苏轼《水调歌头》古诗赏析

苏轼《水调歌头》古诗赏析（通用12篇）

篇1：苏轼《水调歌头》古诗赏析

水调歌头古诗苏轼

《水调歌头》，是词牌名之一，大家看看下面的《水调歌头·明月几时有》，欢迎各位阅读。

水调歌头古诗苏轼

明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年?

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间!

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆?

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟 。

《水调歌头》

赏析：

赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。

抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。

明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。

胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。”

苏轼(1037—1101)字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今四川眉山)人。

父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。

他是宋仁宗嘉佑二年(1057年)的.进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。

曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。

卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。

其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。

词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。

篇2：苏轼《水调歌头》古诗赏析

一、作者简介

诗人苏轼：(1037-1101)北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今属四川)人。因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。北还后第二年病死常州。南宋时追谥文忠。与父苏洵弟苏辙，合称“三苏”。其文明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。词开豪放一派，对后代很有影响，《念奴娇?赤壁怀古》、《水调歌头?明月几时有》等传诵甚广。 题解及写作背景

——水调歌头，是词牌名。相传隋炀帝开汴河时曾制《水调歌》。唐代演变为宫廷乐舞的“大曲”。截取大曲《水调》开头的一段，另填新词，因而得名。(参见教材P111注释1) ——序言中，“中秋”、“兼怀子由”，透露了写作本词的时间和目的。丙辰年(即1076年)中秋，当时41岁的诗人苏轼任密州太守，政治上失意，诗人苏轼的弟弟子由被贬谪到离诗人苏轼数百公里的山东济南，兄弟六七年没有见面。望月思亲，心情抑郁惆怅。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。

二、注释

1、把酒：端起酒杯。

2、宫阙(qùe)：宫殿。

3、归去：回到天上。

4、琼楼玉宇：指想象中的宫殿。

5、不胜(shēng)：经不住，承担不了。

6、弄清影：指月光下的身影也跟着做出各种舞姿。

7、何似：哪像是，怎比得上。

8、不应：不该。

9、何事：为什么。

10、别时圆：在人们分别时圆。

11、此事：指人的“欢”和“合”和月的“晴”和“圆”。

12、千里：相隔千里的人。

13、共婵娟：共同享受美好的月光。

三、译文：

丙辰年的中秋节，高兴地喝酒(直)到(第二天)早晨，(喝到)大醉，写了这首(词)，同时怀念(弟弟)子由。

明月什么时候出现的?(我)端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。(传说神仙世界里只过几天，地下已是几千年，故此设问。)我想乘着风回到天上(好象自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”)，只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷(传说月中宫殿叫广寒宫)。在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里象在人间!

月亮转动，照遍了华美的楼阁，夜深时，月光又低低地透进雕花的门窗里，照着心事重重不能安眠的人。月亮既圆，便不应有恨了，但为什么常常要趁着人们离别的时候团圆呢?人的遭遇，有悲哀、有欢乐、有离别、也有团聚;月亮呢，也会遇到阴、睛、圆、缺;这种情况，自古以来如此，难得十全十美。只愿我们都健康和长在，虽然远离千里，却能共同欣赏这美丽的月色。

四、诗歌赏析

(一)、选择题

1、宋代作家中，在诗词文赋以及书画等方面都有很高造诣的是____B_____

A、欧阳修 B、诗人苏轼 C、陆游 D、辛弃疾

2.北宋后期豪放派代表词人诗人苏轼，号：( A )

A、东坡居士 B、青莲居士C、稼轩居士 D、易安居士

3.下列词人中，属于豪放派词人的有( B )

A、李煜 B、辛弃疾 C、柳永 D、李清照

4.开创豪放派词风的宋代作家是_____C____

A、欧阳修 B、王安石C、诗人苏轼 D、辛弃疾

5.诗人苏轼《水调歌头》小序云：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇兼怀子由。这首词的主题是：( B )

A、羁旅行愁B、望月怀人C、悲悼故国 D、忧时伤事

6.诗人苏轼《水调歌头》(明月几时有)中表现作者出世思想与入世思想矛盾的语句是( B )

A、转朱阁，低绮户，照无眠

B、我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒

C、不应有恨，何事长向别时圆

D、月有阴晴圆缺

(二)、赏析题

1.本词有一端小序，其作用是介绍写作缘由。文中说的“子由”是词人的弟弟，其名为苏辙，他和诗人苏轼，苏洵并称文坛“三苏”。

2.全词以问句开篇，上阕问月，下阕问天，归根到底是在问自己。

3.“明月几时有，把酒问青天”化用李白《把酒问月》诗句“青天有月来几时?我今停杯一问之”。

4.词的上阕，写词人“天上宫阙”的想象，词中描绘了一个天上仙境的境界，表现了对明月的赞美和对美好生活的追求。词的下阕写“无限”时对美满生活的探求，全是词人内心的真实写照，从表达方式看主要是叙述。

6、下列诗句朗读节奏划分不正确的一项是(C )

A.不知/天上/宫阙，今夕/是/何年? B.我欲/乘风/归去，又恐/琼楼/玉宇。

C.不/应有恨，何事/常向/别时/圆? D.但愿/人长久，千里/共婵娟。

7、《水调歌头》中“此事古难全”里的“此事”是指 ;月圆之夜，给远方的朋友发条祝福短信，你可以用《水调歌头》里“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺;但愿人长久，千里共婵娟”的句子。

8、有人就此词的.上阕上了个上联，请你根据下阕内容对出下联：

上联：望月怀逸兴壮思，自具雅量高致。

我的下联： 例：怀人写悲欢离合，颇显旷达胸襟 。

9、本词中表达词人美好愿望的一句是: 但愿人长久,千里共婵娟 。

10、“起舞弄清影”中的“弄”字用得好在哪里?

.“做出”的意思，表明舞姿的不断变化，使人想象到舞姿的美妙。

11、这首词中表达出深沉哲理的句子是 : 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

12、对这首词理解分析不正确的一项是(B)

A.上阙写词人把酒问月,萌生了“乘风归去”的奇想，而天上的高寒又使他转向对人间的喜爱。

B.下阙写词人望月怀人,由感伤离别转为对离人的祝福。在词人眼里，月圆人团圆是一种自然常理。

C.“但愿人长久，千里共婵娟”，表明情意的相通不受时空阻隔，这是对一切经受离别之苦的人们的祝福。

D.全词以“明月”贯穿，咏月兼怀亲人，表达了词人旷达的胸怀和乐观的情致。

13、你还知道哪些和“月亮”“月光”有关的古诗词?说说“月亮”“月光”在古诗词中通常蕴含的意义?

如李白的《静夜思》，古代诗人常借“月亮”“月光”表达思念之情。

14、给加点的字注音。

(1)宫阙(qùe)(2)琼楼(qióng)(3)绮户(yī)(4)婵娟(chān juān)

15、写出三句表达对亲人、朋友的怀念或良好祝愿的古诗词句子。

(1)

(2)

(3)

(三)、问答题

①开头四句借幻想中的月宫境界，发出“明月几时有”“今夕是何年”的疑问。这问年问月连发的疑问，反映了词人对天上宫阙的向往。追问：那么他为什么向往月宫呢?

因为他写这首词时正被贬官，处在政治失意的时候，这首词正反映了他内心的激烈矛盾：冷漠的现实使他得不到安慰和满足，因此向往月宫，进而萌生了乘风归去的奇思妙想。 ②怎样理解“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”

点拨：“我欲乘风归去”，明白的说出了他的这种矛盾的意念。他幻想忘掉一切，使精神有所寄托，可是他又顾虑“琼楼玉宇，高处不胜寒”，未能望情于现实。在这时，天上和人间，幻想和现实，出世(消极避世、超然世外)和入世(积极努力、建功立业)两方面都吸引着他，使他处在极度的矛盾之中。

③这里的“归去”应怎样理解?

(“归去”带有归隐、超然世外的意思。)

④“起舞弄清影，何似在人间。”表现了词人什么样的情感?

篇3：苏轼《水调歌头》古诗赏析

一、反复吟诵, 披情入文

“词者, 来于心, 用于歌;歌者, 源于声, 发于情。”诗词阅读是一个复杂的思维活动过程, 而诵读应该是第一步, 也是贯穿整个阅读过程的一步。诗词的诵读美, 体现在韵律美、意境美、风格美。因此, 在古诗词教学过程中, 一定要注意朗读的训练, 引导学生去感受、发现这几方面的美。

第一遍诵读, 低吟浅唱, 感受诗歌的韵律美。要求学生读准字音, 指导学生处理每一句的停顿。不必声如洪钟、气贯长虹, 但应结合创作背景初步理解全诗的感情基调。这首词写于作者被贬官密州之时, 而且与弟弟七年未曾相见, 因此, 全诗表达的是政治上的失意, 对亲人的思念和一种豁达的胸怀。

第二遍诵读, 情景再现, 感受诗歌的意境美。要求学生运用联想和想象的方法, 在头脑中再现诗句的美境。如“明月几时有?把酒问青天”一句, 我们不防设想:中秋之夜, 皓月当空, 望着苍茫夜色, 诗人悲从中来, 斟满酒杯, 想起多年未见的弟弟, 想起官场的失意, 一饮而尽。那么读这两句时就要读出“苍凉感”, 重音放在“几时”和“问”上, “几时”还要做拖音处理, 读出无奈之感。总之, 这一遍的诵读要有身临其境之感, 读出“皓月千里, 孤高旷远”的意境。

第三遍诵读, 应酣畅淋漓, 一气呵成, 读出作品的风格美。苏轼作品以豪放风格著称, 这首词也不例外。诗人经历了由迷茫苦闷到顿悟豁达的心路历程。对明月的向往, 对人间的眷恋, 对仕途不顺的释然, 对亲人的美好祝愿, 浑然天成。这遍诵读, 就是要声情并茂、字正腔圆, 读出一个旷达洒脱的伟岸诗人形象来。

如此一唱三叹的朗诵, 一定能够使学生神清气爽, 将诗中的情意领会于心。

二、理解词意, 再现画面

古诗词文句的理解, 是教学的重点之一, 但我们不能仅借助于课下注释、工具书、参考书了解表面意思, 还必须联想作品创作背景、社会实际以及自身经验, 仔细推敲, 这样才能真正走进文本, 真正理解其内容。如《水调歌头》上阕, “我欲乘风归去, 又恐琼楼玉宇, 高处不胜寒”三句, 表面意思是说:“我想随风回到天上去, 但是又怕经不住天上的寒冷”, 联系写作背景及当时社会现实, 就能读出另一番含义:这句也是指作者的政治遭遇而言, 他想回到朝廷中去, 但又怕党派相争, 难以容身。

在理解了诗词内容的基础上, 我们还可以引导学生加入自己的想象与联想, 完整地再现诗词的情景, 如能用书面形式表现出来, 定能走进诗人的内心, 对学生的阅读、写作, 以及创新思维的培养都是极其有益的。我的一位学生就以第一人称的口吻, 将词的上阕改写为下面一段文字:

夜已经很深了, 只有一轮圆月还高高地挂在天空, 清冷的月光包围着孤独的我。又是中秋夜, 本应与亲人团聚, 而我却在这异乡独自飘零。端起酒杯, 仰望明月, 我不禁问道:“月亮啊, 你是何时诞生的呢?也不知道天上是哪一年了?”我这与世俗格格不入的人是不是该回到天上去呢?

夜风飒飒吹来, 我忽然感到一丝寒意, 天上是不是会更加凄冷呢?

也许是吧, 天上哪里比得上人间呢?在人间, 我还可以尽情起舞;在人间, 我还有子由;在人间, 我还能一醉解千愁!

三、凝视所至, 深入赏析

在诗词教学中, 赏析是一种高层次的阅读活动, 它既能增强学生的学习兴趣, 又能提高对古诗词的理解能力。在赏析活动中, 可以从以下几个方面入手。

(一) 赏修辞

古诗词中, 因为形象性和抒情性的需要, 常常要借助修辞来表现, 其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复等。修辞的使用, 使诗歌更加生动形象。《水调歌头》开篇一句:“明月几时有?把酒问青天”, 运用了拟人的修辞, 把青天当作自己的朋友, 把酒相问, 表现了他豪放的性格和不凡的气魄。“我欲乘风归去”一句, 运用夸张的手法, 表现了诗人想要超脱世俗束缚的心理。

(二) 赏表现手法

诗人常用烘托、典故、虚实结合等手法来增强诗词的表现力, 以利于自己情感的表达。赏析时我们还要注意引导学生分析这些表现手法的效果。本词就采用了虚实结合的手法:文字在幻想与现实中穿梭, 思绪在天上与人间中徘徊。上片凌空而起, “琼楼玉宇”是虚, 下片波澜层叠, 返虚转实, 极富浪漫主义色彩。

(三) 赏妙语

妙语是精美的词语, 富有表现力的词语。词语的赏析主要是理解其含义并分析表达效果, 体会其妙处。如“转朱阁, 低绮户, 照无眠”一句, “转”和“低”准确生动地描绘了月光的移动, 暗示夜已深。“无眠”准确地表现了离别之人因不能与亲人团圆而难以入睡的情景。

四、用心感悟, 体会诗人的独特情思和精妙理趣

这一个过程是古诗词阅读中的最高境界, 一个读者如果不能读出诗人的情趣, 诗歌的主旨, 即使能倒背如流, 也只是皮毛之读。当然, 经过了前述的诵读、理解、赏析, 感悟已不再话下, 苏轼的一曲《水调歌头》, 诉尽了词人彼时的多少愁肠, 他与王安石政见不合, 当有壮志难酬之恨, 与兄弟相望而不能相唔, 当有不得团聚之若。但洞悉事理的东坡, 又能以古今事理排解一己之郁闷, 该是多么得乐观、豁达!

古诗词名作能流传千古, 脍炙人口的一个重要原因, 还在于简短的诗句中蕴含着丰富的哲理, 而这些哲理在今天还影响着我们。领会了诗中的哲理, 才是领会了诗词的精髓。“中秋词, 自东坡《水调歌头》一出, 余词尽废”, 之所以获得这样美赞, 是因为这首词仿佛是诗人与明月的对话, 却在对话中探讨着人生的意义。这首词的上下阕都带有人生哲学的意味。上阕结语“起舞弄清影, 何似在人间”, 与陶潜桃花源诗:“凡圣无异居, 清浊共此世”诸句同意, 也就是儒家的“无人不自得”的思想:有了对待事物的正确思想, 那么无论在哪里都可以有所作为。在人间也可以得到快乐, 何必定要到天上去?在外面做地方官同样可以做一番事业, 何必一定要回到朝廷中去呢?下阕的“人有悲欢离合, 月有阴晴圆缺, 此事古难全”三句, 更不知抚慰了历朝历代多少失意人的情怀:世上不可能有永远圆满的事情, 人生有欢聚, 也必然有离合。万事万物之圆满, 欠缺, 总在不容抗拒的循回轮转之中。联系今时今事, 何尝不是如此呢?

总之, 语文古诗词教学, 既是语文课标的要求, 也是让学生开阔视野, 陶冶情操的途径之一。阅读古诗词的方法也不是孤立的, 而是要灵活地、综合地运用, 才能收到满意的效果。

参考文献

[1]新版课程标准解析与教学指导.

[2]语文世界, 2011 (5) .

篇4：苏轼《水调歌头》教学案例

古典诗词一向以精于炼字著称，辞约义丰，追求含义无穷或意在言外的效果。我们分析作品常常强调的是上下文的语境，但在古典诗词里，由于其辞约义丰的特点，语境就并不等同于一般意义上所说的“上下文”的简单、线性的链条式结构，而是一个有形象体系互相渗透而成的饱和着情感的立体多维空间。要把握一首诗或词的情景意义(意境和诗情)，必须启发学生多角度地伸展思维触角，把诗词中的某一语词所传达出来的客观形象，放到与之相联系的特定时空范围内去作综合考察、品位、体悟，这样才能真正把握诗的深度和广度。而对诗情的深度和广度的把握程度，便是读者思想深浅度程度的反映，也是真正的鉴赏能力的反映。

本案例的设计旨在研究古诗词如何“美文美教”，探索“诵读——品读——体悟——拓展”的诗歌教学模式，让学生通过情景讨论式的学习，学会从苏词呈现错出的具体形象(意象)里寻绎出其中“隐性”的意义，进而学会解读文学作品，把握诗情，提高对古诗词的鉴赏能力。

二、案例背景

1.案例的背景与课文的教学目标

苏轼的《水调歌头》，是中秋词中最著名的一首，向来脍炙人口。胡仔《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”

在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，它很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的事物；一轮满月，会让人联想到圆满的生活：月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了！苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成一种豪放洒脱的风格。这首词所表现的思想感情，甚为明显即苏轼因政治处境的失意，以及和其弟弟苏辙的别离，中秋对月，不无抑郁惆怅之感，但是他没有陷在消极悲观的情绪中，而是以达观的思想排除忧患，表现出对人生的热爱，和对人生哲理的洞彻。如何让学生透过诗歌表层的语言媒介，作情感的深透和体悟，把作品的不确定性和空白结构(接受美学)按照自己的理解组织起来，从而得出作品的意义，体会诗人暗寓的情感，这是赏析中要完成的一个主要目标。鉴于此，我觉得本文的教学目标应定位在：从学的角度来说，让学生通过对诗人所描摹和抒写的意象和诗歌凝练的语言的品味，去理解把握词作的意义，体悟诗人在词中所暗寓的情感(即诗情)，以达到培养和提高文学鉴赏能力；从教的角度来说，探索诗词的教学方法，达到美文美教的目的。

2.课堂结构和设想

首先，诵读。初步把握该词的内容，同时，通过学生的涵泳诵读，感知词的神韵，逐渐品味词中独特的意境。

其二，品读。在诵读的基础上，提升一个层次，我让学生找出自己最喜欢的一句话，并说说喜欢的理由，以此形式促使学生品味那些内涵丰富、意蕴深长并且值得“品”的词句，并指出其好在哪里。在学生品析、讨论后，还要求带着体会再读有关语句，让学生结合读加深理解。

在品读过程中，不同的学生对同一诗句会出现不同的理解，这没关系。因为这一过程是激趣过程，目的是通过品读，使学生产生新奇感，激发他们探究诗意，诗情的兴趣，引导他们入境。

其三，体悟。体悟是鉴赏的最高层面，也是本课授课重点。

“读诗在于体悟把握作家的情感、诗情，而后才能进入他的内心。”(蒋成《语文课读解学》)这首词的“诗情”——作者的情感是通过望月问天、对月怀人，通过奇特的想象，与天地的对话，通过月、月宫、琼楼玉宇、人间等有丰富内涵的意象来抒写的。抒幻想而留恋人世，伤别离而处以达观，这就是这首词的“情感”。因此，体悟诗情的重点是让学生去体悟该词想象丰富，笔调奇逸，风格健朗的表现方式。在体悟这个环节，我主要设计这样的几个问题：1.请回答：这是一首写__________诗。(用短语或句子补全横线)为了帮助学生读解，我也向学生具体介绍了古人用“月”这个意象表达的内涵——常被用来作为离别相思的象征物。如李白“举头望明月，低头思故乡”，张若虚“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台”，张九龄“海上生明月，天涯共此时”等。2.胡仔《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”同学们是怎样看好这首词的？说说理由。3.结合这首词的“序”和有关苏轼写这首词的背景介绍，让学生加深理解。

其四，拓展。为了使学生进一步领会词的意境，了解苏词的概貌，在授课之后，我对教学内容作了拓展：课外学习苏轼的两首词，即《念奴娇·赤壁怀古》、《江城子·十年生死两茫茫》。

查找有关“月亮”的古今诗词，进行对比阅读。这一阶段的教学内容有的在课堂内由师生共同完成，有的放在课外通过查阅资料完成。

“诵读——品读——体悟——拓展”构成了《水调歌头》的教学全过程，在这个过程中以“体悟”阶段的教学为中心，“诵读”、“品读”是基础，“拓展”是向外延伸。“诵读”、“品读”、“体悟”以课文知识为主，“拓展”则以课外知识为主。这样课文的教学便形成了立体式的教学框架。

三、案例实录(片段)

片段一

师：宋词与唐诗是古典文苑中的两朵奇葩，宋词能与唐诗并称两件瑰宝，自有它独特的魅力。今天我们就来学习一首宋词——《水调歌头》，作者是北宋著名的大文豪苏轼。谁来介绍一下苏轼？

生1：苏轼，名轼，字子瞻，号东坡，北宋文学家。

生2：苏轼还是著名的书画家，我摹仿过他的字帖。

生3：苏轼是“唐宋八大家”之一

师：苏轼是一个全才，他在诗、词、散文等方面都有杰出的成就。而且他在书画方面也有很高的造诣，至今还留有他的书画真迹。苏轼的词代表一种风格——豪放，他是豪放派诗人的主要代表人物之一。今天我们来学习他的代表词作——《水调歌头》。谁愿意把这首词读一下？

生1朗读。

生2站起来说道：“老师，他有几个字读错了。‘琼’读qión g，‘绮’读qǐ。”

教师肯定了他，并请他再来读一遍。教师请学生来点评。然后让学生齐读。

教师稍作指导：读的时候要注意速度放慢些，要注意重音处理。

学生再齐读，并且思考找出自己最喜欢的句子。

学生有感情地读之后，交流自己喜欢的诗句，并说出理由：

生1：我喜欢“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”这句，因为它告诉了我们一个道理。

生2：我喜欢“转朱阁，低绮户，照无眠”这句，因为这句话写出了诗人对亲人的思念，令我感动。

师：还有理由吗？学生2思考着……

生3：老师，他又把“绮”字念错了。我觉得这句话好就好在通过月亮来写人，写出他对亲人的思念之深，竟然通宵无眠。

教师：说得很好。你能把这句话读一遍吗？(学生读)……同学们请继续我们的问题。

生4：喜欢“不应有恨，何事长向别时圆”这句。这句话表达了诗人对月亮的怨恨，月亮总是在人们离别的时候是圆的，好像是捉弄人一样。

生5：我喜欢“明月几时有，把酒问青天”这句。因为他渲染了一种悲凉的气氛。

生6：我不赞成他的看法，读这句话并没有给人悲凉的感觉。而且下阕说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，诗人是个很乐观的人。

师：你们的意见针锋相对，那么请你们根据自己的理解读读这一句好吗？

两位学生都读这句诗句，再让其他学生评判。

生7：我喜欢“但愿人长久，千里共婵娟”，因为它是名句。

学生谈自己喜欢的诗句，教师指导学生对相关的句子进行朗读。

片段二

师：有位作家说过“读诗在于体悟把握作家的情感、诗情，而后才能进入他的内心”。下面就让我们进入作者的内心世界。老师请一位同学来读一遍，同学们请体会上下阕的意思和诗人表达的感情。

教师提问：这是一首写什么的词？请同学们各抒己见、自由发言。

生1：这是一首写对弟弟思念的的词。

生2：这是一首写对亲人美好祝愿的词。我是从“但愿人长久，千里共婵娟”这句看出的。

生3：这是一首写诗人对朝廷生活的恐惧的词，诗人当时心理很矛盾。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”这句话既写出了诗人对朝廷生活的留恋，又写出他对朝廷生活的畏惧心理。

教师欣喜地说：说得很精彩。我们读诗要善于透过诗歌的语言去把握本质的东西——我们称它为言外之意。同学们再找找看，文中还有没有这样的句子？

生4：“起舞弄清影，何似在人间？”这句中的“人间”既跟“天上”对，又与朝廷对，指不在朝廷，在民间。表达诗人对朝廷生活的厌恶，对民间生活的向往。

生5，“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？”这句话表面上写月亮，其实是写对亲人的思念。

为了加深对这句话的理解，教师旁征博引进行提示：同学们，中国文人似乎对月亮情有独钟，比如节日就有“重阳节”(登高望月，以寄对亲人的思念。)关于月亮的诗也很多，而且其中很多都是与思念有关。月亮就是情思的象征物。刚才这位同学讲得很好。借月亮来抒发对亲人的思念的诗句大家能否再举一些？学生思考片刻。其中一位说道“举头望明月，低头思故乡。”“很好。还有吗？”学生一阵沉默。教师出示张若虚的“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台”和张九龄的“海上生明月，天涯共此时”等。

生6：我认为这首词上阕是写“望月问天”，抒发人生感慨，既对朝廷留恋，想为朝廷效力，又害怕朝廷的政治斗争，所以诗人很留恋民间的生活。下阕写诗人对月怀人，抒写离别之情，又表达了对弟弟的祝愿。

教师鼓掌，同学们也跟着鼓掌。教师板书：望月问天对月怀人。教师结合苏轼写这首词的背景和词前面的“序”总结这首词的“诗情”，充分肯定了同学们的发言。

四、案例分析

宋陈善《扪虱新话》说：“读书须知出入法。始当求所以入，终当求所以出。见得亲切，是入书法；用得透脱，此是出书法。”诵读是熟习、感知课文；品读如鱼之游水，春雨之润花，是审美阅读，两者皆在“入书”，知作者之用心处，见得亲切。体悟是读者(学生)将自己置身其中，进入个人的情感体验；由于各人的生活经验与认知结构的差异，体验会有所不同。这就是“出书”，用得透脱。拓展是把个人的情感体验，化为理性的思考，直接用语言表达出来，这是教学最出彩的地方。陈善的话给了我教这首词的灵感。“诵读——品读——体悟——拓展”构成了这节课的教学过程。虽然教无定法，但教应有法；虽然教学是流动的，没有一成不变的模式，但“诵读——品读——体悟——拓展”却是教学古典诗词最普遍适用的一种，因为它体现了“美文美教”的思想，被证明是完全可行的。“美文美教”也是我教这首词的灵魂和宗旨。

我觉得，学习古诗词的主要目的有三：一是吸取丰富的语言营养，提高语言表达能力；二是接受美感教育，提高学生审美情趣，发展观察、思维、想像、创造能力，提高人文素质；三是提高文学鉴赏能力，提高学生文化品位。要达到这三种教学目的，只有对作品去“品”去“悟”，才能完成。因为鉴赏的过程本身就是鉴赏者对作品的二度创作的过程，这中间包含了鉴赏者的知识、经历、认识等因素，它有着强烈的个性色彩，而“品”与“悟”是鉴赏者最能在读解过程中充分运用自己的理解力和想像力去体会作品、张扬个性的一种阅读思维方法。这里要注意的是：(1)学生由于生活经历少，文学积累不足，思想认识肤浅，对词作的认识把握不够深，教师可用自己的认识去点拨，引导，但不能越俎代庖，以自己的认识去代替学生的认识，应“尊重学生的独特的体验”(《新课标》)。(2)诗之道在于抒情言志——《尚书·尧典》说“诗言志”，《毛诗序》里说“诗者，志之所之也”。因此，在对作品的“品”、“悟”阶段，教师要紧紧抓住“情意”这条线索，指导学生体味词作所表达的情感。

至于拓展，体现了我由课内向课外延伸的教学思想。因为“学好语文，工夫在课外”，“语文的外延等于生活的外延”。而且通过对苏轼其他几首词的学习和对有关“月亮”诗的学习，达到对苏轼较全面的认识和对《水调歌头》的进一步体悟。从而达到感性与理性的统一。

这里值得一提的是，不管哪个环节，都紧紧扣住“读”这条线。语文教学的一个重要课题就是培养学生的语感，而培养学生的语感就要训练学生的直觉思维能力，“读”就是其中最有效的途径之一。

总之，这节课完全体现了语文教育的规律和诗歌教学的规律，学生的自主、合作、探究意识得到了完美体现。

篇5：苏轼《水调歌头》赏析

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，

又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，抵绮户，照无眠。不应有恨，何事偏向别时圆。人有悲欢离合，

月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

赏析

这词作于丙辰（宋神宗熙宁九年即公元1076年）中秋，苏轼四十一岁，时为密州（现在的山东诸城）太守。题说“兼怀子由”，当时苏轼与其弟子由已经六七年不见了。

词的上片主要抒发自己对政治的感慨。开头“明月几时有，把酒问青天”两句，是从李白《把酒问月》诗：“青天有月来几时？我今停杯一问之”两句脱化而来。同时点明饮酒赏月。接下说“不知天上宫阙，今夕是何年”，表面上好像是赞美月夜；也有当今朝廷上情况不知怎样的含意。《诗经》中“今夕何夕，见此良人！”并非问今天是什么日子，而是赞美的语气：“今天是多么好的日子啊！”的意思。下面“我欲乘风归去”三句，表面是说“我本来是神仙境界中来的，现在想随风回到天上神仙住的‘琼楼玉宇’中去，但是又怕经受不住天上的.寒冷”。这几句也是指政治遭遇而言，想回到朝廷中去，但是又怕党争激烈，难以容身。末了“起舞弄清影，何似在人间”两句是说，既然天上回不去，还不如在人间好，这里所谓“人间”，即指作地方官而言，只要奋发有为，做地方官同样可以为国家出力。这样想通了，他仰望明月，不禁婆娑起舞，表现出积极的乐观的情绪。

词的上片叙述了他的身世之感和思想矛盾，下片抒发对兄弟的怀念之情。苏轼和苏辙，手足之情甚笃。据苏辙《超然台记叙》说：“子瞻（苏轼字）通守余杭，三年不得代。以辙之在济南也，求为东州守。既得请高密，五月乃有移知密州之命。”苏轼抛掉湖山秀丽的杭州，由南而北，原为兄弟之情。但到密州之后，仍不能与弟辙时常晤对。对弟弟的思念，构成这首词下片的抒情文字。

下片开头“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，“转朱阁”，谓月光移照华美的楼阁。“低绮户”，谓月光照着有离愁别恨的人，使其不得安眠。“朱阁”“绮户”，与上片“琼楼玉宇”对照。既写月光，也写月下的人。这样就自然过渡到个人思弟之情的另一个主题上去。“不应有恨”两句是用反诘的语气、埋怨的口吻向月亮发问。“不应有恨”而恨在其中，正是“道是无情却有情”的意思。下面“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，转为安慰的语气；既然月有圆缺，人有离合，自古皆然，那是没有什么可悲伤的了。惟愿兄弟俩彼此珍重，在远别时光里共赏中秋美好的月色。“蝉娟”，月色美好的样子。此句从谢庄《月赋》“隔千里兮共明月”句蜕变而来。理解到远别的人可以“千里共婵娟”，也就能做到“不应有恨”了。以美好境界结束全词，与上片结尾“起舞弄清影，何似在人间”一样，是积极乐观的。一方面是对兄弟不能团聚的安慰，同时也是对自己政治遭遇的安慰。

这首词的上、下片都带有人生哲学的意味，如上片结语“起舞弄清影，何似在人间”，这与陶潜桃花源诗所说：“凡圣无异居，清浊共此世。心闲偶自见，念起忽已逝”诸句约略同意。就是说无论在什么地方，都有凡境、圣域、清境、浊境。当一个人思想开朗、胸怀坦荡的时候，就是在圣域、清境里，反之，清境、圣域便都不见了。同时这也就是儒家“无人不自得”的思想。有了正确对待事物的思想，那么无论在哪里都可以有所作为，心安理得。在人间也可以得到快乐，何必定要到天上去？在外面做地方官同样可以做一番事业，何必一定要回到朝廷中去呢？下片的“此事古难全”含有这样的意思：世界上不可能有永远圆满的事情，人生有欢聚，也必然有离别；这正是与月亮有圆时、也总有缺时一样，原是自然界的规律。

篇6：苏轼水调歌头原文及赏析

丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。

明月从什么时候才开始出现的?我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。

月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢?人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。

注释

1丙辰：指公元1076年(宋神宗熙宁九年)。这一年苏轼在密州(今山东省诸城市)任太守。

2达旦：到天亮。

3子由：苏轼的弟弟苏辙的字。

4把酒：端起酒杯。把，执、持。

5天上宫阙(què)：指月中宫殿。阙，古代城墙后的石台。

6归去：回去，这里指回到月宫里去。

7琼(qióng)楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。

8不胜(shèng,旧时读shēng)：经受不住。胜：承担、承受。

9弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。

10何似：何如，哪里比得上。

11转朱阁，低绮(qǐ)户，照无眠：月儿移动,转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人(指诗人自己)。朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户： 雕饰华丽的门窗。

12不应有恨，何事长(cháng)向别时圆：(月儿)不该(对人们)有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢?何事：为什么。

13此事：指人的“欢”“合” 和月的“晴”“圆”。

14但：只。

篇7：苏轼《水调歌头》古诗赏析

欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。

退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。

隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。

昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。

尔汝：表亲昵。

填然：状声响之巨。

青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。

跻攀：登攀。跻音机。

篇8：苏轼《水调歌头》古诗赏析

2012年3月, 湖南省长沙教育学院在市级骨干教师滚动培训中引入了北京的课例研修形式, 其中, 初中语文骨干班研修的课例是苏轼《水调歌头·明月几时有》, 教学录像来源于上一期语文骨干班学员的课堂教学实录。通过对光碟的反复观看, 以及网上同课资源的寻找与比较, 笔者觉得, 虽然课例研修本身就是一种行动与研究合一的方式, 但是, 对具体教学内容展开研究, 准确把握教学重点, 选择合适的教学方法, 是课例研修正式开始前不可或缺的重要环节, 是高质量课例研修开展的基础和必备条件。

准确把握教学重点, 选择合适的教学方法的基本途径有二:一是研读新课标;一是对教学内容作多角度、多层次的比较研究。

义务教育2011年版语文课程标准中明确指出:“语文课应致力于学生语文素养的形成与发展”“语文是实践性很强的课程, 应着重培养学生的语文实践能力, 而培养这种能力的主要途径也是语文实践, 不宜刻意追求语文知识的系统和完整”“阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径。阅读教学是学生、教师、文本之间的对话的过程。”“阅读是学生的个性化行为, 不应以教师的分析来代替学生的阅读实践”。“阅读教学要重视朗读和默读。加强对阅读学法的指导, 让学生逐步学会精读、略读和浏览”。课标对语文课程性质以及课程目标和要求作了明确的规定, 对教师的课堂教学有明确的提示, 如“不应以教师的分析来代替学生的阅读实践”等。

和我们观看的课堂教学实录一样, 网络搜索的许多教学程序设计基本上是这样一个模式: (1) 文学常识介绍。 (2) 对词的相关内容的介绍。 (3) 对词人苏轼及其写这首词的背景介绍。 (4) 内容解析, 疏通文意。 (5) 整体感知。要以一个课时来完成这些教学程序, 实际操作的过程中只能是老师带着学生一路快速地走马观花, 教师课堂教学的重点偏重于带着学生逐句理解词的意思。苏轼的《水调歌头·明月几时有》是阅读课文, 为什么会出现这种基本上由教师带着学生走的教学设计, 究其原因, 是教师对新课程标准缺乏深入理解的结果。

教学内容比较是准确把握教学重点的关键, 比较的方法大致有以下四种:一是教材纵、横比较;二是学段内容比较;三是单元内容比较;四是课文外同质内容比较。

教材的橫向比较就是将同时期出版的不同版本教材中的同一内容进行比较, 找出相同和不同的地方, 重点思考它们之间的不同点, 找出各自的优点加以整合。这种横向比较法对数、理、化等学科更有实用价值, 同一知识点不同例题选择, 可以看到不同的例说思路, 有利于解题方法的优化。语文教材中, 不同出版社的教材选择了同一文章, 很难说对文章教学目标的定位有什么不同, 从这一角度而言, 语文学科不同版本的比较, 对确定具体课文教学重点的意义并不大。教材的纵向比较就是把不同历史阶段出版的同类教材所选取的内容进行比较。从不同时期教材所选内容的不同, 我们可以探究教材编选者当时的价值判断以及时代的价值取向。每个时期的教材都有教案或教学设计, 从不同历史时期人们对相同作品解读的差异中, 可以感受到时代变迁的浓郁气息, 在人文类教科书中, 尤其可以清晰地看到民族文化历史变迁的足迹。也许以前纸质教案所作的分析对我们今天的教学没有直接的帮助, 但你可以感受到一种具有质感的历史气息, 对学科教学价值取向的历史有一个清楚的了解, 再反观当下的教学材料, 一种历史的纵深感会油然而生。“以史为镜, 可以知兴衰”, 教师不是政治家, 某一具体教学内容也无促成社会兴衰的伟大力量, 但从学问的角度而言, 只有“通古今之变”, 才能“成一家之言”。

学段的比较就是将本学段中相关内容集中起来, 进行比较研究, 找出所教内容的特别之处。

苏轼《水调歌头·明月几时有》是借月怀人之作。“月”在中国古典诗词中是一个典型的美学意象, 千百年来文人墨客赋予“月”的意象以丰富的内涵。那么, 苏轼《水调歌头·明月几时有》这首词中, “月”的意象与同学段中其他诗词中“月”的意象有什么不同的地方?这种不同应该成为教师引导学生学习这首词的重点之一。

在人民教育出版社出版的“义务教育课程标准实验教科书”初中学段六本语文书中, 与“月”有关的古诗词有李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》《峨眉山月歌》《渡荆门送别》《月下独酌》, 王维的《竹里馆》, 杜牧的《泊秦淮》, 陶渊明的《归园田居 (其三) 》, 陆游的《游山西村》, 苏轼的《水调歌头·明月几时有》, 李商隐的《无题》, 李煜的《相见欢》, 刘方平的《月夜》, 白居易的《望月有感》。在这些诗词中, “月”的作用大致可以分为以下几类:一是时间意义上的“月”。如王维的《竹里馆》“明月来相照”, 杜牧的《泊秦淮》“烟笼寒水月笼纱”, 李白的《峨眉山月歌》“峨眉山月半轮秋”, 《渡荆门送别》“月下飞天镜”, 陶渊明的《归园田居 (其三) 》“带月荷锄归”, 陆游的《游山西村》“从今若许闲乘月”, 李商隐的《无题》“夜吟应觉月光寒”, 李煜的《相见欢》“无言独上西楼群, 月如钩”, 刘方平的《月夜》“更深月色半人家”。由于“月”在中国古典诗词中独有的美学内涵:相思、离愁、孤寂、清冷, 在一些诗词中, “月”在凸显时间意义的同时, 也成为诗歌内容展开的重要背景, 成为诗歌意象中一个非常重要的组成部分。二是情感意义上的“月”。这样划分并不是说此前归为时间意义上的诗人笔下的“月”就完全不带情感色彩, 事实上像李商隐的《无题》、李煜的《相见欢》, “月”就寄托了他们主观感情色彩, 将它们归为“时间意义上的‘月’”, 是因为在诗词中, “月”是他们用来点明时间的重要物象。李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》“我寄愁心与明月, 随风直到夜郞西”, 《月下独酌》“举杯邀明月, 对影成三人”;白居易的《望月有感》“共看明月应垂泪, 一夜乡心五处同”。在这些诗歌中, 月亮是诗人们情感的寄托物, 时间的意义并不重要, 甚至完全消失。

通过以上梳理, 基本上可以勾画出苏轼《水调歌头·明月几时有》一词中“月”的特别之处。时间意义上的“月”古已有之, 借“月”怀人的抒情方式也古已有之, 那么苏轼词中“月”的独特之处在哪?通过与本学段中涉及“月”的古典诗、词仔细比较, 会发现独特之处是苏轼对“月”描绘的巧妙, 即想象的奇特。许多诗人笔下之“月”是一个外在于抒情主人公的平面意象, 即使是李白《月下独酌》中对“月”有较多的横绘, 但“我”仍是主体, “月”随“我”而动。在苏轼笔下, “月”不仅立体化可感可触“琼楼玉宇”, 而且像人一样拥有细腻的情感。“转朱阁, 低绮户, 照无眠”, 词人将此时此地此情此景, 无限的情感波澜外化到描绘的对象上, 月亮成为一个活灵活现有着人的丰富情感的形象。正是这些, 构成了苏轼词中独有的意境。诗词的艺术感染力缘于其意境, 《水调歌头·明月几时有》以奇特的想象、巧妙的描绘所刻画出事的生动意境, 使作品具有强烈而独有的艺术感染力。

月亮的圆缺象征人间的聚散, 每每牵动着诗人们敏感的神经, 但在对月怀人情感的把握上, 战乱之月与羁旅之月是有区别的。从单独一首诗词很难清楚地看出来, 但如果用同类题材的作品作为旁证, 可以更清楚地看到这一区别。战乱之思源于对死的恐惧。课本编辑者在白居易《望月有感》前提示:“诗人在战乱时期兄弟离散, 他所抒发的骨肉相思之情也更见深切。”“烽火连三月, 家书抵万金”, 战乱之时, 亲人天各一方, 音讯隔绝, 生死两茫茫, 这时的相思带来的是切骨之痛, 所以诗人所希冀的是太平与安宁。羁旅之思缘于情, 或兄弟夫妻之情, 或知己友好之情, 隔离虽带来刻骨的思念, 但相聚并不是完全不可能, 只是时间早晚而已, 这是一种看得见希望的痛苦。有希望的痛苦是暂时的, 是由外在物象所引发的, 情至深浓处, 往往产生对现实遭遇的怨愤。

当然, 羁旅之思又可以分为兄弟友人之思和情侣之思, 情侣之思因双方关系的多变性带来的不确定因素, 离愁别恨往往更见深切缠绵, 也历来为文人墨客们所喜好。所思不同, “月”所承载的内涵也不同。

单元内容比较是将同一单元的不同课文进行比较, 从而确定不同课文的特点, 努力构建一课一品, 让学生一课一得。

“诗文志”“在心为志, 发言为诗”, 任何诗词都是作者主观思想感情的表达。《水调歌头·明月几时有》在传统的对月怀人之外, 还有自己独到的人生哲理的体悟。这种体悟深邃高远、深刻卓绝, 为后从人古传诵。这是这首词的第二个特别之处。通过课文外相同题材作品的比较, 可以更清楚地感受到这一点。

在宋人词作中, 张孝祥的《念奴娇·过洞庭》与苏轼的《水调歌头·明月几时有》并称为中秋词的双璧。“洞庭青草, 近中秋, 更无一点风色。玉鉴琼田三万顷, 著我扁舟一叶。素月分辉, 明河共影, 表里俱澄澈。悠然心会, 妙处难与君说。应念岭海经年, 孤光自照, 肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷, 稳泛沧溟空阔。尽挹西江, 细斟北斗, 万象为宾客。扣舷独啸, 不知今夕何夕。”

两首诗都有中秋明月下个人情感活动的描绘, 都构思巧妙、想象奇特, 但最后的选择却大相径庭。张词面对“玉鉴琼田”“明河素月”, 忘情其中, 超然物外, “扣舷独啸”, 摆脱世间一切俗物拖累, 纵情自然, 物我两忘。而苏词中, 面对中秋明月感悟人世悲欢离合, 表现出一种既超然达观又积极入世的人生态度。“人有悲欢离合, 月有阴晴圆缺, 此事古难全”。这种面对人世坎坷乐观而积极的人生态度, 是人们喜爱这首词的重要原因之一, 也是初中阶段非常好的情感态度价值观教育的珍贵材料。

苏词的这两个特别之处, 应该成为课堂教学的重要内容。

语文骨干班对《水调歌头·明月几时有》的观摩与研讨, 并不是一次完整的课例研修, 而是一次课堂观察活动。组织者是从教师课堂提问有效性角度设计观察量表, 组织学员开展课堂观察的。通过对观察量表的整合, 笔者认为, 教师的课堂提问可以分为四种类型: (1) 管理型提问。这是一种为组织教学而进行的提问, 学生一般不需要回答。 (2) 记忆型提问。这是教师为导入新课而针对学生原有的知识储备设置的问题, 是新知识学习的有效铺垫。 (3) 知识理解型提问。是教师为引导学生理解和掌握课文中的知识而设计的问题。 (4) 探究型提问。这类问题是教师在深入理解所教内容的基础上设计的具有纲领性的关键问题, 学生必须通过认真思考或合作探究后才能回答的问题。这类提问设置的目的不仅是知识答案的寻找, 更重要的是一种方法的尝试。知识的获得不是终极目标, 思维的拓展更为重要。不能说哪种类型的提问层次高, 哪种类型层次低, 关键是根据学情, 结合新知识的内容合理设计不同类型的提问, 合理控制各种类型提问的数量, 这样, 才能最大限度地实现教师课堂提问的有效性。

如何设置不同类型的提问, 不仅仅是一个提问设置的技巧和方法问题, 更重要的是要对所教知识进行深入的比较研究。

篇9：苏轼《水调歌头》古诗赏析

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水调歌/水调

作者：苏轼朝代：体裁：词 我歌月徘徊，我舞影凌乱。

篇10：苏轼古诗赏析

苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。(樯橹 一作：强虏)

故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一尊还酹江月。(人生 一作：人间；尊 通：樽)

鉴赏

词怀古抒情，写自己消磨壮心殆尽，转而以旷达之心关注历史和人生。上阕以描写赤壁矶风起浪涌的自然风景为主，意境开阔博大，感慨隐约深沉。起笔凌云健举，包举有力。将浩荡江流与千古人事并收笔下。

《水调歌头·明月几时有》

苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？(何似 一作：何时；又恐 一作：惟 / 唯恐)

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。(长向 一作：偏向)

鉴赏

篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的 盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

苏轼

游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。(潇潇 一作：萧萧)

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

鉴赏

苏轼为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年（元丰三年）二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的`帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。

《江城子·密州出猎》

苏轼

老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

鉴赏

作是千古传诵的苏轼豪放词代表作之一。词中写出猎之行，抒兴国安邦之志，拓展了词境，提高了词品，扩大了词的题材范围，为词的创作开创了崭新的道路。作品融叙事、言志、用典为一体，调动各种艺术手段形成豪放风格，多角度、多层次地从行动和心理上表现了作者宝刀未老、志在千里的英风与豪气。

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篇11：苏轼写海棠的古诗赏析

【海棠】

苏轼

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

【赏析】

略显幽寂，与海棠自甘寂寞的性格相合。后两句用典故，深夜作者恐怕花睡去，不仅是把花比作人，也是把人比作花，为花着想，十分感人，表明了作者是一个性情中人。作者要烧红烛陪伴、呵护海棠，另一方面创造了一种气氛，让海棠振作精神，不致睡去。后两句极赋浪漫色彩。宋释惠洪《冷斋夜话》认为此诗造语之工尽古今之变。

这首绝句写于元丰三年(公元1080年)，苏轼被贬黄州(今湖北黄冈)期间。前两句写环境，后两句写爱花心事。题为海棠，而起笔却对海棠不做描绘，这是一处曲笔。东风袅袅形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的袅袅兮秋风之句。崇光是指正在增长的春光，着一泛字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，香雾空蒙写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。月转廊，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花;暗示夜已深，人无寐，当然你也可从中读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。

只恐夜深花睡去，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，诗人顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢?这蓄积了一季的努力而悄然盛放的花儿，居然无人欣赏，岂不让她太伤心失望了吗?夜阑人静，孤寂满怀的我，自然无法成眠;花儿孤寂、冷清得想睡去，那我如何独自打发这漫漫长夜?不成，能够倾听花开的声音的，只有我;能够陪我永夜心灵散步的，只有这寂寞的海棠!一个恐写出了我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了我欲与花共度良宵的执著。一个只字极化了爱花人的痴情，现在他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种忘我、无我的超然境界。

末句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。故照应上文的只恐二字，含有特意而为的意思，表现了诗人对海棠的情有独钟。此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为海棠睡未足的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。烧高烛遥承上文的月转廊，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，不肯给她一方展现姿色的`舞台;那就让我用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗吧!此处隐约可见诗人的侠义与厚道。照红妆呼应前句的花睡去三字，极写海棠的娇艳妩媚。烧照两字表面上都写我对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在玩物(赏花)中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，又有谁可以阻挠呢?

被誉为天下三大行书之一的《黄州寒食帖》，是苏东坡写的一首诗：“自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟，卧闻海棠花，泥污燕支雪，暗中偷负去，夜半真有力。何殊病少年，病起头已白。”燕支雪其实就是胭脂雪。在苏东坡眼里，海棠花就像雪上搽了胭脂那样美丽，于是就给它起了一个这样富有诗意的名字。

苏东坡谪居黄州的日子是凄苦的，“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇，那知是寒食?但见乌衔纸。”即使是过着这样的日子，他还惦记着海棠花，可见东坡先生对海棠花的热爱。

苏东坡的这种热爱，是和他的遭遇联系在一起的。借花喻人，苏东坡对海棠花倾注了极大的感情，为此，他反复写诗著文，寄寓情怀。他的很有名的文章《记游定惠院》，一开头就说：“黄州定惠院东，小山上，有海棠一株，特繁茂。每岁盛开，必携客置酒，已五醉其下矣。”还有一首诗，题目就叫《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，土人不知贵也》。诗的题目一般都是几个字，哪有这么长的，可是，照苏东坡看来，不写这么长的题目就不足以表达自己的意思。所以，他这首诗一开头就写道：“江城地瘴蕃草木，只有名花苦幽独，嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗。也知造物有深意，故遣佳人在空谷。……明朝酒醒还独来，雪落纷纷那忍触!”这哪里是写海棠，分明就是写的自己呀!

因为“乌台诗案”，大文学家挨了板子，但这并没有使他服气，更没有打得他灵魂出窍，从此噤若寒蝉。被贬黄州的第四年，他写出了咏海棠的绝唱：“东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”诗朗朗上口，激赏海棠的心情和盘托出!

宋笔记《春渚纪闻》中，有一篇《营妓比海棠绝句》，就说的是苏东坡在黄州时给营妓题诗的事儿。那时的文人狎妓宴饮，饮酒赋诗，是一件很时兴的风雅之事。苏东坡是大文学家，又能书善画，每次歌舞宴会，则“醉墨淋漓，不惜与人”。有个叫李琪的营妓，年少聪慧，经常为苏东坡服务，但却一直没好意思向苏东坡索要墨宝，心里很不是滋味，直到苏东坡即将离开黄州了，才抓住机会在一个送行宴会上，向苏东坡说出了心中久藏的愿望，而且是东坡酒酣时提出来的，苏东坡乘兴命其磨墨，挥毫于李琪小姐领巾之上题诗文两句：

“东坡七载黄州住，何时无言及李琪?”

写了这两句之后，“即掷笔袖手，与客笑谈”，像是把底下的两句忘了，又像是完成了任务似的。当然，苏东坡写两句诗时也有，但是这次大家怎么品味也觉得这两句诗太过平淡，于是相互疑问：“语似凡易，又不终篇，何也?”

酒场临散了，李琪实在忍不住了，跪拜在地，求苏先生再给续上两句，苏东坡大笑：“哎呀，差点忘了出场了。”随即提笔又续写两句：

“恰似西川杜工部，海棠虽好不留诗。”

此句一出，大家立刻觉出不凡来了——先平后奇，起得低但落得高，真乃好诗呀!于是，“一座击节，尽醉而散”。

大诗人杜甫为什么不写海棠诗呢?

我百思不得其解。后来我才知道，杜甫的母亲就叫海棠。古人为先慈讳。

篇12：《水调歌头·明月几时有》赏析

宋神宗熙宁九年, 苏轼身在密州, 这一时期他与当权的变法者王安石因政见不和而自求外放, 辗转各地为官。中秋之夜, 诗人客居异乡, 与胞弟苏辙分别至今, 已经整整七年未得团聚。皓月当空, 苏轼心潮起伏, 于是乘酒兴正酣, 挥笔写下了这首名篇。

“明月几时有?把酒问青天。”此处把酒问天, 呼应了词前小序:“欢饮达旦, 大醉。”苏轼喜欢饮酒, 于其词作中常有表现, 他曾说:“赖我胸中有佳处, 一樽时对画图开。”酒可以起到发酵作用, 让人们能借酒浇心中之块垒。此处的月不是平常之月, 而是月值中秋;人也不是常态之人, 而是醉酒之人。词人开篇就以一种特定的情境展开, 读之, 中秋月夜的浩渺之气和词人举杯问天的不凡气魄, 于字句中迎面袭来。让我们暂时忘掉自己身在何处, 像古人说的那样“思接千载、神游万里”, 如此美景势必良辰, “不知天上宫阙, 今夕是何年?”此句把词人对明月的赞美向往之情更推进了一层, 今夕何夕啊, 月宫如此的美丽?有人把这首词比作词中的《天问》, 词人以“问”来描写中秋月明之景, 以“问”来抒发对当空皓月的惊艳赞美之情, 可以说是神来之笔, 显示了苏轼豪放的性格和不凡的气魄。

接下来, 苏轼任由自己的思绪信马由缰:“我欲乘风归去”归往哪里去?苏轼竟然想到要羽化而登仙、乘风而奔月。苏轼做这首词时已经四十一岁, 正因避祸而外任密州, 所以“乘风归去”苏轼是要摆脱人世的纷繁。纵观苏轼一生, 在政治的风云中, 他几乎处于颠沛流离、坎坷动荡的状态。王安石当政主持变法时, 苏轼写诗讽刺新法而锒铛入狱、命系游丝, 这就是著名的乌台诗案。出狱后苏轼被贬黄州, 后司马光上台废除王安石之法时, 苏轼又因反对尽废新政而遭到旧党的攻击被贬惠州。六十二岁时, 再被贬至儋州。苏轼在《自题金山画像》中自嘲说:“问汝平生功业, 黄州、惠州、儋州。”在费衮的《梁溪漫志》卷四记载了苏轼这样一件小故事:苏轼有一次问众奴婢:“说说你们看我腹中有何物?”众婢答曰:“都是文章”“都是识见”。苏轼摇摇头不以为然, 其中有一丫鬟名叫朝云的答曰:“学士一肚皮不合时宜。”苏轼捧腹大笑, 从此视这位朝云姑娘为红颜知己, 在其死后坟墓上的云如亭上题诗:“不合时宜, 唯有朝云能识我;独弹古调, 每逢暮雨倍思亲。”

苏轼的人生如是, 就是因为他注重现实利害的精神和耿直的态度, 而不考虑个人利益的得失。旷达如苏轼, 很快就从消沉的精神状态中摆脱开来。“又恐琼楼玉宇, 高处不胜寒”, 他还是觉得有兄弟亲朋的人间来得温暖亲切。一旦躲进琼楼玉宇中, 那里虽然安宁没有纷争, 却也寒冷而凄清, 还是潇洒地“起舞弄清影, 何似在人间”吧。“我欲”、“又恐”、“何似”展示了词人情感的跌宕起伏, 在这样的峰回路转中, 凸显的是苏轼对生活强烈的爱和积极乐观的人生态度。他是有着“致君尧舜上”的人生理想的。他在《江城子·密州出猎》中写到“会挽雕弓如满月, 西北望, 射天狼”。苏轼拼却满腹豪情一腔热血, 换来的虽然是被排斥打击, 虽然是外放冷遇, 但苏轼却能做到毫无狼狈潦倒之意, 他于人间潇洒起舞。

“转朱阁, 低绮户, 照无眠。”随着皎皎明月光的流泄, 我们眼前仿佛能看到朱阁里绮户下那无眠的人儿, 流动的美感中又烘托出寂静一片, 那轮明月偏偏要挑动灵心善感、愁情满腹的苏轼。“举杯邀明月, 对影成三人”李白孤独时依然是豪迈的;“有约不来过夜半, 闲敲棋子落灯花”赵师秀孤独时是优雅的;而苏轼, 在中秋月圆之时的这份孤独, 是伴随着对亲人的思念和对自己坎坷半生的感慨的。“想闻散唤声, 虚应空中诺”是思念至极的幻听, 而此时苏轼也只能独语对月, 你有何憾事, 圆圆的要照尽人间离别吗?

苏轼的思想是兼及儒释道三家的, 正是佛家所秉承的“看破、放下”促成了苏轼性格中的旷达一面;也因为道家的“出世、养生”思想才能让苏轼在屡遭贬谪后依然活得雅致清新有声有色;所以他才能于困顿孤寂中“悟”出:“人有悲欢离合, 月有阴晴圆缺, 此事古难全”。由“小我”而升华为整个人类的普遍情感, 由此佳句天成, 一语传万古。“但愿人长久, 千里共婵娟”, 也许我们经常于一无人角落悄悄舔舐着自己的伤口, 但是最难得的是能够找到一味良药给自己的灵魂, 以便在这个并不够完美的人间好好地活下去。

摘要：《水调歌头·明月几时有》古往今来为人们传唱不已, 本文侧重从苏轼的思想方面来分析、欣赏名篇的艺术美感。