学会在世俗中养心散文（通用2篇）
篇1：学会在世俗中养心散文
人生，无欲、无求，便是生命最美好时节!
“心”是什么?为什么这么重要?欧阳修先生说：“万事以心为本”，力不足乃心不足。
万事无物皆有法，皆有心。
常言说：“变人先变心”、“交友先交心”、“服人先服心”、“得人心者得天下”，说的也是这样的道理。
可见，“心”是什么?心就是密码。
心虽然看不见，摸不着，但却是解开一切问题的总开关、总阀门，心就是我们最棒的发动机。
心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。
心自在，一切都自在。
心是会唱歌的海;
心是色彩缤纷万紫千红的美丽大花园!
――――写在前面
(一)
昨天中午时分，工作刚刚忙完一个段落，整个办公室静悄悄地，我本来打算在这段静谧恬静的午后静美时光敲击一篇早已在脑海里构思拟好的心情文字，我刚刚安静地坐在电脑面前准备敲写文字，没有料想到就在此时，办公室的防盗门铃响了起来，我打开门一看是公司曾经的一位退休老总和他的老伴俩个人大包小包肩扛手提着一大堆东西推门而进，一看这架势，一定是回老家过年的，因为单位离火车站近，他们这是来这里暂时歇脚的。
我这个人平时有一个很不好的习惯，这也是我的性格使然，就是自己本来打算好安排好的事情就怕半路被人打扰或者添乱，每一次遇到这种被意外突如其来的人或事而搅乱了自己最先思虑计划好的事物，心不免会瞬间感觉不爽悦，心情也会为之随即而不痛快。你想啊，本来自己好不容易挤出一点属于自己的静美时光干些自己喜欢干的事情，而偏偏这时却突如其来一些意想不到的不速之客而无形之中打扰了自己心里提前拟好的计划，你心里能高兴吗?
再说，我与这位老总曾经在工作上有些合作上的不愉快，虽然我不是一个爱记仇的人，至少今天再次看到站在自己眼前那个曾经盛气凌人专横跋扈的他，心里或多或少都有些不舒服的感觉。然而，出于礼貌，我还是很热情地为他和他的老伴一人倒了一杯茶水，本来我想给他们二人端上茶水以后，让他们老两口坐在客厅看看电视、好好歇一歇，我也赶紧好好敲写一些文字，因为本来我和他们之间也没有什么共同语言，再说因为曾经工作上的不愉快，真的没有什么可以值得聊的话题，没有让我想到的是这两位老人还真的不识相，二人一起站在我的电脑面前好奇地盯着电脑迫不及待异口同声地询问：“吆，你现在很了不起啊，你还能在电脑上写文章了，写一篇文章一定能赚不少钱吧，听说现在在网上写东西可能赚钱了……你写了多长时间了，一定赚的不少了吧……”
经他们这样在旁边絮絮叨叨地盘问，我哪还有安静好好的心情敲击文字?
我抬起头专注凝视着站在我面前这位曾经在公司里也是鼎量级的大人物老总大人，和他那位也曾经在单位是一个很精明能干当过领导干部的老伴，我心里感觉有一种说不出口难言的五味杂陈酸楚的悲哀惆怅失落之情，嗨，人哪?怎么都会变的如此的世俗不堪哪?
难道说世间所有的东西都要和金钱挂钩吗?
不刻意低估他们俗不可耐，至少他们这番话让我从心里听了也不是很舒服很悦耳!
于是，我还是出于礼貌压抑着自己内心的那份不悦抵触心情还是轻轻地对他们解释：“我只是热爱痴迷文字而已，敲写文字这是我的业余爱好，因为我不想让自己浪费自己大把大把的好时光，这也是用来充实填盈自己丰美自己的精神食粮，我从来就没有奢望能拿自己的文字赚钱，我只是想把自己的一些生活和心情感悟用自己的文字敲击出来与那些同样热爱痴迷文字的朋友们彼此欣赏与分享而已!……”
没有料想到这位老总和他的老伴听完了我的这些话竟然双双向我高高翘起大拇指说：“好，好，说得多好啊!如今、眼下面对如此物欲横流人心浮躁的乱世，你竟然还能保持一颗如此淡定坦然之心，你还能有如此高雅的追求，实在不容易啊!……”
我微笑地轻轻回答：“我称不上什么‘高雅’追求，我只是不想让自己随波逐流，不想让自己沉迷于那些纸醉金迷梦幻般的仙境里，也不想让自己陶醉在那些虚幻不切实际茫然追逐的红尘里……也许，因为我的心智如今慢慢变得成熟了!”
(二)
是的，就在这突然之间，我竟然发现自己竟然就在我无意之中与他们闲聊的这一瞬间，我的心情豁然之间再一次成熟了起来，因为看着面前这位曾经让我心生讨厌的人继而在这一刹那不再那么如此讨厌了，我情不自禁地在心里问自己：“为何就在这一霎那间不再讨厌他，难道是因为他理解懂得我的那份心情还是因为他失去光环之后的那份真实的返璞归真的淳朴释然?”
我一向都是最容易被感动、感性之人，为了感谢他刚才理解我说出的那几句真情的肺腑之言，我竟然放弃了自己打算敲字不理睬他的那种冷漠态度，我再一次为他们续上了热茶，坐在客厅沙发上和他们高高兴兴聊了起来。
边聊，我在心里边想，哦，其实，原来，人与人彼此真诚聊天竟然如此之简单，什么恩怨是非都皆可暂时忘却啊，其实，人生，没有什么可以不能忘记与化解的矛盾，因为，只要心与心真诚坦诚相待，彼此就会冰释前嫌，生命皆美好!
(三)
曾经的自己最喜欢热闹，也最喜欢争强好胜出风头与人攀比。
曾经的自己只要看到同龄的姐妹拥有什么，自己绝对不落后，我总是在心里对自己说：“她们拥有的我一定要拥有，她们没有的，我也一定要让自己拥有，我一定要超过她们，把她们都比下去……”
于是乎，那段时间我曾一度被迷失在霓虹的繁华红尘中，随心所欲茫然追逐属于不属于自己的`东西，疯狂地迷醉在红尘深深处……
待到醉过红尘，繁华缤纷如花凋零飞逝而去，生命之感悟犹如这首《水中花》“凄雨冷风中/多少繁华如梦/曾经万紫千红/随风吹落蓦然回首中/欢爱宛如烟云/似水年华流走/不留影踪/我看见水中的花朵/强要留住一抹红/奈何辗转在风尘/不再有往日颜色/我看见泪光中的我/无力留住些什么/只在恍惚醉意中/还有些旧梦/这纷纷飞花已坠落/往日深情早已成空/这流水悠悠匆匆过/谁能将他片刻留/感怀飘落的花朵/尘世中无从寄托/任那雨打风吹也沉默/彷佛是我……”
是的，曾经青涩轻狂的年代，疯狂自由地茫然追逐，最终曲散人终终究是繁华一梦!
碎了心，伤了情，清梦醒来宛偌缤纷樱花满地殇……
哦，原来的我，竟然为了攀比和满足自己那颗虚荣之心的拥有而让自己活得如此之累啊!
(四)
于是，慢慢地学会了在繁花红尘中静静守望生命中最静谧的那份馨香之美，那就是学会自己在自己的影子里和生命中曾经的那些思忆捉迷藏，任袅袅漾漾的过往在清寂的心海里悄然飞舞，意念婆娑，让自己独坐在温暖的文字里，用明朗朗的月暖身，也学会了在风雨人生沧海桑田世事难料的现实中学会了淡然面对人世间那些纷纷扰扰的世态人情，因为这个世界毕竟是：“山外有山，人外有人”，你不可能拥有世界上一切最美好的东西，那么就让自己学会在世俗中慢慢养心，学会慢慢放下一些不该属于自己的东西，持一份淡然静安好心态学会不与人攀比，不刻意追求完美，过自己的生活而不是别人的生活，不必为取悦或迎合别人而活。
因为那样活着，实在太累了!累了自己的身心，疲惫了自己的情感蹉跎了自己最美的花样流金好年华!
因为人世沉浮如电光火石，盛衰起伏，变幻难测，生命有限，命运掌握在自己的手中，一滴汗水，一分收获，只有勤勤恳恳、劳作不息、埋头苦干的，才能收获丰硕的果实，“天道酬勤”也许，就是诠释生命真谛这个智慧深刻的道理吧!
(五)
你的心是否已疲惫，是否已已麻木?当自己慢慢学会在凡尘世俗中淡然静静养心之时，你才深深懂得不要因为行色匆匆，就忘了路边的风景;不要因为一路兼程，就忘了天边的彩虹，感恩上苍，因为有了季节轮回;感恩大地，因为有了万物生长;感恩父母，因为给了我们生命与爱;当繁华褪尽，沧桑过后，一切尘埃落定，我知道，生命原本是如此的简单而珍贵，世事是如此的单纯而可爱;天是这样蓝，树这样绿，生活原来可以这样的安静和美丽。
不要再轻易莫言世俗繁华浮躁，莫道红尘喧嚣迷醉，人生，无欲、无求，便是生命好时节，只因为自己还没有拥有一颗淡雅随意之静美之心?
若在红尘深深处静静守望一份心灵淡然绿意之美，抛却一切欲望杂念，让心好好停歇，我们的心定会圆润如此，醇美如琉璃晶莹剔透!
篇2：学会在世俗中养心散文
如何在初中美术欣赏课教学中充分运用和发挥“评述”的教育功能, 以促进学生艺术欣赏水平的提高呢?作者认为可以从以下几个步骤来尝试侧重“评述”方面的美术欣赏教学。
一、情境中呈现, 初步感知并与自我对话
欣赏不是孤立存在的, 教学中任何呈现作品的选择都是依据教学的主题内容所确定的。在特定的情境下, 教师出示精心挑选的、有代表性的作品更能调动和激发学生的审美愉悦感。视觉是具选择性的, 在学生初步接触到要欣赏的作品时, 他们将自然地“启用”已有的知识经验, 会产生相同或不同的第一印象, 然后让学生在内心与自己对话:我看到了什么?教师应该在欣赏之初, 强调学生对自己视觉感知内容的细化性的记忆与表达, 这种表达不一定要通过语言说出来, 而是在内心与自我对话, 将自己所看到的东西在心中一一罗列出来, 看到的越多, 感知会越深入, 为接下来的对作品更深层的理解与评述做好铺垫。
中国花鸟画写意派强调借物抒情。清代画家朱耷的花鸟画作品画面简练, 姿态怪诞。当作品出示时, 学生可以看到的形象可能会感觉一目了然:一条鱼、一只鸟、一块石等, 除此之外还可以提示学生:如从鸟的姿势、神态、构图、墨色的干湿浓淡、落款等方面去仔细观察, 将自己看到的内容尽可能多地在心中归类。这样, 从看似简单的物象中尽可能多地发现与作品欣赏有内在关联的视觉因素。
二、细化中分析, 鼓励大胆叙述所见所感
欣赏中, 对作品的题材、主题、表现形式等的了解是欣赏的基础, 让学生多问自己:“我还看到了什么?”以培养敏锐的观察力。而叙述更能让学生对欣赏作品的可视化因素有清晰的了解和思考。而且通过师生之间、学生之间的交流可以知道自己和他人看到作品的基本信息有哪些不同, 能够得到必要的补充和纠正。这比单纯地接受教师的讲解来得更为主动。但在这个过程中, 教师要进行有目标的引导, 使学生看到作品中不易觉察的细节, 以及与作品深层次内涵和思想意蕴之间存在联系的重要因素。教师要让学生对欣赏作品做初步叙述成为一种习惯, 在积累中掌握美术作品欣赏的基本方法, 学会运用专业的术语来表达作品所呈现出的一切有意义的信息。
在教学“在绘画中永生———外国肖像画”相关内容时, 欣赏到荷兰画家凡·高在1889年9月画的一幅自画像时, 教师引导学生观察形象与构图的主要因素外, 应更注重画面色彩关系的分析。有学生已经从画中发现:这幅画色彩运用很夸张, 背景色与人物面部的色彩对比强烈。教师首先要肯定其敏锐的眼光以及叙述中运用了色彩的专业术语, 紧接着再提示学生:是如何对比的?学生在教师明确的引导下不难发现:充满银灰、银绿和青蓝色的背景, 与凡·高暖色的头部形成了强烈的对比;面部刺目的绿色与须发的红色又形成了对比。这样的对比形成了强烈的视觉冲击, 与流动的笔触恰到好处地融合在一起, 我们似乎看到了凡·高被压抑的激情。在积极叙述的过程中, 学生们精彩的发现使欣赏中的观察达到前所未有的深度。
三、解释中剖析, 学会多角度提出问题
任何美术作品都是在一定的文化环境中创造出来的。艺术家创作一件美术作品时, 除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外, 往往还有其更深层的内涵、意蕴。这是一种文化、精神层面的要求与体现, 是美术作品的最高价值所在。初中生已经具备了一定的知识储备和审美能力, 在对所见作品进行信息剖析时, 要带着思考和疑问向教师、同学或自己多问几个“为什么”, 因为提问更能使自己深入地思考隐藏在作品表象之下的东西。同时, 教师也要对作品有尽可能全面的了解, 以便给予必要的关于作品创作背景知识的解释, 满足学生的求知欲。
为了培养学生丰富的想象力和独立思考的能力, 教师不一定直接给出答案, 让学生根据已有的背景知识去想象和猜测, 阐述个人的理解和情绪感受, 加深对作品的理解和记忆。只有积极的思考才会提出有质量的问题。所以在教学中作者一再强调和鼓励学生能自己提出问题, 自己已有的想法可以提出来分享或共同深化, 自己不能解决的问题则和教师、同学一起探讨。通过长期的提问解答式思辨逐步提高学生的鉴赏水平。提出的问题可以是:这件作品引起我什么特别的感受?为什么作者有这样的表现?这些造型特色是如何表达主题内容的?在提问中又能引发自己的进一步思考。比如, 在欣赏印象派画家莫奈的《日出·印象》时, 有学生提出:“这类作品在不被当时的观众所接受后, 为什么又会成为具有重要代表意义的名作?”这样的提问无疑是对画家的创新追求的思考。
四、深入中发掘, 鼓励个性化的综合评析
经过观察、提问、表达和讨论, 学生已经具备了综合判断作品的知识积累, 从视觉语言与主题传达的关系上、技巧的成熟性、材料特性的发挥等方面做了深入的思考。但作为欣赏者, 每个人的个性和认知都有所不同, 而处于现在这样一个艺术和思想多元的社会环境中, 教师更要营造宽松、和谐的氛围, 鼓励学生对美术作品发表自己与众不同的见解, 甚至可以结合语文学科的教学活动让学生写评论小文章, 将自己的想法经过更严谨的思考, 运用美术名词、术语, 结合个人的感受对作品进行分析和评价, 形成个性化的评析文字。这样的“欣赏·评述”体验才更具教育特征, 体现了艺术教育对学生创新能力的培养, 保护了学生的个性。
在教学中, 尤其是具有强烈的风格倾向的作品, 更易帮助学生注重自我感受的分析, 生成更新、更高层次的欣赏意义。如:西班牙立体画派代表画家毕加索的作品《格尔尼卡》《哭泣的女人》, 朱耷的《莲房翠羽图》, 梁楷的《泼墨仙人图》等, 都可以做这样的尝试。
美术课程标准中指出:“欣赏·评述”领域的教学应注重学生的积极参与, 努力激发学生的主体意识, 以多样的教学方式, 引导学生掌握最基本的美术欣赏方法。以上所述只是侧重于学生在欣赏中如何进行“评述”的教学思考。当然, 要上好美术欣赏课, 教师还需要考虑多方面的因素, 如不同的选材、不同欣赏内容分析的侧重点等。
此外, 教师还必须通过不断的学习和思考来提高个人素养。著名的艺术社会学家毫泽尔说:“人可以生来就是艺术家, 但要成为鉴赏家却必须经过教育。”美术欣赏教学绝不仅仅是单纯地去看一幅作品, 更关键的是解决“看什么和怎么看”的问题。通过我们的美术教学, 教会学生正确的欣赏方法, 努力使他们成为具有较高审美水平和鉴赏能力的合格欣赏者是我们不懈努力的目标。
参考文献
[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准[S].北京:北京师范大学出版社, 2011.
[2]鲁道夫·阿恩海姆.视觉思维[M].滕守尧, 译.成都:四川人民出版社, 1998.
[3]杨景芝.美术教育与人的发展[M].北京:人民美术出版社, 2012.