音乐学院学生

音乐学院学生（精选十篇）

音乐学院学生 篇1

关键词：流行音乐专业,特殊性,局限性

一、大学流行音乐专业类学生英语学习的特殊性

1.流行音乐专业类学生具有艺术类专业学生英语学习的特殊性。艺术类专业学生较早的就形成了自己的专业倾向, 把大部分时间和精力放在对专业课程的学习上, 再加上我国高校艺术类专业招生以专业课成绩为主, 导致考生重视专业课程, 而轻视文化课和英语课, 大部分学生的英语停留在初中水平。

2.大学英语学习, 流行音乐专业学生与其他音乐专业学生相比具有特殊性。流行音乐与古典、传统音乐思维方式的区别, 导致在大学英语学习中, 流行音乐专业学生与其他音乐专业学生相比具有特殊性。古典音乐的组织讲究音乐的逻辑性, 动机的统一性, 音乐发展的连贯合理性, 传统音乐遵从民族独特的音乐组织和演绎方式, 而流行音乐的组织逻辑比较简单, 是较感性、缺乏理性思维的音乐。

二、大学流行音乐专业类学生对英语课内容选择具有局限性

1.英语水平良莠不齐, 造成对教材选择有较大难度。81.62%的学生, 高考成绩为90分以下, 即达不到及格水平, 其中有接近一半的学生成绩在60分以下。过去的教学中考虑到学生基础差, 没有选用其他高校普遍选用的英语教材。调查中, 在“大学英语上课内容不感兴趣的原因”一题中, 有40%的学生选择对教材中的内容不感兴趣。

2.学生知识广度不够, 感兴趣的英语内容范围相对狭窄。流行音乐专业类学生对各种知识的渴望度不高, 只喜欢自己专业、时尚和娱乐性较高的内容。调查中, 只有4.32%的学生对时事政治感兴趣, 7%的学生对自然科学有兴趣, 这些内容成为他们学习英语的死角。有16.76%的学生对英语国家的文化、历史背景感兴趣, 23.78%的学生对旅游英语和考级英语感兴趣, 这些内容在上课中无法大量提及。

3.缺少课后巩固学习, 不能选需要大量课后练习的内容。英语是一门需要不断地反复记忆, 并且长期坚持的学科。调查统计, 30.81%的学生想起了才看一下英语, 55.68%的学生只有上英语课的时候学一下, 8.11%的学生不学英语, 只有4.86%的学生每天花一个小时以上的时间学习英语。如果选择需要课后大量练习才能掌握的内容, 对大部分学生没有效果, 浪费了上课时间。

三、大学流行音乐专业类学生英语课内容选择

(一) 以英文歌曲、M TV为主要内容, 巩固学习英语基础知识

调查显示, 学生对英文歌曲、M TV最感兴趣, 占调查总人数的54.59%。特别是通俗演唱专业有67.61%的学生, 流行歌舞专业有75%的学生对此内容感兴趣, M ID I和文学专业学生对此内容感兴趣的有57.14%, 流行舞专业学生有45.45%。因此, 把英文歌曲、M TV作为英语课主要内容具有可行性。

(二) 针对不同专业选择部分内容

1. 对流行器乐专业, 适当加入专业英语内容。

流行器乐大部分为电子乐器, 例如电吉他、电贝斯, 起源于美国并发展壮大, 效果器的使用, 乐器的选择, 了解流行器乐最新动态等都很大程度上需要英语的辅助。因此, 该专业相对其他几个专业对专业英语的要求更高。再加上他们对专业英语最感兴趣, 占其专业人数的44.68%, 可以在英语课上适当加入相关英语内容, 一方面可以提高他们上课的学习积极性, 另一方面可以通过布置一些查找相关单词的课后作业, 起到巩固记忆的作用。

2. 对流行歌舞和通俗演唱专业, 适当加入英文发音内容。

流行歌舞和通俗演唱专业的学习中, 唱歌是他们的主要专业内容, 流行音乐很大程度上受美国的影响, 英文歌曲的学习必不可少, 而发音的准确与否会直接体现在英文歌曲的演唱中, 学习英文发音有必要性。英文发音内容符合他们的兴趣, 调查中, 流行歌舞专业第二感兴趣的内容为发音, 占专业调查人数的55%, 通俗演唱专业有36.61%的学生对英文发音感兴趣。因此, 对流行歌舞和通俗演唱专业, 可适当加入英文发音内容。

(三) 英文电影欣赏, 画龙点睛

40%的学生对英文电影感兴趣, 排在感兴趣内容的第二位。英文电影放映会占用太多的上课时间, 欣赏次数不宜太多, 一学期放一到两次既能放松心情, 又可以在欣赏的过程中记录并记忆一些简单、常用的口语句子, 还可以在以后的教学中作为例子, 能引起共鸣, 起到画龙点睛的作用。

参考文献

音乐学院学生工作总结 篇2

本，在学院领导的领导下，音乐舞蹈系全体教师在系领导领导下，以学院为中心，认真做好各项工作，以扩大本专科办学规模、强化学生实践能力、规范教学管理水平为工作重心，力求在规模上求质量，在平凡中求特色，在稳定中求发展，现总结如下：

一、全院学生基本概况

2006年音乐舞蹈系在职教师44人，其中副教授8人，讲师21人；全日制设有音乐学（师范类四年制本科）、音乐教育（师范类三年制专科）和舞蹈表演（非师范类三年制、五年制专科）等3个本专科专业，在校班级13个，现有7个本科班（20030511、20040511、20040512、20050511、20050512、20060511、20050561），4个专科班（20040561、20050561、20060561、20060562），2个舞蹈班（20040591、20060591）学生总人数566人，男生总人数150人、女生总人数416人。

二、坚持以学院党总支为政治核心

1、坚持以系党总支为政治核心，充分发挥系党总支、教工党支部、学生党支部的作用。按照学院的部署，开展一系列保持共产党员先进性活动，取得了很好的效果。组织全体党员认真学习党的文件。开好党员专题组织生活会，广泛征求广大教师意见，对系存在问题进行分析，提出整改方案，认真加以改进。

2、发挥党的作用，对系的重大问题进行决策，如评估工作、系各专业发展及目标、人才培养、教学工作与管理工作、师资队伍建设、学生工作等重大问题均纳入系会议议程，而且落实于日常的教学与管理工作之中。

3、做好本系教师的思想政冶工作。基于本系是由3个学科性质不同的专业组成的特点，把加强教职工思想政治工作作为工作重点，及时了解、掌握教职工的思想状况，做好疏导工作。

4、树立良好的系风。加强教职工特别是青年教师的职业道德教育，不断提高他们的思想政治素质，引导教师把主要精力放在业务学习、科研以及提高教育教学质量上。

5、全体党员在评估工作及系的各项工作中起模范带头作用，并积极为评估工作建言献策。

6、积极培养青年学生及青年教师，帮助他们靠拢党组织。目前，系领导团结、老师团结，教学秩序稳定。全体教师思评估、思教学、思科研，为把音乐舞蹈系建设好都在积极建言献策出力。

三、学生管理工作

1、日常工作

（1）我系坚持学校的领导方针，抓好学校安排的两早两晚工作并制订了《两早两晚具体实施方案》。认真完成两早两晚的安排、管理、监督工作。由学习部检查学生的早晚自习，体育部主抓早操，并由各班体委配合工作，严抓早操。晚归，由女工部主抓并做好详细记录和班级考核挂钩，系领导、辅导员和班主任不定期的检查严抓晚归。（2）定期的组织学生会检查班级、寝室卫生，由卫生部主抓并做好详细的记录，和每月的月班级考评挂钩。

（3）每月月初做一次班级的量化考评。

（4）每周的星期天晚20：00组织学生会开会，总结本周的工作和安排下一周的工作任务。

（5）每周的班会由系辅导员检查开会情况，并做好详细的记录。（6）我系针对学生管理工作还成立了“学生工作领导小组”制定了《关于系学生工作领导小组职责分工的意见》把工作细化到每一个人的头上各负其则。

2、放假归校工作

每一次收假回来都要统计学生归校情况，如寒暑假，五一、十一长假等。以对学生的安全负责，对学校、家长、系里负责。

3、新生到校工作

为让学生有新的环境、新的气息感觉到家的温暖，我系组织学生会人员，迎接新生，为新生带来了方便、快捷。让他们感觉到集体的温暖。接完新生之后就是新生的军训工作，安排、配合好学生处组织学生军训及学生会操工作。组织学生学习《曲靖师范学院学生学籍管理实施细则》。

4、学生学习进步奖、学校奖助学金、学生贷款、省奖助学金、国家奖助学金发放工作。

每一次的奖金发放都经过真实的核对、认真的检查、严肃的审批，经过系领导及各位班主任的帮助、合作，顺利的完成奖金的发放。让真正有困难的同学拿到了国家、学校的补助，使学生生活、学习都有了改善。

5、学生会工作

于2006年10月份由系领导组织了新一届学生会、团总支的改选和纳新工作。

6、就业统计工作

面临着严峻的就业工作，我系还多次专门开了的就业指导会，让学生了解就业的情况和市场人才的需要，让学生本着先就业后择业的方针找工作。还通过网络的快捷，让学生在望上投递个人简历，让学生的选择性各丰富、多样化。

7、思想教育工作

（1）加强学生的思想道德教育。运用多种形式对学生进行爱国教育、团队精神、校风校纪教育、诚实守信教育、安全教育。这学年的工作重点是做好新生的入学教育与指导工作，是做好学生的校风校纪教育工作及催款欠费工作。

（2）我系的学生个性较强，比较追求个性的自由，学生思想波动较大。针对其特点，系领导经过耐心细致的工作，和辅导员、班主任、全体老师一起，解决了学生提出的各种问题，使学生安心于学习、生活。

（3）抓学风考风建设。对我系学生进行了“学会学习、学会生活”进行了专题教育；召开了全系考纪考风会议，杜绝不良考风。

8、组织生活开展工作 我院团学组织每周三下午14：00召开团组织生活会，对每周工作进行总结，并布置下周工作。同时开展各团支部活动，如到敬老院、社区和部队、交通岗亭等慰问演出，并在会中学习党、团文件，从而提高团学干部的思想素质。

9、评估工作

为了迎接2007年教育部的本科教学水平评估，和做好本学期的教育部评估专家对我校进行的本科教学工作诊断性评估，我系特指定了《音乐舞蹈系本科教学工作诊断性评估实施细则》及《音乐舞蹈系评估期间责任书》，并组织学生学习《本科教学水平评估学习手册》，以保障评估工作的顺利进行。

三、突出成绩

多年以来，音乐舞蹈系师生在参加全国、省、市的专业技能竞赛中取得100余个奖项，在曲靖市的文艺舞台上担负着核心骨干的重要角色，赢得广大群众的交口称赞。在“三下乡”活动中，音乐舞蹈系师生多次深入曲靖的山区农村，为乡亲们献上一个个精彩的文艺节目，奉献了爱心，升华了情感。

目前，全系在师资队伍建设、办学条件完善、管理水平提高等方面加大力度，试图走出一条超常规发展的路子。全系师生将秉承“外塑形象，内强素质”的系训，以“艰苦创业，从我做起”的精神，为树立“诚信、务实、勤勉、卓越”的良好系风而奋斗！

音乐学院学生 篇3

关键词：当代音乐学院；学生；思想政治教育

0 前言

本文结合音乐学院开展思想政治教育的意义，分析了当代音乐学院学生思想政治教育中存在的问题。并深入研究了加强当代音乐学院学生思想政治教育的对策，为提高音乐学院思想政治教育的教学质量，加强学生的思想政治教育意识，使学生树立正确的人生观，建立正确的道德观念提供了有利依据。

1 在音乐学院展开思想政治教育的意义

在音乐学院开展政治教育对培养学生正确的价值观与人生观具有重要的意义。首先，在音乐学院中开展政治教育能够促进学生的身心健康成长，学生的思想政治教育不仅仅体现在课堂教学中，还存在于学生的生活与学习当中。目前一些学生在家庭教育中处于中心地位，学生养成了自私的不良习惯，对学生进行思想政治教育能够有效地提高学生的集体意识，培养其奉献精神和爱国精神。只有当代学生具备了以上精神，才能以正确的价值观取向不断地培养自身的综合素质，使其在今后的生活和学习中都能以积极的心态和充沛的精力投入其中。通过思想政治教育不断地提高学生的自身修养、自我认识、自我管理与自我约束能力，对学生的身心健康成长与发展具有直接的影响。

其次，我国国民教育目标要培养具有综合素质的全面发展的人才，对学生进行思想政治教育是实现国民教育最终目标的关键，学生综合素质的全面发展主要包括两个方面：第一，人们专业素质和生存技能的发展，人们需要不断地加强自身专业素质能力，使其掌握专业的技术和先进的理念，才能具有一定的生存能力；[1]第二，人们德育、智育、体育、美育等方面的综合发展，通过思想政治教育可以加强人们德智体美等多方面素质的综合和联系，使其相互作用，共同推动人类的发展，人类生活环境的变化对人们的思想意识会产生一定的影响。有些学生的心理成长较为缓慢，对社会上的一些不良行为和现象缺乏正确的判断标准和能力。因此对学生进行思想政治教育，使学生具有正确的价值观，让他们掌握衡量事物对错的标准，对纠正学生的不良行为和错误意识具有重要的意义。

2 当代音乐学院学生思想政治教育中存在的问题

2.1 思想政治教育理念落后

当代音乐学院注重培养学生的专业技能水平和专业素质能力，而对学生的思想教育重视程度不够，在教育教学中教师认为音乐学院的学生大多数属于成年人，没有必要像对中学生那样对其展开过多的思想政治教育。这种观念具有一定的局限性，虽然音乐学院的学生大多数年龄上已经达到成年人的标准，但由于学生缺乏一定的社会经验，对一些问题和现象理解不到位，容易模仿社会中一些不良行为，这对学生的身心成长非常不利。音乐学院校方和教师的片面理解和落后的教育理念，严重影响到学生的思想教育工作的有效开展，也不利于发挥其思想政治教育工作的效果和正确规范学生的思想和道德观念。[2]同时由于落后的思想政治教育理念，学校对学生的思想政治教育重视程度不够，导致部分音乐学院的学生虽然掌握了较强的专业技能，但由于综合素质较差，毕业后找不到适合其发展的岗位。这不利于学生的职业生涯的发展，也不利于学校在激烈的竞争环境下的发展。

2.2 思想政治教育方法过于传统

目前音乐学院的思想政治教育工作得不到重视，因此思想政治教育课教师通常采用传统的教学方法，将教材中的案例和理论知识讲授给学生。学生在教师单纯的讲解中学习思想政治教育，教育缺乏一定的趣味性和现实意义，使学生对思想政治教育课堂缺乏兴趣，不利于思想政治教育达到最佳效果。虽然思想政治教育也列在期中和期末考试的范畴当中，但教师认为思想政治教育在音乐学院中的开始只是流于形式，因此在考试之前教师都会将考试资料发给学生，使学生局限于记忆考试资料的内容，通过对资料的记忆能够保证顺利通过考试。这种传统、形式化的思想政治教育严重影响了音乐学院思想政治教育教学的质量，使思想政治教育失去了实际意义。[3]此外音乐学院的思想政治教育仅限于思想政治教育教材的内容，没有涉猎到生活现象，除了教材中的案例，学生无法感受思想政治教育与生活的联系，因此使思想政治教学缺乏实效性。

2.3 思想政治教育与专业知识脱节

我国教育教学的改革，一些艺术院校强调需要注重学生的思想政治教育。虽然部分艺术院校在教育改革的要求下，重视起思想政治教育来，但在实际的思想政治教育中将其与专业知识脱离开进行教育。同时部分教师对学校思想教育工作落实不到位，单纯的对学生进行思想政治教育讲座和思想政治教育工作报告。一学期只有有限的几堂思想政治教育课，在政治教育中没有体现出在音乐专业知识中思想政治教育的重要性。在教育中不将思想政治教育与音乐专业有效地结合起来，无法使学生意识到思想政治教育对其发展的重要性，学生意识不到思想政治教育与音乐艺术之间的密切联系。因此会产生忽视思想政治教育的观念，最终导致学生对思想政治教育知识掌握不足，影响其专业知识的运用与职业生涯的发展。

2.4 思想政治教育缺乏理论实践

有效的思想政治教育需要与生活实践相结合，这样才能使学生感受到思想政治教育不仅是理论知识，还具有现实意义。但是目前音乐学院的思想政治教育中没有将其与生活实践结合起来，使学生认为思想政治教育是泛泛之谈，并没有实际应用意义，更不可能通过思想政治教育达到转变学生思想的目的。同时思想政治教育没有注重与现代观念、生活相结合，不适合时代发展的需求。这也无法说服现代学生对思想政治教育产生共鸣，目前大部分音乐学院所采用的思想政治教育教材内容还比较陈旧，其教育内容中的观念和案例也相对落后，很难引起学生的兴趣，阻碍了思想政治教育工作的顺利开展。

3 加强当代音乐学院学生思想政治教育的对策

3.1 更新思想政治教育理念

由于当代音乐学院思想政治教育理念落后，使思想政治教育工作无法达到最佳的教育效果。鉴于此，学校和教师应更新思想政治教育理念，更新教育理念首先需要学校和教师重视思想政治教育，摒弃以往落后的教育观念。一切从学生出发，了解并掌握学生的心理特征，及时发现学生的行为和思想中的不良因素，以正确的思想政治教育理论引导学生，使学生掌握正确的价值观，培养学生判断是非以及正确的道德观念的能力。[4]学校和教师更新教育理念还需要不断加强学生的思想政治教育观念，使学生意识到思想政治教育与其未来的人生发展有密切的联系。只有使学生意识到思想政治教育的重要性，才能使其积极地参与到思想政治教育中，用思想政治教育理论知识约束自身的行为，不断提升自身的素质。

3.2 注重思想政治教育方法

针对音乐学院思想政治教育方法传统这一问题，学校和教师应注重研究丰富的教学方法，使学生对思想政治教育产生浓厚的兴趣，进而主动地学习思想政治教育。教师在思想政治教育工作中可以利用多媒体技术，在教育教学前做好充分的准备工作。通过网络搜集各种关于思想政治教育教学的案例，使学生在生动活泼的案例中，挖掘思想政治教育的内涵，能够有效地激发学生的思想政治教育兴趣。此外，在思想政治教育中教师使学生充分地发挥其主体作用。教师设置研究性题目，使学生自觉寻找思想政治教育中的课题研究资料，学生的自主学习能够有效地提高思想政治教育教学的质量，对培养学生的思想政治教育意识尤为重要。

3.3 将思想政治教育与专业知识有机结合起来

在当代音乐学院中有效地开展思想政治教育，需要将思想政治教育与音乐专业结合起来，使学生意识到人生的发展首先要满足大环境下自身综合素质的提高，对社会具有一定的责任感和道德观念才能发挥自己在音乐艺术领域的优势，进而取得进步。[5]在思想政治教育中教师应结合思想政治教育和学生专业之间的联系，使学生认识到专业技能的展现和职业生涯的发展都建立在自身良好的道德素质和思想基础之上。在思想政治教育中教师要采用案例讲述艺术人才的发展道路与其道德观和价值观之间的关系，还要使学生树立乐观积极的心态，培养其良好的心理素质，在职业生涯遇到困难时，以积极乐观的心态去面对。将思想政治教育与学生的音乐专业结合起来，增强了思想政治教育课程的说服力，使学生积极主动地学习思想政治教育知识。

3.4 将思想政治教育与生活实践相融合

只有将思想政治教育与学生的生活实践相结合，才能发挥思想政治教育的良好的教育效果。因此在音乐学院的思想政治教育中，教师应将思想政治教育理论知识与生活实践相结合，将枯燥的思想政治理论知识转化为具体的生活实际，使学生在生活实际中感受思想政治教育，从而不断地提升自身的思想修养和道德修养。此外，将思想政治教育与生活实践相结合，需要教师创造和学生交流互动的机会，了解发生在学生身边的事情以及学生的心理感受和想法。从走进学生的心理开始走进学生的生活，在融洽的师生关系中，学生敞开心扉，向教师请教一些生活中的困扰，在教师的指导下学生树立了正确的人生观和价值观，以积极乐观的态度面对实际生活中的困难。

4 结语

当代音乐学院的思想政治教育工作还有待完善，学校领导和教师应对思想政治教育工作给予足够的重视，认真分析和研究音乐学院教育的特点和学生的心理特点。然后采用科学合理的教育途径和丰富的教育方法，将思想政治教育与学生的生活以及学生的专业知识等有效地结合起来，使学生意识到思想政治教育对其人生发展的重要性。并以此加强学生的心理素质，培养学生正确的人生观和道德观，使其成为建设社会主义社会的优秀人才。

参考文献：

[1]张希威，孟丹.现代传媒对大学生思想政治教育的影响及提升途径探析[J].教育教学论坛，2016（19）.

[2]蔡宁.马斯洛需要层次理论在大学生思想政治教育中的应用研究[J].河北企业，2016（05）.

[3]董文龙.高校学生思想政治教育与管理工作相结合的研究[J].生物技术世界，2016（05）.

[4]明丽霞.当前大学生思想政治教育工作存在的问题与对策[J].现代交际，2016（08）.

音乐学院学生 篇4

教育要适应人的发展, 这是一条基本规律。我的工作主要面对的人正是这些高校音乐学院的学生。为什么我们提倡做“不一般”的辅导员呢, 正因为这些与众不同的学生。

首先, 音乐专业学生同其他专业的学生一样, 具备了独立思考问题的能力, 对于任何事物与人, 有自己的认识, 能够分辨好与坏、美与丑, 并且也具备了独立学习、知道学习的能力, 这对辅导员是相当有益的。而且, 音乐专业的学生本身就是崇尚自由与发展, 所以比一般专业的学生能更快适应和喜欢大学里这种宽松的学习和生活环境。不会像有些专业的学生那样, 突然面对这种学习环境无所适从。更多时候, 他们能很好地利用这种环境, 从中寻找自己的发展。

其次, 能够成为专业音乐院校的学生, 必定是接受过多年的音乐学习, 甚至很多人都是“童子功”。从小接受专业学习, 多年的艺术熏陶必定使他们对美与丑有更独特的视角, 对事物的发展也要求的更加完美。所以, 他们对自己的专职辅导员也有独特的想法, 对于辅导员的认同与否, 对他们学习和生活有很大的影响。

第一:因为音乐的专业性很强, 所以音乐学院的学生们很喜欢了解他们的辅导员。我从小学习音乐, 所以在于他们的沟通方面, 有很大的优势。我尽量本着学艺术学生有时做事有些冲动和单纯的角度去考虑, 并不是以处罚为主, 去解决问题。这样, 很多时候就大事化小, 小事化了。

第二:在专业上给他们帮助。音乐专业性很强, 很多学生进入大学之前只学过自己所属的专业, 比如钢琴专业就只学钢琴, 声乐专业就只学声乐。但是, 进入大学后, 他们都要统一接受音乐理论知识的培训。也就是乐理、和声、曲式、配器等。但是, 这对于本来理性思维就不是很强的很多音乐专业学生头疼。比如和声课上, 知识点不仅多而杂, 抽象性也很强, 各种和弦以及复杂的应用规律, 会让初学者不好接受。所以, 当学生有这方面的困难时, 可以在适当的情况下帮助他们将琐碎的和声知识点归纳总结, 作为辅导员, 将会更多地赢得学生的认可。

第三:作为教师, 言谈举止需要得体。音乐学院学生对教师此种素质的要求更加严格。因为他们非常认可美的事物, 教学中的艺术感能激发他们的审美评价。教师的衣着、举止、板书乃至嗓音, 他们都会以挑剔的眼光去评价。所以, 我认为音乐学院的辅导员, 不仅要有专业的工作能力, 而且要穿着得体, 举止大方, 谈吐优雅。只有这样, 学生才会更加认可, 也只有这样, 才能算是更加得体的人民教师。

第四:“不一般的教师”一定要有闪光点。大学导员由于接触的工作面比较广, 而且学生又都是有一定经济能力的成年人。所以, 作为辅导员有些时候会面对一些经济上的诱惑。这时候就要求辅导员, 必须保持一视同仁的心态和做法。摆明自己的立场和态度, 公平和公正的对待每一位学生。做到不歧视、不放弃任何一位学生。

前文说到教育要适应人的发展这条规律。同样, 教育也要适应社会的发展。我想说的并不是单纯的社会发展, 而是音乐专业的学生随着社会的发展, 也形成了自己的发展特点。所以, 我们做“不一般”的辅导员, 一定要与时俱进, 保证自己的学生管理与学生发展特点相适应。

首先, 很多音乐专业学生对社会接触较早, 他们很多都已自己在校外担任家庭教师。这就使他们很多人都对自己的老师不重视, 认为没什么大不了的。这种思想表现在很多学生过于自信, 认为自己什么都会, 所以在上课什么都不听。为了预防这种情况, 配合任课教师工作, 使每个学生都有一个良好的课堂环境, 就是对辅导员管理的考验。

第一、“压茬”, 这两个字是很重要的, 什么叫“压茬”?每个课堂都有调皮的学生, 但是他们中肯定有最难管理的, 抓住这个关键人物, 课堂纪律就会有意想不到的改观。平时多和学生接触, 并且充分利用学生干部的作用。找到班级中比较难以管理的学生, 多和他沟通, 让他知道自己作为学生应该的表现。

第二、和学生第一次见面的重要性。第一次开班会, 是十分重要的。要让他们知道校规、院规。注意, 这一规矩要定的松紧结合, 因为艺术生本来就崇尚自由, 如果一味的只是限制, 反而适得其反。要让他们知道你对他们的理解, 让他们明白你的目的并不是要为难他们。同时也要让他们知道这一规矩的重要性, 一旦违反, 直接影响成绩 (再难管理的学生, 也很重视成绩) 。

第三、处理好自己和学生的关系。其很多人认为辅导员与学生应该是朋友, 我不否定这种观点, 但是我认为这种观点不全面。我觉得师生关系的重点与根本是学生对教师的尊重, 而师生间的朋友关系只是促进教学活动的一个方面。这种尊重不仅包括学生对辅导员知识才能方面的尊重, 还包括对其修养素质的尊重。有了这种尊重, 我们才能更好地去开展工作。如果单纯让学生把你看成一个朋友, 那么效果可想而知。

其次, 社会在发展, 音乐学院学生也随着社会的发展, 形成了自己的独特认知。由于他们比其他专业的学生接触社会的机会多, 但是却没有完全形成分辨是非的能力, 不能去伪存真, 所以会把社会的不良风气和习惯带到大学校园中。针对这些, 辅导员就应做好相应的举措。辅导员应该引导学生做正确的事情, 选择正确的道路。这点不仅仅是在知识的学习上, 还有人生道路的选择。因为处在这个年龄段的学生, 他们正处在人生的十字路口, 一步之差, 很容易影响一生。做学生的好向导, 是对辅导员最起码的要求。

音乐学院学生骨干培训活动策划书 篇5

一、活动主题

“培养优秀干部，打造团队精英，繁荣校园文化”

二、活动目的通过本次活动，为进一步增强我院广大学生骨干的思想政治素养，明确学生骨干的职责要求，提高学生骨干的工作能力与责任心，优化学生骨干的工作作风。

三、活动参与者

音乐学院全体学生干部（11级学生干部重点培训），包括院团委、学生会干部，班委会，团支部干部，学生社团干部及我院入党积极分子。

四、活动时间及地点1、11月19日，在我院501教室，邀请公共事务学院蒋占峰老师讲授《中国特色社会主义理论体系》相关内容；

2、11月20日，在我院501教室，邀请我院党总支书记孔国庆老师讲授《社会主义核心价值体系》相关内容；

3、11月26日，在我院501教室，邀请学生处张向战老师讲授《学生干部应具备的能力和素养》相关内容，使学生明白作为学生干部应具备的基本素质，教导大家如何成为一名优秀的学生干部，讲授工作技巧及处理工作上的各种矛盾的办法，提高学生干部的责任心。

4、11月26日，在我院501教室，邀请校团委岳杰勇老师讲授《新形势下团建工作的特点、方法及技能》相关内容，使团干部对共青团的相关工作有更加深入的了解。（未定）

5、11月27日，在我院501教室，邀请金绪泽老师讲授《校史校情》相关内容；

（以上老师已联系，但具体时间待定）

五、活动形式

采用讲座、座谈与实践相结合的形式

六、培训前期准备

1.培训时间、场地和培训内容筹备

2.联系培训老师或优秀学生干部

3.宣传部负责本次培训活动宣传

4.办公室负责培训前场地布置

七、培训内容

1.采取主题报告、互动交流等形式。

2．开展学生干部的户外拓展训练，加强实践能力。

八、培训要求

1.学生会干部全部参加（或主要学生干部），由办公室、院团委组织部跟进考核。

2.培训开始前十分钟到场，进行考勤。如确实不能参加者，应履行请假手续。无故迟到、早退、旷课，计入综合测评成绩，严重者进行全院通报批评。

3.努力提高学习效率，全体学员上课应认真听讲，积极思考，主动参与讨论，并认真做好笔记。培训结束后，所有参与培训的同学干部须上交一篇不少于2000字的心得体

4.培训活动中未确定的内容，将另行通知。

2011 年11月9日

音乐学院学生 篇6

一、要关注初中生的情绪

声音对人的心情有影响。人听到什么样的音乐，就会产生什么样的心情。听到焦急短促的声音，会产生悲哀的情感；听到舒畅和缓的声音，会产生欢喜快乐的情感；听到开朗轻快的声音，会产生高兴的情感；听到粗狂严厉的声音，会产生愤怒的情感；听到正直端庄的声音，会产生崇敬的情感；听到柔和缠绵的声音，会产生爱悦的情感。我们常有这样的经历，参加婚礼，听到喜悦欢快的音乐，心情和新人一样高兴；听到葬礼的哀乐，会禁不住流泪。这都是音乐对人的刺激，触动了人的心灵，所做出的生理反应。初中生在听到不同音乐的时候，也会产生不同的反映。

人对声音刺激的反应，取决于两个方面：一是刺激的强度，二是人与声音的融合程度。声音特殊强烈，给人的刺激强，人的反应强而且快。声音微弱且平平常常，给人的刺激弱，人对声音的反应不敏感。比如放炮的声音，会使人为之一振，而平时的说话声却没有这样的效果。听到的声音与心情一致，声音与心情产生共鸣，人就会做出较强的反应。比如，心情不好时，突然听到悲哀的音乐，原本藏在眼底的泪水会夺眶而出。当我们引导学生欣赏音乐所表达的情感与学生的心情一致的时候，会激发他们对音乐的兴趣。

初中生的生活非常苦，为了能够考上好的高中、大学，他们不分昼夜，努力学习。突出那些抒情音乐欣赏课的教学，会触动他们压抑在心底的苦衷，使他们感到在这个世界里，还有表达他们心情的声音，感到这音乐就是他们要发出的心声。在这样的心理环境下，他们会觉得音乐有意思，值得学习。

初中生朝气蓬勃，奋发向上，争先恐后，都想出人头地，成为佼佼者。突出慷慨激昂、催人奋进音乐的欣赏教学，与校园的学习氛围一致，符合学生的心情，能够引起他们的关注，吸引他们的注意力，调动他们的学习情绪，激发他们的学习兴趣。

作为初中的音乐教师，要深入研究学生的心理，弄清楚他们的生理特点和心理需求，在教授音乐欣赏课的时候，突出与学生心情一致的音乐，使他们在感受音乐的过程中，加深对音乐的认识，从而激发他们对音乐的兴趣。

二、要充分展示音乐的魅力

初中生都把考上重点高中作为自己的奋斗目标，在学校的一切活动都是为了达到这个目标。他们关注与中考有关的事情，关心中招考试的科目，轻视升学不考试的科目。语文、数学、外语是中招必考科目，学生非常重视这些科目的学习，几乎把全部的学习时间和精力都投放到这些学科上。不少初中生认为，音乐不是必考科目，学不学这些科目对自己的前途命运没有一点儿影响。所以，很多初中生对音乐欣赏课心不在焉，把音乐欣赏课看成是大脑恢复元气的时间，上课时，有趴在桌子上浅睡的，有随随便便翻书看的，有交头接耳的，也有一些“有心人”自学语数外的。

老师渴望学生尊重自己、尊重知识、尊重艺术。有些老师对学生的行为看不下去，会批评他们，希望他们能够配合自己的教学，结果适得其反。初中生正处于叛逆期，逆反心理强，不高兴的时候，老师让他们向东，他们偏要向西。其实，老师大可不必这样。可以用音乐的魅力来征服学生的心，让他们自觉投入到音乐欣赏教学之中。

音乐之所以称之为艺术，就是因为它不是普通的说话，而是人类语言的精华，有征服人心的魅力。有些学生不接受音乐欣赏课，一方面是学生没有心思学习音乐，另一方面是老师没有打开学生的心锁。虽然学生是学习的内因，教师是外因，但是，在课堂上，教师起主导作用，有引导学生学习的责任和义务。初中生，大部分在12～16岁之间，懂得一定的事理，能够理性思考问题。如果教师能够充分展示音乐的魅力，使一部分人倾心于音乐，那么在从众心理的作用下，其他学生也会积极配合教师的教学，参与到音乐欣赏教学之中。

老师要体谅学生、理解学生，深入研究教学音乐的艺术性，巧妙利用学生的心理特点和音乐的艺术性，把二者有机地结合起来，用艺术征服学生的心。笔者教授人民教育出版社出版的义务教育课程标准教科书《音乐（简谱）》八年级下册，第五单元“音乐故事（一）欣赏：梁山伯与祝英台”时，没有直接播放音乐，而是根据中学生学习劳累想放松的心理和喜欢听故事的特点，给他们讲梁山伯与祝英台的爱情故事，使他们提起精神，把注意力转移到教学内容上来。然后，播放电视剧《梁山伯与祝英台》中的《梁祝》插曲，收到了比较好的教学效果。可能有些学生以前听说过梁山伯与祝英台的故事，但不一定熟悉剧情。老师对故事的讲述，使所有的学生都有了欣赏《梁祝》的基础。何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》旋律优美，长笛模仿出鸟的叫声，生动逼真，双簧管演奏柔和情深，展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽画卷，给学生以无尽遐想。小提琴奏出富有诗意的爱情主题，大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成呼应，表达出梁祝二人真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。美妙的旋律和大师们精湛的演奏，一次次轻轻地拨动学生的心弦，叩响他们的心扉，使学生的心和音乐一起跳动。

三、要让学生在思考中欣赏

音乐欣赏教学，不仅只是让学生被动地听，还要让他们回答一些有关的问题，调动他们欣赏音乐的积极性。

人都有惰性，只让学生听音乐，感受音乐的美，时间长了，他们就会游离音乐，想做别的事情。因为让他们听的毕竟不是中招考试的内容，与他们的奋斗目标没有太大关系。初中生风华正茂，积极向上，荣辱感强。音乐欣赏课上的提问，给学生提供了展示自己的机会，回答正确，则脸上有光；回答不上来，或者回答错误，就觉得没有面子。为了避免回答错误或回答不上来，他们会积极配合老师欣赏音乐。在用心感受音乐作品的过程中，加深对音乐作品和音乐的理解，提高对音乐的喜爱程度。

教科书上的音乐作品，都是经过教育家、音乐家认真挑选的，堪称音乐精品，有很强的艺术感染力。只要学生认真聆听，细心品味，再加上教师的科学引领，大多数学生会跟随老师走进作者所设定的音乐情境之中，在音乐的殿堂里，享受作品给自己带来的快感，从而喜欢上音乐。巧妙地设置问题，有助于学生理解音乐作品的内涵，提高他们的音乐兴趣。

反映初中生的心理需求是激发他们音乐兴趣的根本。突出和初中生心情一致的音乐作品欣赏教学，利用初中生争胜好强的心理提出问题，深度挖掘音乐作品的艺术性，可以满足他们的心理需求，能够有效地激发学生对音乐的兴趣。

音乐学院学生 篇7

一、传递审美情怀, 共享盛世之华

我们不得不承认, 学生这种虚假的情趣与长期不当的学校教育理念有着千丝万缕的联系, 长久的应试教育模式使得小学音乐教学偏离了美育的本真轨道, 走向了类学科式的填鸭教学, 美的传播, 文化的传承被这种僵硬无趣的知识灌输所替代。学生的虚假兴趣形成自然也在情理之中。因此, 为了培育学生的真兴趣, 首先必须从思想上革除陈腐的教育教学观念, 从行为上摒弃形式主义之风, 以真、善、美之心向学生传递音乐所蕴涵的审美情怀和人文精神, 在与学生的情感交流和心灵碰撞之中共享音乐天地所给予的盛世之华。

例如, 在教授朴实而又庄重的《义勇军进行曲》时, 教师的任务并不仅仅在于帮助学生学会如何唱, 还要结合深刻的历史背景, 以感性方式饱含深情地向学生传递其中的深刻意义和爱国情怀, 让音乐课堂变成学生体验美的场所。

二、营设和谐情境, 接纳音乐清香

小学生正处于身心发展的初期, 感性认识仍居主导作用, 因此, 小学音乐课堂教学情境的品质深刻影响着学生的学习热情和兴趣, 和谐、生动、有趣的教学情境能够吸引学生的眼球, 激发学生的学习兴趣, 所以, 创设和谐的教学情境, 对于激发学生的学习热情, 防止虚假兴趣的繁生具有非常重要的意义。首先, 教师要以参与者、引导者的角色进入课堂, 以欣赏的眼光看待学生, 与学生共同学习, 同欢共乐, 让学生敞开心扉与教师亲密交流, 接纳音乐所散发的“优美”清香。

例如, 在学习《中国少年先锋队队歌》时, 教师可以以一名少先队员的身份自居进入课堂, 与学生共同演唱这首歌曲, 不仅极具表演性质, 而且能够使教师在深入课堂的过程中密切与学生的关系。其次, 要擅于营造师生互动学习情境, 不仅可以提升学生的课堂注意力, 防止学生“开小差”, 还可以加强学生对音乐知识的理解和记忆, 深化对音乐之美的体验和领悟。

三、创新教学方式, 培养学习兴趣

当前的大多数小学音乐教师都是从应试教育的阴影中走出来的, 那种死记硬背的学习方式, 那种单向式的知识灌输已经在他们身上打下了深刻的烙印, 没有亲身经历各种教学方式的洗礼和熏陶的他们, 很难在潜意识当中展露太多类型的教学方式, 因此, 加强自身的学习和修养, 树立终身学习理念, 对他们来说至关重要。首先, 要精心备好每一堂课。在授课之前, 小学音乐教师应当仔细研究新课标的要求, 关注学生的发展状态和差异, 针对不同的课堂选取最佳的教学方式, 以最大程度契合学生的发展诉求。其次, 巧妙使用各种教学方式。每一堂课、每一个知识点都至少有一种与之相匹配的教学方式, 教师应当摆脱“听、跟唱、合唱”等单一的教学方式, 巧借游戏、故事、设问、表演等形式来辅助教学, 培养学生真正的学习兴趣。

例如, 在学习河北民歌《小白菜》时, 教师可先让学生竞答“民歌的特点有哪些”, 再以故事的形式向学生讲《小白菜》的创作背景, 之后再以师生互动交流的形式合唱, 这样不仅能够激发学生的学习热情, 还能帮助学生更好地理解民歌的特点, 感受民族的风情。

四、关注边缘学生, 提高学习热情

根据笔者亲身教学经历, 在加上自身的调查研究显示, 音乐、美术、体育等往往成为小学生青睐的课堂, 这与长久以来这些门类课程被当作教学“次科”有关。但很多小学生对这些课程的青睐并非出于真实的兴趣, 而是把其当作放松的基地, 特别对于那些边缘学生 (这里特指那些好动、孤僻、厌学的学生) , 他们更是对音乐课程“情有独钟”。因此, 转换边缘学生的音乐学习态度, 提高其学习热情, 对于纠正音乐课程的定位错位, 提高边缘学生的积极性和学习质量, 具有非常重要的意义。教师在平时的教学过程中, 应当积极与这些学生接触, 了解他们产生这些问题的原因, 有针对性地给予帮助和“救济”, 以培养其正确的学习态度, 真正地提高其学习兴趣。

例如, 笔者在实际授课中, 发现有一个学生经常利用音乐课堂做作业, 完全不配合老师的教学, 因此, 笔者通过有意无意地与其接触, 明白了他是听从其他科任老师说的“音乐课不参与期末考, 不重要”的话后, 而把音乐课堂作为其完成语、数、英作业的平台, 所以笔者花费了很长时间来让其了解音乐的有趣之处。

让音乐游戏建起音乐与学生的桥梁 篇8

一、节奏游戏, 趣味课堂

节奏是音乐的生命, 是音乐中最重要的因素, 在当今的小学音乐节奏教学中, 许多学生对音乐中的节奏只是一种机械反应, 感受不到音乐的流动感, 更无法感受音乐的美。为此, 我在教学中通过节奏游戏如打击各种乐器, 让学生感受音乐中的节拍、速度、力度、情绪等音乐要素, 使学生通过节奏游戏获得良好的音乐感知能力。

在学唱《小巴郎, 童年的太阳》这一课时, 学生对于歌曲中的切分节奏很难掌握, 这时我利用歌曲本身的民族特性, 让学生用手来拍打切分节奏为歌曲伴奏, 在学生充分掌握的基础上再带入歌词学唱歌曲, 难点就在节奏游戏中潜移默化地被解决了, 学生不光在游戏中体验到了不同民族的不同文化, 还感受到了音乐带来的乐趣和情趣。

又如, 在欣赏乐曲《北京喜讯到边寨》这首乐曲的时候, 乐曲很长, 如果只是放给学生听, 学生经常是不知所云, 不知歌曲里面想要表达的东西, 所以我先让学生了解乐曲的背景, 然后让学生去音乐中寻找表现彝族和苗族的音乐并找出情绪上的区别, 然后让学生分别选择适合的乐器来进行表现, 学生选择锣来模仿彝族音乐中的重音、喜庆的场面;选择双响筒来表现苗族柔美的段落。学生真的是在玩中学习, 不光学得扎实还学得开心。

所以节奏游戏在小学音乐教学中占有重要位置, 是音乐教学入门的先导, 也是教学内容和方式的基础。它不仅可以趣化课堂还可以培养学生感悟音乐的能力, 让音乐真正走进学生的心灵深处。

二、律动游戏, 舞动课堂

在音乐游戏辅助音乐教育中还有起重要作用的就是律动, 音乐本身具有的韵律动感就能激起人体与之呼应。达尔克洛兹认为, 人的身体运动包括对印象和情感的反映的一切基本要素。任何乐曲都可以通过身体表演出来。通过音乐与身体有规律的节奏运动, 培养学生对音乐节奏微差、音乐内在美的细腻感受和敏捷反应能力, 进而使学生获得体验和表现音乐情绪及情感的能力。律动是以身体运动来感知和再现所听到的音乐, 那么身体就是最好的“乐器”, 同时也就成了最重要的沟通桥梁。

在教唱《划船歌》这一课时, 弱拍起唱是这课的难点, 学生一下子难以掌握这一难点, 于是我利用划桨的动作带入歌曲, 让学生根据音乐特点、节奏一下一下地做着划船动作, 两三遍下来学生就可以直接演唱了, 我还让学生根据律动找出歌曲中的重音, 让学生在身体向前靠时轻轻加重歌词演唱, 这样歌曲的印尼风格就凸显出来了, 学生一尝试, 真的可以, 以至于在以后的歌曲复习中学生只要唱到这首歌就会不自觉地加上划桨的动作来辅助演唱。

同样, 在欣赏《花之圆舞曲》这一音乐时, 我播放与视频相结合的音乐旋律给学生观看, 然后关掉视频, 让学生从音乐中找出我刚刚播放的视频音乐, 学生听完整个乐段都没找出来。这就让我想到美国音乐家苏珊凡·戴克曾说过的话:“告诉我的, 我会忘记;做给我看的我会记住;让我参加进去, 我就完全理解了。”于是我结合圆舞曲的特点, 在主旋律的地方加入简单的舞蹈动作, 让学生跟这三拍子的音乐简单地手舞足蹈一番, 并且还在收尾的地方加上了一个舞蹈演员专业的谢幕动作。接着神奇的一幕就出现了, 我让学生再次聆听并找出主旋律, 我告诉学生, 当听到主旋律时请用你的肢体语言告诉我。学生在一段开场音乐结束后, 主旋律一起孩子们马上就跟着翩翩起舞, 还特别开心地两两结对互动起来, 主旋律结束时还不忘给我一个漂亮的收尾。

这正如达尔克·罗兹在1914年所写的论文《节奏运动、听觉训练和即兴》中强调:“律动的目标是:在本课结束时, 不是能使学生说‘我知道’而是‘我体验到’。”以此来引起学生的表现欲望, 激活他们的情感世界, 扩大他们的本能力量, 并能迁移到生活中去。

三、情景游戏, 创意课堂

情景游戏往往能把人带入音乐教学的氛围中, 让学生在音乐学习的过程中有一种身临其境的强烈感受。这种感受往往能点燃学生的灵感火花, 使学生进入深层认识、发现音乐所体现出来的抽象美, 而且通过情景游戏学生不光可以进入到音乐中, 还可以通过情境游戏学习和巩固音乐。

在教唱《大鹿》这首歌曲时, 因为此歌曲的音乐形象特别明显, 学完之后, 我通过创设情景, 制作头饰, 让学生模仿歌曲中的小白兔、大鹿等动物形象来让学生更好地巩固歌曲, 学生在不同的角色中体会到了不同动物不同情绪的音乐体验。游戏表演进行得顺利而愉快, 课堂气氛非常活跃。游戏表演开始后, 同学们边唱旋律边自加动作, 很快熟记了歌曲的旋律及歌词, 直到下课学生还念念有词。

情境游戏是教师与学生共创的一种能激起学生学习兴趣的场景, 这种场景能把学生带入与教材内容相应的氛围中, 师生在此情此景中进行情景交融的教学活动。从而可以在具体教学中使孩子们更好更快地进入音乐游戏, 受到音乐感染, 准确地捕捉音乐形象, 进入角色。

创新音乐教学方法提升学生音乐素养 篇9

一、坚持以审美为核心

坚持以审美为核心是教学改革的必然要求。平时要有意识地激发学生感受音乐的兴趣, 培养学生感受音乐的习惯,帮助学生积累鉴赏音乐的经验。同时,还要注意引导学生从整体上把握音乐的表现形式和情感内涵,让学生在感受中被音乐所吸引陶醉,进而产生强烈的情感共鸣。在此基础上,把音乐知识和技能的学习渗透到音乐审美的体验中,润物无声,在潜移默化中学习和掌握新的知识,收到事半功倍的效果。

二、注重合作学习能力的培养

合作学习是一种共同的、开放的、包容的学习,学生参与,相互交流,共同创造。笔者在平时的音乐教学实践中,注重把合作学习贯穿于学习的全程。在许多群体性音乐教学活动,如齐唱、齐奏、合唱、重唱以及歌舞等表演中,先让学生充分表达自己的想法,要求学生在听取别人意见的同时深入思考:他人发言的要点是什么? 他人的意见和自己的意见有哪些异同优劣?并注重取长补短。通过这种强化训练,使学生更加注重相互交流、相互学习、共同提高。

三、做好理论联系实际

音乐艺术源于实践。音乐真实地存在于生活的每一个角落,是由一系列鲜活的事实和生动直观的感受构建的世界,音乐教学也应紧扣实践,做好理论与实践的联系。山歌、民歌小调等许多音乐题材源自生活,像我们耳熟能详的《茉莉花》、《拔根芦柴花》等都来自社会生活。在组织这些课程学习时,不仅要让学生学好音乐, 还要让学生熟悉当地的风俗人情,了解音乐产生的时代背景等具体而鲜活的实际知识,使学生更能准确把握音乐的内涵。

四、运用网络技术现代学习手段

音乐学院学生 篇10

一、对教师的要求

1. 对音乐美学的思考

音乐美学主要讲述的是审美的观点。我国在2001年6月7号发布了《全日制义务教育音乐课程标准》, 强调了音乐教育的核心是审美。对于音乐课程来说, 其特质是情感审美。音乐教学施予者的美学修养对音乐教学有着重要的指导意义, 是使音乐教学符合审美的前提和根本保证。马克思说, “美是人的本质的对话, 是自然人的对话”。音乐审美通过对音乐情感的体验来引导人们对真、善、美的体会, 并从中得到享受与启迪, 通过建构人的审美心理起到人格塑造和心灵陶冶的作用。

2. 中学音乐教师应具备的基本素养

(1) 音乐教师的教学气质

音乐教师首先应该是一名在教学岗位上的教师, 应该具有一般教师的特质。音乐教师要与其他教师一样要热爱学生, 在热爱教育事业的同时还要不断地学习新知识, 拓展新视野, 调整自己的知识结构, 这样才能不断地超越自我, 这样的教师才能满足学生的求知需求。音乐教师形象关系到学生对教师的喜爱与信任。音乐教师首先在教学仪态上要符合课堂上的礼仪要求。其次, 音乐教师也需要有发音清晰、准确、语速适中、语调规范的教学语言。除了一般教师的教学气质外, 音乐教师还需要有独特的自我风格, 这样才能吸引学生的学习兴趣。用独特的音乐气质引起学生的广泛兴趣是一个音乐教师的不二法门。

(2) 音乐教师的艺术修养

所谓艺术修养, 是指个体所具有的艺术感知、理解、表现、鉴赏、判断、创造诸能力所形成的独特的审美心理特征。音乐教师除了要具备上面所说的教师一般的气质外, 独特的音乐修养和美学修养也是一个合格的音乐教师的必备品质。一个合格的新时代的音乐教师, 不仅要掌握丰富的、足够的音乐基本知识以供基本的教学使用, 良好的文学和美学修养也能在基础的音乐教学过程中起到锦上添花的作用。音乐是艺术中的一个门类, 艺术各门类之间的情感表达和美的体现是相通的。因此提高其他艺术类的修养对音乐美学水平的提升有着重要的作用。美学修养对音乐教师来说尤为重要, 只有了解美学、音乐美学和审美教育学的基本理论与常识, 音乐教师才能不断提高自身的审美能力, 完善审美心理结构, 提升审美修养。

3. 提升自身音乐美学素养

目前的教材对于中学生而言, 这些作品似乎距离他们的生活很遥远, 这些音乐作品缺少了时代感, 而中学生对于流行和时尚又是非常地敏感, 因此, 这些音乐作品就很难迎合现阶段中学生的审美观。现阶段中学音乐教材里缺乏符合时代潮流及中学生想要的音乐作品。因此, 这就要求音乐教师要不断提升自己的美学素养, 将这些音乐素材穿插在我们的中学音乐教材当中, 更好地引发学生对音乐的兴趣。音乐具有较强的美学的色彩, 除了引导学生进行音乐的审美外, 还要将其他学科的审美观点, 例如美术、文学, 与音乐进行结合。例如, 培养学生了解音乐歌词的优美, 歌词是一种简单的诗意文学, 而美术是对音乐的渲染。同时, 从心理学方面进行研究音乐美, 带动学生学习的积极性。从广义的社会学的角度去告诉学生音乐艺术, 诸如音乐的社会功能、音乐的价值标准、音乐的阶级性因素、音乐的持续存在和继承性等让学生去了解。从音乐作品的结构、诸构成因素的内在特性等方面都进行分析, 让学生在学习中体会音乐的美、音乐美学等一系列问题, 使学生在学习中体会享受精神方面的乐趣, 使心灵得到净化, 产生快感。同时也体会到音乐独立的人格的尊严和情感, 从而对教学产生正面积极的作用。

4. 培养学生对不同音乐的审美, 提高学习的自主性

中学教材中音乐内容丰富多彩, 涉及面非常广。这不仅要求我们高中学生对音乐形式要有所了解, 同时也要理解作品内在的含义。应该通过分析作品的音乐材料、音乐形式、内容、表现手法等引发学生的音乐审美意识。对教材中的作品加以分析和说明, 对学生了解一部作品起到很好的作用。从音乐作品的分析中引发对音乐美学的思考, 从而有机会引导学生把握音乐的整体形式和内涵, 领会音乐各要素的作用。对于不同的音乐类型我们要有不同的引导和启发。对流行音乐的欣赏也同样有所要求, 因为中学生对流行音乐比较感兴趣, 因此, 他们对流行音乐也会有不同程度的理解, 但是他们的理解只是存在于一些表面的现象, 比如说歌手的形象、歌曲的风格以及社会上的流行程度等。那如何使这些感性认识升华到理性认识呢?同样在引导学生的时候, 就要从音乐作品的创作意图、音乐编配及音乐所表达的内在精神等方面去欣赏。现在的学生应该接受多元化的音乐形式。

二、对学生的要求

如今中学生喜欢的音乐以流行音乐为主, 这与中学生正处在从青年早期向青年中期过渡的特殊时期有关。中学时期是形成世界观、人生观的重要时期, 同时, 中学生人生观的发展是很不稳定的, 很容易由于受到所接触的外界环境以及交往的人的影响, 而改变其对社会生活的目的和意义的看法。流行歌曲比古典音乐作品贴近生活, 简单的配乐加上通俗易懂的歌词更容易让人接受, 再加上流行音乐中所具备了一个时期最流行的元素, 这正赢得了喜欢追逐时髦的年轻学生喜爱。高中生可以通过培养对音乐的兴趣、鉴赏的习惯, 来提高自己的音乐文化素养。普通高中音乐课程标准设定了六个教学模块, 分别是“音乐鉴赏”、“歌唱”、“演奏”、“创作”、“音乐与舞蹈”和“音乐与戏剧表演”。这六个模块要求高中生自主学习, 自主参与提高自己创新的能力。各地区教育水平和同地区学生的音乐素养还存在一定的差异性和多样性, 音乐能力较弱的学生和音乐能力较强的学生在这个提高自我音乐美学素养的平台上, 都要好好珍惜, 主动实践, 参与到音乐活动中来。

音乐教育以审美为核心, 音乐教师要善于发现和挖掘音乐教学内容的审美因素, 将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理之中, 形成强烈的音乐审美动力和审美渴望。音乐教师需要用良好的审美修养, 优雅、大方的教学仪态, 生动、感人的教学语言等来营造宽松、和谐、民主、平等、自主的课堂教学氛围。学生只有经过多次、反复的审美体验, 在自觉感知、想象、理解、表现以及创造音乐过程中, 才会形成音乐审美心理, 达到音乐教育陶冶情操、培养性情的目的。学生通过音乐与自己情感生活连接和相互作用, 学习用音乐的方式表达和交流情感, 获得创造、表现和交流能力, 达到健全人格、陶冶情操的目的。兴趣是最好的老师, 让学生从教学中得到美的愉悦是最简单快捷的途径。音乐教育不仅与我国的基础教育有关, 更是与我国的全民音乐素质有关。音乐是美的艺术, 是美的体验。音乐教育要面向全体学生, 是对学生的全面素质和能力培育。同时我们需要将音乐教育的成果传递给其他各门学科, 使音乐真正成为素质教育的一块基石。

参考文献

[1]龙亚君.论音乐心理教育对音乐教师的期待[J].湖南师范大学教育科学学报.2007, 6 (3) :51-54.