一句，最易误解为纯属自然景物的描写，无甚用意。其实不然。作者写斜阳经天，不是光照山峦火树，而是映现于荷笠者一身，是为了突出“荷笠”这一人物形象和整个画面构图的需要，同时也体现了诗人感情的专注。画面上的光束、景物，是和送别之情紧密相连的，这就不仅是景物的烘染，时序的变换或感情的陪衬，而是对全诗的立意、构图、设色和抒情起着重要的作用。这首诗正是既写景，又抒发胸臆，注意景物选择和人思想感情的协调统一，使客观的景和主观的情和谐合拍，故能把感情表达得更含蓄、更贴切、更完美。

这种诗能给人留下欣赏的余地和珍视友谊的启示。[1]

约客 南宋 赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【作者简介】赵师秀(1170～1219)南宋诗人。字紫芝、灵芝，号灵秀，又号天乐。永嘉（今浙江温州）人。光宗绍熙元年(1190)进士,与徐照（字灵晖）、徐玑（字灵渊）、翁卷（字灵舒）并称“永嘉四灵”，开创了“江湖派”一代诗风。宁宗庆元元年(1195)任上元主簿，后为筠州推官。晚年宦游，逝于临安。有《赵师秀集》2卷，别本《天乐堂集》1卷，已佚。其《清苑斋集》1卷，有《南宋群贤小集》本,《永嘉诗人祠堂丛刻》本。

赵师秀是“永嘉四灵”中较出色的作家。诗学姚合、贾岛，尊姚、贾为“二妙”。所编《二妙集》选姚诗121首、贾诗 81首。绝大部分是五言诗。又编《众妙集》，从沈□期起，共76家，排除杜甫，而选刘长卿诗却多达23首，编选宗旨与《二妙集》相似，大约是对《二妙集》的补充。作诗尚白描，反对江西派的“资书以为诗”。然而他自己在写诗实践中，对姚、贾诗及与姚、贾风格近似的诗，往往或袭其命意、或套用其句法。如姚合《送宗慎言》“驿路多连水，州城半在云。”赵诗《薛氏瓜庐》则有“野水多于地,春山半是云。”即是一例(《诗人玉屑》卷十九引黄□语)。他比较擅长五律，中间两联描写景物，偶有警句，如《桐柏观》中的“瀑近春风湿，松多晓日青”之类。然而通体完整者不多。自称“一篇幸止有四十字，更增一字，吾末如之何矣！”（刘克庄《野谷集序》引）可见枯窘之状。七绝《约客》写道：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙，有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”明净自然，被不少选本选录。【解说】《约客》是赵师秀的著名作品。该诗写的是诗人在一个风雨交加的夏夜独自期客的情景。诗歌采用写景寄情的写法，表达了诗人内心复杂的思想感情。是一首情景交融、清新隽永、耐人寻味的精妙小诗。

【注释】

①约客：约请客人来相会。

②黄梅时节：农历四、五月间，江南梅子黄了，熟了，大都是阴雨连连的时候，成为“梅雨季节”，所以称江南雨季为“黄梅时节”。意思就是夏初江南梅子黄熟的时节。

③家家雨：家家户户都赶上下雨。形容处处都在下雨。

④处处蛙：到处是蛙跳蛙鸣。

⑤有约：即邀约友人。

⑥落灯花：旧时以油灯照明，灯心烧残，落下来时好像一朵闪亮的小花。落：使……掉落。灯花：灯芯燃尽结成的花状物。

约客选自《清苑斋集》（《南宋群贤小集》本）。

【译文】

一个梅雨绵绵的夜晚。乡村池塘中传来阵阵蛙鸣。

七年级下册课外古诗词

等候朋友如约来下棋已过半夜。无聊地敲着棋子，灯灰震落在棋枰上。

【诗文赏析】

首句“黄梅时节家家雨”，交待了当时的环境。黄梅时节乃是立夏后数日梅子由青转黄之时，江南多雨，俗称黄梅天。其时细雨绵绵，正所谓“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泄下，各种敲击音与滑音密织成网”，仿佛“谁的千指百指在按摩耳轮”，心情异常恬静安祥。

“青草池塘处处蛙”这句，诗人的注意力从霏霏淫雨，自然而然地转到了远远近近，此起彼伏的片片蛙声，正是这处处蛙声，烘托出了当时周遭的清静，试想，如非心如止水，神游物外，而是焦灼烦躁，何以知微渺“虫声”今夜“新透绿窗纱”？

再看第三句“有约不来过夜半”。我猜想，书中之所以得出“焦灼”结论，多半便依了这句。朋友过了夜半还不来，倘是你我，当然不免焦灼。但这是赵师秀，是“永嘉四灵”之一，人称“鬼才”的赵师秀。赵师秀，字紫芝，又字灵秀，光宗绍熙元年进士，曾任上元县主薄，筠州推官。他虽寄身仕宦，但失意消沉，常与僧道同游山水之间，向往恬静淡泊的生活，甚至还想与陶渊明一样“归寻故园”（《九客一羽衣泛舟，分韵得尊字，就送朱几仲》）。他死后，江湖派巨子戴复古作《哭赵紫芝》，说他是“东晋时人物”。当不致于“有约不来过夜半”便焦灼不安吧？

最后一句“闲敲棋子落灯花”。我不知道前人是怎么理解“闲”字的。我是这样想，“闲敲”之“闲”，应当仿佛我们偶凭小几，百无聊赖，适见案头笔墨，于是顺手拿过，随随便便，漫不经心，信笔涂去，一如陆游“矮纸斜行闲作草”之意趣。赵师秀也便这样坐于灯前，遥等客人不至，百无聊赖，适见局中棋子，于是顺手拈起，随随便便，漫不经心，信手敲去，何来焦灼之感？

论诗·赵翼

李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。

江山代有才人出，各领风骚数百年。

【作者简介】

赵翼（1727年～1814年），字云崧，一字耘崧，号瓯北，晚号三半老人，汉族，江苏阳湖（今江苏省常州市）人。清初著名文学家、史学家。乾隆二十六年进士。官至贵西兵备道。旋辞官，主讲安定书院。长于史学，考据精赅。论诗主“独创”，反摹拟。

五、七言古诗中有些作品，嘲讽理学，隐寓对时政的不满之情。所著有《廿二史札记》、《陔余丛考》、《瓯北诗钞》、《瓯北诗话》等。【译文】

李白和杜甫的诗篇曾经成千上万的人传颂，现在读起来感觉已经没有什么新意了。

我们的大好河山每代都有才华横溢的人出现，他们的诗篇文章以及人气都会流传数百年。

【简评】

此诗反映了作者诗歌创作贵在创新的主张。他认为诗歌随时代不断发展，诗人在创作的时也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个时代都有属于自己的诗人。写出了后人继承前人，“长江后浪推前浪”便是出自此诗。语言直白，但寓意深刻。“江山代有才人出，各领风骚数百年。”一句表达了文学创作随着时代变化发展的主题。

【注解】

风骚：指作品在文学界的地位及其影响.在中国文学史上，“风骚”是代表《诗经》的《国风》和代表《楚辞》的《离骚》的并称。而“风骚”传统则是在《诗经》和《楚辞》的影响下发展形成的我国古代诗歌 15

七年级下册课外古诗词 的两种优良传统，即代表《诗经》的《国风》所形成的“风”诗传统和代表《楚辞》的《离骚》所形成的“骚”诗传统。

所谓的“风”诗传统，就是世代相传的现实主义的精神。现实主义的基本原则是按照生活的实际样式再现生活，并通过对生活真实的、具体的、形象的描写，表达作者的思想情感，反映社会生活的本质或本质的某些方面。《国风》中的民歌和二雅中的卿士大夫政治讽喻诗就集中体现了这种现实主义的精神。在内容上，它们正视现实、描写现实、揭露现实、批判现实；在艺术表现手法上，它们善于用朴素的文风、简洁的语言、巧妙的比兴，塑造出真实、自然而生动的形象，描绘出亲切感人的生活画面，来抒发情怀，反映现实。而这也就是“风”诗传统，即现实主义诗歌传统的主要特征。后世文学中继承发展了“风”诗传统的现实主义精神的主要有：两汉乐府民歌、建安曹魏时代的文人诗歌、北朝民歌、唐代杜甫的“诗史”作品、中唐白居易倡导的“新乐府运动”、宋代以王禹偁作品为代表的“白居易体”诗歌、金元之际元好问的诗歌等。元代关汉卿的杂剧、清代曹雪芹的小说《红楼梦》虽然不是诗歌，但是也继承了现实主义文学的优良传统。

篇3：七年级下册要点精讲

enjoy

◎观察思考

Turn left on Five Avenue and enjoy the city's quiet streets and small parks.在第五街左转并享受安静的城市街道和小公园。

I enjoy listening to light music.我喜欢听轻音乐。

◎归纳拓展

enjoy动词, 意为"喜欢;享受"。

enjoy后接名词或代词, 动词的ing形式, 相当于like (喜欢) , 但enjoy后不能加to do;enjoy oneself, 意为“过得愉快、玩得高兴”, 相当于have a good time。

注:enjoy后只能接表示褒义的词组。

二、重点句型

1.There is a post office in the neighborhood.。

◎典例体验

There is a bottle of coke and some apples on the table.桌上有一瓶可乐和一些苹果。

There are some apples and a bottle of coke on the table.桌上有一些苹果和一瓶可乐。

I have many stamps from different countries.我有很多来自不同国家的邮票。

◎归纳拓展

there be“有”, 表示“某处/某时有某人/某物”。结构:There be+某人或某物+表示地点或时间的状语。there be结构中的be动词的形式要遵循就近一致原则, be动词后面的名词是单数或不可数名词时用is;复数时用are。

have也意为“有”, 但其表示“拥有, 占有, 具有”, 即:某人有某物 (sb.have/has sth.) 。主语一般是名词或代词, 与宾语是所属关系。

2.动词不定式结构:to+动词原形。

◎典例体验

Bridge Street is a good place to have fun。

I'm hungry.Please give me something to eat.我饿了, 请给我一些吃的东西。

He asked for a room to live in.他要一个房间住。

The teacher asked him to come on time.老师要他按时来。

She came back to get her English book.她回来拿她的英语书。

To go abroad is his dream.

=It is his dream to go abroad.出国是他的梦想。

Her job is to look after the patients.他的工作是照顾病人。

He can tell you where to get the book.他可以告诉你哪儿能买到这本书。

I want to know when to meet.我想知道什么时候集合。

I don't know how to use commas.我不知道怎么用逗号。

◎归纳拓展

动词不定式的结构:to+动词原形。

动词不定式可用作宾语、定语 (不定式与被修饰词有动宾关系, 若是不及物动词, 介词不能省略) 、宾语补足语 (作宾语补足语不带to的动词有let, make, have, see, watch, hear等) 、状语、主语 (这时可将其用形式主语it来替换) 、表语。

疑问词who, what, which, where, when, how加to do可构成不定式短语, 在句中可用作know、ask、find out、tell、wonder、learn等动词的宾语, 但有时也作主语。

试比较下列三句子:

I don't know what to do.我不知道该做什么。

I don't know how to do it.我不知道该怎么做。

I don't know what to do about it.关于这件事, 我不知道该做些什么。

三、易混辨异

1.during, in.

◎观察思考

He sleeps during the day.他白天睡觉。

He will go to Hawaii for vacation in summer.夏天他将到夏威夷度假。

◎归纳拓展

两者均可表示一段时间, 有时可互换;相比较而言, during更强调时间的延续, in只是指一般性的某一时间。因此若表示状态或习惯性动作, 多用during。在stay, visit, meal等表示行为要持续一定时间的名词之前, 只能用during。

与季节名词连用, in表泛指, during表特指。

2.in front of, in the front of.

◎观察思考

I feel nervous when I talk in front of many people.在很多人面前讲话时, 我感到紧张。

The teacher is standing in the front of the classroom.老师站在教室的前面。

◎归纳拓展

in front of表示“在......的前面”, 指的是在某物体外面的前面, 即两者是分开的, 其反义词是behind。

in the front of表示“在......的前部”, 指的是在某物体内部的前面, 即两者是包容的, 其反义词是at the back of。

3.house, home, family.

◎观察思考

He lives in the yellow house.他住在这座黄色的房子里。

He is not at home.他不在家。

My family all get up early.我们全家都起得很早。

◎归纳拓展

house意为“房子”, 指居住的建筑物;home意为“家”, 指一个人同家人共同经常居住的地方;family意为“家庭, 家庭成员”。

4.through, past, cross, across, over.

◎观察思考

He got into the room through the back door.他通过后门进入了房间。

She walked past a bank.她路过了一个银行。

Be careful when you cross the street.当你过马路的时候要小心。

The Great Wall is across the north of China.长城穿过中国的北部。

There will be a new bridge over the river.河上将会有一座新桥。

◎归纳拓展

through介词, 意为“从……通过, 穿过”, 主要指从物体内部穿过。

past介词或副词, 意为“经过, 路过”, 指从物体的旁边经过。

across介词, 意为“穿过”, 指从物体的表面上穿过。go/walk/run across=cross, across from在……的对面。

over介词, 意为“越过”, 指越过一段距离。

5.sleeping, asleep, sleepy

◎观察思考

Mr.Li is sleeping, please call him later.李先生正在睡觉, 请稍后再打电话给他。

The children are asleep now.现在孩子们睡着了。

On Friday afternoons, many students are sleepy after a long week of classes.经过长长一周的课程后, 很多学生在星期五下午都是困倦的。

◎归纳拓展

be sleeping表示动作, 意为“正在睡觉”, 表动作, 不确定是否睡着。

be asleep表示状态, 意为“睡着了”。fall asleep入睡。

篇4：七年级下册课外古诗词

关键词：古诗词 七年级 历史 课堂教学效率

“文史相通”“文史不分家”等俗语，都表明文学与历史存在密切的联系。而古诗词作为文学的主要组成部分，与历史之间的联系也比较紧密。古诗词中所描绘的内容，包括社会生活、文化、经济、政治、军事等方面。古诗词在历史课堂教学中的运用，能够有效激发学生的学习兴趣，提高课堂教学效率。

一、古诗词与历史课堂教学

（一）在历史课堂教学中运用古诗词，能够有效激发学生的学习兴趣

七年级的历史教学内容，大多是历史发展过程中的人与事，教材的语言相对比较乏味、枯燥。所涉及历史事件的性质、影响、意义等内容比较模糊，学生容易失去学习的兴趣。在我国古诗词中，有许多是取材于历史，形象生动，且意境优美。在七年级历史课堂教学中，运用相关的古诗词，能够激发学生学习历史的兴趣，使沉闷的课堂气氛更为活跃，有效调动学生学习的主动性。

（二）在历史课堂教学中运用古诗词，能够有效提高学生的创新能力

对于七年级的学生而言，培养创造性思维非常重要。创造性思维，主要是指解决问题的思维方式，强调思维的多角度、多层次、多侧面以及多结构。创造性的思维方式，不受传统方法以及现有知识的局限，是一种扩散性的开放思维。在七年级的历史课堂教学中，运用古诗词能够培养学生判断、推理、联想等层面的思维以及能力，在提高学生创新能力的同时，也能开阔学生的学习视野，使其更深入地理解有关的历史知识。

（三）在历史课堂教学中运用古诗词，能够有效提升学生的文学素养

在古诗词描绘内容中，有关社会情况的作品比较多，适当地运用古诗词，在帮助学生掌握历史知识的同时，也能够使学生更深入地理解古诗词的内涵。在七年级历史课堂教学中，教师可多运用学生熟悉的古诗词，通过理解历史知识和古诗词含义，不断培养和提升学生的文学素养。

（四）在历史课堂教学中运用古诗词，能够有效促进教师进行关联教学

在历史课堂的教学中，许多历史事件是相互关联的。一些古诗词的应用对于促进整个教师关联教学，提升学生对于事件来龙去脉的分析理解有着重要的促进重要。同时，古诗词中体现出来的历史韵味使教师更好地营造历史课的教学氛围，使整个教学课堂呈现出一种历史文化气息，使整个历史课堂教学的开展更加的有效。

二、古诗词在历史课堂教学中的有效利用

（一）在历史新课中导入古诗词

七年级的学生，通过语文课程的学习，会积累一定的诗词知识，有一定的理解、鉴赏能力。在历史课堂教学中，教师可根据具体教学内容，在新课中导入相关的古诗词，激发学生的学习兴趣，集中学生的注意力，从而提高课堂教学效率。如七年级历史教材上册中的“三国鼎立”这一历史事件，教师可将曹操的《步出夏门行·龟虽寿》中“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。”这一部分导入课堂教学内容中。通过设问的方式，激发学生的兴趣，调动学生学习相关历史知识的主动性和积极性。

（二）在事件解释中运用古诗词

在七年级历史课堂教学中，教师可利用有关诗词，概括总结历史事件的意义或是影响。通过古诗词的形式，解释相关的历史事件，与纯粹的讲解相比，更容易被学生接受和理解。如“隋唐大运河”这一历史事件，教师可运用胡曾《汴水》中的：“千里长河一旦开，亡隋波浪九天来。锦帆未落干戈起，惆怅龙舟更不回。”以及李敬方《汴河直进船》和皮日休《汴河怀古》中的有关诗句。通过对比诗词中的历史观点，帮助学生客观评价有关的历史事件和历史人物。

（三）在悬念设置中引用古诗词

在七年级历史课堂教学中，教师可在结尾时，引用相关的古诗词设置悬念，由学生猜测下文中的历史事件或是历史人物，激发学生的好奇心，调动学生学习历史的主动性。如“安史之乱”这一历史事件，教师可引用白居易《长恨歌》中的“春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。”这一部分。教师可询问学生，这些诗句所描述的历史人物是谁，与哪一历史事件有关，反映了什么历史问题？通过设置悬念，使学生产生好奇心，激发学习历史的兴趣，提高自主学习能力。在调动学生学习主动性与积极性的同时，也有效提高了课堂教学效率。

（四）在总结教学时引入古诗词

在七年级历史课堂教学中，许多历史课程的讲解在最后都需要教学进行总结。这种总结如何使学生能够真正地感受到此课堂教学的魅力，这就需要教师通过运用一些古诗词来进行总结。比如，教师在对整个唐王朝进行一个全面总结的时候。教师可以分别用初唐、盛唐、唐末期三个时期有代表性的诗人的诗进行总结，这样十分有利于促进学生记忆和理解整个唐朝发展的始末特点。

在七年级历史课堂教学中，运用古诗词提高课堂教学效率的同时，也需要遵循一定的原则。首先是主动性原则。历史课堂教学中古诗词的运用，应以调动学生学习的主动性为目的。其次是真实性原则。历史课堂教学中所运用的古诗词，应该是对社会现实的客观反映，不能偏离历史事实。再次是适时性原则。古诗词的运用，应与历史课堂教学内容相适应。然后是精要性原则。历史课堂教学中古诗词的运用，应保证其简洁性、代表性和准确性，篇幅不宜过长。最后是通俗性原则。历史课堂教学中所运用的古诗词，应考虑其通俗性，使学生能够理解和接受。总而言之，运用古诗词提高七年级历史课堂教学的效率，需要选择合适的方法，注意古诗词运用的适当性，以实际需求为依据，合理运用古诗词。

参考文献：

[1]马成利，马海峰.浅谈诗词在中学历史教学中的运用[J].广西教育学院学报，2011（6）：218-220.

[2]张海燕.浅谈古诗词在中学历史教学中的应用[J].今日中国论坛，2013（10）：150-151.

[3]唐惠忠.咏史诗词与历史教学[J].吴中学刊，1997（3）：33-34.

[4]姜桂平，王大良，乔景柱.浅谈诗词歌赋在历史教学中的应用[J].郧阳师范高等专科学校学报，2012（5）：132-134.

[5]李英俊.诗词在中学历史教学中的运用初探[J].科学大众：科学教育，2011（11）：89-91.

篇5：七年级下册课外古诗词

幽篁(huáng) 长啸(xiào) 辋川(wǎng)

2.词语释义

竹里馆:辋川别墅二十景之一,应当是建在竹林里的屋舍。

幽篁(huáng):幽深的竹林。

啸(xiào):撮口发出长而清越的声音。

深林:指“幽篁”。

相照:与“独坐”相应,意思是说,独坐幽篁,无人相伴,唯有明月似解人意,来相映照。

王维(约701-761),河东(治所在今山西永济西)人,祖籍太原祁县(今山西祁县),唐代著名诗人、画家,字摩诘,号摩诘居士。开元十九年(731),王维状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使。唐玄宗天宝年间,王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。

王维参禅悟理,学庄信道,精通诗、书、画、音乐等,以诗名盛于开元、天宝间,尤长五言,多咏山水田园,与孟浩然合称“王孟”,有“诗佛”之称。书画特臻其妙,后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评价其:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”代表诗作有《相思》《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》《画学秘诀》。【版权所有：21教育】

【文题解说】

这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)、写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇,然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调,描绘出清新诱人的月夜幽林的意境,融情景为一体,蕴含着一种特殊的美的艺术魅力,使其成为千古佳品。

【创作背景】

《竹里馆》作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教,思想超脱,加之仕途坎坷,四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

诗人王维在这首景色清美如画的诗里,抒发了他置身于大自然的淡泊情志和闲适胸怀。表现了诗人情韵的高雅。

竹里馆

这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。这首小诗总共四句。拆开来看,既无动人的景语,也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼,也很难说哪一句是警句。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)、写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调,描绘出清新诱人的月夜幽林的意境、夜静人寂融情景为一体,蕴含着一种特殊的美的艺术魅力,使其成为千古佳品。以弹琴长啸,反衬月夜竹林的幽静,以明月的光影,反衬深林的昏暗,表面看来平平淡淡,似乎信手拈来,随意写去,其实却是匠心独运的大手笔。

本课为1课时。

1.了解古诗的有关知识。

2.品味语言,体味古诗意境。

3.背诵古诗。

1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

2.对古诗方面的知识用启发式教学,让学生自主学习。

1.激发学生热爱祖国古代文化的思想感情。

2.提高文化品位和审美情趣。

【难点】

1.通过停顿、重音、语速、语气、语调的朗读训练,提升诗歌的阅读能力与水平。

2.背诵全诗。

【难点】

诗歌的赏析。

导入资料助读读诗歌品诗意析诗歌诵诗歌

导入一:简介型

[设计意图] 通过介绍王维的基本情况,让学生对其有一个初步认识,同时产生对人物的崇敬之情,由此引出课题,提高学生的学习兴趣。

同学们,苏东坡曾这样评价王维的诗歌:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”今天,我们就一起来学习诗人王维的《竹里馆》,看看这里面为我们呈现了一幅怎样的画面。

导入二:谈话型

[设计意图] 谈话导入,揭题激趣。

你们是怎样独处的呢?

学生自由交流一下自己的经历,由此话题引入对此诗的解读:同学们,让我们看看诗人王维是怎样独处的。(板书文题:竹里馆)

一、资料助读

[设计意图] 让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品及创作背景,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

【课件出示作者及作品的创作背景。】

1.关于作者:王维(701-761),河东(治所在今山西永济西)人,祖籍太原祁县,唐代著名诗人、画家,字摩诘,号摩诘居士。开元十九年(731),王维状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使。唐玄宗天宝年间,王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。

王维参禅悟理,学庄信道,精通诗、书、画、音乐等,以诗名盛于开元、天宝间,尤长五言,多咏山水田园,与孟浩然合称“王孟”,有“诗佛”之称。书画特臻其妙,后人推其为南宗山水画之祖。苏轼评价其:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”代表诗作有《相思》《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》《画学秘诀》。

2.关于背景:《竹里馆》作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教,思想超脱,加之仕途坎坷,四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

二、读诗歌

[设计意图] 此环节通过指导学生朗读、训练学生朗读等内容,让学生对文本有一个整体认识,并较熟练地朗读全文,为下面的了解诗意奠定基础。

1.提出朗读要求。

(1)读准字音。

幽篁(huáng) 长啸(xiào) 辋川(wǎng)

(2)读出节奏,注意停顿。(按音节停顿或按意义停顿)

2.方法指导。

读出节奏,前提是读懂句子,理解句意,以“意义”划分停顿为主。

3.朗读诗歌。

(1)生自由读。

(2)指名读。

(3)点评。

(4)范读,明确节奏。

(5)齐读、齐背。

三、品诗意

[设计意图] 此环节通过方法引领,指导学生自读自译,快速疏通文意,培养学生赏析品读诗歌的能力。

1.方法引领:结合诗后的主题、写作技巧的诠释,以小组为单位,合作探究翻译全诗,画出疑难语句,师生共同解决。

2.师强调,生做好记录,并记住重点词语,翻译诗句。

3.合作交流,你感觉这首诗的感情基调怎样?为什么?(学生自己揣摩回答。有清冷、寂寞、空灵、淡泊、宁静、优美、平白、忧郁、伤感等等,言之有理即可。)

四、析诗歌

[设计意图] 此环节旨在通过引导学生感悟诗歌主旨,学会欣赏诗歌的能力。

1.教师让学生展开联想,拓展诗中的内容。

〔明确〕 夜深人静之时,竹里馆里寂静幽深,明月皎洁,王维一个人一时睡不着觉,于是起来弹琴,抒发自己的情感。

2.赏析内容。

〔明确〕 这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中,一边弹着琴弦,一边又发出长长的啸声。其实,不论“弹琴”还是“长啸”,都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质,而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说:“深林人不知,明月来相照。”意思是说,自己僻居深林之中,也并不为此感到孤独,因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法,把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友,显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远,仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

五、诵诗歌

学生有了自己的阐释后一起诵读,或者用自己的体会和感情把这首诗抑扬顿挫地朗读给大家听,以加深认识。

王维正如他自己所说:“晚年惟好静,万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中,弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。

背诵并默写《竹里馆》。

竹里馆

景物:“幽篁”“深林”“明月”--宁静闲适

人物活动:“独坐”“弹琴”“长啸”--淡泊惬意

《竹里馆》赏析

这首小诗总共四句。拆开来看,既无动人的景语,也无动人的情语;既找不到哪个字是诗眼,也很难说哪一句是警策。

诗中写到景物,只用六个字组成三个词,就是:“幽篁”“深林”“明月”。对普照大地的月亮,用一个“明”字来形容其皎洁,并无新意巧思可言,是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”,其实是一回事,是重复写诗人置身其间的竹林,而在竹林前加“幽”“深”两字,不过说明其既非北周庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”,也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”,而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里,像是随意写出了眼前景物,没有费什么气力去刻画和涂饰。

诗中写人物活动,也只用六个字组成三个词,就是:“独坐”“弹琴”“长啸”。对人物,既没有描绘其弹奏舒啸之状,也没有表达其喜怒哀乐之情;对琴音与啸声,更没有花任何笔墨写出其音调与声情。

表面看来,四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来,却妙谛自成,境界自出,蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作,它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜,而从整体见美。它的美在神不在貌,领略和欣赏它的美,也应当遗貌取神,而其神是包孕在意境之中的。就意境而言,它不仅如清施补华所说,给人以“清幽绝俗”(《岘傭说诗》)的感受,而且使人感到,这一月夜幽林之景是如此空明澄净,在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得,尘虑皆空,外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。

可以想见,诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会,而命笔成篇的。诗的意境的形成,全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致,而不必借助于外在的色相。因此,诗人在我与物会、情与景合之际,就可以如司空图《诗品自然》中所说,“俯拾即是,不取诸邻。俱道适往,著手成春”,进入“薄言情悟,悠悠天钧”的艺术天地。当然,这里说“俯拾即是”,并不是说诗人在取材上就一无选择,信手拈来;这里说“著手成春”,也不是说诗人在握管时就一无安排,信笔所之。诗中描写周围景色,选择了竹林与明月,是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致;诗中抒写自我情怀,选择了弹琴与长啸,则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事,而其所以写此景,写此事,自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看,诗人在写月夜幽林的同时,又写了弹琴、长啸,则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照,不仅与上句的“人不知”有对照之妙,也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映,在安排上既是妙手天成,又是有匠心运用其间的。

阅读下面的唐诗,然后回答问题。

竹里馆 王维

独坐幽篁里,弹琴复长啸。

深林人不知,明月来相照。

1.诗中“幽篁”“长啸”是什么意思?请选择其中一个回答。

2.诗中表现了诗人怎样的心情?请结合诗句,做简要分析。

【答案与解析】

1.示例:“幽篁”指的是幽深的竹林。

2.诗中描述了诗人在幽深的竹林中享受着安宁与自在的生活,时而独坐冥想,时而弹弹琴,时而长啸,无人来扰。到了夜晚,自有明月相伴,展现出如诗如画的美景,表现了诗人淡泊的生活态度和高雅的生活情趣。

李杰

篇6：七年级下册课外古诗词

1.易错字

逐(zhú)苍生(cāng)

2.词语释义

贾生:即贾谊,西汉的政论家、文学家,力主改革弊政,却遭谗被贬,郁郁不得志。后来汉文帝召还贾谊,曾在宫殿正室和他谈话。21教育名师原创作品

宣室:汉代未央宫前殿的正室。

访:咨询,征求意见。

逐臣:被贬谪的大臣。指贾谊。

才调:才华,这里指贾谊的政治才能。

无伦:无人能比。

可怜:可惜。

虚:徒然。

前席:汉文帝向前移动座席,靠近贾谊,以便更好地倾听。

苍生:指百姓。

李商隐(约813-约858),晚唐著名诗人,字义山,号玉谿生,怀州河内(今河南沁阳)。

李商隐是晚唐乃至整个唐代,为数不多的刻意追求诗美的诗人。他擅长诗歌写作,骈文文学价值也很高,和杜牧合称“小李杜”,与温庭筠合称为“温李”。其诗构思新奇,风格秾丽,尤其是一些爱情诗和“无题”诗写得缠绵悱恻,优美动人,广为传诵。有《李义山全集》。

【文题解说】

贾生即贾谊,西汉的政论家、文学家,力主改革弊政,却遭谗被贬,郁郁不得志。后来汉文帝召还贾谊,曾在宫殿正室和他谈话。

这是一首托古讽时诗,意在借贾谊的遭遇,抒写诗人怀才不遇的感慨。诗选取汉文帝宣室召见贾谊,夜半倾谈的情节,写文帝不能识贤,任贤;“不问苍生问鬼神”却揭露了晚唐皇帝服药求仙,荒于政事,不能任贤,不顾民生的昏庸特性。诗寓慨于讽,讽刺效果颇好。

这首诗的作者李商隐生活在唐王朝日趋衰败的晚唐时期,他对皇帝昏庸、宦官当权与藩镇跋扈深为不满。而且李商隐被卷入了牛李党争,屡受排挤,怀才不遇。于是他借吊贾谊来抒发自己的感慨,通过讽刺汉文帝虽能求贤却又不知贤的行为,反映了晚唐的社会现实——即晚唐帝王也像文帝一般,表似开明,实则昏聩无能。

学习目标

1.了解诗人李商隐及其作品。

2.了解李商隐咏史诗的背景,把握诗歌主旨。

3.了解李商隐诗的艺术特点。

1.有感情地反复诵读,体会古诗的意境。

2.对古诗词知识用启发式教学,让学生自主学习。

体会作者怀才不遇的苦恼。

【重点】

1.结合时代背景,了解《贾生》一诗的主旨。

2.背诵全诗。

【难点】

赏析李商隐诗的艺术特点。

导入⇒资料助读⇒朗读诗歌⇒赏读诗歌⇒领会写法

导入一:解题型

[设计意图] 通过贾生经历的引入,让学生认知诗作产生的背景,由此引出课题,提高学生的阅读兴趣。

文学史上被评论得最多的人物里,有一个是西汉时期的才子贾谊。谈起他,人们首先想起的,就是对怀才不遇者的慨叹。因为贾谊实实在在是个大才子。少年时就有文才,博览群书,十几岁就能教《春秋左氏传》,20岁就已成为博士,也就是汉文帝的皇家顾问。谁能像他一般少年得志?年纪轻轻,已备受文帝恩宠,升任太中大夫。天下大事,贾生纵横议论,了然于心。中央与地方的矛盾,汉与匈奴的矛盾,他以一双慧眼,老早就看得清清楚楚。木秀于林,风必摧之。才华横溢招来的是朝廷一干老臣的排挤和无德无才的新贵的诽谤。贾谊的死对头,有个叫邓通的,是个不学无术的弄臣。说起他的发家史,也是一个笑话。原来汉文帝做了一个梦,梦见自己上不了天,正在着急,后面有个戴黄帽子的人一推,文帝就上天了。于是文帝四处打听这个“黄头人”的下落,偏巧某日有人见邓通戴着顶黄帽子,面貌又与文帝梦中所见之人酷似,于是邓通便青云直上。这个不学无术的邓通无由受宠,自然是贾谊所看不惯的。于是,两人成了死对头。文帝最终在邓通等人的多次诋毁下,把贾谊放逐到了长沙。这个时候,贾谊年方23岁。弃置长沙,贾谊写下了《吊屈原赋》,借他人之酒杯,抒自己之块垒。屈原与贾谊,他们的才干,他们的际遇有着惊人的相似之处:都是绝世才华,无与伦比;都是年少得志,破格提拔;都是抵触权贵,蒙冤被贬;都是忠心耿耿,矢志不渝。被贬长沙三年之后,文帝终于又思念贾谊,派人速召贾谊回京。宣室接见,文帝与贾谊谈至深夜。李商隐的《贾生》,就描述了这次宣室接见。那么,李商隐是怎么看待这次接见的呢?现在我们就从李商隐的《贾生》一诗里来寻找答案。

导入二:复习型

[设计意图] 通过复习李商隐的名句,揭题激趣。

我们曾学过李商隐太多的名句,如:春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)何当共剪两窗烛,却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)如何肯到清秋日,已带斜阳又带蝉。(《柳》)夕阳无限好,只是近黄昏。(《乐游图》)今天,我们再学习一首李商隐的诗《贾生》(板书诗题、作者)

一、资料助读

[设计意图] 让学生在阅读诗歌之前,了解作者、作品,有利于学生快速背诵,加深对文本的印象。

【课件出示关于作者和作品的情况,然后,教师指名朗读诗歌,其他学生听读,加深印象。】

1.关于作者:李商隐(约813-约858),字义山,号玉谿生,怀州河内(今河南沁阳)人。因受牛李党争排挤,潦倒终生。他的诗长于律、绝,富于文采,风格色彩秾丽,多用典,意旨比较隐晦,以《无题》组诗最为著名。有《李义山诗集》。

2.关于作品:这是一首托古讽时诗,意在借贾谊的遭遇,抒写诗人怀才不遇的感慨。诗选取汉文帝宣室召见贾谊,夜半倾谈的情节,写文帝不能识贤,任贤;“不问苍生问鬼神”却揭露了晚唐皇帝服药求仙,荒于政事,不能任贤,不顾民生的昏庸特性。诗寓慨于讽,讽刺效果颇好。

二、朗读诗歌,整体感知

[设计意图] 此环节通过指导学生朗读、训练学生朗读等内容,让学生对文本有一个整体认识,并较熟练地阅读全文,为下面的了解文意奠定基础。

1.教师范读,学生划分节奏。

2.齐读,整体感知。

〔明确〕 写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实,托古讽今,抒发自己的感慨。

3.自由读,分析字词。

宣室:汉代未央宫前殿的正室。

访:咨询,征求意见。

逐臣:被贬谪的大臣。指贾谊。

才调:才华,这里指贾谊的政治才能。

无伦:无人能比。

可怜:可惜。

虚:徒然。

前席:指汉文帝向前移动座席,靠近贾谊,以便更好地倾听。

苍生:指百姓。

三、自主学习,赏析内容

[设计意图] 此环节旨在通过引导学生自由探讨,学会理解诗歌的内容。

1.“宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦。”这两句的“求”“访”二字写出了文帝对贾谊的什么态度?从字面上看对汉文帝是褒是贬?

〔明确〕 “求”(寻求),“访”(咨询),仿佛热烈颂扬文帝求贤意愿之切、之殷,待贤态度之诚、之谦,所谓求贤若渴,虚怀若谷。在赞扬他求贤若渴。

2.第三句承、转交错,是全诗枢纽。承,即所谓“夜半前席”,把文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听、以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得惟妙惟肖,但是在“夜半虚前席”前加上“可怜”两字。可怜,即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”“可叹”一类词语,只说“可怜”,一方面是为末句──一篇之警策预留地步;另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”,比剑拔弩张的“可悲”“可叹”更为含蕴,更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地,其实却隐含着冷隽的嘲讽,可谓似轻而实重。“虚”者,徒然之谓。虽只轻轻一点,却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑,可谓举重而若轻。

3.末句方引满而发,紧承“可怜”与“虚”——不问苍生问鬼神。郑重求贤,虚心垂询,推重叹服,乃至“夜半前席”,不是为了询求治国安民之道,却是为了“问鬼神”的本原问题!这究竟是什么样的求贤,对贤者又究竟意味着什么啊!诗人仍只点破而不说尽──通过“问”与“不问”的对照,让读者自己对此得出应有的结论。

四、重点研读,感知写法

[设计意图] 通过译文的理解,引导学生掌握古诗文的学法,感受独特情感,培养学生欣赏美的能力。

1.对于汉文帝求贤若渴,夜半与贾谊促膝长谈的做法,诗人持什么态度?由此可见本诗用了怎样的写作手法?

〔明确〕 诗人语含讽刺,用了欲抑先扬的写法。诗的前两句从正面着笔,丝毫不露贬义,仿佛热烈颂扬文帝求贤若渴,虚怀若谷,和对贾生的赞叹。可是读了后面两句,才恍然大悟,原来郑重求贤,虚心垂询,推重叹服,乃至促膝谈心,不是为了寻求治国安民之道,却是为了“问鬼神”的本原问题!这究竟是什么样的求贤,对贤者又究竟意味着什么啊!讽刺辛辣,感慨深沉,非抑扬而不能达到此效果。

2.本首诗仅仅是为了讽刺汉文帝吗?有没有深层含义?

〔明确〕 此诗托古讽今,言有尽而意无穷,含蓄丰富。诗中有讽刺,有感慨。从表面看,诗人是讽汉文帝,实际上是托古讽今,晚唐许多皇帝大都崇佛或信道,服药求仙,以求长生,而不问民生疾苦,更难礼贤下士。同时,诗人怜贾谊正是自怜。既表达了对皇帝的讽刺,又抒写了自己的怀才不遇。其实关于贾谊与汉文帝之间遇合的历史真相,向来多有议论。贾谊年少出仕,召为博士,颇受文帝重视,一年后就为太中大夫。因其部分主张触犯了豪强贵族利益,又好议国事,批评时政,权臣周勃、灌婴排挤他出京,任长沙王傅,几年后仍由文帝召还。后再次被贬,三十三岁而死。其主张在文帝时并非都未付诸实施。司马迁《史记》中将贾谊与屈原同列,用意在于同情二人怀才不遇,也把自己的身世遭遇和感慨融于其中。唐人作诗多以贾谊不遇为题,用以安慰朋友或自己的不幸遭遇。其实,贾谊的主张,大致还是得以施行了的,不能完全说汉文帝对他不好,王安石就在《贾生》中说:“一时谋议略施行,谁道君王薄贾生。”

诗文小结:1.内容:在一般封建文人心目中,“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼,抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事,借题发挥,翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君,贾谊更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾谊召回京城,在宣室接见他,君臣晤谈,直至夜半。尽管文帝求贤若渴,可惜,他殷殷垂询的不是安民之策,虚心听取的只是鬼神之事,虽然听得入神,甚至移膝前席,又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗,其着眼点,不在个人的穷通得失,而在于指出封建统治者不能真正重视人才,使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝,怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志,但偏遭党争,沉沦下僚,诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。

2.写作特点:欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬,实际上是为了后面的讽刺。3.艺术手法:此诗托古讽今,言有尽而意无穷,含蓄丰富。诗中有讽刺,有感慨。从表面看,诗人是讽汉文帝,实际上是托古讽今,晚唐许多皇帝大都崇佛或信道,服药求仙,以求长生,而不问民生疾苦,更难礼贤下士。

作业安排:

背诵并默写全诗。

贾→先抑后扬

贾谊贬长沙,久已成为诗人们抒写不遇之感的熟滥题材。作者独辟蹊径,特意选取贾谊自长沙召回,宣室夜对的情节作为诗材。《史记·屈贾列传》载:

贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀,接受神的福祐)坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事,而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半,文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢,曰:“吾久不见贾生,自以为过之,今不及也。”

在一般封建文人心目中,这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼,抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事,翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。

“宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦。”前幅纯从正面着笔,丝毫不露贬义。首句特标“求”“访”(咨询),仿佛热烈颂扬文帝求贤意愿之切、之殷,待贤态度之诚、之谦,所谓求贤若渴,虚怀若谷。“求贤”而至“访逐臣”,更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐括文帝对贾谊的推服赞叹之词。“才调”,兼包才能风调,与“更无伦”的赞叹配合,令人宛见贾生少年才俊、议论风发、华采照人的精神风貌,诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来。这两句,由“求”而“访”而赞,层层递进,表现了文帝对贾生的推服器重。如果不看下文,几乎会误认为这是一篇圣主求贤颂。其实,这正是作者故弄狡狯之处。

第三句承、转交错,是全诗枢纽。承,即所谓“夜半前席”,把文帝当时那种虚心垂询,凝神倾听,以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得惟妙惟肖,使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节,善于“从小物寄慨”的艺术手段,正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节的渲染,才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处;而“转”,也就在这戏剧高潮中同时开始。不过,它并不露筋突骨,硬转逆折,而是用咏叹之笔轻轻拨转——在“夜半虚前席”前加上“可怜”两字。“可怜”,即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”“可叹”一类词语,只说“可怜”,一方面是为末句——一篇之警策预留地步;另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”,比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴,更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地,其实却隐含着冷隽的嘲讽,可谓似轻而实重。“虚”者,空自、徒然之谓。虽只轻轻一点,却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑,可谓举重而若轻。如此推重贤者,何以竟然成“虚”?诗人引而不发,给读者留下了悬念,诗也就显出跌宕波折的情致,而不是一泻无余。这一句承转交错的艺术处理,精练,自然,和谐,浑然无迹。

末句方引满而发,紧承“可怜”与“虚”,射出直中鹄的一箭——“不问苍生问鬼神”。郑重求贤,虚心垂询,推重叹服,乃至“夜半前席”,不是为了询求治国安民之道,却是为了“问 9 鬼神”的本原问题!这究竟是什么样的求贤,对贤者又究竟意味着什么啊!诗人仍只点破而不说尽——通过“问”与“不问”的对照,让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利,讽刺极辛辣,感慨极深沉,却又极抑扬吞吐之妙。由于前几句围绕“重贤”逐步升级,节节上扬,第三句又盘马弯弓,引而不发,末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通常所谓“抬得高,摔得重”。整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的艺术处理上,都蕴含着艺术的辩证法;而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就通过这一系列成功的艺术处理,逐步显示出来。

点破而不说尽,有论而无断,并非由于内容贫弱而故弄玄虚,而是由于含蕴丰富,片言不足以尽意。诗有讽有慨,寓慨于讽,旨意并不单纯。从讽的方面看,表面上似刺文帝,实际上诗人的主要用意并不在此。晚唐许多皇帝,大都崇佛媚道,服药求仙,不顾民生,不任贤才,诗人矛头所指,显然是当时现实中那些“不问苍生问鬼神”的封建统治者。在寓讽时主的同时,诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨。诗人夙怀“欲回天地”(《安定城楼》)的壮志,但偏遭衰世,沉沦下僚,诗中每发“贾生年少虚垂涕”(《安定城楼》)、“贾生兼事鬼”(《异俗二首》)之慨。这首诗中的贾谊,正有诗人自己的影子。概而言之,讽汉文实刺唐帝,怜贾生实亦自悯。(刘学锴)

阅读李商隐的《贾生》一诗,回答问题。

1.诗中的“可怜”的意思是什么?与“可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒(《买炭翁》)”和“可怜体无比,阿母为汝求(《孔雀东南飞》)”中的“可怜”都怎样理解?

2.诗人对贾生(贾谊)的评价是什么?表达了诗人怎样的感情?

3.这首诗用了先扬后抑的写作手法,试做分析。

【答案与解析】

1.这首诗的“可怜”是“可惜”的意思;《卖炭翁》中的“可怜”是“值得怜悯”的意思;《孔雀东南飞》中“可怜”的意思是“可爱”的意思。

2.贾谊有才华,但得不到重用。表达了诗人对怀才不遇的感慨。