小学美术听课反思

小学美术听课反思（精选8篇）

篇1：小学美术听课反思

小学美术听课反思

阜宁县古河中心小学

嵇雪娣

作为刚踏入专职美术教师的我来讲，今年能够参加与本校联谊的靖江外国语学校的听课学习是个很难得的机会，还参加本校美术老师的美术教研研讨课，回顾这学期的听课活动，我真的收益良多。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。在听课中我看到了，新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时教学方式和学习方式的转变。学生能在老师的指导下主动而富有个性的学习，不管采取怎样的教学方式教师总能走下讲台，走向学生、贴近学生，参与到哦学生的学习活动中，使自己的“教”为学生的“学”师生互动交流、共同发展。学生可以选择自己的学习方式自主学习。

美术是一门特别的学科，要想真正上好还真不是那么容易，课前的精心准备课堂的情景创设，环节的安排，个性辅导，多样评价、课后反思等等，一样都不能少，这些都需要美术老师推敲反思：

一、美术课前的准备

每一次公开课都能看到美术教师准备了一些范画、教具。其实不仅仅是这些看到的，还有更广泛的内容。如张明明老师在上《我做的手提袋》一课中，张老师自己跟购物似的，拎了许多自己课前做好的手提袋，一下子把学生的注意力就引导课堂上来了。还有高杰老师上的《自然现象》，高老师自己课前把介绍各种天气的解说都一段一段的配好录音，还有PPT上的一些自然图片都要慢慢的搜集。是我意识到美术课除了有形的课堂资源准备外，更要准备的事老师多方面的知识，深厚的文化底蕴，这是老师长期的积累。

二、美术课堂教学

1、导入激趣

这学期的听课活动让我了解了引人注目的开场白很重要,作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生,一个好的导入可以让学生集中注意力,产生学习兴趣,觉得美术课有趣,就会带给学生一种身心的愉快,比较喜欢盼望上这个课程,也可以减轻同学们在其他课程的压力,课程导入好的老师,能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛非常强烈,互动效果也好,要怎样体现学生的主体性,如何提高了自主学习的意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力,同时体验和感受生活环境的能力加强!这些都是作为一个老师备课该想到的问题!还有一点比较重要的是教学设计适合学生 ,贴近生活,贴近社会,在课堂上老师不是以讲为主,而是以师生对话为主要的学习方式,让让学生尽可能的参与到学习过程当中,教学源于课本但又不局限于课本,能使学生学的有趣和轻松,听了这堂课让我心里那块石头低了好多,也有了一定的的心理准备!

2、教学理念和设计

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。课堂教学有组织性使上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。一节课只有40分钟，要求能完成学习任务，是需要不断合作、探究、交流的，而这个过程往往是一个循序渐进、由浅入深的过程，这个过程如何把握？对于高手老师似乎没有这个难题，做，但对于我这个平民莱索确实是个难题。在靖江外国语的史洁老师的一节课《画画虾和蟹》在这可中史老师时间的把控下则恰到好处，学生两次的作业效果也都不错。对比之下我上《老房子》这一课则深感时间的不够用，我想，这就要我们老师应该懂得调控艺术，做到收房自如、开阖有度。在有的地方需要放手让学生自己合作探究、交流，尽情的享受驰骋思维的乐趣。《会变的线条》一课时，教师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。

3、调动学生综合学习的积极性

素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。在听《表情丰富的脸》的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的表情，在教学安排上，教师特意让学生准备镜子，做各种各样的表情，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的泥塑表情或者绘画出来的夸张表情，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的各种表情泥塑来编排对话语言，这样既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。

4、把音乐带进美术课堂

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。如在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古典名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神，画中的韵律，更强烈地激发感情，提高审美能力和审美情趣。

三、注重对学生学习评价

在教学中，教师也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。

一堂美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。学生的想象力创造力没有激发，只好照老师那样依样画葫芦，所画的内容千篇一律，没有个性，没有创造。这确实是我们美术教学的悲哀了。怎样将学到的体会感受运用到自己的课堂教学中，我将会在今后的课堂教学中不断探索，使得美术教学更加生动，更具感染力。

篇2：小学美术听课反思

一、严玲老师为小小手付出的辛劳。

因为我和严老师同在一个学校，严老师从选课目开始我就参与了这节课，所以比较熟悉。刚开始准备上《这个地方有点怪》后来发现这个科目在片区就有几个老师上，于是重新选择了《小小手》，严老师反复的修改教案课件，反复试教。特别是材料的选取，是更改了三四次。刚开始使用红色一种印油，发现偏离了课题。其次，她又采用水粉颜料，发现低年级的学生对颜料掌握不是很好。最后，从网上买了几次印泥，试了又试，才确定材料。

二、亮点设计的有效呈现

严玲老师这节课，是针对低年级的绘画课。怎样能够把低年级的兴趣调动起来，她是思考了很多方法来解决情景教学的问题。同时也运用了一系列的手段来解决教学中的重点难点的。魔术导入，一下子就让孩子们进入了学习状态，并且直奔主题，考虑了学生的喜好心情，贴近孩子的生活。其中为了让孩子们解决多个组合的情境图，发散孩子们的思维，严老师用了许多生动有趣的图片，并以孩子们喜欢的口吻命名，让学生在欣赏中思考，在思考中发散自己的思维。其次，教学环节中的一些机智的手法也帮助解决了教学中的重点与难点。如，一分钟小练习，让孩子们尝试了一个手指纹，两个手指纹，三个手指纹添画的方法。拼拼摆摆的游戏形式直观的解决了教学中的重点，把指纹扩大，贴上吸铁石，在黑板上旋转方便，非常直观，让学生上台添画一个指纹，两个指纹的组合，以及多个指纹的情境。

三、学生作业有效呈现

针对低年级的学情，严老师准备的.是小小的素描纸作画，这样不仅仅能提高学生作画的速度，也能吻合小小手这课的要求，孩子们的手指纹不大，不需要一张很大的纸来创作。展示学生作业的底纸也是精心设计的，因此当学生作业呈现出来效果还是很明显的。

篇3：小学美术课堂有效教学中的反思

一、培养学生的学习情趣

新课程美术教材的大部分内容当中, 多有一些潜在的游戏内容。因此, 在教学过程中, 我们必须以生动有趣的知识, 去点燃学生智慧的火花;充分发挥多媒体技术的优势, 为学生创设形象生动的美术情境, 调动学生学习美术的积极性、主动性, 也只有这样, 才能激发起学生强烈的求知欲望。在课堂教学中, 我充分利用多媒体教学、动画课件、趣味图片、有趣的小故事, 来激发学生的情趣, 但这些需要一个准备的阶段, 因此美术课的课前准备阶段尤为重要。美术课的准备不仅仅是准备教具, 更要准备的是老师自身丰富的知识面和深厚的文化底蕴。如在《蝴蝶飞飞》一课中, 当大屏幕播放了一只只飞舞的花蝴蝶时, 我让孩子们说出一个词来表达, 结果“五颜六色”、“五彩缤纷”、“花花绿绿”、“漂漂亮亮”等好词都能脱口而出, 我给他们一朵朵小贴花作为奖励, 再加上同学们鼓励的掌声, 课堂收到了良好的效果。在《绘画游戏》一课中, 一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆, 问道:“这是什么?”学生有的说是太阳, 有的说是西瓜, 还有的说是一个时钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上被调动了起来, 培养了学生的情趣。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃, 让学生在玩中学, 学中玩, 能促进学生不断地学好新知识、新技能, 以适应时代发展的需要。

二、培养学生丰富的想象力

在课堂中, 如果是教授绘画, 那么我不会画示范画, 也不给学生规定许许多多的条条框框, 而是让学生自己看多媒体动画图片、教材, 自己观察, 充分地发挥他们自己的想象力, 自己独立完成作品。我会一边巡视指导, 具体问题具体分析, 逐个讲解, 以语言提示为主, 让学生成为学习的主体, 这样才能充分培养学生的想象力, 发挥自己的才能。再如在《新颖的名片》一课中, 当学生做完名片后, 我不仅要求学生把自己的名片与同学交换从而找到好朋友, 还要求学生根据自己的作品, 摘取相应的星星 (创意星、巧手星、设计星) , 并请其说一说为什么摘取这颗星。有的学生说:“我摘取了创意星, 因为我觉得我在爱好部分的设计很有创意, 用了绘画形式来表现。”还有的学生说:“我觉得我做的名片很精致, 所以我摘取了巧手星。”在自我评价中弱化了评价的甄别与选拔, 激励了学生学习美术的兴趣, 充分培养学生的想象力, 从真正意义上促进了学生的发展, 让学生体验到成功的喜悦。

三、关注“个体”的差异

由于班级的不同, 学生的性格不同, 同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的, 如在课堂纪律和组织、提问方式及个别特殊学生接受效果等方面。在教学方面要因人而异, 否则学生不能充分发挥和表现自己的性格特征, 特别是那些有点障碍的孩子。如我的一个学生催关干禾, 由于生活的能力太差, 常常脏兮兮的, 学生都不愿多理睬他。当我走近他, 当我知道他的家庭很特殊, 当我看到他妈妈无奈而又期望的眼神, 我的神经被触动了。在一次画太阳的课堂上, 我走到了他的桌边:“催关干禾, 把你画的画给我看看。”他说:“嗯, 没画好。”我一看, 是的, 本来是圆圆的太阳, 却被他画成瘪瘪的斜斜的挂在纸上, 他呆呆地望着我, 我突然想给孩子一个鼓励就给他额头上贴了一个小小的贴画, 还鼓励他:“画得不错, 给太阳画上眼睛、嘴巴、鼻子, 好吗?”他使劲地点头, 很努力地去画。最后, 我看到他的太阳低头的样子, 下面还添加了花草, 我倍感欣慰!太阳花开, 我闻到了花的味道, 是啊, 多漂亮的画呀!我展示给了全班同学, 让同学们给予掌声鼓励。再后来, 他总是把自己画的画给我看, 我不断地鼓励他, 在学校科技艺术节上, 他用土豆和豆角做的小老鼠获得了一等奖。

四、对学生肯定性的评价

在教学中, 为了挖掘每一个学生潜在的能力, 我在课堂上总是变换不同的奖励方式来鼓励学生敢说、多说、能说, 因人而异, 因材施教, 根据每个学生不同的性格, 分别进行肯定的评价。如我在教学《由小变大的画》一课时, 大屏幕上仅仅出现了一个小朋友, 我提出问题:“你会怎样添画?”我拿着漂亮的小卡片走向第一个举手发言的同学, 随后举手的同学多了起来。为使每个学生都能在课堂上得到发言的机会, 我要求一个同学能说出一个答案即可。小小卡片发完了, 同学们的发言还意犹未尽……改进刻板的教学方式, 有时应从学生的角度去考虑问题。在美术教学中, 采用有效的教学手段增强教学效果, 能够充分地发挥美术教育在素质教育中不可替代的作用。

篇4：重视小学美术课反思

美术课教学中教师不要过早进行技能技法的训练，而是多采用启发式、引导式的方法，让学生通过观察、合作、讨论，逐步培养学生探究式的学习习惯。要想调动低年级学生的美术积极性，就应多想办法，开展一些美术活动来调动他们学习的主观能动性，让他们对美术课产生兴趣，兴趣的驱使必然会促使学生勤练，表现能力自然而然地提高，从而形成良性循环。

针对教学内容和学生年龄特点，让学生将美术作品与大自然进行亲密接触，通过眼睛看到的、手摸到的，用自己的小手绘出五光十色的大自然景色，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。

对学生的作业进行充分肯定，让孩子们始终保持一颗积极创作的心。学生根据自己对事物的理解，对同一作品在形状、颜色、结构、姿态等会产生不同的构思，学生表现参差不齐，教师应积极鼓励学生运用多种感官，更好地认识客观事物，引导性地让他们有正确的观画感，努力挖掘每一个学生潜在的能力，使每一个学生都得到个性张扬，使他们的作品越来越好。

通过教师有效引导，让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品，美术教师应多为学生提供丰富的资源，课堂上教师应运用形象化的声情画意，创设场景，为学生打开广阔的想象四维空间。在教学中，教师要敢于大胆放手，让学生敢于超越自我，鼓励学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行画面组合创作。

营造和谐的师生关系，创造新型的师生双边活动。在课堂上，美术教师应实施愉快教学法，多阅读儿童心理方面的书籍，了解该年龄段学生的心理和生理特点，采取适合儿童特点的教学方法，比如童趣故事、编儿歌、猜谜语、游戏、直观教具等引课，吸引学生的注意力，激发学生热爱美术的热情，从而产生想创作的强烈欲望。

总之，美术教学是培养学生审美能力、感知力、想象力和表现力等方面的综合艺术学科，教师要用好这个阵地，使美术课成为学生心目中的学习乐园，通过上美术课，让学生享受其中，乐在其中。

篇5：初中美术听课反思

初中美术听课反思篇一

美术教学中，要激发学生的学习兴趣不太难，但要使它提高或者长久保持下去却很困难。主要的是美术是非中考科目，因此他们学习美术的积极性逐渐减退，美术课纪律松懈，不带画具的学生较多，美术课堂管理的难度增加，学生对美术作业不够重视，拖拉和欠交作业现象严重。很多学生认为做美术作业只是为了完成作业，很多学生感兴趣的仅仅是美术课上提供的相对宽松的空间和时间，并不是真的喜欢美术这一学科，这个现象相对来说很普遍。因此我们怎样以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发和提高学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，让他们觉得学习美术是如此快乐，很乐意投入到美术课中，纠正学生兴趣的偏差和学习方式的可行性。

我在上《服装设计》这课时将激发学生的兴趣作为教学的突破口，采取了以下几种途径吸引学生，激发和提高学生的学习热情和兴趣：

一、贴近生活，激发兴趣。

将美术学习与学生生活经验联系起来。所以我在课堂教学中从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。

上《服装设计》这课时，我让学生先来讲讲自己喜欢怎样的服装，可以是学生装的设想，也可以是运动装、晚礼服、旗袍等的设想，再欣赏各种各样的服装设计，使学生产生一种亲近的感觉，对服装设计有一定的了解和提起他们自我美化生活的兴趣。接着我讲服装设计的特点，应注意的问题，设计的步骤，并做简单的演示。接着讲了作业的要求，并鼓励他们设计好后拿上来投影展示和同学们分享，这时候学生感受到老师和自己一样。在这样的气氛下再让学生画画，学生感到有了画画的灵感，有了设计的兴趣，也很想将自己心目中理想的时装画出来和大家分享。

二、创设情景，激发兴趣。

学生的认识过程和情感过程是有机的整体。在教学中，我依据教学内容，借助多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛，丰富、和深化教学内容，调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。

初中美术听课反思篇二

初中生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。

一、造就生动活泼的课堂学习气氛。

初中美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合现在的天气情况，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后，我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原来以为六年级学生难以接受，但我的顾虑却是多余的了，一堂课，既轻松快乐又严谨地完成了。

二、增加练习的趣味性。

六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得非常认真，积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，达到了较为理想的教学效果。

这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了初中美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。

初中美术听课反思篇三

初中美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益一：更好的把握中学美术教材总的学习目标

美术教材总目标以《美术新课程标准》为依据，构建以促成学生美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系，采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，注重学习过程中对美术多角度的体验和尝试。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。二、必要的技法训练，强调基础知识

讲授必要的技法如：画面的安排、人物的动作等没有它们作为画面的基础，就谈不上艺术的表现。在以后教学工作中我应不断的总结经验，学会运用更多更好的教学方法和策略，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们画面中的天真、质朴、充满趣味想象的能力，提高学生绘画的质量。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。启发富于想象的构想爱好，想象是学生的天性，经常用可视的想象资料、以及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓展思路，提高画面的生动程度。

三：激起学生学习美术的兴趣，激发学生创作欲望。

在美术课教学中只有精彩的导入才能吸引学生的学习兴趣，导语设计的好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生强烈的乐知乐学欲望。实物的展示，图片欣赏法，正所谓百闻不如一见。运用直观形象的插图、挂图、画像等图片材料导入新课，可以激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过欣赏直观的图片投影，丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力，从而将学生引入课堂教学。说的再好，不如一览实物，它可以把任何繁琐复杂的事物变得简单明了。把实物运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生兴趣，加深他们的印象。一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程中还需充分调动学生的创造热情。让学生了解美术，学会创造美的能力。让学生想画，激发创造欲望。要想让美术活动开展的生动、活泼而有效。首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。展示优秀同龄学生的美术作品来激发学生创作意识。在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头。

四：提倡标新立异，鼓励学生的创新意识

1、让学生学会观察，增强学生的创新意识。我们可以尝试各种教学方法，可以利用事物的特点和想象力，让学生用自己的眼睛观察世界、感受生活，再用自己手中的画笔去描绘生活。

2、教师可适当创设情境，激发学生的创新意识。学生在富有情趣、美感的氛围中，其美术作品必然是充满着创新意识的，是富有创造力的如“生活展现情境”、“以实物演示情境”、“以图画再现情境”“以音乐渲染情境”、“以表演体会情境”、“以语言描绘情境”让学生在美术教育

3、巧妙的肯定学生，激发学生的创新意识。

4、合理的评价机制，激发学生的创新意识。教师要采用合理的评价机制来调动和激发学生的创新积极性。在操作过程中摈弃分数，采用评语，特别是运用一些积极的，有感情色彩的评语以受到学生的欢迎。教师在评价学生作业时，应该抱着一种充分尊重和信任的态度，耐心的运用恰当的评语谈出自己的体会和对学生的期望，可以起到与学生很好的交流作用，学生会更好的改正一些错误，因为他感到老师是关切帮助他和尊重学生他的。五、广泛与周围同事交流，向他们请教

切磋教学中的问题，多听课、多看名师的教学设计和学习他们的教学经验。因为有所成绩的老师在探索过程积累了丰富的教学经验。他们在长期的教学活动中也形成了自己独特的教学风格。他们的建议、经验和教训，特别是他们经过实践的理念经验、艺术方法是一种宝贵的财富，学到以后马上就可以应用到自己的教学活动当中。

课后我及时写教学反思把每一节课成功的经验或有所疏漏的地方，都准确、客观、详实的记下来，作为日后教学的参考。吸收他人的有益经验，改进自己的教学方法，从而促进自己教学能力的提高。中感受到美、联想到美、追求美、领悟美，激发学生的创新意识提供了较好的条件。

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初中美术听课反思篇四

美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据，初中美术教学反思

。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。

美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓 “教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。

(一)讲授法。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：

(1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。

(2)语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力，(3)要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。

(4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。

(二)演示法。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。

运用这种方法，应该做到：

(1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

(2)课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

(3)为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

(三)练习法。

练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

(1)要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

(2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。

(3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。

(四)谈话法。

谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：

(1)教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。

(2)对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生

(3)提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。

(4)对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。

(五)参观法。

参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。

采用这种教学方法时，应注意下列要求：

(1)教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。

(2)要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。

(3)应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。

上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。

篇6：小学美术听课心得

11月13日，我有幸参加了进修学校组织的以课代训听课活动。在这短短一天的时间里，我认真观摩了五位优秀教师的课，虽然各个老师的水平不一，风格各异，但是他们的课堂教学风格各有千秋，每一位老师都以自己的特色诠释着美术课堂教学，聆听不同年级的课，收获颇多，每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。

这一天的听课活动让我了解了引人注目的开场白很重要,作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生,一个好的导入可以让学生集中注意力,产生学习兴趣,觉得美术课有趣,就会带给学生一种身心的愉快,比较喜欢盼望上这个课程,也可以减轻同学们在其他课程的压力,课程导入好的老师,能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛非常强烈,互动效果也好,要怎样体现学生的主体性,如何提高了自主学习的意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力,同时体验和感受生活环境的能力加强!这些都是作为一个老师备课该想到的问题!还有一点比较重要的是教学设计适合学生 ,贴近生活,贴近社会,在课堂上老师不是以讲为主,而是以师生对话为主要的学习方式,让让学生尽可能的参与到学习过程当中,教学源于课本但又不局限于课本,能使学生学的有趣和轻松,听了这堂课让我心里那块石头低了好多,也有了一定的的心理准备!下面就谈谈我的一些心得体会：

一、注重培养学生良好的观察和探究习惯

在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在听三年级的《对印版画》一课时，教师结合让孩子们随心所欲地画各种图案，在游戏中去感受对印版画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究对印版画的乐趣，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。

二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力

传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听六年级《参观券的设计》时，教师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。

在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况就要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《纸板箱上的新发现》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的纸板箱来制作，老师出示他的示范的作品，而且利用废旧纸板箱做成的蒙古族帽子让学生欣赏，激发学生的学习兴趣，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。

三、把音乐带进美术课堂

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。在如在《纸板箱上的新发现》中，教师以一首《草原小骑手》将学生引入课堂，在《对印版画》一课中，教师播放优美的音乐，学生边创作边聆听，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神，画中的韵律，更强烈地激发感情，提高审美能力和审美情趣。

四、注重对学生学习评价

在教学中，这几位教师也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。例如在《偶戏》一课中，学生介绍了课前搜集的一些关于本课的资料，老师会说：“你可真棒，老师今天也长见识了！”现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

美术为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。一堂小小的美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人，他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。

教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。教师示范也是把双刃剑。教学示范固然很重要，但有时我上课时太依赖于示范，依然是一本书一支粉笔这样“空对空”对学生说教，使原先情趣盎然艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”，光示范没有积极正确的引导，那只能让学生变成井底之蛙了。学生的想象力创造力没有激发，只好照老师那样依样画葫芦，所画的内容千篇一律，没有个性，没有创造。这确实是我们美术教学的悲哀了。

篇7：小学美术听课心得

本次国培我们有幸来到南宁市民主路小学参加影子基地的实习活动，这一阶段的实习活动让我了解了许多东西，比如，作为一个美术老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生,要怎样体现学生的主体性,如何提高了自主学习的意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力„„这些都是作为一个老师备课该想到的问题!还有一点比较重要的是教学设计应该适合学生 ,贴近生活,贴近社会,在课堂上老师不是以讲为主,而是以师生对话为主要的学习方式,使用学生尽可能的参与到学习过程当中,教学源于课本但又不局限于课本,能使学生学的有趣和轻松,听了老师们的课，让我心里那块石头低了好多,也有了一定的心理准备!我认为上好美术课应该要注意以下几点 ：

一、注重培养学生良好的观察和探究习惯

在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在听第一册的《神奇的果树》一课时，教师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。

二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力

传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况就要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。

三、把音乐带进美术课堂

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。如在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古典名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神，画中的韵律，更强烈地激发感情，提高审美能力和审美情趣。

四、注重对学生学习评价

在教学中，教师也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。教师示范也是把双刃剑。教学示范固然很重要，但有的教师上课时太依赖于示范，依然是一本书一支粉笔这样“空对空”对学生说教，使原先情趣盎然艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”，光示范没有积极正确的引导，那只能让学生变成井底之蛙了。学生的想象力创造力没有激发，只好照老师那样依样画葫芦，所画的内容千篇一律，没有个性，没有创造。这确实是我们美术教学的悲哀了。

篇8：小学美术听课反思

(一) 有利于推动素质教育。

与传统的精英式教育不同, 我国正在实施的素质教育是面向全体学生的教育, 认可并尊重个学生的个体差异, 关心和重视每一名学生的成长与成才。

(二) 有利于调动学生积极性。

在教学过程中, 一方面是教师对学生提出要求, 一方面是学生学习的内在需求, 只有二者达到一致时, 才能够充分调动学生学习的积极性。小学美术的分层教学模式, 可以针对学生的个性特点, 有的放矢地对其进行良性干预, 教师教学要求与学生学习需求之间以开放的态度进行交流互动、相互配合、相辅相成, 实现一一对接, 最终达成高度一致。

(三) 有利于教学目标的达成。

在分层教学模式下, 小学美术教师对构成课程的每一个元素进行解构, 并按照优化方案进行建构, 在对学生的性格特点、学习态度、兴趣爱好和学习潜质进行充分了解的情况下分开层次, 每个层次制定特定的教学目标, 按照层次特性设计特定的作业, 在了解差异化的基础上对学生进行差异化的评价。

二、分层教学应用于小学美术课堂的反思

(一) 分层标准问题。

对学生进行分层是分层教学的基础, 分层标准的科学与否, 直接影响着教学效果。但是, 与其他学科不同, 小学美术很难凭成绩数据来分层, 因此, 应加强对学生兴趣爱好、领悟能力、个性特点以及其他学科成绩状况进行了解分析, 科学合理地进行分层[1]。虽然分层的目的是因材施教、差异化教学, 但也要避免由此给学生心理带来不良影响。在分层过程中不宜给学生贴标签, 也不宜“一分了之”, 而要进行动态化管理, 针对不同的教学目标制定不同的分层标准。

(二) 学生评价问题。

在小学美术分层教学中, 教学目标和学生作业的差异化设置, 其目的是为了“提先推后”, 学生无论能力高低, 都能较顺利地达成目标, 从而树立信心。在对学生的评价中, 应以鼓励为主。但是, 学生评价并不是一味褒奖、表扬, 而要在表扬与批评之间把握一个尺度。这个尺度以把握以这样的标准为宜, 即:表扬的内容具体而切实, 不宜拔高;批评要达到警示警醒的目的, 不宜伤其自尊或给予过分的挫败感。

(三) 教师能力问题。

小学美术分层教学模式对教师的工作量、素质水平、教研能力等都提出了更高的要求, 如对学生进行全方位的了解, 并对分层情况进行动态管理;上好一堂课要分层设计不同的教案、方法、目标与作业, 课后要分层进行评价等。因此, 教师要尽职敬业, 并不断提高业务素质, 否则, 分层教学则会流于形式。

三、分层教学模式的继承与实施

(一) 学生的分层。

在对学生的分层中, 应严格坚持平等原则。学生没有高低之分, 只有智能方向的不同、智能发育的早晚。如果分层科学, 对学生了解充分, 教法得当, 就能够对学生的智能进行开发。如果分层方法不科学、不合理, 就可能压抑甚至扼制智能的成长[2]。要做到充分了解学生, 一是要多与学生接触、交流, 在互动了进行了解;二是在课堂内外全面观察学生言行, 从言行中判断其个性特点;三是多进行侧面了解, 通过其他学生、教师和家长深入了解学生特点及成长环境。

(二) 目标的分层。

在确定层次教学目标时, 要打破单纯依赖教学大纲的状况, 充分考虑到学生的个体差异, 在基本目标的统领下, 进行细化, 每个层次的学生都确立一个与之相应的目标, 对每个层次的学生提出与之相应的任务要求, 使每名学生都能在自己的能力范围之内达成学习目标。如依照美术学习能力, 可以将一个班级划分为三个层次, 第一个层次对美术知识领悟能力较强, 第二个层次属一般水平, 第三个层次学习和领悟较慢。如在《对印的图形》一课的教学中, 第三个层次教学目标可设定为:了解常见的对称物品, 了解创作对印的步骤, 完成一个对印图形作品, 要求图形完整清晰;第二个层次的目标:用色彩进行对印, 要求对印后的机理效果增添图形;第一个层次的目标:把图形对印创作手法用到生活中, 用合适的材质进行作品创作。

(三) 教学环节分层。

在课堂教学中, 根据提问问题进行师生互动, 有利于活跃课堂气氛, 加深学生对知识的印象。在问题设计上, 要考虑学生能力水平、爱好兴趣的差异, 使难易相对适度。否则, 如果问题过于简单, 则起不到启发的效果, 如果过于困难, 又会使课堂气氛凝滞。如在《儿歌变画》的教学中, 可这样设计问题:第三个层次, 进行拓展, 让学生回答还有什么艺术作品可以与美术相联系等;第二个层次, 让学生考虑如何将歌曲变成一幅画, 又怎样让别人看到画就能够想到歌曲名称;第一个层次, 经过播放歌曲, 提问歌曲名称, 联想其他歌曲, 并说出几种歌曲表达的画面内容。

(四) 作业分层。

对作业分层布置, 有助于学生在掌握不同层次的知识上, 对知识进行巩固, 并化作实践能力, 使每一名学生都有所提高。分层设计作业要在结合教材的基础上, 符合学生兴趣和特点, 使作业与学生能力水平相适应。如《蜻蜓飞飞》一课的作业设计, 第三个层次:简单地画出蜻蜓的结构, 并突出大眼睛、细长的腹部、纤细的四足等特征, 比例相对准确;第二个层次:画出蜻蜓不同飞行姿态, 用颜色和图案进行装饰;第一个层次:绘制以蜻蜓及环境为主要内容的完整的作品, 并表达绘画的感受。

结语

在素质教育和教育改革的背景下, 在小学美术课堂教学中采用分层教学模式, 有利于素质教育的推进、激发学生兴趣、达成教学目标和营造和谐的课堂气氛。在分层教学模式的实施过程中, 应在分层标准、学生评价和教师能力等方面进行反思, 在此基层上科学进行学生、目标、教学环节和作业的分层实施。

摘要：本文阐述了小学美术教学中分层教学的意义, 并对实践中常见的一些问题进行了反思。在此基础上, 对如何继承与实施分层教学提出了建议。

关键词：分层教学,小学美术,反思,继承,实施

参考文献

[1]陆盛华.试论小学美术差异教学分层作业的设计与操作[J].教师, 2013, 5:83.