演唱修养（精选三篇）
演唱修养 篇1
一首经典的音乐作品, 都是作曲家精雕细琢出来的, 具有一定艺术高度的音乐作品, 但是这些音乐作品只是停留在谱面上的, 它需要演唱者把作曲家的作品在演唱前再一次进行处理, 也就是怎样表现作曲家的思想感情的创作。同一首歌, 不同的人来演唱, 效果是完全不一样的。有的作品从曲式上看, 很简单, 结构也不复杂, 但经过一个好的歌手细致恰倒好处的处理, 唱出的东西会非常感人。为什么会出现不同的效果呢?这就是体现演唱者的文化修养了。当今社会唱歌的人很多, 然而真正唱得好的并不多, 这就是歌者只重视了演唱的技巧, 而忽视了一个重要的问题————文化修养。
“文化”, 是人文文化与科技文化各学科的总和。所谓“修”, 乃吸取、学习, 为的是打下知识体系的基础。所谓“养”, 是在“修”得的知识基础之上的提炼、批判、反思乃至升华。声乐艺术是音乐艺术中的一种, 它主要是以人声演唱为主, 是通过经典的嗓音和丰富的情感表达作品的一种艺术形式。演唱者把音符和文字符号变成声音的过程, 是一个艺术再创造的过程, 也就是我们常说的“二度创作”。这种音乐艺术囊括的知识面很广, 拿到一首作品, 我们不只是就唱他的音符, 而是要理解她的内涵, 首先对歌词内容的理解, 从中理解主人公的时代背景, 特定环境和思想感情, 作曲家的深情厚意蕴藏在没一个音符之中, 歌唱者要认真发掘与领会。比如说咏叹调《为艺术, 为爱情》一曲, 我们首先要理解作品的思想性和情感的内容。这段咏叹调描述了主人公托斯卡已经处在无计可施的状态。为了让卡瓦拉多西说出越狱者的藏身地点, 思卡尔比亚对他采用了酷刑。听到自己爱人被严刑拷打得痛苦呻吟, 她说出了窝藏越狱者的地点。然而即使这样, 他也无法使自己的爱人幸免于刽子之手的屠杀。这首咏叹调通过长线条的下行音阶, 表现了主人公强烈的情感宣泄, 刻画出她对爱人的真挚爱情和对上帝的无比虔诚。我们通过理解作品的思想, 体会到主人公托斯卡的这种处境, 感受到她悲痛的情感。对作品的理解越深, 感受越深, 在演唱时会做到更加投入、更加真实和完美。一个歌唱者文学修养的深浅, 会直接影响他对作品内涵的理解。很多学唱的人, 往往只从声乐技巧来来谈歌唱的表现, 而忽视了对综合文化知识的积累, 接触面太窄, 视野不够宽阔, 表达不出真实的情感。
1. 声乐演唱者的文化修养应该从以下几个方面来体现
1.1 要有先进的世界观和审美观。
进步的世界观和审美倾向决定着演唱者正确的演唱方向和动机。演唱者能够具备正确而深刻的思想和审美倾向, 才能站在浩瀚的社会生活中敏锐的捕捉住音乐作品所需要的具体本质特征的素材, 才能站在时代的高度观察历史和现实, 从而把握和表达社会生活的本质和规律, 演唱出具有生命力的音乐作品。
1.2 要有广博的知识。
我们都知道, 知识是相通的。演唱者的知识越渊博, 就能从更高的角度掌握歌唱的技巧和深层次理解作品的情感, 使表演的作品具有更广泛、更全面的艺术表现力。演唱者可以通过多读古文诗词、文学作品和美学、哲学书籍, 发掘音乐与文学、史学、哲学的共同之处, 加深对歌词内容的理解领悟, 想象歌词中的意境, 不断提高对声乐作品的理解, 有了理解才有感受, 才能把内心的感受赋予音乐表现之中, 更好地揭示音乐作品主题, 刻画人物形象, 更好地表情达意。
1.3 要有深邃的思想和丰富的想象力。
思想是人行动的先导, 歌曲蕴含的思想深度往往同演唱者本人的思想高度是成正比的, 只有思想深刻、高瞻远瞩、独具慧眼的演唱者才能发现常人所未见的真理, 给人以深刻的思想启示。另外, 演唱者要具备丰富的想象力, 想象力越丰富, 就会有敏锐的辨别力, 只有具备丰富的想象力才能理解和掌握作品的思想风格, 并能够达到“二度”创作的艺术高度.
1.4 要有丰富的情感。
唱歌既要唱声更要唱情, 生活中往往反映的内容是多方面的, 人物的情感喜怒哀乐丰富多彩, 歌曲演唱需要激情和灵感, 这些都同演唱者的情感密切相关。同时, 也只有融入强烈情感的艺术形象演唱出的作品才可能感人和扣人心弦。
1.5 要有敏锐的观察和理解能力。
声乐演唱者要有敏锐的感知力和理解能力, 能够对音准、音乐强弱、好的音色、最本质的声音和正确的声音概念敏锐的分辨出来, 从而很快准确的认识错误, 演唱者是对音乐作品的理解, 综合自己的人生阅历、人生感悟, 作品理解及“二度创作”, 演唱出的作品内涵是不同的。
2. 文化修养是歌唱的前提条件, 具有指导和推动作用
2.1 文化修养和对艺术的理解能力, 是演唱歌曲及表现情感的前提条件;
声乐艺术作品的二度创作更加离不开声乐演唱者深厚的文化修养。一般文化修养与演唱者的关系就像一个底边平放的等边三角形, 底边越长, 三角形的高度越高。演唱者要尽可能多地吸取文、史、哲、地、数、理、化等传统人类文化成果和一切新知识, 增强自身文化底蕴, 丰富自己的文化修养, 以便更好的表现艺术。正如, 我国具有权威性的每两年一次的青年歌手大赛中, 把文化知识环节也作为衡量演唱者的综合素质考核, 有助于演唱者全面素质的提高。
2.2 演唱者的文化修养和歌唱是辩证统一的关系, 相互作用。
文化修养是演唱者的思想基础, 文化修养的高低影响着演唱者语言表达和思想内容, 歌唱需要文化修养的积累和铺垫, 这样才能创作出富有感染力、表现准确的艺术作品。演唱者通过歌声要把表达出作者的思想, 一个演唱者如果不具备一定的文化素质, 就不可能真正的理解词曲, 从而去诠释一首歌。作为一个现代社会的音乐人才, 必须要了解历史、文学、哲学、等等多门综合的文化知识。
2.3 正确认识文化修养与演唱者的关系, 就会在艺术创作中做到内容与形式相统一、相结合。
忽视演唱者的文化修养, 就会在艺术表演中出现“形式主义”的弊病, 单方面强调演唱者的技巧和技能, 就会缺乏艺术作品思想内容的深刻性和欣赏价值。以我国著名歌唱家廖昌永为例, 他不仅擅长演唱西洋歌剧和各国艺术歌曲, 对中国的创作歌曲和民歌的演唱, 也有独到之处。他不但演唱水平很高、音乐知识广博, 还有着深厚的文学修养, 给人们带来的是全面音乐素质的高层次体现。作为演唱者, 应不断地丰富自身文化底蕴、提高文化素质, 这样对其的演唱水平有指导和推动的作用。因此, 应该正确认识文化修养与艺术创作的关系。
2.4 文化修养正是围绕着音乐审美这个中心点, 作用于声乐演唱着者, 为其提供了一个可以发挥主观能动性、自觉地发展艺术想象力的广阔空间, 使他们能从文化的高度, 深层次去洞察生活、创作和理解作品, 对作品产生心灵的共鸣, 从而使声音的表现力更强、更丰富、更深刻、更全面。
3. 结语
综上所述, 声乐艺术的“二度创作”离不开声乐演唱者深厚的文化修养。文化修养越高, 演绎出的作品越有欣赏价值和审美价值。文化修养对声乐学习有指导和促进作用, 作为一名声乐演唱者一定不能忽视文化修养的重要性, 我们必须不断提高自身的文化修养, 并应用在声乐艺术中, 从而推进我国声乐演唱水平。
摘要：歌唱是表演艺术中的一种表现形式, 同样的一首音乐作品由不同的演唱者演唱, 会表达出不同的效果。一首优美、甚至经典的歌曲的诗词和旋律只是停留在纸面上的, 必须通过演唱者的演绎才能使听众充分感受。演唱者在演唱技巧娴熟的情况下, 对作品内容、情感的理解及风格的正确把握, 才能够把声乐作品演绎的淋漓尽致, 才能够带给欣赏者美的享受。因此, 对作品内涵、语言、情感、风格上要有好的把握, 就要体现他的文化修养了, 一个优秀的演唱者不但要掌握科学的发声技巧和方法, 还要有较高的文化修养。文化修养的高低, 决定着演唱水平的高低, 因此, 文化修养对演唱者起着至关重要的作用。
关键词：文化修养,演唱者,二度创作,推动作用
参考文献
[1].李晋玮.李晋媛著.《沈湘声乐教学艺术》.中国广播电视出版社.
[2].陈玉丹《音乐教学论》.高等教育出版社.
[3].谢佳幸.郁文武编著.《音乐教育与教学法》.高等教育出版社.
声乐演唱者应具有的文学修养 篇2
关键词：声乐；演唱者；文学修养；乐理；音乐教育
很多的声乐演唱者在进行歌曲的演唱时，没有注意提高自己的文学修养，只是一味的重视乐理知识，其实这是很片面的做法。因为文学修养的提高对于演唱者进行演唱也是有很大的帮助的。一首歌是由旋律和歌词组成的，在歌词方面是叙述了这首歌曲要表达的情感是怎样的，这需要声乐演唱者利用自己平时积累的文学知识去理解歌词的表达感情。在准确的拿捏好需要表达的情感好再进行演唱就会很容易唱出特色，就可以将这首歌唱好了。
一、文学修养对唱歌情感的表达非常重要
情感属于人们的主要心理表现，所有的情感全部是客观的存在事物引起的。声乐演唱者在进行歌唱的时候不但需要技巧，更需要情感。声乐演唱者他们的情感主要是通过音乐作品内容，对一首歌曲的认识以及体验之后，在心里生成了情感，演唱者对音乐作品的理解也就形成了。同样的一首歌不同演唱者会演绎出不一样的情感表现，即使是只有非常小的一点差异，也可以在唱歌的过程中表达出来。所以有着不一样的认识和就会出现不一样的情感，不一样的情感也就会有不一样的歌唱表达。而对于情感获得主要是知识平时的积累而知识就在于平时的文学修养上。
人自身的修養有很多方面的影响，其中最重要的就是文学的修养。文学作品里面有一些非常典型和形象的人物以及环境，这些都会影响人们的思维情操，对于他们的情感也起到了潜移默化的作用。所以一个人的文学修养是不是非常的深厚，也影响这个人在情感方面的表达是对的还是错的等等。因此人的文学修养越深厚，他对各种事物的理解也就越准确，他的情感表达依旧细腻和丰富。而演绎一首歌曲就是需要演唱者要有这样的细腻与丰富情感。声乐演唱者在演唱的过程中一定要投入自己的感情，这样才可以准确的表达出歌曲中的内涵，不但要感染自己更要感染广大的听众。仅从这一点上我们就可以可看到文学修养在歌唱中的重要性。
二、文学修养对音乐作品的理解非常重要
声乐演唱由音乐与文学互相结合的产生的一种艺术，这里面很多的乐理要声乐演唱者自己理解把握，提高自身对音乐作品的理解。这里面文学修养是音乐作品理解力提升的主要方式。
文学和音乐在一般人看来是没有什么联系的不一样的两个艺术，但是在表现的方式上它们都有相同的时间性，让二者在表现形态有一致性，利用声音的传播，让歌词旋律以及演唱进行有机的融合。虽然说对歌词进行朗读的声音和演唱歌曲的声音是不一样的，不过大家是可以探究出两个方式的联系的。
三、文学修养对唱歌技巧提高的作用
演唱一首歌曲是一种需要精细高超的演唱技巧的行为，声乐演唱者将音乐的内容准确的传递给广大的听众，需要把自身内心的情感调动起来并且使用唱歌的技巧，将音乐里面的内容情感准确的表达出来。声乐演唱者如果缺少唱歌的技巧，即使是一个非常优秀的音乐作品也不会被听众接受。唱歌的技巧主要就是演唱者进行表演的基本技术，比如像发声的方法和气息的控制等等。
虽然唱歌的技巧是非常重要的，不过我们同样是可以看到，对于声乐演唱者们来讲将唱歌的技术准确的应用在音乐的表现是真正的意义，声乐演唱者的艺术才可以在最大的程度表现出创造性上，这样的非常灵活与创造的把握是比声乐的技巧训练还难，因为这是和声乐演唱者的综合素质有很大的关联的，在这里面声乐演唱者的文学修养扮演着很大的作用，占得比例也是最大的，需要声乐演唱者好好的把握。
四、文学修养对声乐演唱者的唱歌风格有很大的影响
唱歌在很多人的生活里面是处于很特殊的一种地位的。经济的快速发展也使人们更多的关注自己的精神文化需求，人们希望声乐演唱者可以唱出自己的风格。歌唱的风格是声乐演唱者进行演唱的过程中表现的稳定独特的特征。声乐演唱者将自己具有个性的感受传递给听众，这种风格的出现并不是很快练成的，它是通过长时间的练习才形成的。既然演唱风格是一个综合的艺术特征表现，在这个表现中又有浓烈的文化内涵参与其中，那么，作为唱歌的实践者，要想形成自己的演唱风格，就必然要有深厚的文化修养为基础，而文学修养是文化修养的重要表现形式，因此歌唱者的演唱风格与文学修养有着直接的关系。
每一首歌曲都是有它自己的独特的意义，这些全部是作词人和作曲人进行歌曲的创作过程中融进去的。声乐演唱者在演唱这些歌曲的时候，需要利用歌曲中的意义，将作者要表达的情感突出出来，在演唱的过程中进行技巧的展示，可以让演唱有新的生命和活力。但是有的声乐演唱者就是单纯的模仿，可以看到这样的演唱是不能出现很好的效果的。
五、总结
通过上面作者的表述可以看到，声乐演唱者的文学修养在歌唱中是有很大的作用。声乐演唱者一首歌曲的成功演绎一定是拥有很好的文学修养作为基础的，失败的歌唱有很大的原因是因为缺少文学修养。声乐演唱者想很好的提高自己的演唱水平，除了重视声乐修养之外，还要认真的对待文学修养的提高，吸取里面丰富的养分，提高演唱的技巧。
参考文献：
[1]范晓峰.声乐美学导论[M].上海.上海音乐出版社，2015.
[2]郭声健.音乐教育论[M].湖南.湖南文艺出版社，2016.
[3]孙丽娟.文学艺术功底对声乐艺术表现的重要性[D].语文学刊.包头师范学院音乐学院，2016.
[4]邹文丽.声乐艺术与文学修养的关系[D].剧影月报，2016.
[5]乐玫.影响与接收中的出位之思[D].江西教育学报，2016.
论声乐演唱者加强文化修养的重要性 篇3
一、音乐与文化的密切关系
语言与音乐共源, 文字与绘画同宗, 艺术与哲学一体, 是人类早期文化的普遍现象, 并在相当程度上延续至今。我国历代文人追求的琴棋书画皆能秉擅, 都不是将某种文化孤立起来, 而是互相融会贯通、相济相长。音乐与文化的紧密结合是当今人类文化由科学高度分化进入新的综合发展的趋势, 体现出对音乐更深层更具本质意义的认识。
音乐是人类创造的文化现象之一, 是人类文化的一种重要形态和载体。作为文化的一个部分, 音乐的存在从来就不是孤立的。从音乐的起源看, 早期的音乐是与诗歌、舞蹈结合在一起的。从音乐的发展历史看, 音乐与政治、经济、宗教、历史、文化都有联系, 特别是与文化的关系更为密切。如果没有古希腊文化与基督教文化的对撞, 就没有文艺复兴;如果没有德国文化和德国大革命的对撞, 就没有以贝多芬为代表的德国古典音乐。正是由于音乐与其他艺术的交融, 与其他文化的互相作用和影响, 才使得音乐具有了丰富的人文内涵, 并以独特的艺术魅力在人类文化历史的长河中源远流长。
二、声乐艺术中文化修养的重要性
声乐艺术是用人声来表达情感, 情感蕴藏在声乐之中, 在声音和情感之间, 作品是一座艺术的桥梁。对作品内涵的深刻理解和准确把握, 是一种音乐审美的体现, 更是一种综合文化素质的反映。
1、声乐与文化修养的关系
从声乐的文化属性看, 声乐本身就是文化的产物, 尤其是音乐文化的产物。因为从它的形式到内容的不断变化、不断充实、不断升华的过程中, 浸透了人的聪明智慧、美学思想、音乐观念、音乐思维、音乐逻辑。所以, 学者们都说一部声乐发展史, 实质上就是一部世界音乐思想的发展史、音乐思维的发展史。
声乐是以人声为乐器演奏 (演唱) 出来的音乐。人声的特点非其他乐器能比, 它的音乐对人类来说是最先听到的, 最先感受到的, 交流思想信息、情感的声音, 以人声的音乐打动人更直接更赋予感染力。人声的音乐有其他乐器没有的特点, 在多数作品中人声的音乐都有歌词, 于是这部分音乐就有了双重表现, 词和音乐的结合使内容不确定的音乐带上了文学给予的相当确定性, 又使比较确定性的文字带上了不确定的色彩, 引人去联想, 从听觉引起的心绪是难以用语言表达的感受。声乐的社会功能是极强的, 因为人人都能唱歌。歌者动情动容, 听者感人肺腑, 艺术魅力无与伦比。
2、声乐艺术中文化修养的重要性
(1) 声乐艺术实践者应具备深厚广博的文化修养
声乐是一个完整的艺术体系, 在这个体系中又有浓烈的文化内涵, 作为一个声乐艺术的实践者, 要想驾驭这门艺术, 就必然要有强大的艺术能力, 而这强大的艺术能力除了有过硬的技术以外, 主要来源于文化修养的深厚广博。歌曲或声乐作品是文学艺术和音乐艺术的二合体, 声乐作品大都以思想深刻、内涵丰富、文学性强、艺术性高的诗或词作为歌曲创作的文学基础, 形成了声乐作品的文学性和文学特征。比如, 中国歌曲、歌剧中可能涉及的体裁有诗、词、剧本、小说、散曲、时调等。就现在已知的著名声乐作品来讲, 已涉及有古诗数十首, 蔡文姬的胡笳十八拍、唐诗、宋词诸多作家、元代及明清的诗词作者, 以及近现代的赵元任、刘半农、徐志摩、田汉等作家。外国歌曲、清唱剧和歌剧中所涉及的体裁有诗、剧本、小说、神话、史诗等。涉及的作家从英国的莎士比亚到法国的戈蒂埃、魏尔伦, 从德国的歌德、席勒、海涅到俄国的普希金、托尔斯泰。还有圣经中的故事、赞美诗、经文歌等也进入了声乐文献。歌唱与文学是紧密联系在一起的, 歌词的文学性甚至在很大程度上决定着歌曲的艺术性, 而对歌唱中文学性的认识也同样反映出一个歌唱者的文化水平和审美能力。要唱好任何一首歌曲或表现好任何一部声乐作品, 首先要对作品的思想内容和文学内容理解透彻, 在充分理解和把握的基础上, 才能运用声音正确表现出歌曲作品质的内涵, 表现作品思想内容和文学内容的艺术境界。如果没有一定的文学知识, 像《玫瑰三愿》、《红豆词》、《阳关三叠》等歌曲, 就可能出现内容理解上的难度。
(2) 声乐作品的二度创作需要深厚的文化修养
声乐演唱不只是对作品的一种传达的再现, 更重要的是一种创作性的艺术活动, 即所谓的二度创作。因此, 在对声乐作品的演绎中, 就需要通过自己所具有的文学知识和文化修养, 对声乐作品的时代背景、表现特征、艺术手法、民族特色等, 进行分析和掌握, 这样才能根据声乐作品的文学内容、音乐风格和表现特征进行最佳的设计和安排, 从而使声乐作品的艺术处理和艺术表现, 更加合乎作者的创作意图和作品本意。例如演唱古曲《阳关三叠》时, 应先了解歌曲是根据唐代诗人王维的《送元二使安西》一诗改变发展而来的, 同时要求歌唱者具备一定的文学素养, 掌握对古诗词的一定的解读与理解能力, 特别是对四句原诗的进一步理解, 真实地感受作者与友人分别时的深沉、惆怅、惜别、期待之情。另外, 在演唱中还要注重人物的性格因素, 首先了解作为中国古代文人的感情表达方式是含蓄蕴藉、回环曲折的, 从其歌词的缠绵与悱恻之中已能体现出来, 其感情表达方式不像现代人那么激情奔涌, 直抒胸臆, 因此, 演唱者应充分认识到各个时期的社会背景、人物的感情特征等等, 在人物塑造上就会避免千篇一律, 表现力会更加丰富。在演唱《阳关三叠》时, 如对上述因素有所了解, 在歌曲的处理中就会注重对音色的控制, 表达出含蓄的感情色彩, 并在声字的结合中, 注重古人的吟诵、咏唱的韵味, 每一句的尾声部带有感叹的音调, 渐弱与渐慢的进行如入梦境, 更添离愁与别绪, 从曲调的单纯与朴素中进一步表现出友人分别之际的依依不舍和无限关怀之情。又如:演唱歌剧, 要求声乐演唱者除了有过硬的演唱技术以外, 还要有深厚广博的文化修养。歌剧是集文学、戏剧、音乐、美术、舞蹈、建筑为一体, 由剧作家、作曲家、歌唱家、演奏家、指挥家、舞蹈家、美术家、服装设计师及灯光、道具、舞台管理人员齐心协力、集体创作的综合艺术。因此, 演唱者必须具备相应的文化修养, 需要学习中西方音乐史, 了解歌剧的起源与发展, 了解有关歌剧作品的曲作者和剧本创作者创作的时代特点和艺术风格, 理解剧中的人物个性等, 这样你才能把握好角色的个性, 形象地用声音和感情去刻画人物内心活动, 把人物特点表现得很充分, 得到观众的赞赏。如:比才的歌剧《卡门》, 卡门, 是法国1 9世纪生活在社会低层的劳动妇女——烟草女工, 她有着普通劳动者热爱劳动、向往爱情、崇尚自由、热爱生活的强烈欲望。这个吉普赛女郎, 能歌善舞、容貌出众, 是个美丽可爱的姑娘。通过分析抓住卡门这个人物的基本特征之后, 同时要进一步分析卡门性格上的弱点:她虽然具有游牧民族吉普赛人勇敢、热情的特性, 但在她的个性中, 也有着残忍、放荡、狡黠、傲慢、富有诱惑力的特点。因此, 声乐演唱者应该把阅读世界著名歌剧作家传记及文献作为自己的一门必修课, 潜心钻研这些伟大作曲家的非凡精神, 探寻他们智慧的源泉, 从而体验作曲家用音乐塑造人物形象的精神实质, 真实而又自然地演绎歌剧人物命运的兴衰。
综上所述, 文化修养对声乐演唱者来说, 是至关重要的, 如果我们不能认识这一点, 并身体力行地去提高文化修养, 那我们就会变得苍白无力、单薄乏味, 在博大的声乐艺术的瀚海中只能停留在表面或不深的层面而显得华而不实, 或心有余而力不足。因此, 我们可以说, 深厚的文化修养能使我们从哲学的高度、思想的高度、人性的高度去触摸声乐艺术最深邃、最本质的东西, 引领我们从声乐艺术的必然王国走进声乐艺术的自由王国。■
摘要：作为一个声乐演唱者, 要想驾驭声乐这门艺术, 就必然要有强大的艺术能力, 而这强大的艺术能力除了有过硬的演唱技术以外, 主要来源于文化修养的深厚广博。
关键词：音乐,声乐艺术,声乐演唱,文化修养,艺术高校
参考文献
[1]金华.西安音乐学院学报.《中西声乐文化内涵新论》.2006年.第25卷第2期
[2]钱仁康编著.《欧洲音乐简史》.第2版.北京:高等教育出版社2007年
[3]王建欣主编.《音乐欣赏》北京.高等教育出版社.2003年