民族民间艺术论文

下面是小编为大家整理的《民族民间艺术论文(精选3篇)》的文章，希望能够很好的帮助到大家，谢谢大家对小编的支持和鼓励。【摘要】随着社会对文化整体的要求提高，对舞蹈专业教师带来了一定的教学压力。如何培养更优秀的舞蹈人才是教师需要考虑的重点。舞蹈教师通过民族文化与教学实践的有效结合，能够改善传统的教学模式，提高教学质量。

第一篇：民族民间艺术论文

以民族艺术培养学生的民族情感

有人说，美术的世界是多彩而梦幻的。将“民族艺术引入美术课堂”越来越成为时代需求。对于小学美术教育而言，向小学生传递的是接受知识最初期的一种文化观、民族观，通过“将民族艺术引入美术课堂”这种方式，可以为小学生民族感情的培养带来很多的积极作用，可以提升小学生对各民族艺术的兴趣，提升他们的民族感情;可以激发小学生对于民族的热爱，增强他们的民族凝聚力、民族情感和爱国情怀。本文就“将民族艺术引入美术课堂对小学生民族感情培养的作用”展开相关的论述。

民族艺术引入美术课堂的现状

观念陈旧、重视不够 学校和教师都应该提倡“以生为本”的观念，不断进行课堂教学的创新与改革，发展更加公平而更加有质量的美术教育作为重要内容，然而现在大多数学校却仍然以“填鸭式教学”作为主要的教学方式和教学途径，以成绩、学分或者绩点作为检验教学质量的唯一考核标准。针对学校的素质教育而言，这种普遍问题则是更加突出。

兴趣不够，参与不足 很少有主动参与课堂，做“课堂的主人”这样的机会，相反，而是被动地接受教师所传授的美术基本知识，接受美术书本上的理论，而不是主动地发现问题、思考问题、解决问题。

美术教育体系不完整 学校内懂得民间文化的教师数量远远少于理论型教师，没有办法给予学生很好的民族文化指导，所以学生容易走歪路，容易耽误时间，这是一个影响其实践教学的重要因素。

民族藝术引入美术课堂的必要性

中国的民族艺术博大精深，蕴含着一种伟大的民族精神。在五千多年的历史长河中，中华民族自古以来就是崇尚“尊君”主义，那个年代的“尊君”何尝不是“爱国”，因为爱国，才有了董士选之大观，新古之间折中，有破旧立新，洞合之勇气和坚定，才使时代可歌可感，凝着历史风华，迈向新时代。像他一般的人数不胜数，而他们身上的那些风骨，那些民族精神，正是我们传统中华文化的风骨，孩子们可以从中清晰明确地看到各民族发展各阶段的状况和原由，同时可以了解到社会发展和文化发展的之间的相互促进关系。认识不同美术文化特征的差异性，文化种类的多样性，可以提升学生对本民族文化的自豪感和自尊感，且对其他民族多元文化产生认同感与尊重。也是文化传统的延续和发展。因此，将民族艺术引入美术课堂对小学生民族感情的培养有重要意义。

将民族艺术引入美术课堂的意义

提升小学生对各民族艺术的兴趣，激发民族感情 我国民族文化博大精深，源远流长。各个民族都有着特殊的文化风俗，而这些文化风俗有很大一部分，被人们以诸子百家、琴棋书画、传统文学、宗教哲学、建筑文化、民间工艺、古玩器物、衣冠服饰等等的形式记录下来，而这些艺术色彩无一不体现着中华传统民族文化的渊博、丰盛、多样、富饶，无一不体现着中华民族“天人合一”的美学观念。

将这些民族艺术通过艺术的形式展现出来，例如蒙古族长调民歌、新疆维吾尔族木卡姆艺术、藏戏、贵州侗族大歌、朝鲜族农乐舞、《格萨尔》史诗、热贡艺术等等，而这些蕴含着各民族风情文化会提升小学生对各民族艺术的兴趣，培养小学生的优秀民族意识，提升他们的民族感情。

拓宽小学生对于民族文化的知识面和兴趣度 我国优秀传统民间文化源远流长，博大精深，反映着我们的民族气质和民族风貌，我们可以从中清晰明确地看到人类社会发展各阶段的状况和原由，同时可以了解到社会发展和文化发展的之间的相互促进关系，这些优秀的传统民间文化进入小学课堂可以拓宽小学生对于民族文化的知识面和兴趣度。

例如用我国传统民族图案纹样来举例子，我国传统民族图案纹样来源大致可分为三个部分，而这三个部分也是中华传统文化的重要组成部分——民间工艺、宗教艺术、建筑文化。这三种类型的纹样，组成了我国传统民族图案纹样的主流。在和这样的民族文化接触中，会引发小学生对于民族文化的热爱，增强民族自豪感。

加强小学生的实践能力和民族价值观培养 传统民族画作中包涵昔朝万物，具有无限魅力，因此收获的追随者不在少数。承古有道，也可大放光彩，也可增强小学生们对民族的热爱，增强他们的民族凝聚力和民族情感。

如在美术课本中欣赏民族传统建筑等教学活动，指导学生用各种材料进行粘贴、拼装、雕刻、编织、拼摆等方法，实践创作民族特色的建筑。由于这些特有的物产取之方便，有着亲切感，又容易被学生接受，使学生了解和认识了家乡的这些别具一格的有特点的物产，体会劳动人民在建造时的那种善良、勤恳、坚韧、乐观、智慧的品格，从中潜移默化地受到了民族精神的教育，培养了热爱家乡、建设家乡的思想感情。

总之，美术教学不仅仅是教会学生怎样运用知识和技能，更重要的是“以美育人”。美术学科教学中对民族精神教育的拓展是一个经常性的工作，是一个潜移默化的过程。而将民族艺术引入美术课堂就成为了培养小学生民族情感的一种重要的、不可或缺的途径。面对新时代的小学生，一起在伟大的新时代长大，要从小进行“美育教育”。培养学生热爱民族、热爱祖国的情感，培养学生努力拼搏、不断前行。相信有这样的美术课堂，这样的优秀学生，一定会让明天更加美好。

(作者单位：北京第二实验小学朝阳学校)

作者：学慧欣

第二篇：民族民间舞蹈文化与民族民间舞蹈教学的实践融合

【摘要】随着社会对文化整体的要求提高，对舞蹈专业教师带来了一定的教学压力。如何培养更优秀的舞蹈人才是教师需要考虑的重点。舞蹈教师通过民族文化与教学实践的有效结合，能够改善传统的教学模式，提高教学质量。

【关键词】民族舞蹈文化;舞蹈教学;实践融合

目前，我国舞蹈教学中还存在很多问题，需要舞蹈教师积极探索有效的教学模式，以保证教学质量有效提高。民族舞蹈文化对于舞蹈教学而言至关重要，让学生了解舞蹈文化，才能从根本上提升学生的舞蹈修养，实现舞蹈教学的真正目的。

一、我国民族民间舞蹈教学的现状

(一)缺乏舞蹈的实质性认识

目前，我国舞蹈教学模式较为传统，教师通常以提高学生舞蹈技能为根本目标，影响了学生综合素养的提升。随着社会的快速发展，对于高素质人才的需求不断提高，无形中为教学带来了更大的压力。因此，舞蹈教学工作者要重视学生的全面性培养，促进我国文化传承的顺利进行。舞蹈教师对于学生内在素质的提升不够重视，在教学过程中单纯以掌握基本舞蹈技能为主，没有突出学生的主体性，教学方式较为传统。由于舞蹈教学方式较为落后，很难与我国民族舞蹈文化相结合，学生对于舞蹈的学习只停留在表面。

(二)忽视了学生文化素养的培养

舞蹈教师由于受到传统应试教育影响，对于学生的舞蹈教学只是停留在动作的规范上，忽视对学生进行文化内容的教学。因此，学生很难真正理解舞蹈动作的内在含义，对舞蹈学习比较机械，教学氛围较枯燥、单一，无法激发学生学习兴趣。[1]舞蹈教师单一地对动作进行指导，忽视了舞蹈中所蕴含的文化寓意，这种教学方式很难帮助学生真正掌握舞蹈技能，教学质量一直比较低下。学生对于舞蹈的学习过于死板，很难掌握舞蹈动作的文化内涵，影响了学生民族精神的发挥，阻碍了教学目的的达成。

(三)缺乏系统的民族舞蹈理论教学

目前，在我国高校民族舞蹈教学过程中，缺乏系统、科学的理论教学模式，学生接受能力、领悟能力各不相同，没有针对性地进行理论教学引导，容易影响学生民族舞蹈综合能力的提升。教师对于舞蹈教学抱着完成教学任务的心态，学生很难真正理解舞蹈理论，阻碍了学生舞蹈能力的发挥，教学效果无法有效提升。缺乏系统的民族舞蹈理论教学，学生很难从根本上理解舞蹈动作的内涵，理论学习不够扎实，直接影响了学生的舞蹈表演实践能力，无法有效提高学生的舞蹈鉴赏能力。

二、民族舞蹈文化在舞蹈教学中的意义及重要性

(一)民族舞蹈文化在舞蹈教学中的意义

1.实现舞蹈文化与舞蹈教学相结合

舞蹈教师的教学核心以学科本身为主，对于相关文化内容的讲解十分有限，影响了学生的学习效果。为了改善这一现象，教师应该重视舞蹈文化的结合教育。在舞蹈教学中融入民族舞蹈文化，能够改变传统机械的教学方式，激发学生学习兴趣，促进学生创新精神的发挥。只有加强与民族舞蹈文化的有效结合，才能保证学生从根本上了解舞蹈，进而更好地进行创新性学习，提高学生的综合素养，灵活运用教学知识。

2.加强学生对民族舞蹈文化的认知

在舞蹈教学过程中，加强学生对民族舞蹈文化的认知，能够提升舞蹈表演的丰富性，让学生理解舞蹈动作。舞蹈教师通过加强学生对民族舞蹈文化的认知，可激发学生对舞蹈学习的兴趣，进而更好地进行学习，对于动作的理解也会更加到位。舞蹈教师在教学过程中不仅仅为学生讲解基础知识，还应该针对舞蹈搜索更多相关的民俗文化及风土人情，让学生通过了解文化歷史，更有效地掌握舞蹈的精髓。教师采用各种现代化教学手段，能够帮助学生更好地学习、掌握舞蹈表演技巧，进而提升教学质量。

(二)民族舞蹈文化在舞蹈教学中的重要性

民族舞蹈文化在舞蹈教学中非常重要，教师不应只通过肢体对学生进行舞蹈讲解，而要让学生对不同的民族舞蹈文化有所了解，突出舞蹈文化的重要性。舞蹈表演不只是需要动作的练习，为了增加舞蹈神韵，学生应该重视内心情感的表达，因此，民族舞蹈文化是舞蹈教学的基础。舞蹈表演者传达了一种美和文化，通过对文化作品进行分析解读后，以舞蹈的形式表现出来，能够呈现舞蹈的精髓，让观众更加认可表演。因此，舞蹈教师应该积极融合舞蹈文化，让学生感受到文化理念在舞蹈实践中的有效性，不断提升自身舞蹈综合能力，实现学生的舞蹈梦。

舞蹈教师应该针对不同的舞蹈类型给予针对性的文化讲解，在教学中融入文化概念，使学生能够更详细地了解文化，提高学习效率。舞蹈教师应该明确民族舞蹈文化对教学的帮助，积极学习舞蹈文化，在课堂上更好地为学生提供专业教学，引导学生在平时的舞蹈实践中融入文化理念。举例来说，在朝鲜舞蹈教学过程中，对于学生舞蹈的展现中一些内在的体现是非常困难的，表演者需要通过心理感知对作品了解后才能对舞蹈做出准确的理解。但在实际表演中，舞蹈学生只是简单地通过动作的训练达到成效，并没有重视内心的表达，影响了最终的表演效果。教师针对这一问题，通过积极引导学生更多地了解民族舞蹈文化，能够建立学生的民族精神，让学生真正感受到民族文化作品的内涵，展现出舞蹈的灵魂，为表演增添色彩。在民族舞蹈教学中，教师通过让学生更多地接触舞蹈文化，以及相关舞蹈者的生活、民俗，让学生更深地了解到文化背景下的舞蹈形成历史，有助于学生更好地学习舞蹈，展现出舞蹈的更美风采，发挥自身更高价值。[2]

三、民族舞蹈文化与舞蹈教学的实践融合

(一)站在民族文化角度，分析动作风格及韵律特点

为了帮助舞蹈专业学生提高舞蹈水平，教师需要站在民族文化角度，在教学活动中展开文化培养，根据不同舞蹈背景给予相应的指导。舞蹈专业学生通过深入了解民族文化，可以将舞蹈与文化有效结合，在舞蹈练习过程中，积极结合文化有效分析舞蹈动作，深刻掌握舞蹈动作的风格韵律。教师要在舞蹈教学中深入分析舞蹈动作的文化特征，帮助学生更好地掌握舞蹈动作的文化内涵，对于任何一种舞蹈形式都要有一定的文化了解，才能在实践表演中发挥舞蹈的文化精神，也是对文化的一种传承形式。

(二)民族服饰文化与动作风格及韵律特点之间的关系

民族舞蹈通常是文化发展的一种表现形式，不同的民族都有其独特的文化内容，民族的风俗习惯、审美艺术等都体现在了民族服饰上。民族服饰文化在一定程度上体现了民族的文化及品味，中国各个民族都有着不同的服饰象征，在学习舞蹈时通过了解民族服饰，更加深入地了解民族文化。民族服饰外观的不同直接影响学生对文化的判断，比如，藏族舞蹈要求学生穿藏袍，学生可通过舞蹈服装直接感受民族文化气息，通过服饰与动作的有效结合，可促进学生更容易理解动作，表演出更符合民族特点的舞蹈[3]。

(三)创新民族舞蹈教学方法

舞蹈教师通过舞蹈文化与教学的有效结合，可以创新舞蹈教学方法，改善传统的教学模式，激发学生学习兴趣。为了提高舞蹈教学效果，舞蹈教师应该积极创新，改革传统的教学方法，提高实践教学质量，保证学生舞蹈能力综合水平的提高。教师可以利用现代技术优势，通过多媒体平台积极引导学生学习文化内容，或将一些民族舞蹈视频上传到网上，方便学生有效地学习，引导学生在日常学习中感受民族舞蹈的文化气息。舞蹈教师在实践教学中利用文化内容熏陶学生的思想，建立学生舞蹈学习的文化思维方式，让学生更好地理解教学情境。学生只有正确感知民族舞蹈文化，才能更好地与舞蹈动作相互融合，这种创新的教学方式能够推动舞蹈专业学生对舞蹈专业内容的深刻理解。

(四)以民族舞蹈文化背景引导学生进入舞蹈课堂

要想提高舞蹈专业课程教学质量，需要积极将民族舞蹈文化融入课堂，激发学生的学习兴趣，进而有效地进行学习。在舞蹈教学中，教师应该重视舞蹈文化背景的导入，培养学生的文化学习心态，不断在教学实践中调节教学方式，提高民族舞蹈表演风格，才能更清楚地明确舞蹈的民族精神和内涵。在民族舞蹈课堂中积极引进民族舞蹈文化背景，能够提高学生的学习积极性，在基本动作训练基础上结合文化内涵，明白当地的民族文化情怀，让学生能够体会到更多风土人情。

综上所述，我国是一个多民族国家，在舞蹈教学过程中，教师应该重视民族文化的重要性，积极引导学生更多地了解民族文化。学生在学习民族文化的过程中，能够将知识转化为舞蹈动作的神韵，有助于学生舞蹈综合能力的提高，同时也是对传统民族文化的有效传承。随着我国文化艺术水平整体发展，舞蹈教育工作者应该积极创新教学方法，为学生提供更加优质的学习环境。

参考文献：

[1]林燕妮.简析民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学策略分析[J].黄河之声，2018(17)：61.

[2]王磊.论民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学[J].黄河之声，2016(15)：46.

[3]赵明.民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈教学的思考[J].课程教育研究，2016(13)：192.

作者簡介：王小林(1980-)，男，汉族，四川绵阳人，本科，副教授，四川文化艺术学院教师，研究方向：舞蹈学。

作者：王小林

第三篇：民族民间艺术视觉元素多元路径表达

摘要：全球经济一体化不仅会对国家的艺术发展带来巨大的冲击，还会使人们的价值观发生变化。视觉是人类在认识世界，获得信息的不同感知方式中，最值得重视的一种方式，它可以被认为是人类接收信息量最大的一种知觉工具。民族民间艺术视觉元素多元路径表达，只有在信息化时代中继承和发扬民族民间的优良文化，将民族民间风土人情融入设计中，才能满足人们日益增长的文化需求和消费需求。

关键词：民族民间;视觉元素;多元;路径;表达

世界是复杂多变的，民族民间艺术视觉元素多元路径表达也要紧跟时代的步伐。多路径的表达形式扩展了民族民间艺术视觉元素的发展空间，增添了民族民间艺术视觉元素的文化底蕴，延长了民族民间艺术视觉元素的价值意义。站在民族发展的角度来讲，只有合理运用多元路径的表达，才能实现形式性融入、符号化融入、意蕴化融入和多元化融入，才能真正实现民族民间艺术视觉元素的创意发展，实现当前的消费和时代发展的需求。

一、民族民间艺术视觉元素的“达意”与“传神”

借由实质的作品传达无形的且不为人了解的地域文化内涵，是地域性文创作品最主要的存在目的。民族民间艺术视觉元素是作品神韵的传达过程。将元素符号形式背后的深层意义与所要表达的隐性情感传达出来，实现民族民间艺术作品引起使用者回忆、联想、进行情感交流的目的。

1.民族民间艺术视觉元素中的意义传达

能够传达意义的元素不仅需要其形态极尽可能地表达出民族民间地域文化的表象特征，而且让使用者能够借此作品感受到文化的深层内涵。在对艺术作品的设计过程当中，首先需要对广义的民族民间地域文化内容进行探究，经筛选整理出代表该地域的文化核心价值，再透过撷取出的有形的视觉符号元素及无形的语义元素转化至实际的作品。所以，基于地域生活方式的民族民间艺术视觉元素构成，必须先深入文化的内涵，探究其核心价值，达到视觉美感与文化意义相互融合的效应。

将民族民间艺术视觉元素分为三个层面进行分析探讨，并提出将艺术作品置于文化的三个层面中进行设计，以此考虑到作品所需的视觉元素：①将作品外在层面的意义表现在作品的外形、色彩、文字、表面纹饰、性质等外部属性上。民族民间艺术视觉元素通过其外观体现出的独特民族民间文化能够直接吸引人的注意。②基于地域生活方式的作品在设计时，对文化中间层面的表达是重点，将文化中间层面的意义透过作品所涵盖的功能、操作方式表达出来，可以是对某一具体的行为活动或作品操作行方式的模拟。这可以使人们在实施操作的过程中感知当地人的生活方式。③视觉元素内在层面意义的表达是指作品有特殊含义、作品是有故事性的、作品是有感情的，是对使用者心理、精神以及其他社会或层面需求的考虑。

文化自下而上的区分归类于意义表达的过程中，对“人、事、物”的认知与理解更加迅速方便，也更容易定位。

2.視觉元素的神韵传达

对神韵的传达，是对民族民间艺术视觉元素路径表达的递进。只有充分表达出民族民间艺术视觉元素的文化神韵才能令使用者产生文化共鸣，对作品所传达出来的意义心领神会。这不仅能让使用者对民族民间文化有充分的理解，甚至能够唤起人们对身处该地域时的回忆。作品的设计需要具有丰富的情感语义以及对作品情感基调的准确把握。比如，为江南水乡而设计的文化创意作品，整体的基调浪漫、朦胧、温婉，与之相应的元素符号也具有温柔、诗意的特点。而为热情、豪迈的西北地区设计的作品，传达出来便是粗犷、坚毅的文化韵味。

民族民间艺术视觉元素能够传神，这种元素并非来自作品的某种具体的形态特征，而是由形态元素创造出来的民族民间文化的深层含义，来作为能够唤起使用者联想和共鸣的情感诉求点。作品在设计时，对意义及神韵的传达，是作品向使用者传达语义的有效途径，是基于地域生活方式的民族民间艺术视觉元素中的关键，能够主动引导用户思考，提升用户兴趣。如我们可以从民族图案中挖掘资源，从民间艺术中发掘优良基因，伴随着重新组合、嫁接、提炼等过程，在现代艺术设计中予以体现。

二、民族民间艺术视觉元素的表征性语意

语意的形成有的是有意识的、精心设计的，有的则是由环境、历史、文化等附加进去的。这是因为在作品设计的过程中，不可避免地要受到周围环境的影响和支配。每一种文化在设计方面的外部特征，都对样式有所选择。这种选择来自历史、地域、人种、习性等诸多原因。或者说每一个民族对设计形式的选择，都有其民族文化、历史、习俗等因素的渊源。在这里，环境有超出实用功能和可识别性以外的种种意蕴和文化内涵。正因为如此，视觉元素是艺术设计重要的研究对象，用来研究特定时期的人类生活形态需求情况、社会状况、技术与生产方式、思想意识与观念形态，等等。而任何民族文化对形的认识总是有相同或者相近的地方，更有差异的存在。差异往往是区别和评价“形”文化特质的重要的凭据。民族民间艺术作品的语意传达不仅在于它能成为设计师情感的一种“自我表现”，更在于它能传达出整个民族的、地方的特色和时代精神。因此，这里与功能、示意、象征、关联和情感等语意的塑造方式不同，表征性语意的塑造更多的是对环境、历史、文化等的一种无意识的呈现。它反映的是设计中并没有被特意强调的科技、工艺、时代、人文、地域特征。

民族民间艺术视觉元素符号超越不同的文化背景，具有各地人们相通的情感意义，使人们产生共同的情感体验。作品中特定的语意符号也会使我们的情感回到过去，某种材料的物品也会提醒我们以前的若干往事，成为我们自己的印象延伸;有些物品会因为勾起过去的记忆，使我们产生强烈的感情。此外，作品中的某些特征符号又会与某些特定的社会规象、故事、责任或理想发生内在的关联，引发观者有关社会意义的深刻思考。

结语

视觉元素实质上是文化多样性的体现，受不同地域及民族生活方式的影响，长久以来则会衍生出文化的差异性，体现出民族民间艺术的特色与外来文化的区别性，并塑造了民族民间将艺术设计独特且不易被取代的路径表达特征。

2021年度黑龙江省艺术科学规划基金项目“黑龙江少数民族民间艺术视觉元素转化与多元路径开发研究”(项目编号：2021B070)

作者：周慧赢