艺术金融狂想曲

艺术金融狂想曲（精选三篇）

艺术金融狂想曲 篇1

纵观插画艺术的发展与演变历史, 最初是以奢华精美的身姿出现在中世纪宗教经书中, 让中世纪的黑暗绽放出一丝璀璨的艺术华光。之后, 插画又被广泛应用到了自然科学书籍、文艺书籍和经典作家文集等出版物中。在19世纪90年代现代设计启蒙发展的欧洲, 我们沿着插画的足迹探寻艺术大师们的插画道路时会看到, 插画艺术的最初表现者们多是绘画大师, 如毕加索、马奈、劳特雷克、德加、马蒂斯等等, 但是无论多么优秀的插画艺术大师, 无论多么精湛无匹的表现技艺, 这门最初与文字书籍紧密联系的设计一直缄默并忠实的与文字为伍。然而这个时期的英国却有一位以天才的身姿震撼整个欧洲的插图画家, 他用特立独行甚至怪癖的手法表现着以自我为中心的插图艺术, 他可以让他的插画与书籍的内容毫无关联的并存在一起, 但这本书却因他的插图而一举成名;他可以无所顾忌的在当时保守的英国挑战最禁忌的情色艺术, 虽遭人唾骂, 却令他工作的出版社声名大噪。他就是19世纪90年代, 英国大名鼎鼎的插画装饰艺术家——奥博利·比亚兹莱 (Aubrey Beardsley) 。

比亚兹莱的一生犹如他创作的黑白插画一样, 既单纯又传奇……这位仅仅活了26岁的天才插画家, 擅长运用黑白色调的手法进行刻画, 奇异怪诞的思路, 细腻华丽的装饰线条, 诡密又自然的交融碰撞在一起, 神秘而悲壮。作为一个前卫艺术家, 比亚兹莱喜欢恶作剧般的揭露社会现状, 用象征的手法深刻真实的描绘了许多堕落丑陋的形象, 同时也重塑了很多新女性形象来对抗维多利亚时代的父权主义, 如《莎乐美》中的《希律王的眼睛》、《高潮》都是最好的证明。

比亚兹莱只受过短短两个月的正规绘画训练, 在他的生命中真正创作的时间仅有五年, 尽管如此他靠着过人的天赋和对艺术的执着, 成为了世界插画史上一座不倒的丰碑, 被后世誉为天才。在比亚兹莱的插画艺术中最为人称道的是他的黑白色块, 尽管只有黑白两种色彩, 却丝毫没有影响绘画的表达效果, 精致复杂的画面, 流畅的线条, 惟恐不够纷繁的细节刻画, 比亚兹莱运用超常的耐心和对艺术狂热的追求, 显示出极高的驾驭力, 同时比亚兹莱制作的插画中充满与故事没有直接关系的奇幻细节, 他非常喜欢运用极具东方特色的浮世绘线描法和龙鳞等元素来装饰画面, 如实地记录了一种自由流淌的幻觉, 有着邪恶的谋杀, 有着疯狂的爱欲……在他惊人的画作中所弥漫出的这股颓败之美, 很快在英国乃至整个欧洲掀起了一场颓废风格。

法国资深评论家汉密尔顿曾就比亚兹莱的插画作品发表分析文章说:“比亚兹莱内心有特异倾向, 为非道德之典型代表……很明显是比亚兹莱作品内涉及某种人性之腐化变调……或许他太年轻, 所以我们可以期待当他成熟、能够表达目前心境, 会变换思想轨道, 见到人生美好的一面。”可以说十九世纪晚期, 在比亚兹莱的眼中, 是一个妖花怒放的社会。他畅游在世纪末的颓废之风中, 在斑斓又洞悉一切的狂想过后, 比亚兹莱孤独的站在自己堡垒的最高层, 呼吸着可以将他的肺叶割开的冷空气, 领略眩晕的快感。

1897年, 二十六岁的比亚兹莱因肺结核病告别了人世, 结束了他光芒万丈的插画艺术创作人生。他如愿以偿地将怪诞的姿态留给了这个世界。正如他自己所说的:“我只有一个目的——怪诞, 如果不怪诞, 我就什么也不是了。”本着怪诞的创作理念, 再以空前绝后的才华为前提, 比亚兹莱呈现给世人的是奇异的、难以接近的插画之美。这种美不是向上升的, 不是顶峰似的, 而是向下滑的, 一直滑到边缘处, 锋利的边缘, 你只好惊恐万状死死抓住, 却体验到喜悦的极限, 有如刀锋相见, 又如刃尖起舞, 这种奇妙诡异的对峙, 击出动人心魄的绮丽光芒。

记不清赫尔曼·黑塞的哪篇小说里有这样一首歌谣:

因为我过早离开人间,

请您, 年轻的姑娘,

为我唱一首告别的歌。

当我重新回来的时候,

哦, 当我重新回来的时候,

我就是一个美丽的男孩。

这个美丽的男孩还能是谁?当然是他, 世纪末的怪诞天才——奥博利·比亚兹莱。

比亚兹莱通过自己的黑白画作向人们表明了自己的艺术观点, 并证明他是一个具有天赋的标新立异的出色画家, 他的作品到现在也会让人们惊叹不已。许多理论家认为, 他的作品完全打乱了艺术和世界全部陈旧的观念。作为独一无二的插画创作天才, 比亚兹莱的许多作品中所表现出的明显的病态个性好像从某些方面说明, 他仿佛永远处于一座绝壁的边缘:一面是生活的光明 (对艺术的无限热爱) , 一面是无底的深渊 (终日被疾病折磨的痛苦) 。也正是因为如此, 比亚兹莱才能创造出超乎常人的惊世作品, 才能有着如此纤细又敏感的神经, 才能画出如此梦幻又无所禁忌的狂想之作。

现在的中国, 插画艺术已然不是陌生的艺术门类, 但真正知道和了解插画艺术大师比亚兹莱的人是少之又少, 毕竟一个半世纪以前的大洋彼岸, 离我们太远太远。但是大师的思路是相通的, 他们的思想不管相隔多远都能相互吸引。

摘要：随着现代设计领域的不断发展, 插画设计的兴起势头愈演愈烈, 开始逐渐分化出了独自的艺术身姿, 在人们的万般宠爱与青睐中登上光芒笼罩的艺术舞台。其存在也一直依附于文字的体系之下, 然而在19世纪的欧洲英国, 有一位插画天才, 用自己惊世怪诞的艺术表现笔法震惊世人, 在插画发展的艺术历史中流下了妖艳而璀璨的华篇。

关键词：插画艺术,比亚兹莱,颓败,线条

参考文献

[1]张诃编译, 惊世比亚兹莱, 陕西师范大学出版社2005.

[2]张雪编著.插图设计.西南师范大学出版社, 2006.

艺术与金融的结合 篇2

日期：2010-10-26 11:52:22 作者：景乃权 龚越 来源：山西日报

在很多人看来，艺术本身是对梦想的一种追求，但有好的梦想还得有实现梦想的手段。我们说钱不是万能的，但事实上钱对于艺术领域的促进作用却是不可否认。在我们的调研中，发现很多艺术家对艺术领域的市场化抱有很矛盾的心态，希望市场能更好地发掘自身优秀的作品，却又担心失去了艺术的纯粹。事实上，艺术作品除欣赏和收藏作用外，还应该是承载中华民族魂魄的重要量器。他的价值符号能够被全世界所接受，代表着我们民族的重要艺术成就。那么，艺术与经济领域有些什么关系呢？他们的关联性又有多大？经济层面的波动对艺术领域产生着，或者即将产生怎样的影响？以下，我们通过三个层面来进行分析。

首先，从宏观上来讲，中国目前的经济已经逐渐走向复苏，在研究中，我们对中国经济增长数据和艺术品拍卖市场季度成交额进行了回归分析，发现它们有很强的相关性，区别在于艺术市场的走势相对于经济发展有半年的滞后期。而这也就意味着就是刚刚提到的经济逐渐走向复苏，会给我们国家艺术市场带来非常好的发展前景。众所周知，我们国家实施了四万亿元的经济刺激计划，在我看来，这也意味着有更多的资本将会进入艺术领域，必然带来艺术市场的繁荣。

另一方面，随着艺术市场的繁荣，它也会带动相关各领域的发展。在目前我国需要拉动内需、调整产业结构、促进第三产业发展的大环境下，必将得到国家的大力扶持。譬如众所周知发展十分迅速的“艺术家产业园区”，这是文化创意产业的一部分。

其次，我们谈一谈艺术和金融领域的具体结合。

现在，金融机构对艺术市场越发关注。2007年5月，建行浙江分行成立艺术财富理财中心，为高端客户提供艺术品鉴定与收藏服务；2007年6月，民生银行推出艺术品投资基金；2009

年，招商银行推出“艺术品鉴赏计划”。可以说，金融层面对艺术类衍生产品的开发已经进入了实施阶段。

那么，这些产品是通过怎样的模式运作？我们以民生银行为例对其进行了解。

当某一客户与银行建立理财的相互关系，在银行就“艺术品投资项目”及其风险向客户进行解释并征得同意后，将客户的资金委托给一家“投资顾问公司”进行具体投资，并由一家信托公司进行监管。如果市场发展良好，投资公司在收取中介费后将回报返还给民生银行，民生银行再将收益返还客户。这是一个较为成功的运营模式，其1期、2期产品年化理财收益率达到12.75%。

然而，目前这一模式存在着几个问题。第一个，商业银行急需既懂得金融又懂得艺术的管理人才或理财师。跨专业高层人才的匮乏需要教育体制的调整才能逐步解决。第二个问题在于中介机构的良莠不齐。行业制度的不规范、不健全，监管的不易造成银行不敢轻易下单或者从事这项业务。这都给我们未来艺术品市场的发展带来诸多困惑。但无可否认，如今的艺术品已经获得了“投资理财第三极”的美誉，成为继证券、房地产之后又一个投资热点。

在研究中，我们从风险管理和投资资产配置角度分析了艺术品作为投资资产一部分的可行性。从市场结构而言艺术市场如同金融市场，都具有一级、二级场内场外交易；就风险收益状况而言，通过对上证综指、恒生指数、黄金市场以及艺术家指数的数理回归分析，我们得出了这样一个结论：当投资组合中包含有艺术品投资项目时，在保持与原有投资组合相同预期收益的条件下，会降低投资的风险；换句话说，在保持与原有投资组合相同的风险时，会提高预期收益。

普遍而言，提高收益和降低风险是一个矛盾的概念，但投资这类艺术品却能缓和这一矛盾。虽然因为艺术投资产品存在时间较短，导致研究时采集的数据时间段较短。艺术品在投资组合中是一个非常好的投资品种，它有着良好的前景，这一点却是毋庸置疑的。

最后，我们看一下在后金融危机时代，我们艺术品市场会有什么变化。可以预期的将来，国际经济发展趋势会呈现出如下的几大普遍特征。而这样的特征每一项都会对艺术市场的发展打下烙印。

低碳经济和产业创新是各个国家经济调整的方向。而在国家经济转型之中，文化产业、艺术产业的发展会提供强大的动力。如果我们能够建立起艺术产业规范和制度，加大宣传和普及力度，将会有大量的资金投入艺术产业。现在中国有2.2万亿美元的外汇储备，在这种情况下拿出一部分资金使我们的文化艺术产业走向全球扩大中国文化在世界上的影响力、认可度，扩大我们艺术领域的话语权应该作为一个长期的发展目标。

通货膨胀、通货紧缩。意味着经济层面紧缩和通胀失去了曾有的中间间隔。刚刚才在通胀，这一摆马上出现通货紧缩。如果这一现象在中国出现，无疑会增加投资的风险。而此时，作为在投资组合中有一定降低风险作用的艺术品投资项目，重要性都会更加凸显。

美元超主权货币的非储备化。这意味着美元的衰退无可逆转。如果预期人民币升值非常强大，国际热钱自然进一步流入中国，由此引发中国艺术品的升值也是必然的趋势。

国际资本投资瞄定泡沫化。就是说国际热钱或者国内热钱一旦锁定某项产业，这项产业就会出现巨大的泡沫，如果大量热钱涌入艺术品产业，就会对产业未来的稳定性产生很大的隐患。

黄金储备的货币化、非货币化。所谓“乱世黄金、盛世收藏”，黄金和艺术品正好是投资的两级。在国家经济不稳定时，黄金的货币化功能是非常重要的，与艺术品的价值功能正好相反，恰恰能够体现投资组合的风险管理原则。

以上，我们就宏观经济方面、投资产品方面以及未来经济趋势走势方面分析了艺术品市场与经济领域之间的关系。毋庸置疑，经济层面的合理运作会对艺术品市场的发展起到庞大的推动作用；而相反的，艺术品产业的健全与稳步发展也会在保持经济稳定，改善产业结构的过程中发挥正面影响。如何协调两者之间的关系是一个值得思考的问题。

艺术品金融狂想曲 篇3

第一乐章：融资融券

如何快速变现已成为艺术品流通市场必须面临的一大难题，而运作的长周期和流拍的风险也急盼有一种模式来打通资金流的瓶颈。于是，能够从证券投资中借鉴的“两融业务”，成为了艺术品金融狂想曲的第一乐章。

通常的“两融业务”是融资融券的简称。融资融券的常见获利模式为借入资金买入证券随后高价卖出并还款，或是借入证券卖出随后低价买入还券。首先从形式上分析，如果艺术品金融实现了“两融业务”，那么担保物首先必须是经估价证实后的藏品或如现金、房产、股票、债券等资产证明。其次得看出借资金方，如果是文交所则显得过于直接，而派生出与证券公司等交易类型相似的艺术品公司可能更有利于资金的融通。

随后还得看投资标的。艺术品的“两融”标的往往是书法绘画、文物雕塑或陶瓷宝器之类，而融资融券的获利建立在比较频繁的价格被动上，艺术品基金如果估值没有频繁或是大幅的起落，对于艺术品“两融”的投资者而言，可能很难获利。

第二乐章：质押和回购

和艺术品“两融”类似，质押和回购也成了打通资金流瓶颈的利器并成了艺术品金融狂想曲的第二乐章。类似于普通的动产质押，艺术品质押于银行后，藏家既可得到资金周转，也未更改藏品的所有权，而作为银行质押物的艺术品对于银行也着实有益，毕竟巨大的升值潜力在一定程度上冲抵了银行的风险。但面对这一看似肥硕的商机，大多金融机构的回应却仅仅是“浮光掠影”般的介入。究其原因主要有相较其他金融产品而言无统一鉴定和估价标准、艺术品专业人才的匮乏、优质可拍艺品资源的稀缺以及收藏和接受的小众化等。这些都是为何具有渠道、品牌和公信力等优势的银行不愿涉及的主要原因。

同样，在前阵“钱荒”中成为投资“新宠”的债券回购，如果运用在艺术品基金上，也可能成为一种投资利器。传统的债券回购是指债券交易的双方在进行交易的同时，以契约方式约定在将来某一日期以约定的价格，由债券的“卖方”（正回购方）向“买方”（逆回购方）再次购回该笔债券的交易行为。从交易发起人的角度出发，抵押债券借入资金的交易称为债券正回购，而主动借出资金获取债券质押的交易称为逆回购。

假设一家公司拥有一笔艺术品基金，在需要一笔资金用于短期周转且不想放弃艺术品基金时，就可通过回购市场以艺术品基金做抵押融入资金，同样如果一家公司拥有一笔闲余资金，也可在回购市场中融出资金并得到艺术品基金的抵押权，获得利息收益。

第三乐章：ETF、LOF和FOF

如果进一步大胆设想，把ETF、LOF以至FOF的概念引入艺术品基金中，无疑更具想象力。首先看看ETF，投资者既可向基金管理公司申购或赎回该类基金份额，同时，又可以像封闭式基金一样在证券市场上按市场价格买卖基金份额。其中，申购赎回必须以“一篮子”股票换取基金份额或以基金份额换回“一篮子”股票。ETF的魅力在于同时存在证券市场交易和申购赎回机制，投资者可在ETF市场价格与基金单位净值之间存在差价时进行套利交易。同样，在艺术品基金领域，如果产品线能够丰富到一定程度，那么投资者即可用“一篮子”的艺术品基金去换取ETF基金份额或以ETF基金份额换回“一篮子”的艺术品基金并同样实现价格和净值之间的套利。

随后看看LOF，在发行结束后，投资者既可在指定网点（如银行或公募基金代销机构）申购与赎回，也可在交易所买卖该基金。由于LOF采用了场内交易和场外交易同时进行的机制，提供基金净值和围绕净值波动的场内交易价格，而常说的“LOF套利”原理即为每日收市后，由于场外的交易以当日的净值为准，场内的交易则以交易价格为准，因此当场内交易价格与基金净值价格不同时，投资者就可在价格低的一方买入，随后在价格高的一方抛出，从而实现套利。艺术品金融实现LOF，首先需实现艺术品基金的公募发行，否则就算单有一个“艺术品基金交易所”，投资者也无法套利操作；其次，在艺术品基金的公募发行和交易所交易之间的交易应通过类似真正LOF的“转托管”模式，实现较方便快捷的操作，否则一个价格波动甚至颠倒，就会让投资者眼睁睁地看着自己“偷鸡不成蚀把米”。

最后再看看FOF，即投资于其他多个基金的基金，由于该模式并不直接投资证券市场，而是将多只基金进行捆绑，因此投资FOF就等于同时投资多只基金，但降低了分散投资的成本和风险。在艺术品金融领域中，较之ETF和LOF，FOF应该是最易实现的一种模式，只需有一定数量的艺术品基金，随后通过一定比例来购买这些基金的份额，即可实现FOF。

第四乐章：分级基金

不妨把分级基金作为这首艺术品金融狂想曲的结尾。又称为“结构型基金”的分级基金，是在一个投资组合下通过对基金收益或净资产的分解，形成两级或多级且风险收益表现有差异化份额的基金品种。常见的模式则是A份额和B份额的基金作为一个整体投资，持有B份额的人每年向A份额的持有人支付约定利息，而支付利息后的总体投资盈亏都由B份额承担，也可把有限合伙中常见的“优先和劣后”模式用作分级基金的案例，即优先合伙人享受固定收益，而超额或亏损均由劣后合伙人分担。应用在艺术品基金领域中，也可将基金产品分为两类（如优先和劣后）或多类份额并分别给予不同的收益分配，对于投资风格稳健型的优先投资者可确保收益，而对于激进型的劣后投资者，则可博一下可能会有的超额收益，但也要承担可能出现的亏损。

“请为我唱一首出塞曲，用那遗忘了的古老旋律。”哪怕狂想曲再精彩，在现实中仍有较多的“古老旋律”限制着发展，如交易的监管主体、专业人才的培育、真伪甄别和价值认定、发行与承销的重点、准入制度的设立及规范操作等问题。毕竟，证券化的前提是产权化和资产化，而我国正在艺术品资产化的进程中探索，因此艺术品金融的证券化相对更加遥远，不过，遥远也往往意味着有更多想象和发展的空间。