电视节目后期制作分析

电视节目后期制作分析（精选十篇）

电视节目后期制作分析 篇1

1 电视节目编辑分析

1.1 早期的线性编辑

早期的线性编辑是一种带有磁带的电子编辑, 在题材的选取和素材的收集以及节目的录制必须要严格的按照时间变化来进行推进。而在节目的录制完成以后, 在需要用到之前的素材时, 必须要反复的进行卷带, 相对来说使较为复杂的, 并且在反复卷带的过程中图像的质量会受到严重的损害, 在节目的创作上, 由于必须要按照时间顺序进行, 这极大的限制了节目制作人员创意的发挥, 使得早期的电视节目, 无论实在节目质量还是在图像、声音的质量上都存在一定的缺陷。但是线性编辑在操作上还是较为简单些。

1.2 当前风靡的非线性编辑

由于经济科技的进步, 极大的促进了电视节目编辑技术的发展, 出现了运用数字进行节目编辑的非线性编辑技术。这种非线性编辑技术打破了之前的线性编辑的时间顺序上的强制性, 不仅精简了电视节目的制作过程, 提高了工作效率, 还使得电视节目的制作人员的创意得到了极大程度上的发挥。另外这种非线性编辑技术基本上涵盖了以往后期制作的全部设备, 并且这种系统所制作的节目具有高质量的信号、节目水平明显较高的优势, 因此一经诞生, 便迅速推广。

2 后期制作方面的分析

2.1 后期制作的工作内容介绍

一个电视节目制作水平的高低与后期制作之间有着紧密的联系。所谓后期制作就是利用三维动画和合成技术对已经拍摄到的视频素材进行剪辑, 并对视频的声音进行一定的处理, 从而形成一部完整的电视节目。对于一档电视节目来说, 后期制作对于节目效果的提高有着十分重要的作用, 因此电视节目的后期制作往往涉及到了这个电视节目内容的每一个流程, 包括的有, 第一, 对于已经拍摄到的视频按照编剧的要求、剧本以及主题进行的剪辑制作, 而这个剪辑制作就又包含了对于部分片段的删减、字幕的编辑、节目声音的处理等各个部分。值得一提的是, 在片段的删减上, 工作人员一定要把握好删减的度, 是删减后的视频既能突出该节目的主题又不是观众在观看时产生歧义。第二是对于素材的处理, 包括视频片段的播放顺序的排列、相关素材的引进等。第三是对电视节目进行特效处理, 在视频中相应的加入特技效果, 使电视节目效果进一步提升。

2.2 电视节目编辑与后期制作流程介绍

电视节目的后期制作的基本流程就是:第一阶段初步剪辑, 这一阶段主要就是将拍摄到的素材按照剧本的设计进行连接, 让电视节目的基本框架初步形成;第二个步骤就是正式剪辑, 在第一阶段合格完成后, 就开始第二阶段的工作——正式剪辑, 在这一阶段不仅要对第一阶段进行一定的改进, 还要将特技效果加入到节目中去;第三个阶段是节目音乐的选择, 为电视节目选择合适的配乐会对整个节目效果起到画龙点睛的作用;第四个步骤就是将素材无法拍摄甚至是拍摄效果不满意的地方使用特效进行弥补, 好的特技制作会增效电视节目的视觉效果;最后的一道工序就是配音的合成, 声音与声音之间的衔接、杂音的消除以及声音的美化, 都会对整个节目效果有所提升。

3 电视节目编辑与后期制作的使用建议

经过以上对于线性编辑与非线性编辑的分析与探讨, 对于电视节目的编辑与后期制作需要根据不同的电视节目的要求结合两种编辑方式的优势进行灵活选择。

3.1 新闻类电视节目

在新闻类的电视节目中, 一般情况下是不会使用特技效果, 并且为了向观众更多的传达相应的新闻信息, 会要求每个镜头的长度不能超过5秒钟, 因此在新闻类的电视节目的制作上使用传统的线性编辑更为适合一些, 这样的编辑方式能够直观的向观众朋友传达整个新闻报导的过程, 增加该新闻的真实性。并且在线性编辑的基础上使用一些非线性编辑对新闻进行编辑, 加上字母以及片头片尾, 使得这个电视节目更加完美。

3.2 现场直播类的电视节目

随着技术的进步与生活水平的提高, 观众们已经不再满足于提前进行录制的电视节目, 更加倾向于观看更为真实的直播类节目, 于是一些电视台一方面是为满足电视观众的需求, 另一方面也是为了展现自己在电视节目制作上的实力, 也会越来越多的选用直播的方式。而对于现场直播的电视节目, 传统的线性编辑更为适合一些。因为在现场直播节目中, 一旦导演宣布节目开始, 直到节目结束, 中间是不能有任何停顿的。但是一般在体育赛事的直播上, 出于节目效果的需要也会需要使用现行设备进行慢镜头回放。

3.3 电视节目中的片头、广告以及专题片

而在电视节目的开头、广告片以及专题片中, 非线性编辑就占有明显的优势。因为对于电视节目的片头黑人广告片来说, 其主要的作用就是在第一时间吸引观众的主要, 引起他们的兴趣, 因此特技的出现, 字幕以及颜色的处理就更有利于实现这一目的。而专题片与新闻节目恰恰相反, 需要过多的使用超过5秒的镜头, 并且一些特技效果也是必不可少的。因此, 对于电视片头、广告片以及专题片来说, 非线性编辑更能提高节目效果。

4 电视节目的后期制作中需要协调的关系

4.1 协调好节目内容与处理技术的关系

在电视节目的后期制作中要求相关的工作人员, 不仅要对电视节目的内容十分熟悉, 对节目主题的精准把握, 还需要对后期制作的机器设备的熟练使用, 从而制作出高质量的节目作品, 但是在当前的电视节目中一些电视台的经济利益的驱使下, 在电视节目内容的剪辑上断章取义, 极大的误导了观众。

4.2 协调好台前与幕后的关系

在电视节目的制作过程中幕后人员的付出经常部位认知, 而台前的主持人、艺人往往会备受关注, 这种心理落差也是电视节目在制作的过程中需要好好协调的关系。首先要加强对于幕后工作人员的思想意识教育, 其次还有尽可能的让幕后工作人员的辛苦付出出现的镜头里, 并且更要适当的提高幕后工作人员的福利待遇。

5 结论

综合以上的分析不难看出, 在电视节目编辑与后期制作的过程中, 线性编辑与非线性编辑以其各自的特点和优势, 发挥着不同的作用, 创造出不同的效果。在电视节目的制作中, 都不是单纯的使用某一种编辑方式, 更多的还是两者的有机结合。只有根据电视节目的需要, 选择恰当的编辑方式, 才能使电视节目后期制作的真正作用得以发挥, 以使电视节目的质量更加完美。

参考文献

[1]罗伯特.J.康姆潘西.电视现场制作与编辑[M].邢北列, 徐亮涵, 那儿苏, 等, 译.北京:北京广播学院出版社, 2009.

[2]郑成华.电视节目后期制作浅析[J].科技信息, 2010 (22) .

电视节目后期制作分析 篇2

摘 要：随着中国前进的步伐越来越快， 中国的科技发展也逐步加快， 与此同时， 中国民众对文化产品和艺术产品的要求也逐步提升。电视节目是现今人们接触到的最为广泛的一种文化产品和艺术形式， 在人们的生活中占据越来越重要的位置， 电视节目后期制作剪辑艺术也随之成为热门。本文立足于电视节目后期制作剪辑艺术的现状， 分析了在电视节目后期制作剪辑艺术中存在的漏洞， 进一步分析了提升电视节目后期制作剪辑水平的意义， 从而为如何提升电视节目后期制作剪辑水平提出了几点策略， 旨在能够助力于电视节目后期剪辑人员提升电视节目的后期剪辑制作水平， 让更多的人能够享受到国家经济和科技发展的战利品， 提升中国人民的物质文化生活水平， 助力于社会主义和谐社会的构建。

关键词：电视节目； 幕后制作； 后期剪辑；

一、电视节目后期制作的剪辑艺术现状

经济和社会的飞速发展带来了科技的进步和文化传播的迅速。电视节目是文化和艺术传播的媒介， 电视行业的发展在一定程度上影响着文化的传播速度。要想推动电视行业的发展， 为人们提供更为高质量的电视节目， 电视节目制作的相关人员要能够立足于现今电视节目后期制作剪辑的现状， 找出在电视节目后期制作剪辑过程中存在的漏洞并加以完善， 才能够更好的提升电视节目后期制作剪辑的水平， 提升电视节目的质量。在现今的电视节目后期剪辑制作过程中， 存在着如下纰漏。

（一） 电视节目后期制作人员多而不精

电视节目后期制作人员多而不精是阻碍电视节目后期制作剪辑水平的主要因素。在现今电视节目剪辑制作的过程中， 致力于电视节目后期制作的人员比较多， 但大部分人员没有经过专业系统的培训， 更多的是依靠自己的经验来进行电视节目的后期制作剪辑， 这样以来， 没有经过专业培训和系统学习的人员一手打造出来的电视节目也就变得比较粗糙， 其雕琢有待提升。此外， 在现今中国的市场下， 从事电视节目后期制作人员的数量逐年增加， 尽管这在一定程度上反映出现今中国电视行业发展之迅速， 但在人多心杂的情况下， 要想通过电视节目后期制作来为观众呈现出既符合审美又拥有正能量的电视节目就会变得更加难上加难。

（二） 电视节目后期制作过程缺乏统一的指引

无规矩， 不方圆。在电视节目后期制作的过程中， 电视节目的后期制作剪辑缺乏统一指导也是造成部分电视节目粗制滥造， 节目后期制作质量有待提升的重要原因。随着科学技术的发展， 电视节目后期剪辑制作的过程中花样较多， 技术也更加全面化， 但由于缺乏统一的指导， 电视节目的后期制作过程犹如“一盘散沙”, 电视节目后期制作人员各自忙各自的， 不能实现合作共赢， 进而导致无法在荧屏上出现经过了精雕细琢的电视节目。

二、提升电视节目后期制作剪辑水平的意义

传播正能量的电视节目， 具有引导意义的电视节目、能够满足观众审美观念的电视节目都是优秀的`电视节目。电视节目的质量能够通过电视节目后期制作剪辑来控制， 在后期制作剪辑电视节目的过程中， 提升电视节目后期制作剪辑水平具有非常深远的意义。

（一） 提升电视节目后期制作剪辑水平有助于提升电视节目收视率

节目的收视率如何是评判一个电视节目是否得到认可、受到欢迎的标准， 同时也是电视节目能否创造经济效益的标准。一档高质量的电视节目离不开每一个节目参与人员的努力， 尤其是电视节目后期制作剪辑人员， 其通过电视节目后期制作剪辑能够将想传递的信息呈现于电视节目中， 更好地发挥电视节目在人们生活和工作中的作用。提升电视节目后期制作剪辑水平有助于提升电视节目的收视率， 使电视节目得到观众们的大力支持。

（二） 提升电视节目后期制作剪辑水平有助于正确引导青少年形成三观

提升电视节目后期制作剪辑水平不仅能给电视节目的制造者带来经济收益， 也能够正确引导青少年思想的发展。青少年是中国后续发展的中流砥柱， 是中国的未来， 其价值观、人生观影响着未来中国的发展方向。当电视节目的后期制作水平提升之后， 电视节目后期制作人员就能够通过电视节目的后期制作将正能量赋予于电视节目中进行传播， 进而能够帮助更多的观看电视节目的青少年形成更为完善和正确的人生观、价值观。

三、提升电视节目后期制作剪辑水平的策略

在中国人民对物质文化需求越来越高的过程中， 为了更好地符合和引导中国人民的大众审美， 使电视节目成为文化传播交流过程中较为重要的媒介和手段， 提升电视节目后期制作剪辑水平势在必行。在电视节目后期制作剪辑的过程中， 教育部门、电视节目后期制作人员和国家广电总局相关负责人员要各司其职， 争取尽好自己应尽的义务， 在促进电视节目后期制作剪辑水平提升的过程中遵循以下几点规则。

（一） 教育部门要注重电视节目后期制作剪辑专业的发展

电视是中国文化和艺术的传播媒介， 电视节目的好坏和水平影响着中国大众群体精神文明和物质文化的建设， 而电视节目后期制作剪辑水平直接决定了电视节目的好坏。在提升电视节目后期制作剪辑水平的过程中， 教育部门要能够注重电视节目后期制作剪辑专业的发展。首先， 教育部门要能够在政策上支持电视节目后期制作剪辑专业的发展。在中国教育的传统观念和中华民族的传统理念中， 电视节目后期制作剪辑专业与新闻学类的文科专业和化工类的工科专业不同， 电视节目后期制作剪辑专业在中国教育和社会的发展中属于小众专业， 很少有家长能够支持自己的孩子在高考后择业过程中选择电视节目后期制作剪辑相关的专业， 从而导致电视节目后期制作剪辑专业成为冷门专业， 要想提升电视节目的后期制作剪辑水平， 电视节目后期制作剪辑人员的专业性必须有所提升， 这就需要教育部门在政策上支持电视节目后期制作剪辑专业的发展。其次， 为了更好地推广电视节目后期剪辑制作专业， 提升电视节目后期剪辑制作相关专业在人民群众中的接受程度， 教育部门要加大对电视节目后期制作剪辑相关专业的宣传力度， 在宣传的过程中一方面能够使越来越多的人接受电视节目后期制作剪辑相关专业， 从而使更多的人能够选择电视节目后期制作剪辑相关专业， 促进专业的发展， 提升电视节目后期制作人员的专业能力和综合素质， 另一方面在宣传的过程中， 教育部门相关人员能够更多地了解人民大众的文化和艺术诉求， 从而能够为电视节目后期制作剪辑专业的发展奠定基础， 使电视节目后期制作剪辑专业的教学能够从人民大众中来， 最终又能够造福于人民大众。

（二） 电视节目后期制作人员要兢兢业业， 提升自己的专业水平

在提升电视节目后期制作剪辑质量的过程中， 电视节目后期制作人员发挥着极为重要的作用。要想进一步提升电视节目后期剪辑制作水平， 电视节目后期制作人员要兢兢业业， 提升自己的专业水平。第一， 在电视节目后期制作人员进行电视节目后期制作的时候， 后期制作人员要能够明确自己的职责， 意识到自己所剪辑制作的电视节目对人们生活和工作产生的影响， 从而具有较强的责任感， 在工作的过程中拥有饱满的热情， 能够全心全意的投入到电视节目后期剪辑制作的过程中， 从而更好地提升电视节目后期制作剪辑的水平。第二， 一个人无论在什么行业， 要想推动行业的进步， 跟随行业发展的潮流， 必须要注重提升自己的专业素质和专业水平， 电视节目后期制作剪辑人员更是不能例外。电视节目不仅向人们传递着文化和艺术， 同时也受到人们的评判和欣赏， 电视节目的手中范围较大， 大到年逾花甲的爷爷奶奶， 小到咬字不清的小孩， 电视节目都伴随着他们的生活， 也因此， 电视节目在人们的生活中越来越重要， 电视节目后期制作剪辑人员的专业水平高低也很重要。所以， 电视节目后期制作剪辑人员在兢兢业业完成电视节目后期制作剪辑工作的过程中也要注重提升自己的专业素养。第三， 电视节目后期制作剪辑相关人员要与时俱进， 及时掌握观众的思维动态， 也要通过便捷的互联网网络来学习他人在电视节目后期制作剪辑过程中的经验， 及时学习电视节目后期制作剪辑的新技术， 更好地为人民大众提供更加“津津乐道”的电视节目， 推动电视行业的发展， 同时也进一步为满足人们日益增长的物质文化需求做出贡献。

（三） 国家广电总局要正确引导电视节目后期制作剪辑环节

电视节目在呈现于电视机， 呈现于人民大众眼中之前要经过的最终环节是国家广播电视总局的审批和裁断。因此， 国家广播电视总局在电视节目后期制作剪辑的过程中发挥着非常重要的作用， 要想提升电视节目后期剪辑制作水平， 助力于电视媒介对文化和艺术的传播， 推动电视行业的发展， 国家广播电视总局要能够正确引导电视节目后期剪辑制作人员完成电视节目的后期制作剪辑环节。一方面， 国家广播电视总局相关人员要能够利用自己手中的权利， 对后期制作剪辑不合格的电视节目给予压制， 不让其呈现于人民大众的眼中， 从而完成电视节目的审批过程， 使观看电视节目的人民能够得到灵魂的洗礼和心灵的净化。另一方面， 国家广播电视总局要能够下达电视节目后期制作剪辑相关的法律法规， 正确引导后期制作剪辑人员完成电视节目的后期剪辑制作， 同时也要组织不同企业和机构中的电视节目后期制作剪辑负责人参与定期的培训， 既要给后期制作人员灌输正确剪辑制作电视节目的概念， 又要在剪辑技术和制作经验方面给电视节目后期制作剪辑人员提供合作和交流的平台。

四、总结

21世纪各种信息和文化都相互冲击， 作为大众接触最为广泛的文化和艺术传播媒介， 电视节目的发展过程越来越受到人们的重视。电视节目后期制作水平不仅影响电视节目呈现在观众中的形象， 也在一定程度上反映着现实生活中的流行元素。电视节目的推广流行能够传播正能量， 也能够正确引导青少年观众群体形成正确的人生观和价值观。因此， 提升电视节目后期制作中的剪辑艺术尤为重要。在提升电视节目后期制作剪辑水平的过程中， 国家相关部门和工作在电视节目后期制作过程中的相关人员要尽心尽力， 全力提升电视节目后期制作剪辑的水平， 为观众提供更为优秀、质量更高的电视节目， 进而引导观众的价值观走向， 助力于和谐社会、和谐中国的建设。

参考文献：

[1]刘秀兰。后期剪辑在电视节目制作中的重要性[J].科技传播。2017 （9）

[2]双羽洁。电视节目的“画龙点睛”-后期制作的剪辑技巧[J].传播力研究。2018 （2）

电视节目后期制作技巧性分析 篇3

关键词：分析；效果；节目

一、完善二度创作，优化电视节目后期制作效果

电视节目后期制作针对于前期处理，可称之为二度创作，其体现了良好的创作要素，可通过制作人员理解节目核心内容、把握中心思想，进行二度的完善创作。为此，相关制作人员应强化自身建设，充实自我，丰富后期制作经验。应通过持续的实践学习、博学多览，熟悉各类电视节目专业制作技巧、丰富技能知识，进而对各类稿件信息科学理解，并快速准确的把握编导意图。在二度创作中，应有效的进行画面选择、转接，印象效果的处理、转化，字幕特技的规划创作，并令照明色彩处理更具特色化，进而提升电视节目后期制作艺术性，令其相得益彰，恰到好处。通过对电视画面深刻内在张力的优质挖掘，调动一切积极因素，提升后期电视节目制作的综合艺术水平，令其展现形象生动的艺术效果，令观众印象深刻，视觉感官受到有效冲击，进而全面提升节目收视率，赢得受众认可。再者，电视节目后期制作中，应树立良好的危机意识，提升竞争比拼与持续奋斗精神。

二、 优选后期编辑制作方式，丰富实践技巧

为优化后期电视节目制作效果，我们应优选后期制作方式，结合应用线性与非线性编辑技巧，提升节目制作水平。例如在片头制作中，可引入非线性编辑模式，采用画面的透明处理、 运动变化、快慢更替、颜色变化、动画模拟、字幕特效、长镜头转换，提升电视节目制作艺术效果。新闻节目后期制作中，为丰富信息量，可降低特技处理，将各类镜头进行直接联系，并通过同期声、混音或后期配音，体现灵活制作特征。可基于线性编辑进行分量连接，降低信号损失，提升节目制作质量。对于一些娱乐、直播、访谈电视节目的制作，应基于线性编辑模式，结合其真实性特征，提升设备处理速度。另外对于一些赛事的直播处理，应把握各类精彩瞬间、特殊镜头做好重复制作处理，可引入非线性技术设备，体现良好的后期制作效果，满足不同节目的播放制作要求。网络信息时代，电视节目后期制作应有效基于网络模式，进行完善的制作处理，借助网络平台实现素材共享、同一节目的集成、高效制作、确保制播信号质量，并契合节目流程特征，创设良好的一条龙制作创作模式，进而真正优化制作效果，提升电视节目后期制作实践水平。

三、电视节目后期制作应科学做好软硬件协调处理

广播电视事业基于艺术视角、现代化处理技术手段建立了受众广泛认可的媒体形式，发挥了良好的娱乐、教育功能。通过长时间的探索发展，电视技术由黑白到立体、彩色、高清，实现了跨跃式腾飞，并令节目制作技术也实现了优质发展。各类双向、直线联系播放、现场直播等模式的创立，对电视节目制作人员、技术人员提出了全新的考验。电视节目是艺术与制作技术的完美融合，也就是说制作阶段中涵盖对艺术的鉴赏创作以及实践技术处理，即软件与硬件处理。 该两类过程是电视节目后期制作的重要部分，硬件应用目标在于面向软件服务，为其提供有效保障，而两者则存在关系密切、 互相渗透、依赖的现实特征。因此，电视节目后期制作实践中，应科学处理好两者的关系，工作人员不仅应掌握良好的艺术修为、文化素养，艺术鉴赏能力，提升节目制作水平、艺术品位。同时还应对各类制作设备、手段、装置熟练操作，明确其指标性能，有效开发各类优质应用功能并掌握数字化处理技巧。倘若无法协调处理好两者关系，全面掌握软件硬件应用实践素养，那么即便是再好的构思编制、内容设置、到位的解说、良好的文笔描绘，也无法令电视节目制作达到良好的效果，体现上成的技术标准。由此可见，电视节目后期制作中，应确保软件硬件的协调优化、良好组合、互相补充，进而发挥综合处理能效，提升电视节目后期制作综合质量水平。

四、保持与编导的良性沟通，提升电视节目后期制作质量

电视节目的优质制作，离不开后期制作团队的协同合作、完善配合，可以说是集体力量的展现。因此电视节目后期制作过程中，应保持与编导的良性沟通，协同合作。倘若缺乏具备敏锐洞察力、良好观察力的节目编导，则无法为后期节目制作打下良好的基础。而就制作人员层面来讲，只有编导为其搭建良好的平台，才能确保优质的节目制作。因此基于两者的交叉工作属性，编导应丰富自身知识素养，提升综合实践能力，而电视节目后期制作人员则应与编导形成良性沟通，把握其核心思想，通过平等互动交流，吸纳编导的独特构思创意亮点，形成对其有效的尊重。对于节目制作中产生的意见分歧，应进行良性沟通，广泛交流、协作探讨，进而真正保证创作意图的完美展现，升华节目内涵价值，提升后期制作综合水平。

参考文献：

[1]夏琼，陈敏利.消费主义背景下的电视节目经营[J].当代传播，2011（5）.

电视节目后期制作应注意的问题分析 篇4

一、注意后期制作工作与节目整体效果相契合

后期制作是依托电视节目本身而存在的, 所以, 后期制作很重要的一个问题就是不论技术如何发挥, 创意如何实现, 都需要根植于电视节目本身进行创作, 如果后期制作脱离了电视节目本身, 那么, 就算创意再好, 技术再前卫也没有任何价值。举例来说, 《快乐大本营》是一档综艺娱乐节目, 后期制作中一些加入的图片和文字都采用了较为活泼的形式, 或者有“大头图像”凸显人物表情, 或者有“云文子”表达“小编”的想法。这种制作风格是与节目本身非常契合的, 大大提高了节目的娱乐程度, 让节目效果达到了更好的水平。试想, 如果在这档节目中采用《变形计》的制作手法, 让节目沉浸在或者感动或者缓慢的气氛中, 这显然与节目整体是不符合的, 虽然在《快乐大本营》中也有感动的画面, 但是, 后期制作也会选择用与节目相符的色彩、文字形式表现这一情感, 而不是完全脱离节目的煽情和感动。因此, 这是后期制作中应该注意的非常重要的问题, 也是后期制作能够发挥积极作用的基础问题。

二、注意创新性元素的融入

后期制作中, 一些创意性元素和流行性元素都应该适当地加入其中。我们从湖南卫视一档真人秀节目中可以看出, 它们的后期制作是非常用心的, 创意性元素和当下流行元素的使用非常多。例如, 在春节期间, 各种红包非常流行, 在这档真人秀节目中, 动物们完成出色的表演之后出现了要求奖励“红包”的旁白, 用可爱的文字字体直接表现在屏幕上;再比如, 之前网络上比较流行的“DUANG”也在节目中出现在了适当的位置上。这是后期制作达到的效果, 一些创意性的元素和流行元素的融入让观众确实感受到这档节目非常用心的制作, 是紧跟观众的喜好完成的制作, 这会大大提高观众对节目的好感。而且, 现在很多相似的电视节目不断出现, 要在这些相似的节目中表现出自己的与众不同, 通过后期制作表现自己的独一无二也是很好的选择, 而这就需要创意性元素和流行性元素的加入, 让自己的节目可以在竞争中脱颖而出。

三、注意制作的细节处理

一档节目制作的效果与否在一些细节处我们就能发现。后期制作是将之前杂乱无章的画面结合起来的重要过程, 也是一档节目得以推出的重要一环, 在一些相似的节目中, 为什么有的节目就很受欢迎, 而有些节目就反响平平, 这与后期制作也有很大的关系。例如, 同样是真人秀节目, 有的制作团队选择一个人介绍完毕介绍另一个人的方式推进节目的发展, 这样来看节目毫无悬念, 无非是跟着摄像头一个人一个人地观看。而有的制作团队会根据一个人的对话或者一个人经历某件事情中的一个悬念为契机, 将镜头转向与上一个人或者事情有关的另外参与者身上。而且, 在这种转变过程中还需要让观众觉得理所应当, 不会觉得混乱没有头绪, 这就是细节处的处理表现出的不同。我国现在电视荧幕上存在的节目相似性比较高, 而相似的节目不同的收视在很大程度上是后期制作决定的, 所以, 这也是后期制作中应该注意的问题, 要注意在细节处提高制作质量, 从细节处挖掘与对手的不一样。

四、注意团队整体的配合

后期制作中团队的配合非常重要, 这个过程中有人负责插入动画, 有人负责加入声音, 有人负责配上音乐, 不论这些工作如何进行, 非常重要的一点就是要做好配合, 彼此了解对方想要完成的节目制作效果, 然后在制作过程中才能寻找相似风格的歌曲、图片、动画, 最终将其整合形成一个完整的电视节目。团队的配合是非常重要的, 但有些团队却没有认识到这个问题, 在电视节目中确实出现过内容与文字不相符、画面与音乐不合适的问题, 这是团队配合出现的问题, 也是后期节目制作中应该注意的细节问题。在电视节目中, 一个文字的出现, 一段音乐的出现就能体现出一个团队的默契程度。因此, 要让节目效果更好, 后期制作团队首先要做到密切配合, 这样才能让后期制作有最基础的保障。

五、结语

从上文分析来看, 电视节目的后期制作总体来看需要注意以上四方面的问题, 这是可能直接呈献给观众的, 是观众可以从电视节目中直接感受到的。我们可以看到, 现在电视节目中配图、文字、画面的添加越来越多, 这些元素吸引着观众, 让原本可能平淡无奇的一件事情一个经历变得让人印象深刻。所以, 我们应该在电视节目制作过程中注意后期制作的重要性, 更好地关注这其中应该注意的问题, 以此帮助电视节目后期制作工作的更好开展和电视节目本身质量的提高。

参考文献

[1]张静华.浅议电视专题片剪辑中应注意的问题[J].新闻传播, 2012 (9) .

[2]王建芬.浅谈电视节目后期制作与编辑[J].大众科技, 2009 (12) .

[3]郑东波.数字化电视节目制作体会[J].现代电视技术, 2006 (7) .

[4]黄学群.浅谈电视节目的后期制作[J].山东视听, 2006 (2) .

[5]刘家伟.浅析电视节目后期制作中的几个问题[J].西部广播电视, 2004 (10) .

[6]孔令明.浅谈电视新闻节目的后期制作[J].科技信息, 2012 (27) .

[7]李岩.创作编导型电视新闻编辑的“前期”与“后期”[J].新闻研究导刊, 2015 (5) .

电视节目后期制作的方法与技巧 篇5

摘 要：电视节目是现代社会中一种大家喜闻乐见的娱乐方式。我国很多民众都喜欢在闲暇之余观看电视节目。电视节目综合了娱乐性、知识性、中间融合了画面、语音、文字、音乐等因素。它可以给民众带来欢乐并且也可以帮助民众了解国家大事，了解生活中发生在整个社会上的事情。电视节目的重要性是显而易见的。想要电视节目更受人们欢迎，对电视节目的后期制作是十分重要的。通过各种先进的手段对电视节目进行后期处理，让其更具有观赏性，让电视剧主题鲜明，立意准确等。所以，该文主要对电视节目的后期制作方法与技巧进行相应的探究。

关键词：电视节目 后期制作 方法与技巧

中图分类号：G222 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）05（b）-0154-02

电视节目在如今的社会中是十分普遍的，它是很多人参与娱乐的一种方式。电视节目是我国弘扬正确的社会文化，帮助人们获得欢乐与消遣时间的同时，帮助人们树立正确的人生观、价值观的重要手段之一。所以，需要对电视节目进行更好地后期制作处理，让电视剧有更严谨的结构，更明确的立意，同时做到电视剧的观看性更强，对人们更有吸引力。电视节目的后期制作是十分重要的。为了让电视节目带给人们更多的欢乐，让电视剧观赏性更强，主要讨论电视节目后期制作的方法与技巧。

1 电视节目后期制作的重要性

通过上文我们已经可以了解到电视节目对于民众是十分重要的。他是我们弘扬正确的社会文化的重要手段之一。电视节目的后期制作同样是十分重要的。电视节目的后期制作是一种再创造艺术，它根据电视剧的整体思想，利用镜头的衔接、组合、调整等方式让电视剧更具有节奏型，立意明确，结构严谨，让电视剧更具有观赏性。后期制作可以大大地提高电视节目的可视性。对电视节目进行后期制作的工具有很多，例如：3Dmax，后期剪辑系统，后期合成系统等。随着科技的发展，人们生活水平的提高，人们对于电视剧的品味正在不断地上升，我们需要制作出适合人们口味的电视剧，并且重视电视剧的可视性，对电视节目进行后期制作是电视节目出品的最后一个环节，作用是至关重要的，即使电视节目的组件画面、解说词、音乐都很出色，但是如果这一环节处理不当，那么最后产品的质量也是无法保证的。利用相应的手段让电视剧更具有交流性、艺术性，充分发挥艺术魅力，这是后期制作所带来的重要效果。

2 电视节目后期制作流程

2.1 制作前期工作

电视节目的后期制作的环节是十分复杂的，通常分为制作前期工作与制作后期工作两个阶段。在前期制作阶段首先我们要整理素材。由于电视节目的组成是一个个片段拼接而成的。在不同的场景进行不同的拍摄之后将不同的片段进行组合拼接形成电视节目，所以，首先要整理素材，将拍摄后储存的序号、场次号、时间码等方面的问题一一了解清楚，方便后期的制作。同时审看素材，观看素材中是否有瑕疵的地方或者无法利用的场景（包括画面不稳定，扭曲情况）。

2.2 制作后期工作

后期制作工作是重中之重的。后期制作的主要方面就是将不同的片段进行拼接，对画面进行相应处理，让一段一段的画面可以连接在一起，可以完整地播出。同时在制作中要注意节目中的字幕的添加、特效的添加等等。这样说出来虽然感觉是很容易的，但是在实际的工作中是十分困难的。首先在编辑中我们要进行粗编，对素材进行筛选、剪接成一部完整而又流畅的节目，调整其节奏、镜头调换等等方面的问题。之后进行精编的工作。在进行精编时我们不仅仅是要重视电视节目的完整性，还要重视电视节目是否有很高的观赏性。要让节目更加流畅，精致，可以在原版的素材上进行，直接支撑节目带。也可以在经过粗剪的节目中重新剪辑在复制成副版节目。在进行编辑中做好相应的特技转场、声音混合等方面的问题。在进行画面处理的过程中要综合电视节目主题进行分析，选择合适的音乐和音响效果，等于电视节目相配的工作进行作业。最后完成电视节目的后期精剪制作。

3 后期制作的方法与技巧

3.1 对声音的处理

在电视节目的后期制作中对声音的处理是十分重要的。由于现在的电视节目都是有声电视，所以，需要对其进行相应的配音或者音效混合与音效提升等方面的工作。音乐的出现可以衬托一个人的心情，可以烘托感情，所以，对于声音的处理是十分重要的。电视节目主要以语言为主，首先就解说词而说，解说词的作用有补充画面背景，突发事件的来龙去脉、发生时间等。整合画面的一系列组合，表现细节，强调想象与联想，抒情生化画面等方面的作用。所以，解说词一定要清晰易懂，不可以口齿不清晰，做好用普通话来说，并且解说词一定要做到语义明确。在同声期就是可见其声源的声音。同期声的作用就是增强画面的真实感，让观众感到亲切。观众通过声音的音调变化可以了解到环境的改变以及主人公告内心的改变，让人们更容易读懂这样的电视节目。同时低于同期声的处理一般会加上背景音乐烘托环境。声音作为媒介的基本物化元素，与画面一起构成了特定的审美时空。音乐是艺术加工进去的，它的作用是渲染画面气氛，利用音乐的变化可以切换画面、场景转换等。但是在音乐使用中要注意整体的环境情况，格调要和谐，与整体风格差别较大的曲子不适合掺混在一起使用。同时在音乐使用时要注意到音乐的详略得当，不可以使用太多或者太少的音乐。音乐不能使用的太多太满。

3.2 对画面的处理

画面处理是电视节目后期制作的重中之重。首先要尊重视觉审美观，视觉美的最基本要求就是符合画面的编辑规律，任意两个场面之间有连接线，在进行画面的切换上不要特别突兀，要有一定的空间，逻辑规律，让观赏人员可以清晰地了解走向。同时符合画面切换规律。在画面切换方面可以静接静，动接静，静接动。要把握画面的节奏，画面的切换存在时间，长镜头短镜头的时间安排都是十分重要的。要让电视节目像是文章一样错落有致。同时根据场景的不同确定镜头的长度（根据要表达的内容需要），长短镜头的采用要遵循视觉效果的规律，不能反复的使用一个镜头，鬼畜镜头不适合在比较庄重的电视节目中出现，那样会让电视节目不庄重。

3.3 字幕制作

在后期制作中字幕是十分重要的。字幕的基本功能是准确的阐述问题，在电视节目中叠加字幕可以明确地、清晰地表达作者的意图，补充和解释画面的内容。演员的同期声也可以用字幕的方式呈现出来，这样可以更好地帮助观看人员清晰地了解演员之间的对话。同时字幕也起着翻译的作用，可以进行不同语言之间的翻译，让电视剧更容易流通发行。字幕也有着较强的装饰作用，电视剧的内在与外在的包装形式对于电视节目都是必不可少的。在电视节目字幕的制造中如何进行色彩的调配、造型、出入方式等都是有讲究的。制作字幕时选择颜色方面可以选择单色、过滤色等，但是一定要符合整个电视节目的主要格调。字幕的添加是一种艺术创造，要添加适合的有艺术性的字幕，这样会让电视节目的观赏性大大加强。

4 结语

通过上文，可以清晰地了解到电视节目的后期制作是十分重要的。电视节目的后期制作是十分复杂的一个过程，其中包括对电视节目的字幕的制作，对电视剧画面的处理，对电视剧的场景的切换连接，画面中瑕疵处理，把握画面节奏等。所以，电视节目的后期制作是十分困难的。在电视节目的后期制作中要注意多个画面的结合，电视节目的节奏控制等。在科技不断发展的社会中，我们对于电视节目的后期处理有了更多地选择，笔者相信我们的电视节目的后期制作一定会越来越好。可以制作出更多、更好、更经典的电视节目供人们观看。

参考文献

[1]刘付民.教育电视节目制作后期编辑的探讨[J].文教资料，2005（23）：66-68.

电视节目后期制作中的剪辑艺术分析 篇6

关键词：电视节目,后期制作,剪辑,艺术

随着社会的不断发展, 电视节目在人们的业余文化生活中扮演着重要角色, 我国大众传媒发展十分迅速。在新形式下, 人们受到不同形式的节目的冲击, 欣赏能力有所提高, 对电视节目质量的要求越来越高。后期剪辑作为电视节目制作的最后流程, 对制作人员的艺术创新能力要求较高, 其制作水平直接影响电视节目的质量。因此, 要重视电视节目后期制作中的剪辑艺术。

1电视节目后期制剪辑原则

电视节目后期剪辑是电视节目后期制作中最重要的环节, 其工作的完成, 要充分发挥剪辑人员的创造能力。后期剪辑作为艺术的一种形式, 可以有效提高电视节目的收视率。做好后期剪辑工作, 需要坚持以下原则。

1.1严格坚持节目主旨

编导是电视节目制作的主要工作人员, 其工作贯穿电视节目制作的全过程。 为了保证电视节目主旨, 在电视节目的后期剪辑过程中, 后期剪辑人员要时刻与编导进行沟通, 在沟通过程中, 充分理解编导的表达意思, 在坚持主旨的前提下, 充分发挥自己的创造力, 对电视节目进行合理剪辑加工。

1.2注意灵活调整镜头

镜头角度对观众理解电视节目十分重要, 剪辑人员在进行电视节目后期剪辑工作过程中, 要根据节目剧情的发展及时调整镜头角度, 保持电视节目的连续性和完整性, 避免因为镜头角度的问题, 影响观众对故事情节和人物的理解。

1.3要发挥剪辑人员的创造性

在电视节目的后期剪辑过程中, 要在坚持节目主旨和不破坏故事情节情况下, 充分发挥剪辑人员的主观能动性, 将自己的风格和特点注入到电视节目之中, 提高电视节目的观赏性。

2节目后期制作中的剪辑技术

2.1整体把握剪辑结构

节目后期制作中的剪辑技术, 每个环节都十分重要, 单个环节不能制作成富有感染力的电视节目, 为了增强节目的吸引力, 需要整体把握剪辑结构。仔细对每个镜头和画面进行分解, 重点剪辑视觉画面, 在节目内容上体现节目的艺术性, 以达到某种情绪效果。画面的素材剪辑还要遵循匹配原则, 素材的剪辑要符合剧情的需要, 避免视频画面出现违和感, 以实现节目的连续性。

2.2蒙太奇艺术

蒙太奇是“剪接”的意思, 既是电视节目中一种镜头组合理论, 也是一种剪辑艺术。当不同镜头拼接在一起时, 会产生单独存在的镜头不具有的含义。 这种剪辑方法具有叙事和表意功能, 通过叙述故事环境和人物之间的关系, 渲染情绪, 营造特殊的氛围效果, 表达节目的主体思想和深刻内涵, 通过过度画面, 起到点题和修饰的作用。在节目后期制作过程中, 为了不偏离节目主题, 要通过各种元素保证构图的合理性。

2.3动静结合艺术进行素材连接

动静结合是电视节目后期剪辑中的主要方法。在进行动态画面剪辑过程中, 需要结合主题选择剪辑点, 并考虑画面中相关人物和事件的发展流程。当画面中不同主体出现相同的运动形体时, 对这种运动素材, 为了保持运动素材画面的流畅性, 需要抓住镜头中的起伏和终结镜头, 其他部分根据剧情需要做出适当取舍, 避免一些与主题无关的镜头影响节目的质量和观众观看的兴趣。对于一些运动形式变化较快的镜头, 除了剪辑一些无关画面外, 还要适当在画面连接处留有一些停留时间, 使观众能适应节目进程。对于静止画面的剪辑, 需要考虑画面主体之间的关系, 通过对这些画面主体逻辑关系的分析, 找出符合观众审美规律的组合方式, 并找到线条元素, 将看似混乱的视频素材建立一定联系, 形成逻辑和造型上的关联性。根据节目主旨和节目效果, 积极处理动态和静态的视频素材。

3结语

电视节目的后期制作剪辑是一项极其繁琐, 且专业性较强的工作, 对后期剪辑人员的专业素质和技术水平要求比较高。为了制作出具有吸引力和高质量的节目, 在电视节目后期制作中, 要严格坚持剪辑原则, 在坚持节目主旨的前提下, 充分发挥剪辑人员的创造性, 灵活调整镜头, 并加以剪辑。运用动静结合的方法和蒙太奇手法, 发挥剪辑人员的创造力, 实现技术与艺术的完美结合, 提高电视节目的感染力。

参考文献

[1]孙大伟.浅谈电视节目后期制作中的剪辑艺术[J].中国传媒科技, 2013 (6) .

[2]赵宏道.电视节目后期制作中的剪辑艺术[J].新闻传播, 2014 (8) .

[3]沐浴.电视节目后期制作中的剪辑艺术浅谈[J].科技传播, 2015 (6) .

电视节目后期制作分析 篇7

1电视品牌节目制作中出现的问题

1.1节目内容存在问题

当前我国各大电视节目品牌节目以真人秀节目为主, 例如湖南卫视的《天天向上》、《快乐大本营》, 江苏卫士的《非诚勿扰》, 浙江卫视的选秀节目等, 这些品牌节目以独特的创意而大获成功。但是我国的电视节目都普遍存在着模仿现象, 一旦有的电视节目取得成功之后, 就会出现一系列的模仿节目, 严重影响了节目的社会价值。同时存在着电视节目只注重短期的经济效益, 没有创新的意识, 对于节目内容创新不足, 造成品牌的过度消费。例外我国的电视节目版权缺乏相应的法律法规保护, 这不仅影响了电视台的节目收益, 也打击了创意人的工作积极性。

1.2节目中的版面设计问题

节目的版面设计包括节目中的色彩搭配和节目内容位置的设置, 电视节目的色彩和流畅度是节目质量的重要评估参数, 而且电视画面的色彩运用反映了制作人的水平。在节目版面设计中, 首先要结合节目的内容决定节目的主色调, 例如对于内容较为时尚的节目, 要选择颜色差异较大的色彩画面;对于主体较为严肃的节目, 设置庄重的色彩画面;对于相亲类节目, 要营造浪漫的节目现场画面, 否则就会造成节目内容和视觉的不搭配, 影响节目收视率。节目色彩搭配完成后, 要重视内容板块的位置设置, 尤其是对于娱乐性较强的节目, 要注重广告的摆放位置, 同时节目主题要素的画面大小、比例、距离要始终, 保持节目版面的美观。

1.3节目中的广告问题

当前的电视节目中都会引入广告赞助, 对于广告的处理体现了电视节目制作人的水平。有的节目的广告植入过于明显, 容易引起观众的反感, 影响收视率。另外部分电视节目中对于广告的制作不够专业, 造成广告的播放流畅度不足。

2提升品牌节目质量的制作技巧分析

2.1提升品牌节目的创意

首先是要提高品牌节目的制作创意, 相关节目制作人要敢于挖掘最新的节目资源, 拓展思维, 深层次的了解观众的心理需求, 把节目内容和需要结合起来, 从根本上创新节目制作技巧。

2.2优化非线性编辑系统

目前电视节目制作技术由传统的制作技术向非线性编辑系统转变, 要提高节目的制作质量, 就要优化制作系统的相关技巧, 充分利用计算机技术和多媒体技术。

2.2.1计算机技术的有效应用

利用计算机技术革新节目制作模式和细节处理, 通过计算机技术可以模拟电视节目的录制和播放, 此外计算机技术在电视节目后期的制作中, 可以处理数字化图像和音频, 使节目的质量更加优化, 增强了电视节目的整体质量。

2.2.2多媒体技术的有效应用

利用多媒体技术提高电视节目的制作技巧是发展的趋势, 制作人员利用多媒体技术可以做到广播的操控、传输、发射系统不断完善, 并且通过系统调整促进声道、图像、数字信息的传输技术, 丰富电视节目的内容。

2.3注重节目美感的设计

电视节目的独特点就是其蕴含着极强的美感, 提升节目美感的技巧处理, 可以使节目更加有吸引力, 在提升节目品味的同时增加收视率。

2.3.1注重节目的社会人生美与主体性情美

电视节目是一种文化形式, 在电视节目制作中要把握好节目的主题, 形成自我的独特风格, 要表现出对社会百态的主体性情, 又要有人文关怀, 使节目能抓住观众的心。在节目制作中不能光表现出艳丽的节目画面, 也要凸显社会的现实面, 体现社会人生美的表现。所以电视节目要把思索人生作为节目的灵魂, 从思想上提升节目的制作技巧。

2.3.2注重节目中生活真实美与意象物化美

电视节目要贴近生活, 认真挖掘观众的审美心理, 迎合观众的心理需求, 是节目制作的关键。制作者要把观众熟知的对象加工成更具有感染力的节目内容, 正确引导观众的理性思考。以鲜明的情感充盈节目的画面和光影, 通过生活中喜怒哀乐满足观众的审美快感。

2.3.3注重节目中的直白浅切美与深蕴含蓄美

娱乐是人们追求的一种本能需求, 电视节目有娱乐大众的职责, 但是不能利用低俗的表演形式来取悦大众, 更不能以牺牲文化作为提升收视率的噱头。电视节目制作人要用直白的美拉近观众的距离, 侧重节目的蕴含美的流露, 通过提高美感制作技巧来提升节目的品味和格调。

2.4节目后期制作技巧

节目的后期制作技巧关系真节目的整体质量, 节目制作人要注重节目后期的制作技巧, 保证节目的质量。

2.4.1镜头的处理技巧

电视节目制作是后期工作, 节目的质量的关键是场景的组合和剪切工作, 要凸显节目的主题性, 感染和触动观众的情绪。所以节目制作后期要保证镜头的处理强化主体, 迎合观众需求;同时要根据拍摄场景的不同, 镜头的推行时间要有适当差别;要处理好镜头的过渡, 避免出现镜头的跳轴现象。

2.4.2画面的处理技巧

节目镜头的处理技巧包括把握观众视觉审美的需求, 按照审美规律进行长短镜头的切换;同时把握节目的画面节奏, 防止画面出现混乱, 影响视觉效果;最后要符合画面的切换规律。

2.4.3字幕的制作技巧

对于一些字幕需求较强的节目, 要使字幕清晰, 不要出现叠加、重影的现象。同时字幕的效果要符合节目的内容, 能够起到对补充解释画面的内容的要求。在字幕字体选择上, 要选用适当的字体和颜色, 增强字幕的视觉装饰和内容提示作用。

3结论

总而言之, 要提升电视节目制作的品牌节目的质量, 就要从节目制作的细节入手, 巧妙的利用制作技巧, 提升节目的收视率。本文提出了节目制作要从节目主题选择、节目美感设计和后期节目制作三个方面出发, 充分利用节目制作技巧, 提高电视节目的竞争力。

摘要：随着经济的发展, 人民的生活水平普遍提高, 对于精神文化的需求也越来越大, 电视节目作为一种社会文化的载体, 在为大家带来欢乐的同时也传达了人生的价值观。当前我国的每个电视台都有自己的品牌节目, 有着巨大的观众资源, 但是在品牌节目的制作中存在着一些不足, 影响了其节目的质量以及电视收视率。本文阐述了电视品牌节目制作中存在的问题, 并结合实际提出了几点制作技巧。

关键词：电视节目制作,品牌节目,制作技巧

参考文献

[1]姜婷婷.电视节目后期制作的技巧艺术[J].广播电视, 2012, 4.

[2]尹力.电视节目制作的几个美学原则[J].网络与通信, 2007, 3.

电视台后期制作人员素质分析 篇8

关键词：电视台,后期制作,具备素质

何谓电视台后期制作,客观来说,电视台后期制作需要后期制作人员按照编导要求对前期所采录的节目素材进行整合和加工处理,后期制作的水平也将直接或间接地反映在电视本身的播出效果上。因此,电视台后期制作人员实际需要具备多方面的素质。但就现在电视台后期制作的效果来看,后期制作实际上还存在着很多欠缺与漏洞。首先,前期制作与后期制作缺少沟通,这就使后期制作人员对作品想要表达的态度观点了解较少。其次,过度运用技术而忽视对作品艺术上的提升。最后,很多电视后期制作人员在后期制作中都缺少对节目进行创新的意识,用“编导怎么讲,我就怎么做”的态度对待后期制作,节目缺少新意,观众也不会满意。

1 现阶段电视后期制作存在的问题

1.1 制作后期与前期素材采集缺少沟通

就现在的电视制作流程来看,电视后期制作是电视制作的最后环节,而素材采集则是电视制作的开始。在后期制作的实际操作中,大部分由制作人员取回前期编辑的素材并按照编导的意见对其进行再次加工与处理。由于后期制作人员与前期采编人员缺少沟通,加上后期制作很少甚至没有参与到前期素材采集中去,这就使后期制作人员对整体素材想要表达的价值理念、思想方针都没有较为清晰地认识,自然也缺少发挥主观能动性的契机。编导的意见贯穿了电视后期制作的始终,很少有后期制作人员提出新的观点与意见对节目进行优化,电视的最终呈现也受到了一定的局限。

1.2 注重技术的发挥,而忽视艺术的融入

很多的电视后期制作人员都能很娴熟地掌握一般的后期制作技术与技巧,在实际制作中也运用广泛,这就使电视在最终呈现时特技被用得过多过烂,偏离了原来编导制作节目的初衷。同时,在整个画面中,画面的随意感更强,观众在观看电视时往往不能有美的体验,更多的是觉得电视缺少画面的精美度,缺少艺术的张力与表现力。这在我国的很多电视节目中都有所体现,没有给予电视节目艺术足够的关注度,更多的只是一味地铺排特效,缺少对艺术、对美的追求。

1.3 创新意识缺失

很多电视后期制作人员都没有对工作投入太多的热情,他们认为只要掌握了熟练的电视制作方法以及相关的电视后期制作样本举例就能够达成较好的制作效果。这样的想法本质上是没有错的,但是如果长此以往,那么电视后期制作就会呈现出千篇一律的态势,缺少对观众的吸引力。在时代快速发展的今天,缺少创新意识是一件可怕的事情,它将意味着你随时被社会淘汰,被他人取代,对于电视后期制作者来说也是如此,只有不断地为作品融入新的内涵和创意,才能使电视节目变得无可取代,才能使电视后期制作有更好地发展。

2 解决问题的关键,提升后期制作人员的素质

电视行业随着时代的变化不断变化发展着,这就为电视的制作人提出了更高的要求。对于电视后期制作人员来说,要冷静分析当前电视后期制作所面临的问题,并积极地解决这些问题。这就需要电视制作人员首先积极地参与到电视作品的创作中去,与前期素材采集人员、编导进行深入地沟通,加强对作品本身的理解。同时,要提升作品的艺术性,不能为了制作而制作,融入制作技术的同时不忽视对作品艺术性的追求。更为重要的是,要注重节目的创意性,电视后期制作者要发挥自己的主观能动性与自己的想象力与创造力。

2.1 积极参与到作品创作中去

虽然电视后期制作是电视制作的最后一环,但是它却关系到电视的最终呈现效果。要取得较好的电视效果就需要电视后期制作人员加强与前期素材采集人员的沟通,与编导的沟通。将编导的意图,想从中表现的价值理念,思想情感了解透彻,同时关注到前期素材采集人员的心得体会,加深对原始素材的了解。在条件适宜的情况下,电视后期制作人员也可以与素材采集人员一起奔赴“一线”,了解到一手的、最为贴切的素材内容,对于拍摄好的素材能够有很深的了解,还能在后期制作中给出自己的建议与观点,提升节目内涵的深度与广度。电视后期制作人员如果积极参与到作品制作的全过程中去,那么他对这部电视作品投入的情感是仅仅呆在制作机房中不能实现的,而这份情感将带动引领电视后期制作人员做出更为杰出的电视作品。

2.2 在制作中实现技术与艺术的双赢

科技的发展,技术的进步为电视后期制作带来了很大的发展创作空间,后期制作人员根据编导的意见和自己对作品的理解为作品融入了一定的想象与新发展,这是对作品的完善,同时也是优化电视节目的重要措施。这就需要电视后期制作人员更加熟练地掌握相关的电视制作技术,进行自我学习,加强专业知识与技能的培养。同时,电视后期制作者还需要提升自己的艺术修养水平,电视制作不仅仅需要专业制作技术的融入,更为重要的是还要对电视节目有美的追求,不管是电视的配乐还是电视字幕艺术性的提升都需要电视后期制作人员具备文学、美学、音乐知识等多方面的知识。电视后期制作人员要积极提升自己的艺术素养,为电视的后期制作的艺术性提供有力的保障,实现电视作品艺术与技术的完美结合,带给观众美的享受和精神的愉悦。

2.3 将创意融入到电视后期制作中去

电视节目最初源于编导对节目的构思与理念,是电视的创作。而通过对电视的后期编排,电视节目能够最终呈现在观众面前实际上又经历了一次加工,是电视的二次创作。因此,电视的后期制作也需要制作人员融入自己的创意思维对电视节目原来传递的思想理念进行升华,对电视内容进行完善甚至补充。这就需要电视后期制作人员提升自己的创新意识,发挥自己的想象力与创造力和自己的主观能动性。但是,将创意融入到电视后期制作中不仅仅是让电视后期制作人员追求画面的美感,字体的和谐,更为重要的是在电视后期制作中要适当突破传统制作方法理念对电视后期制作的约束,要使画面能够带给人以冲击和感染力,而不是用千篇一律的表达手法和表现手法使观众产生审美疲劳。

3 结语

电视是信息传播的重要途径,也是人们获取信息、了解知识的重要渠道。作为电视制作者要时刻对自己高要求,特别是电视的后期制作者,因为电视的后期制作将直接影响电视的最终呈现效果。因此,电视后期制作者要积极参与到电视制作的各个流程中去,与编导沟通电视的构思与想法,投身于电视的前期素材采集中,加深对作品本身的了解,从而能够更好发挥自己的主观能动性,对作品进行升华与再加工。同时,还需要在熟练掌握电视制作技术的基础上,更加注重电视艺术性的表达,使电视节目更具美感,带给观众美的感受的同时,使观众有很好的观看体验,进而不断提升电视后期的制作水平,推动电视行业的发展。

参考文献

[1]谢金.基于能力本位的高职电视节目制作专业课程体系研究——以湖南大众传媒职业技术学院为例[D].长沙:湖南大学,2011(11).

[2]侯小琴.论人类学田野的影视表达——《神农溪的冬天》拍摄实践及反思[D].武汉:中南民族大学,2012(5).

[3]李百晓.地域文化与电视剧创作——齐鲁文化视域下的鲁派电视剧艺术研究[D].南京:南京艺术学院,2014(6).

电视制作后期处理的效果分析 篇9

1 各种编辑软件的协调应用

非线性编辑软件是现阶段比较流行分视频编辑软件, 其以质量高、效率快、成本低等多方面优势在电视制作领域广泛应用。通常情况下, 电视节目的后期制作非常复杂, 需要使用声音、镜头、图片、文字等多种便捷软件。所以说, 后期制作人员应该严格按照相关要求与规律, 协调各种编辑软件的使用, 将前期采录的多种素材进行组合、剪切与包装, 与此同时, 通过画面切换、字幕处理、镜头切换等等, 实现素材的二次创作。在这里, 笔者将详细论述AE这一款非线性编辑软件的使用。AE是美国公司开发一款设计与编辑软件, 这种动态影像的后期处理软件在电视制作中被广泛应用。在这一编辑软件中, 层是所有图像合成的基本软件。窗口添加的各种素材都被当作层来应用。通常情况下, 有五种层: (1) 利用素材。 (2) 利用合成图像。 (3) 重组层。 (4) 建立填充层。 (5) 建立调节层。在合成影片的过程中, 可以将各种素材拖动到时间层窗口, 或者合成图像窗口。将不同素材导入到合成图像当中并组合成素材层, 这是AE的最基本工作方式。因为所有素材长度不是固定的, 因此, 要对素材进行剪辑。可以在时间窗口或者层窗口直接对素质进行剪辑。在时间窗口会显示各个层的素材名, 多次复制拷贝层之后, 需要给层进行更名。如果想要变化层的不同排列次数, 可先选中该层通过鼠标拖动方式来实现。同时, 也可以直接涉及层的大小、尺寸, 选择图片层并调出尺寸、位置。关键帧与动画制作

关键帧指的是在不同的时间对不同对象属性的改变, 不同时间点变化是通过计算机操作完成的。比如说, 要想设置层动画, 就需要建立关键帧。并对Rotation、Opacit、Scale、Anchorpoint Position这五项分别进行设置。然后使用AE自动定向动能, 完成动画制作。视频的预览与生成, 视频的预览与生成这是一项非常复杂的环节, 将动画制作到一定阶段后, 就需要通过预览方式全面观察效果, 并在此基础上调整参数、反复修改动画效果。从整体上来说, 非线性编辑软件可应用于素材编辑 (素材浏览, 调整长度, 编辑点定位, 重复使用素材) 、镜头的组接、字幕制作、音效和音乐的编配、生成特技等各个环节。本文对AE的基本功能进行了简单介绍, 只有在充分理解、反复练习之后才会更好的施展该项软件。同理, 要想提高电视制作后期处理的效果, 必须在熟练掌握各项编辑软件的基础上, 加强对各种软件的协调使用。

2 全面提升工作人员的专业水平并加强人员之间的交流合作

专业技术水平高、综合素质强的工作人员是提高电视制作后期处理的效果的重要保障。所以说, 必须全面提升电视制作人员的综合技能与素质。首先, 加强领导的协调工作, 将每年相关专业毕业的优秀学生, 优先安排到电视制作团队进行锻炼, 对于上级部门中比较优秀的干部、工作人员, 可以结合具体情况调到后期制作部门进行工作指导。与此同时, 加强现有电视后期制作人员的培训与学习力度, 通过培训学习与外送深造相结合的方式, 加强专题讲座、专题培训、继续教育等形式的开展力度, 提高调度员的技能水平与综合素质。进一步提高调度的理论知识、技能水平与综合素质。另外, 还需要严格工作人员上岗培训制度与考核机制。后期制作人员必须通过专门上岗培训、考核, 通过之后才能进行上岗工作。还需要完善工作的激励目标机制, 通过目标激励方式, 激发每位员工的工作积极性与责任心, 刻苦学习现代管理、信息技术、档案业务等相关知识, 全面提高业务技能, 追求新目标, 真正胜任电视后期制作工作。

与此同时, 加强相关人员之间的交流与沟通。电视制作是一项非常复杂、系统的项目, 特别是后期制作不仅要考虑节目的策略目的, 还需要掌握观众的预期心理。因此, 必须加强各个制作环节的及时交流与沟通, 才能不断开阔思路, 全面提升制作效果。

3 3D电视节目制作流程与效果调整分析

电视节目的后期制作中, 离不开3Dmax的应用, 其具体应用流程如下分析:

(1) 整体效果调整。视差调整, 也就是通过调整图像后期位置, 实现调整摄像单元间的视差效果。合理调整图像区域, 更好的展现3D的冲击力, 应谨慎使用画幅放大、裁剪等调整手段, 通常情况下, 不要进行大范围的视差调整。

(2) 误差调整。作为有效的补救方式, 应在后期制作过程中, 对前期遗留的电气、光学、几何等的误差, 应用数字处理技术进行校正。

(3) 立体连贯性。主要由两种方式:立体深度跳切以及主动深度剪接。结合具体的剧情需要, 保障电视制作的流畅性。

(4) 3D立体字幕。在3D节目上叠加字幕时, 应注意遮挡问题尽量避免视野冲突。如果是长期叠加的角标或动画, 可适当飘出屏幕, 但不宜在最前面的位置。将其处理为成透明, 从而间期观众的视觉注意力也是一个比较不错的做法。

4 电视包装

4.1 三维阶段

4.1.1 导入与处理平面元素

导入后的LOGO图形在当前MAX场景中会显得比较小, 为了接下来的制作需要, 必须将模型比例放大, 这里要注意一点, 不要使用缩放工具来放大模型。

4.1.2 灯光与材质

在电视包装制作中, 金属材质是种重要而又常用的元素, 其表现形式与制作方式也是多种多样的, 本例中是要表现片头中LOGO的辉煌质感, 属于落版金属材质。

4.1.3 镜头感与摄影机

创建完成模型后, 第一步要设置摄影机的机位, 然后确定下来机位后有效的布光, 如果不再摄影机可见范围, 可以不用处理。

模型的建立, 导入的LOGO图形修整完毕后, 就可以开始倒角的操作来生成最终所使用的LOGO模型。

4.2 后期阶段

4.2.1 三维元素合成

切忌喧宾夺主, 因此合成的协调和统是这个步骤地关键。

4.2.2 添加效果元素

背景元素与主题元素是全片的主体, 主体固然很关键, 但氛围的烘托和体现更需要依靠效果的辅助表现, 尤其在本片这种偏重色彩与质感表现的类型中, 同上述过程, 依次完成各组镜头的调制, 就得到了最终的创意稿, 审核通过后, 将创意稿的静帧替换成动画元素, 全片便告完成。如图1所示。

5 以制作室内效果图为例介绍3dmax制图几点注意事项

5.1 建模

首先, 准备阶段。确定所用的毫米单位, 用Shift+I将CAD导入3DMAX中。并移动到 (0, 0, 0) 坐标位置, 冻结底图。然后将其他CAD平面调入。将二维捕捉打开, 将导入图层外叠放, 将上面图层沿Y轴移动。同理, 沿X轴旋转90度立面。

其次, 实体生成阶段。在底图帮衬下, 接下来工作比较容易, 最重要的是尽可能减少计算量, 如果可以通过线重新将平面墙形状描出来, 保障划线整体性。勾掉“Start New Shape”对号, 添加墙体”Extrude”命令, 3D建模过程中有很多的细小构件, 一定要在每建完一个模型后都即使的给它赋上材质, 同时每个材质在材质球上最好都标上名字, 将来如果需要进一步调整。

再次, 摄像机。在完成塌陷后就可以对物体追加目标聚光灯了。在任一视窗内按C键, 就将其切换成摄像机窗口了。为了便于观察, 需要调整版面, 可以在View port Configuration/layout中选择平铺, 保证最实用的操作界面以及最大的视窗。选择view/Blowup渲染可以得到好效果, 如图2。

5.2 材质

建筑效果图, 材质是重要指标。在具体制图过程中, 砖石、玻璃、钢体塑料等是常见的材质。玻璃是个完全生成的材质, 且随周围环境影响也最为强烈。先把前期的东西整理好, 做到每个构件都有自己的组织, 该群组的立马群组, 确定无误后再做坍塌。就是对各物体赋材质时, 须保持清晰头脑, 先把握材质整体, 并在离眼球最近的地方深化, 其他进行淡化处理。这样出来的效果虽然不够逼真但是也能一眼就看出它的特征的, 能恪守其本分, 如图3。

5.3 设置光源

在TOP图中设置主要光源, 模拟太阳光。点光源的阴影设为光阴追踪形式, 同时排除掉天球, 参数设置为1.0, 以略微的暖色为宜, 然后用调整摄像机的方法调整灯光, 使其能照到全部的物体。观察渲染图片, 找出需要调整的地方, 开始打补光。复杂主要光源, 将其拖到建筑的背光部分, 此时的阴影使用贴图形式颜色偏冷对需要补光的地方进行局部光照, 如图4。

5.4 后期处理

后期的PS处理3D效果图的最后一道工序。通过训练, 我们可以熟悉一些基本的使用技巧, 但是要有更高的意境的话, 则为需要更深的艺术修为, 而非一般的技艺呈现了。

6 结语

电视制作后期处理是一项涉及范围广、学科知识广的系统性工程, 任何一个环节都会对节目质量、效果产生严重影响, 因此, 必须综合考虑多方面因素, 加强制作效果的控制与分析, 更好的为电视制作后期处理提供理论指导。

摘要：随着数字技术突飞猛进的发展以及人们对电视声音、图片效果的追求, 电视制作的后期处理效果受到了社会各界的广泛关注。在视频制作技术不断进步的今天, 各项视频软件功能不断完善与强化, 这对于后期制作提出了更高的标准与要求。接下来, 本文将结合笔者多年相关工作经验, 详细论述电视制作后期处理的效果分析。

关键词：电视制作,后期处理,效果分析,AE

参考文献

[1]姜婷婷.电视节目的后期制作技巧艺术[J].中国传谋技术, 2012 (08) .

[2]王瑞君.浅谈非线性编辑在电视节目后期制作中的应用[J].承德民族师专学报, 2010 (13) .

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论电视新闻后期制作的编辑手法 篇10

近年来，随着电视新闻节目制作水平的不断进步，后期制作对整个新闻的质量起着越来越至关重要的作用。形象的来说，后期制作就好比电视新闻的“门脸”，即使“屋里的东西”—画面、解说词，都很漂亮，如果“门脸”邋遢，那么整个电视新闻也就毫无美感可言，更谈不上吸引观众了。可见后期制作已成为电视新闻节目制作过程中极其重要的一个环节。

一般而言，电视新闻后期制作是指根据声画同一的原则，将记者采录回来的新闻素材根据责任编辑编号的稿子进行剪辑，最终和片头、主持人出像、音乐、字幕等合成完整的电视新闻，播出供观众收看。由此可以看出，制作人员需要做的基本工作主要有：电视画面的选择、剪辑与衔接,以及画面与解说词的配置。那么新闻后期制作人员需要具备那些素质才能很好地完成这些工作呢？

首先，电视新闻后期制作工作是一个多岗位的整体，主要包括图像编辑、包装编辑、播音员等。一条新闻要想达到播出要求，不是一个后期编辑就能完成的，必须依赖于各个岗位的默契配合，因此团队合作观念对于后期制作人员来说至关重要。

其次，后期制作人员必须了解当前国家的大政方针、政策和当地社会经济发展状况，如果一个电视新闻后期对当前形式不闻不问，那就无法理解新闻稿件的精神实质，对声画的把握可能就会陷入呆板机械，因此电视新闻后期人员必须具备扎实的理论功底和政治观念。

第三，电视新闻后期人员要有创新意识和主观能动性，同样的新闻事件、同样的新闻素材，经过不同编辑人员的二次创作，会产生不同的效果，可见新闻后期人员在编辑稿件时必须有自己的思想和编辑想法，要根据稿件原有的内容和画面素材，努力做到声画合一。

《长治新闻》作为长治一个地方台的主打新闻，虽然做了很多年，但观众在看时总感觉和许多大台存在很大差距。出现这种情况，固然和地域限制以及稿件质量有关，但我认为后期制作过于平淡，视觉冲击力不够强，包装不到位也是造成质量不高的主要原因之一。电视是一门以“视觉”为主, 视、听同步, 声画合一,再现客观现实最形象、最生动的声像艺术，声画的合理配置是非常重要的。所以，要想提高后期制作水平，就必须掌握以下一些编辑手法：

一、电视画面的编辑

（一）要合乎逻辑

合乎逻辑是指画面的组接要按照事物本身的逻辑来衔接。

1.是动作或事件的演变过程要按照时间或发展顺序组接。比如，我们在报道某个工程竣工剪彩时，稿件内容会按照事件的先后顺序报道，画面也应按此组接，大致规律是远景，多交待工程的场景全貌；全景，到会出席的领导；中景，领导剪彩；近景，特写，介绍剪彩的局部；随后，画面转入参观场景。这里，视觉形象层次分明的按照事件的进展而进展，把新闻现场发生的一切，合乎邏辑地呈现在观众面前，使观众如临现场。当然，事件报道也不一定全要用远景或全景来开头，也可以用特写强调细节，吸引观众的注意，然后再介绍环境的全貌。但是不论画面如何安排都要合乎逻辑，有层次。如果组接的顺序不对, 图像传递的意义也会相应发生变化,所介绍的事件肯定会与实际发生的事实不符, 所表达的思想与新闻本来要表述的主题也会不合。所以, 后期制作要想提升电视新闻报道质量,就应该考虑到画面内在逻辑。

2.是注意环境依据和人物交代的合理性。人们在观察事物时, 一般总是由远及近, 先粗后细,或者先知局部而后推及整体。我们在制作节目的时候，也要注意观众的视觉心理。如果画面剪接与事物发展进程合拍,是从大景别到小景别或从小景别到大景别这样的组接方式, 在视觉上就会十分流畅。当介绍某个人时, 画面上这时一般应出现包容他的镜头,或近景或全景或特写。而不应是以别人为主体的抢眼镜头, 至少画面主体是中性的。

（二）要合乎画面切换规律

电视片中的所有镜头都可以被划分为两大类，一类叫固定镜头，是指摄像机的机身、机位、镜头焦距均不发生变化所拍摄的镜头。另一类叫运动镜头，是指摄像机的机身、机位、镜头焦距有一者发生变化所拍摄的镜头。在编辑画面时, 要做到上下镜头之间合理衔接, 就必须按主题要求选好固定镜头和运动镜头的剪接点。

1.是可以动接动，但是两个视觉上有明显动态的镜头组接时要注意两个画面之间运动的方式和记者拍摄时推拉摇移的速度是否一致。

2.是可以静接静，也就是固定镜头的组接，在组接时要防止同景别、同机位的静止画面的组接。

3.是可以动接静或静接动。动感明显的镜头和无明显动感的镜头间的切换,使画面有强烈的冲击。

4.要遵循视觉效果的规律, 以免造成画面混乱, 影响新闻事件的表达。后期制作人员在剪辑画面过程中，首先要阅览全部采访的图像，确定报道的主体，然后结合镜头的特点考虑剪辑的顺序，寻找每个镜头的切换点。由于画面主体有静止的也有运动的，如画面静止的可采用固定镜头相互连接，镜头过渡要注意不能出现平跳现象，使过渡流畅，表达出明确主题的节奏感。对于反映看不见的思想性、理论性的一些内容，要使解说词严谨地与画面相互配合，在剪辑时应采用虚实转化的手法，形成具有旋律美的组合。

（三）要把握画面的节奏

镜头转换的节奏是新闻审美价值重要体现, 对电视新闻的新鲜感、艺术感能起到良好的作用。影响电视新闻节奏的一个重要因素就是镜头的长短, 镜头过长令人生厌, 过短则让人看不明白，感觉很跳。合理的画面长度, 必然由后期制作最后确定。

1.要依据景别来确定镜头的长度。对标准固定镜头来说, 不同景别看清楚镜头内容的时间是不同的。一般全景为7～8 秒, 中景为4～5 秒,近景为2.5～3 秒, 特写为1.5～2秒。

2.要根据表达的内容确定镜头长度。重大的会议新闻, 如两会报道, 内容严肃、气氛庄重, 政治性强,抽象的理论多, 节奏就应沉稳、舒缓,景别宜大不宜小, 镜头宜长不宜短, 推、拉、摇、移的速度要从容不迫。因为沉稳、舒缓的节奏便于观众去思考新闻的内容。但换成是“六一”儿童节的新闻,节奏就应该活泼、欢快, 镜头宜短不宜长, 可多用特写和近景,以表现孩子们的天真可爱; 角度也应多变, 以表现孩子们的活力和朝气。

二、声音的编辑

电视新闻节目的声音由语言、音响和音乐三部分组成。各种声音要素的组合配置，要和而不同，繁而不乱，彼此紧密联系成一个整体。

（一）语言的处理

1.对播音语言的处理。衡量播音语言的优劣，除了审查文字是否准确流畅、发音是否准确外，还要考虑从语言与表达内容、节目风格、表现形式的配合等不同角度综合考虑。

首先，在条件许可的情况下，选择与节目风格相合的人配画外音；其次，录音时要注意把握整体风格，仔细处理情绪的起伏与节奏的张弛，与内容相统一，与画面相协调。第三，准确控制与画面的对位情况。

2.同期声的编辑。对同期声进行编辑时，要尽可能保持内容的连贯性，如遇到讲话者内容过长，语言罗嗦时，删减会搞的画面支离破碎，因此在编辑同期声时要配合相关的画面，以改变传播效果。

3.音乐的使用。编辑新闻时，要尽量使用背景音乐，以增强新闻的现场感。

（二）声画同步

在新闻剪辑时, 很多人没有注意镜头画面与解说词的合理配合。有的盲目让画面跟着解说词, 以至于把画面剪接称为“填图像”。有的新闻是声画两张皮，解说词和画面完全不匹配。理想的声画配置应该是声画同步, 让声音与画面同时叙述同一事实，这样才能方便观众的接受与理解。

三、深化主题，巧用“包装”手段

随着科技的发展，善于运用非线编辑技术，将是电视新闻竞争的一个不容忽视的因素。如在不影响新闻真实感的前提下，片头、片尾、标题、编辑画面等方面加一点特技“包装”，让观众在看新闻时感受画面中的视觉效果，会加深对新闻内容的理解和印象。

（一）标题模板

新闻节目向观众所表述的是政府的的声音、群众的呼声，它的内容必须是权威的、真实的、具有说服力的，因此它的标题字幕的颜色和字体必须清晰、端庄，给人的感觉应该是毋庸置疑的，说一不二的。一般我们通常采用的字体有黑体、宋体、楷体等。字体端庄不显呆板，笔画宽紧张驰适度，看起来非常清晰舒适。这样整体效果既清晰又协调，采访同期声的字幕可以采用渐变色式半透明的色块制作成标版。考虑新闻节目的紧凑感，字幕的切换方式一般可以采用比较干净、利落的划像方式。

（二）角标的制作

新闻制作表面上看起来很简单，一条条新闻加上播音员的口播，叠加上字幕，按照一定的次序合成一档整体节目。其实如果要想把一档新闻节目作得精致，工夫就远远不止这些了。如同经营一张报纸的版面，报花是必不可少的。因此在新闻节目中，我们也应该根据整档新闻节目中的小专栏、小板块，制作一些精美而又简洁的角标，既对内容起到画龙点睛的作用，又大增加了画面的美感。角標的制作一般都是由几个精炼的字和一些提示性的或抽象性的色块、图案组成的，如《为生态文明播绿》、《深入学习实践科学发展观》、《推行“四议两公开”》、等等，我们可以根据它们的主要精神，通过图片扫描和图形处理软件，设计出一个精巧、醒目、别致的小角标，适时叠加在画面的左（右）下方。这些角标个头虽然不大，但对我们制作人员的要求却不低，因此我们需要不断地提升自身的艺术修养和审美水平，否则就会感到黔驴技穷，制作出来的东西也就千篇一律，毫无个性了。

（三）数字的包装应用

在做电视新闻时，数字的对比是免不了的，如果我们干巴巴的念数字，会让观众听的繁琐。如果采用圆柱体划分比例或箭头的指向来表达数据的增加或减少，就会直观很多，也会给新闻增色不少。

（四）播音员出像画面的设计

播音员出像时，画面可能比较单调，此时怎样想方设法使屏幕能够丰富一些呢？我们可以在播音员的右上方抠出一个画中画，向观众展示该新闻的主体画面，也可以设计出一个个简洁明快的图片，叠加在播音员的右上方，这种形式类似于图像主题词。比如这条新闻是关于公交车的，就叠加上一幅公交车的画面；是关于房地产的新闻，就叠加上一幅楼房的画面等等，简洁明了，观众一看就知道播音员现在说的是什么内容。

此外还需要注意的是：新闻节目的包装一定要注重整体色调的和谐统一，不能上面戴了红帽子，下面穿了绿衣服，这样会显得不伦不类。我们首先要根据演播室的布景、灯光，确定整档新闻节目的基本色调。比如演播室的背景以蓝色为主，那么播音员的服装就应尽量避免蓝色，否则就会让人觉得播音员被背景淹没的感觉，播音员的主体作用就不能完全体现出来。同时我们栏目片头、标题、角标、包括片尾滚动字幕都要兼顾整体色调，做到协调统一。这样我们的整档新闻就比较和谐，观众看了赏心悦目，从而达到好的收视效果。

总而言之，若想提高电视新闻后期制作水平，还需我们努力加强自身修养，在细微之处多动脑筋、多下功夫，把我们的新闻打扮得漂漂亮亮，人见人爱。