动漫特色服务

动漫特色服务（精选十篇）

动漫特色服务 篇1

关键词：服务外包,动漫,培养模式

1 国内动漫服务外包现状

服务外包是指企业将其非核心的业务外包出去, 利用外部专业化团队来承接其业务, 从而使其专注核心业务, 达到降低成本的管理模式。

动漫产业被誉为是21世纪最具发展潜力的产业, 目前, 全球基本形成了美日韩三足鼎立的动漫市场格局。相比之下中国的动漫产业还处于初级阶段, 对于刚刚起步的中国来说, 发展动漫服务外包显然是加快改变中国动漫产业基础落后状况、获得资金信息、学习借鉴经验、增加就业的重要方式和渠道。

中国已初步形成以服务外包重点中心城市为依托的区域分布格局, 华北以北京为主, 华东以上海为主, 华南以广州和深圳为主, 东北以大连和沈阳为主, 华中以长沙一带为主, 西南以成都为主, 西北以西安为主的外包产业集聚地。

动漫服务外包从业务量上看, 以上海为中心的长三角地区处于领先位置, 苏州天堂卡通动漫公司、江苏昆山工业园内的动漫企业等近两年通过与迪斯尼等外国公司合作, 承接不少动画制作服务外包业务。不过这些业务所占比例相对该地区所承接的其他服务外包业务量来说, 只占极少的部分。

珠海这几年大力发展创意文化产业和高端服务业, 其中, 动漫产业和动漫服务外包就是重要组成之一。很多珠海的动漫企业已经开始承接动画外包订单, 但由于缺乏既掌握动画制作技术、又懂外语会交流的国际型动漫人才, 多数企业仍然没有能力承接大单, 无法加快吸引国际动漫服务外包和衍生品设计生产向珠海乃至珠三角转移。

中国能否吸引到国外动漫发包方, 人才的培养至关重要。要打造符合国际服务外包要求的动漫人才, 必须培养出专业技能和外语能力双强的复合型人才。

2 动漫服务外包人才培养模式探讨

据教育部统计, 目前全国已有1230所大学开办涉及动漫专业的院系。从学生培养质量和就业效果上来看, 当前的动漫人才培养与服务外包企业的实际需求还有较大差距。从根本上解决动漫教育与产业脱节的问题, 必须从改革人才培养和教育模式入手, 使动漫课程体系更加符合教育规律和市场规律, 动漫教育模式更加符合学生就业、思维创新和产业发展的需要。

(1) 改革动漫课程体系, 加大实践教学比重。

考虑走适应市场需要、适应商业动画制作岗位需要的课程体系改革之路, 全面整合影视动画设计的课程体系, 把与动漫专业相关的课程做成一个链接群, 设置以基础设计实践课程、专业设计主干课程、专业辅助选修课程、毕业设计系统课程为主的四大模块课程体系。

同时, 动漫教育不是一种以学历为本的教育, 必须更加注重实践能力的培养。从调查情况来看, 动漫公司更需要具有强烈合作精神, 能快速适应企业商业化、团队化创作的技能型人才, 并不要求有很硬的学历, 但一定要有较强的动手能力。所以, 院校在人才培养方面, 除了要安排大量的理论学习之外, 一定要更加突出实际操作与项目实战能力的培养, 并以此为基础进行有针对性的专业配套设置和课程、教材调整, 建立起以实践能力为中心的教学体系。在实际教学过程中, 还可在学生掌握基础设计技能的基础上, 将单纯的动漫设计作业与国际、国内的影视动画设计大赛、发明大赛设计项目结合起来, 把竞赛设计课题作为课程教学作业的指定内容, 让学生在国际与国内动漫设计大赛的激烈竞争中去表现自己的创造设计能力, 同时也是全方位考验教与学双方的真实水平, 刺激和提高教与学双方的积极性及创造性, 使学生在大量的实践活动中掌握扎实的专业技术, 在学业完成后成为技能过硬的动漫专业人才。

(2) 加强外语教学和动漫设计专业教学的结合。

从对人才的要求分析, 服务外包行业并不是门槛较低的工作, 需要掌握专业知识和语言交流技能, 具有国际化背景的外向型、复合型人才。其中语言沟通能力非常重要, 据调查, 国际服务外包案例在实施过程中, 花在语言沟通的时间几乎占了项目总时间的一半以上, 很多项目的成败在于沟通的成功与否。因此, 对于想要吸引来自动漫三巨头:美日韩的动画服务外包业务, 需要增加英语、日语和韩语的课程学习体系, 这就需要在动漫课程体系中增加相关语种的学习。一般来说, 学习一门新的语言尤其是从没接触过的语言需要花上大量的时间, 因此如何将语言学习嵌入专业学习, 以期用最短的时间, 学到最有使用价值的专业语言需要好好设计。一种简单的方法是, 在进行动漫制作软件教学时, 采用各发包国的语言版本, 这样既可以学习技术制作, 又同时学习了对应的语言, 一举两得。当然, 还可以选取一些针对性强的专业素材, 按传统的阅读、听力、口语和写作等方式进行教学。

(3) 采取学校与动漫企业联合办学、国内外合作办学等联合培养等方式。

请企业参与课程设计, 由院校教学管理人员、专业教师和企业技术人员, 共同制订培养目标和教学计划, 设计教学进程, 完善考核办法, 使课程设置更加贴近企业生产实践。安排学生到企业实习, 充分发挥企业在设备上的优势, 让学生观摩或体验在高、尖端设备上实践锻炼, 了解掌握动漫创作设计、加工制作和市场营销的具体流程, 保证学生学到的知识和技能不落后。逐步实现企业项目的引入, 在学生初步具备了基本制作技能之后, 可尝试从企业引进若干项目, 导入到课堂教学中来, 分解项目开发流程, 将学生编成项目小组, 跟随产品完成进度完成各自项目, 最终按产品质量进行结项式考核, 并从商业化的角度对产品市场价值进行评价, 提高学生学以致用、解决实际问题能力。推进产学研结合的“双师”制度, 安排专业教师深入企业考察学习、参加生产实践, 了解熟悉企业生产和技术, 聘请企业有丰富实践经验的动漫设计师或专业技术人员来校担任兼职教师, 使学生能够学到生产、科研第一线的新技术、新工艺及社会对从业人员素质的新要求。

3 结语

发展动漫服务外包, 对于加快中国动漫产业发展, 提高我国国际服务外包产业中高端业务的比重具有重要意义。相对应的人才培养模式需要重新设计, 可通过改革动漫课程体系, 嵌入多语种的学习, 校企联合办学、国内外合作办学等多种方式, 加快培养国际型的动漫实用人才。

参考文献

[1]姜荣春.我国承接服务外包:现状、趋势与对策[J].开放导报, 2009.

[2]佚名.深圳服务外包的发展情况[EB/OL].中国服务外包网, 2009.

动漫基地综合研发系统服务合同 篇2

甲方：哈尔滨新媒体文化产业发展有限公司

乙方：黑龙江劝业科技发展有限公司

第一条总则

经甲、乙双方，经友好协商，就哈尔滨新媒体文化产业发展有限公司综合研发系统进行的制作服务，达成以下协议。双方申明，双方都已理解并认可了本合同的所有内容，同意承担各自应承担的权利和义务，忠实地履行本合同。

第二条 约定内容

2．1 甲方委托乙方开发哈尔滨新媒体文化产业发展有限公司综合研发系统，包括硬件采购、软件开发及后续技术服务工作。

2.2交付时间：合同签订后3个月内乙方需将调试完成的综合研发系统交付甲方使用。

2.3系统及服务费用总计人民币 5.5万元，甲方需在乙方交付综合研发系统后1个月内支付乙方。

2.4乙方须对该综合系统提供为其一年的免费后续服务。

2.5乙方须在综合服务系统制作完成后的1个月内将最终技术报告，包括图纸、设计资料、各类规范和图片等提交给甲方。

2.6乙方保证其经验和能力能以令人满意的方式富有效率且迅速地开展系统服务，其合同项下的系统服务依据双方接受的标准下按时完成。

2.7鉴于双方合作的特殊性，服务价格应在甲、乙双方范围内保密，甲乙双方均不得将此价格向第三方透露。

2.8该系统的软硬件技术参数、服务内容需以附件形式后附，并作为本合同不可分割的一部分。

2.9如果甲方所要求的服务超出了本合同附件规定的范围，双方应协商修改本合同总价，任何修改均需双方书面签署，并构成本合同不可分割的部分。

第三条 双方的权利和义务

3.1 在系统制作期间甲方有义务提供乙方所需的数据资料，以配合乙方更好的完成系统建设工作。

3.2 除系统开发所需技术人员外，乙方还应提供足够数量的称职的技术人员来履行本合同规定的义务，同时乙方应对其所雇的履行合同的技术人员的服务负完全责任。

3.3 在综合服务系统制作期间，乙方有义务及时向甲方通报工程的最近发展和任何进展。

3.4乙方有义务承诺向甲方提供的内容、资料等不会侵犯任何第三方的权利，若发生侵犯第三方权利的情形，由乙方承担全部责任。

3.5 乙方有义务向甲方提供有关的资料、技术系统报告、图纸和可能得到的信息并给予甲方实际工作提供力所能及的协助。

3.6 乙方对本合同的任何和所有责任都限定在乙方因付出专业服务而收到的合同总价之内，并将在本合同保证期满后解除。

第四条协议终止

4.1本协议到期后自行终止。

4.2 如遇不可抗力导致双方无法履行协议所约定事宜，合同自行终止。

4.3 如甲方发现乙方未按照协议约定执行管理，并两次通知警告无效，甲方单方可终止协议，无需承担违约责任。终止协议造成的损失由乙方负责。

4.4如乙方发现甲方未遵守协议相关约定，并与甲方协商两次以上无效，乙方可单方终止协议，无需承担违约责任。终止协议造成的损失由甲方负责。

第五条违约和免责

5.1 凡任何一方未能履行上述约定内容与双方义务中任意款项者，均视为违约。违约方须承担由此产生的一切损失。

5.2除本协议约定终止协议项目外，未经双方同意，任何一方均不得提前终止协议。违约方将承担对方由此产生全部损失，并向对方支付损失金额一倍的违约金。

5.3如因发生第四条内容而造成协议终止时，依照第四条执行，不视为违约。

第六条其他条款

6.1执行本协议发生争议，由双方友好协商解决；协商不成，可向协议签订地仲裁部门申请仲裁，亦可向当地法院提起诉讼。

6.2双方如对本合同有其他要求，可在协商后签订补充条款，补充条款作为本合同的一部分，具有相同的法律效应

6.3此协议一式两份，双方各持一份。

6.4本协议经双方签字、盖章即生效。

甲方: 哈尔滨市新媒体文化产

业发展有限公司

甲方代表签字：

甲方盖章：

王川：走中国特色动漫之路 篇3

用出口带动发展

北京青青树动漫科技有限公司公司到目前已经有20年的历史，它的核心骨干成员有连续20年工作积累，目前都是国内一线一流专家，这样的阵容在国内是艰难找到第二家的。凭借20年的历史积累，北京青青树成为我国数字动漫领域目前为数不多能够和国际主流市场接轨，而且达到了高端产品质量标准的产品和制作团队。中国真正意义上的创意产业航母建设就此有了一个比较理想的发动机，要么是以青青树为基础，把这个发动机先建设好，然后通过资源整合把这个航母建设起来；或者有人先造了一个巨大的船体，然后再把青青树植入进去。总之，青青树公司是目前国内为数不多具有这种业务能力的内容提供商，而且将在未来十年保持领先地位。正处在发展阶段的青青树公司，近期的工作目标就是要拿出一大批国际主流市场的产品，用产品出口带动国内发展，树立自己的品牌和行业地位。

打入国际市场

王川表示：青青树有四五个团队在工作，针对不同市场的需求、不同年龄段的需求。日本的经验是最值得学习的，日本把他们的片子卖到对方的渠道，实际上就是我们可以直接拿来使用的经验。而且在国际动漫产品当中，高端产品一直是属于卖方市场，我们以后可以探讨如何卖它，在卖方的前提下考虑如何改进产品的结构，就是如何适合欧美人的口味、日本人的口味，就在这个合作当中，我们在与国际动画商接触过程中，我们认为这个市场很大，只要我们努力做，做到第一名，做到和日本人一样、做到和美国人一样，我们就可以进入国际市场。

“国产动画的里程碑”之《魁拔》

河北省动漫产业集群特色发展研究 篇4

2009年9月26日颁布的国家《文化产业振兴规划》, 使加快动漫创意产业发展上升为国家战略。河北省政府在《关于促进文化产业发展的实施意见》中提出, 将文化产业作为十大支柱产业之一, 重点发展动漫产业等八大门类。但规模小、布局分散、资金缺乏、产业链不成熟、区域特色不明显等问题严重阻碍了我省动漫产业的快速发展。如何借鉴国内外发展经验, 从产业链各环节入手寻找竞争力提升的潜在机会、并有针对性地采取措施, 结合产业特点和我省区域经济文化特点, 统筹规划各自的战略定位和发展方向, 解决制约我省动漫产业发展的瓶颈问题, 已成为当前亟待解决的课题。

产业集群理论对解决这个问题, 推动我省动漫产业的特色发展提供了很好的思路。所以, 从产业集群这一经济理论出发, 以动漫产业园区为平台, 实现资源整合与优势特色契合发展, 促进本地动漫企业实现集群化发展, 打造具有竞争优势的动漫产业集群, 对实现我省文化创意产业的飞跃具有重要意义。

产业集群概念在20世纪90年代被正式提出, 国内外的学者对这一新型产业组织发展形式进行了深入的研究。新的产业集群理论对于经济发展的重大意义得到了国际上学界、商界和政界的空前重视。产业集群已发展成为世界经济中重要的经济组织形式, 成为当今国际竞争优势产业的一个共同特征, 是提高产业竞争力、区域竞争优势的重要途径。如美国学者马库森通过对美国、日本、巴西和韩国的研究, 将产业集群划分为马歇尔式产业区、轮轴式产业区、卫星平台式产业区和国家力量依赖型产业区四种类型。屠凤娜和杨智华从产业集群内产品价值链上不同企业之间的关系这一角度分析进一步将产业集群分成中小企业群生型产业园区, MIMO (Multiple–Input Multiple-Out-put) 型产业集群, “龙头企业+网络”型产业集群。

依据产业集群理论, 我国学者分析动漫产业的发展, 有的研究动漫产业集群化发展的地方政府治理模式, 有的研究动漫产业专业分工细化与动漫企业集群化协作等等。这些研究, 为我们进一步分析河北省动漫产业发展提供了理论基础和实践借鉴, 在此基础上, 我们还需运用产业集群理论探讨探寻我省动漫产业集群特色发展的对策。

二、我省动漫产业集群特色发展的对策

河北省动漫产业集群特色发展必须以动漫产业园区为主要载体, 聚合动漫产业领域中众多独立又相互关联的企业、个体创意者以及相关支撑机构, 包括创意主体、制作主体、传播主体、服务主体和延伸主体等, 依据专业化分工和协作关系建立起地理集聚体, 形成产业链, 以动漫产业集群为单位, 整体推进, 突出发展动漫衍生品带动产业链的思路, 实现特色发展。

1. 加强动漫产业基地建设, 主要以动漫产业园区为载体。

我省动漫产业集群发展现状是动漫园区建设有一定规模, 具有集群发展意识, 动漫产业有相关资金扶持, 这是集群发展的基础。但同时动漫基地建设不完善, 产业链不畅通、联动共振能力弱, 地域特色不明显, 资源整合能力不强等又制约了动漫产业集群发展。

所以应当注重资源整合, 加强入驻企业的产业联系, 形成和保持动漫产业集群竞争优势, 通过相关企业通力合作, 减少人力、财力等资源浪费, 良性互动, 实现经济效益最大化。

2. 加快我省动漫产业集群发展的特色模式。

利用省会小商品集散地的商业优势, 着重发展动漫及其衍生产品开发设计、衍生品交易, 力争以“市场拉动原创”的方式推动动漫产业创新发展, 借助区位优势、人文优势、商埠的市场带动优势、人才优势等, 健全组织机构, 整合动漫资源, 延伸产业链条, 成为文化产业新亮点, 形成完善的产业链, 打造特色。

3. 构建动漫产业发展的社会支撑体系, 促使资源流向动漫产业, 将动漫产业打造成未来区域经济发展的支柱产业。

加大对动漫产业的财政投入, 设立专项扶植基金。出台优惠政策扶植动漫产业发展, 同时吸引周边省市动漫企业来冀发展, 吸引民间资本投资我省动漫产业。

4. 制定大力发展动漫产业人才培养战略。

动漫人才是动漫产业发展的动力, 结合地域特色, 集河北高校优势, 形成以石家庄、保定、邯郸为中心的动漫产业带、人才基地, 打造原创型的、创业型的动漫人才, 推动我省动漫产业持续发展。

5. 提升我省动漫产业集群浓郁的地域文化, 走品牌发展之路。

中国动漫作品版权服务平台合作计划 篇5

合作计划缘起

为了推动中国知识产权保护的深入进行，促进国产原创动漫作品的蓬勃发展，中国版权保护中心主任段桂鉴、中华民族文化促进会副主席、动画艺术专业委员会、北京电影学院动画学院、北京梦幻动画科技有限公司四方于2007年4月26日“世界知识产权日”在第二届中国中部贸易投资博览会国际动漫展的开幕式上正式签署合作协议，联合发起“中国原创动漫作品版权保护合作计划”，国家商务部常务副部长马秀红见证了这个签字仪式并发表了重要讲话。

发起方介绍中国版权保护中心

中国版权保护中心是经中编办批准，由中华人民共和国新闻出版总署和国家版权局直接领导的综合性的版权社会管理和社会服务机构。其宗旨是依照《中华人民共和国著作权法》及相关法律、法规的规定，维护著作权人和相关权利人的合法权益，鼓励创作和作品传播，繁荣科学文化，促进版权事业和版权产业的发展。

中国版权保护中心于1998年9月在京成立。按照原有机构的职能和特点以及新承担的职能，现下设八个机构和部门。中国版权保护中心将以规范、优质、高效的工作，以创新、务实的精神，竭诚为广大著作权人、作品使用者、传播者和社会各界服务。

中国版权保护中心的主要职能是：著作权登记，包括进行计算机软件登记、著作权质押合同登记、各类作品著作权登记、境外音像制品出版合同认证登记等，并公告。版权代理，包括组织国内外的版权贸易洽谈，提供版权贸易信息、咨询服务，接受权利人委托开展版权代理业务，提供选题策划服务，受著作权人和作品使用者的委托收取和转付著作权使用报酬。版权法律服务，包括法律咨询、纠纷调处、代理诉讼，为著作权人和版权产业单位提供常年法律顾问服务。版权鉴定，包括接受司法机关和著作权行政管理机构委托，对版权纠纷进行技术鉴定。

中华民族文化促进会（简称“文促会”）

中华民族文化促进会（简称“文促会”）是全国性联合性社会团体，创立于1992年，主要任务是

弘扬中华文化，促进国际文化交流，上级主管单位文化部，名誉主席全国人大副委员长许嘉璐，现任主席全国政协常委高占祥。

文促会创立12年间，在文学、音乐、舞蹈、戏剧、电影、美术、摄影各领域积极推展了一系列重要的演出、展览、研讨、编辑出版和国际文化交流项目。目前，文促会会员、团体会员业已遍及国内31个省、市、自治区，以及16个国家和地区。文促会还在广东、四川、重庆、湖北、江西、天津、美国、澳大利亚、澳门等地建立了地方组织。文促会动画艺术专业委员会成立于2005年11月09日，是隶属于文促会的二级社团组织，会长为于广华同志，动画艺术专业委员会以促进我国动画产业的学术研究和产业发展为己任，其主要功能是：以行业协会的平台整合国内动画专业的教学研究和题材原创资源，及时跟踪和把握国际国内动画产业的发展动向，建立全国性的专业人员资料库，培养高素质的动画专业人才，提高国内动画制作技术水平，争取早日和国际接轨。在发掘国内传统素材的同时，注重现实题材的创作，培育健康有序的动画产业市场，组织动画行业的院校、产业基地、企业与从业人员进行国内国际交流等。

北京电影学院动画学院

北京电影学院动画学院成立于 2000年，以培养动画电影和动画电视导演、高级动画创作及动画制作人材为主要目标，采用数字技术与传统动画相结合的培养方式，实现动画学院“产学研”一体化，努力培养出具备创新能力，能够掌握新技术，同时兼备高修养的综合性艺术人材。

北京电影学院动画学院奖（简称“动画学院奖”）是由北京电影学院动画学院创立于 2001年12月的专业性动画评奖活动，每年举办一届，在年底举行颁奖，旨在鼓励与推动具有独立精神与创造性的动画创作，不断挖掘与充分展示动画作为艺术的多样性，为真正热爱动画艺术的人提供展现自我与互相交流的机会，促进动画创作中的学术思考。动画学院奖设最佳短片奖、最佳导演奖、最佳创意奖、最佳视觉效果奖、最佳技术应用奖、最佳学生作业奖、最佳新人奖、评委会特别奖、最受观众欢迎奖等奖项。

在动画学院和相关单位，如文促会动画艺委会和国际动画教育联盟的努力下，动画学院奖已经成为一个在国内具有相当规模和影响力的动画艺术盛会。我们的目标是在不远的将来让“动画学院奖”成为具有国际影响的动画电影节。

北京梦幻动画科技有限公司

北京梦幻动画科技有限公司是一家将创意文化与高科技相结合致力于中国动漫产业发展的民营企业。它根植于中国文化土壤，在动漫互联网、教育、经纪、制作等多个领域进行全方位拓展，将

传媒资源与科技实力进行完美的整合与应用，力争成为中国动漫分众内容提供及跨媒体互动营销的领先企业，力争成为中国领先的动漫产业发展机构。

在教育领域，北京梦幻动画科技有限公司是北京电影学院动画学院和国际动画教育联盟（IAEA）作品版权服务及商业开发服务战略合作伙伴，也是中华民族文化促进会动画艺术专业委员会承办的动漫社会化考级服务的唯一合作伙伴。同时，我们还在研讨利用优秀的教育资源和制作资源打造国内第一家动漫人才实训基地，做好从专业教育到专业人才需求的衔接工作。

在互联网领域，北京梦幻动画科技有限公司建设并运营了国内首家大型专业动漫博客空间服务网站－动漫湾（），为国内众多的动漫爱好者和专业人士打造了一片原创动漫娱乐互动、交流展示的乐土。

在经纪领域，北京梦幻动画科技有限公司与中国版权保护中心、中华民族文化促进会动画艺术专业委员会、北京电影学院动画学院联合发起了“中国原创动漫作品版权保护合作计划”，共同建设“中国动漫作品版权服务平台”，为国产原创动漫作品提供版权受理、版权登记、版权管理、版权检索、版权保护、版权合作和版权交易等一系列权威、专业、快速和人性化的版权服务和保护措施，倡导全社会重视版权价值、尊重著作权人权益，推广国产原创动漫作品，以帮助众多原创动漫作者实现人生梦想。

在制作领域，北京梦幻动画科技有限公司投资北京欢乐湾文化发展有限公司已经成功获得全国30余城市联播的知名电台节目《欢乐正前方》的品牌授权和改编使用权，正在开发千集同名动画电视剧，2007年7月将在全国主要电视台陆续播出；同时，作为广电总局审批立项的红色经典系列动画电影的出品单位之一，将于2007年发行获得政府华表奖的动画电影《小兵张嘎》，并将陆续制作《草原英雄小姐妹》、《半夜鸡叫》、《刘三姐》等动画电影。后续还将陆续投资系列制作项目，将动漫经纪中的好作品好团队透过投资打造成为具有巨大社会影响力和商业价值的动漫“梦工厂”。我们相信，通过我们的努力，北京梦幻动画科技有限公司必将为中国动漫产业发展的中坚力量，必将为中国的动漫产业的发展画上浓墨重彩的一笔。

四方联署文件

倡议书

保护版权鼓励原创

随着科学技术的不断进步和发展，动漫艺术表现形式不断丰富，制作技术不断提高，其产业链条也不断完善，且因动漫设计的广泛用于电影、电视、多媒体及商业等领域，动漫产业已经成为迅

速发展的新兴文化产业。目前，中国拥有二亿多的动漫观众，市场还有1000亿元人民币的产值空间等待开发。面对如此巨大的市场商机和文化影响力，国家相继从建立机制和强化政策入手，提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。2006年4月国家财政部、科技部、文化部等10个部门联合出台了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，特别指出加大投入力度，重点支持原创行为，推动形成成熟的动漫产业链；加强市场监管和知识产权保护，为动漫产业发展营造良好环境。我国动漫产业正面临着政策有力推动、市场强力拉动、“互动效应”十分突出的形势，将迎来黄金发展期。

原创是动漫产业的核心竞争力。没有原创动漫形象，就无法形成自己的品牌；没有品牌，就不可能进行产业开发；没有产业开发，就没有动漫产业链的形成，就不可能在市场占有上形成一定的优势。当前，制约我国动漫产业发展的“瓶颈”问题就是缺乏自主知识产权的民族动漫经典作品，这是构建产业链的关键，也是产业链的开端。自主知识产权的保护已经成为动漫产业生存发展的根本保障。

为了推动中国知识产权保护的深入进行、促进国产动漫作品的繁荣发展，中国版权保护中心、中华民族文化促进会动画艺术专业委员会、北京电影学院、北京梦幻动画科技有限公司四方联合启动“中国原创动漫作品版权保护合作计划”。在此，我们发出倡议：

一，各方共同努力鼓励并推动原创作品进入商业开发渠道。

国内的原创动漫作品商业推广链条并不完整，优秀原创作品缺乏权威、系统的行业保护与支持，无法进入商业流通市场；而终端观众、消费者无法看到国内真正优秀的原创动漫。因次，在产业链中下游播出和使用渠道，对推动原创作品进入推介平台，实现和放大作品的市场价值发挥着重要作用。

播出媒体（平台）可以整合、扶植优秀的原创动漫企业，协助他们进行市场协助他们进行市场调研、策划甚至是加工制作；下游部分，依托媒体平台的传播深度和广度，为动漫形象进行一系列的市场推广和商业运作，协助相关动漫形象的文具、玩具、服装等衍生产品的开发进展顺利，为其形象大规模地进入工业产品及大众消费市场铺平道路。衍生产品开发商业机构可以采取提前介入的方式分担风险，协助制作公司在生产前期就从作品本身着手，从题材、内容、人物造型、道具等各个方面增加能够开发衍生品的元素，准确把握市场需求，有效降低成本、规避风险，帮助原创作品实现最大可能的价值转换。

二，倡导重视创意版权价值的理论念，齐心协力保护原创版权。

动漫创作是源于创造力、技能和才华的活动，其本质在于创新。唯有加强知识产权保护，充分保障创意主体的合法权益，不断激励其创意活动，保障行业收益，才能促进行业发展。因此我们必须重视创意环节，对创意知识产权对进行有效的保护，及时制止、制裁侵权行为，从而不断激励人们的创意活动。同时，我们要集中优势资源，打造原创精品；适度改变低成本策略的生产现状，突现创意的价值，鼓励专业人才保持持久地创新、创意能力。

原创是版权价值的灵魂，而侵权盗版行为已经成为困扰我国动漫产业发展的重要障碍，所以我们应该加紧建立一个完善的、专业的动漫产业知识产权保护平台，加大对本土动漫产品及其衍生产品的知识产权保护力度，维护健康的市场秩序，营造良好的发展环境。

数字化、网络化信息传播的高速推进催生了新媒体产生。面对新媒体拉动的新市场和对内容的需求，通过推出相应的版权界定形式、创新经营节目内容版权，建立起新的业务模式，找到新的利润增长点，才能使原创动漫作品被释放出巨大的商业价值。

在衍生品开发领域，盗版问题对动漫产业具有破坏性的打击。如果衍生产品的开发不能取得应有的收益，就不能进一步的投资和再收益，无法进行动漫的持续性和扩大化生产。因此，加强行业自律，联合起来打击制贩盗版责无旁贷。

三，联合共建中国动漫作品版权服务平台

“中国原创动漫作品版权服务平台”由中国版权保护中心、中华民族文化促进会动画艺术专业委员会、北京电影学院、北京梦幻动画科技有限公司四方共建，为原创动漫作品提供版权登记、版权管理、版权检索、版权保护、版权合作、版权交易等系列权威、专业、快速和人性化的版权保护和服务措施。“中国原创动漫作品版权服务平台”愿意与全国各大动漫产业相关机构及专业院校等多方联手，建立常态化的合作机制，推进更多的原创作品聚合到版权服务平台，在版权框架下推动原创作品的商业开发。

让我们携起手来，倡导全社会重视版权价值，促进版权保护。让我们精诚合作，创造出我们自己的动漫形象和品牌，发展中国动漫产业，力争3-5年把中国建成世界动画强国而不断努力。

千里之行，始于足下。“中国原创动漫作品版权保护合作计划”期待着您的关注，欢迎您的加盟。倡议单位：

中国版权保护中心、中华民族文化促进会动画艺术专业委员会

北京电影学院动画学院、北京梦幻动画科技有限公司

致力发展中国民族文化特色动漫产业 篇6

您关注动漫行业多年，现在也在从事这一行业，您怎么看现在我国动漫行业的发展状况？

闵亮：现在中国动漫市场虽然在不断地壮大，但还未成熟，常出现低端无序的竞争，多数同行并未将重点放在推广文化方面，使得民众对动漫行业多有误解，甚至对动漫游戏、Cosplay等多有排斥。关键是现在的动漫行业，无论是漫展、游戏还是影视制作，其技术形式、文化内涵和教育功能大多是相对薄弱的。动漫行业要抑制游戏中色情、暴力倾向，改变低端的商业模式，吸收中国传统优秀的游戏文化，增强原创的魅力，改变创作思维，合理整合资源、突破瓶颈、摆脱地域性的束缚，才能得到长足良性的发展。

现阶段国内漫展的形式较为单一，漫展业经过多年发展，仍然保持着数年前的模式。展会多且质量低，很少有主办方去寻求突破与创新，使之对观众的吸引力逐年降低。近期我们采访过很多参加漫展的年轻人，普遍对现阶段漫展的评价不高，大部分展会，只需要十几分钟就可以逛完。准确来说，现在国内的漫展，不能称之为“展会”，更像是摆地摊的集会。对动漫文化的宣传少之又少，一味地迎合现在年轻一代人的审美观，极度缺乏对其审美取向的引导。这对我国动漫行业未来的发展是极为不利的。

我们了解到您一直致力于将中国传统之美以动漫的形式传达给观众，近日，第三届中国女皇盛典动漫嘉年华盛典正在展出，这次展会的亮点有哪些？

闵亮：我们深知现在动漫行业的弊端，中国女皇盛典动漫嘉年华盛典通过精心策划，旨在通过别样的优秀动漫展出，建立专业的、具有高度审美价值的漫展形象，不仅为获得业界认可，更在于牵动改善现在动漫行业的发展环境。

这次展会的亮点首先是游戏体验系列加入了中国古代传统游戏，比如蹴鞠、投斛等，并有高质量的古风服饰展示，意在吸引更多的年轻人，关注动漫的健康发展。以此提高动漫爱好者的审美水平，获得具有中华传统大美的认同。

其次，本漫展已持续两个月时间，并且每天营业时间至晚上九点。展期远远大于同类漫展，普通漫展只有两三天，展示内容及形式更像是一个主题乐园。

这次漫展的不同之处是：时间长，举办期两三个月，普通的只有两三天；场馆固定，会有主题展出，每周都会变换，如汉服、火影主题展等。此次漫展活动根据展出的地点不同，场馆的布置、展示重点也不一样：比如，秦皇岛漫展会侧重三次元摄影区的展示，王府井漫展则主要是二次元的展示；另外各地漫展会有分设游戏区、表演区、桌游区等，在表演区搭建舞台，为漫迷、Cosplay爱好者提供展示的平台，桌游区则意在让宅人走出房间，在游戏中加强人与人的沟通。

再次，此次漫展活动的一大亮点是高科技的运用。动漫展的突破口是科技力量的优势，本次漫展会有机器人的斗战、3D打印机技术产品等高科技体验。

请问漫展活动为什么取名“女皇”呢？它有什么特殊的意义吗？

闵亮：“女皇”是我们多次举办展会总的主题概念。我们的展会主题是“以动漫为载体，传递与传承中华文明艺术之美。”

我们看过巴黎时装周，看过“维多利亚的秘密”，却很少有人看过一个具有中国特色的时装秀。中国女皇盛典动漫嘉年华主要节目之一——中华艺术时装秀，便是以中国古风服饰为主要设计灵感，结合部分西方的设计元素，由国人原创设计的时装展示秀，其沉淀了华夏五千年文明中的璀璨精华，打造华美绝伦的古风元素服饰，意在引起人们对中华艺术极致之美的关注。我们会在每次时装秀中挑选出最出彩的人与设计作品，其形象将成为本届女皇盛典中的女皇，故名“女皇盛典”。

您曾提到贵公司要建立国际动漫游戏体验馆，能否给我们详细地介绍一下？

闵亮：国际动漫游戏体验馆是一个新的漫展模式。这种模式主要的设计理念就是以寓教于乐为前提，在漫展中加入一个专业化很强的摄影区，一个占比重很高的新颖游戏区，淡化精简摊位区，邀请国内专业民族服饰社团表演一个民族文化为主题的“中华艺术时装秀”，展现一种中华文明极致的美，以“美”为最佳契合点，美的事物能被绝大多数人接受认可，不断地让现在的年轻人认识到，中国民族文化服饰是一种潮流。我们认为这是一个十分重要的战略方针，潜移默化地改变现在年轻人对美的认识，改变他们的价值观审美观，让审美取向从日本动漫向中国传统文化转变。

国际动漫游戏体验馆在原创有中国民族特色的动漫风的基础上，结合现代科技最前沿3D打印机的技术，制作炫酷的服饰道具，来吸引全球的关瞩，同时把中华文明的魅力借助此类先进技术推广发扬。我们已制作了一台高达250厘米的巨型可移动机器人。由人穿配，这在全世界上首屈一指。在此基础上还将推出歼20、歼31，航母辽宁号，运10等能代表盛世中国且有民族特色，融入中国元素的各类原创形象的动漫作品。

您对中国动漫行业未来发展有何期待？

闵亮：一是希望动漫产业更能激发人的想象力，出现更多更优秀的原创作品，提升该行业的创造力，形成充满活力的发展环境；二是在表现二次元人物性格方面动漫具有先天的优势，将来电影发展趋势可能趋向虚拟化，无真人出演，或许会被动漫代替；三是发挥动漫积极的教导作用，引导人际交流的良性循环。

青海省发展民族特色动漫的策略分析 篇7

关键词：青海省,民族特色,动漫产业,策略

近年来, 我国目前动漫产业区域发展格局也已初见端倪, 以成都、重庆、昆明为中心的西南动漫产业发展带就是其中一环, 对西部十二省市而言, 四川省动漫产业基础较雄厚, 相对来说, 青海省则发展相对滞后。青海省在发展民族特色动漫产业中有哪些优势, 劣势, 机遇和威胁?以及未来青海省发展民族特色动漫产业的侧重点有哪些?文章对这些问题进行了分析。

一、青海省动漫发展基本情况

青海省动漫发展相对于西部其他省市, 发展速度比较缓慢, 一是从动漫教育上看, 青海省较为正规系统的动漫学校几乎没有, 仅有为数不多的动漫培训中心, 发展规模较小, 课程设置不全面, 2010年青海省第一届动漫电玩节召开, 青海省动漫发展上了一个台阶, COSPLAY和许多电玩产品得到了许多市民的赞同, 也吸引了很多内地的动漫爱好者, 为动漫发展推广做到了有效宣传。2010年青海省民族动漫发展中心成立, 随后成立了数十家动漫社, 随后, 青海省内动漫社团日渐增多, 大部分为非盈利组织。过去青海省的动漫周边店也有多家, 但不能被当地人认知, 受众人群基本为青少年, 进货量减少, 价格偏高, 基本上青海省动漫周边店很不景气, 纷纷倒闭, 2010年后至今通过各界大力宣传和动漫产品的多元化, 目前青海省动漫周边店成为热销焦点。

二、青海省发展民族特色动漫的优势分析

一是大力发展文化软实力的宏观背景下, 政府对动漫产业的扶持力度增大, 是优势也是机遇。

2007年胡锦涛同志在十七大报告中提出“文化软实力”这一概念并强调:“当今时代, 文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素”, “要坚持社会主义先进文化前进方向, 兴起社会主义文化建设新高潮, 激发全民族文化创造活力, 提高国家文化软实力”。2008年《动漫企业认定管理办法》颁布。2009年《文化产业振兴规划》中对文化产业结构进一步优化, 影视制作、出版发行、数字内容和动漫产业被分为重点行业和项目, 对文化的拉动作用明显增强, 以文化企业为主实施重大项目带动战略, 培养骨干文化企业, 加快文化产业园区的基地建设, 扩大文化消费建设现代文化市场体系, 发展新兴文化业, 支持扩大对外文化贸易。2011年党的十七届六中全会审议通过了《中共中央关于深化文化体制改革, 推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》, 深刻分析了中国特色社会主义文化建设面临的形势与任务, 深入总结了我国文化改革发展的实践与经验, 鲜明提出了建设社会主义文化强国的目标任务, 全面部署了深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣的各项工作, 发出了进一步兴起社会主义文化建设新高潮的动员令。

二是青海省特色民族文化资源为动漫产业多元化的发展模式提供了出口, 是机遇也是挑战。

对于动漫产业来说, 发展空间巨大, 是因为它的资源来源非常广泛, 甚至可以说是无限的。青海省是一个多民族省份, 文化的大融合使得这里隐藏的民间文化资源非常丰富, 青海省少数民族舞蹈、音乐、唐卡等这些丰富的民族文化素材是动漫创作的源泉, 抓住此次机遇, 建立西部特色动漫产业园区, 从原创开始, 鼓励和大力宣传经典的原创作品, 主办一个创新题材为主的漫画刊物, 向各个动漫社团或者个人征集原画稿进行连载, 对于刊载日期超过一年或更久的经典漫画可以考虑出售单行本, 然后对反响比较好的作品制作成影视动漫。仅就动漫玩具和服装的生产和加工来说, 青海省是中国五大牧区之一, 中国畜牧业生产基地, 拥有充足的毛料和纤维, 对于毛绒玩具的制作和加工可谓是非常适合。

三是手工加工基础良好与民族语译制片优势, 为青海省未来发展民族动漫产业提供了机遇与挑战。

青海省动漫处于发展的初期阶段, 本地有很多手绘功底很强的人, 他们主要是西宁市本地各个社团的精英, 青海省民族语动漫发展中心, 青海省美术家协会、青海省书法家协会、青海省硬笔书法家协会和克莱德曼琴行和相关高校的老师等, 其中大部分人都接受过正规的动漫课程教育, 软件工具的掌握和操作程度较高, 对于原创作品的投入的积极性较高, 包括脚本创作, 单幅商业插画创作、以及一些连载漫画的创作。青海省美术家协会和硬笔书法协会现在主要从事于国画和油画的创作, 其漫画风格具有中国水墨特色和写实风格, 而动漫社的绘制员都精通于手绘板绘画, 类似于插画风格, 可以将传统手绘和现代数码绘制相结合, 各取所长。青海省主要少数民族包括藏族、回族、土族、撒拉族、蒙古族等, 民族特有的文化底蕴和语言为青海省民族特色动漫产业的发展提供了特殊的价值资源。本土原创作品更是受得当地民众的喜爱, 2012年青海首部藏汉双语动漫《寻找智慧精灵》的推出, 其创作风格具有浓重的西部风味, 吸引了一部分消费群体。

三、青海省发展民族特色动漫的困境

一是青海省民族特色动漫发展与东部接轨困难。

虽然我国动漫产业整体处于发展的初期阶段, 但东部动漫产业发展程度远远超过了西部动漫的发展, “北上广”地区已经渐渐形成了自己完整的产业链, 而且现在大力制作耗资巨大的3D动漫, 开始走国外高投入高回报的电影路线, 但是青海省现在正在处于2D动漫制作的初期阶段, 无论在技术还是资金以及政府扶持程度上都没有竞争力, 而2D动漫制作与3D动漫制作所用的技术平台相差很远, 资本投入量的差异, 以及东西部薪酬待遇的差异, 无不影响着本土动漫的发展, 青海省第一部民族特色动漫发售于2012年, 其制作质量和东部四五十年代的制作的动漫相差不远, 落后于东部近五十年, 东西部文化差异也使得动漫作品的风格差异很大, 与东部动漫产业接轨更需要青海省民族特色动漫产业加大发展力度和资本投入。而东部动漫产业正在打造自己的品牌, 建立品牌在国际动漫产业中的地位。“没有品牌的经营, 就不可能参与国际市场竞争, 甚至连本土的市场份额也将丢失殆尽。现今我国动漫产业存在品牌行销意识差, 产品本土文化特色缺失, 未能真正确立动漫产业链条的延伸以及产业化发展方向等问题。”[1]在政府大力扶持的机遇下, 打造西部动漫产业的专项品牌, 青海省要赢得自己的市场份额, 民族的才是国际的, 与国际接轨, 在保证技术跟上的同时, 还要保持本土的民族文化特色。

二是民族特色动漫缺乏原创, 民族特色文化资源挖掘不够。

动漫产业是21世纪最具发展潜力的产业, 动漫产业的发展不应局限于动漫本身, 而应将边界拓展到其他衍生产业。无外乎有学者称:“原创是动漫产业的发展诉求及其革新路径。”[2]动漫产业缺乏原创, 薄弱的原创力封住了动漫的生命线, 不仅是这些, 首当其冲应的原因是动漫产业知识产权没有得到有效保护。知识产权是动漫产业的生存之本, 在未来知识产权能够得到保护的情况下, 让民族文化资源成为原创的内容文本。目前对民族特色文化资源的挖掘不够, 才导致民族特色动漫缺乏原创。而国内所谓的原创也仅仅是对过去的神话传说、历史典故或者名著直接进行照搬, 但从国外的作品当中可以发现, 国外创作者对我国历史文化资源进行挖掘的同时, 也参入了许多西方的民族精神, 如迪士尼制作的《花木兰》就是根据《木兰诗》改编, 《功夫熊猫2》特色是结合中国武术和独有的熊猫形象再加上美式幽默和滑稽的表演艺术, 充分证明了现在动漫产业是以内容为王, 而一味的模仿永远无法超越经典之作。2010年后我国一跃成为世界第一动漫生产大国, 但动画质量和创新程度却令人大失所望, 题材选取更缺少新意, 商业化运转和其他国家无法相提并论, 中国动漫要想走向国际台阶, 必须要强化原创阶段, 而对青海省发展民族特色动漫, 未来促进本省的动漫产业发展, 也必须注意原创的重要性和必要性。

三是当地消费群体过于狭窄, 专业人才缺乏。

当地消费群体的观念的狭窄, 也导致了青海省民族特色动漫的发展。而比较来说, 动漫对于日本来说不仅仅是一个只针对儿童教育的产物, 更多的是一种商业化运转, 以娱乐为主, 以教育为辅, 这才是动漫的本质。总体来说青海省民族特色动漫处于发展的初期阶段, 还谈不上构成产业。但动漫市场的市场容纳量非常巨大, 这就对于人才的需求量剧增。无论是动漫初期的创作, 还是后期销售, 青海省民族特色动漫和东部动漫产业发展都具有一个共同点, 就是缺乏全面的人才, 动漫产业是一个知识密集、劳动密集、技术密集型的“无烟重工业”, 所以动漫产业不仅仅需要的是创作人才, 而且还要具备一定的动漫经营理念, 以及策划和法律等诸多方面的知识, 而这些人才都集中在动漫产业发展程度较为明显的地区, 只有提高动漫成本的投入, 才能吸引人才。

四、未来青海省民族特色动漫产业发展策略

根据以上分析可知, 青海省现有动漫发展的机遇, 优劣势及困难等, 可预测青海省发展民族特色动漫产业应集中在一是在少数民族语言动漫产业的发展;二是承接东部来料加工;三是培养以西部文化为创意核心的原创人员;四是引进和培养动漫产业末端销售人员等四个方面。

一是少数民族语言动漫必将是青海省民族特色动漫产业发展的中流砥柱, 青海民族语动漫发展中心自2010年成立以来, 将冬虫夏草这种青藏高原独有的物种认定为《寻找智慧精灵》的主人公。此后, 将初步形成青海省少数民族语言动漫产业链, 从动漫初期的原创开始, 虚拟的形象设定为青藏地区独有的冬虫夏草和藏獒, 取景为青藏高原草场和牧区的原图, 充分展示了西部地区的地区风貌, 也反映出了儿童对于知识的渴望和高原蕴藏的厚重文化。“具有中国特色的民族动漫作品, 应是具有深厚历史文化底蕴, 准确表达中国文化精神, 充分体现中国文化资源思想性、艺术性和体验性的有机统一体。民族动漫产业的可持续发展离不开遵循产业价值规律的完整链条。民族动漫产业不仅是对传统文化精神内涵的承继, 更是源于文化资源价值的品牌塑造。”[3]

二是承接东部来料加工。套用东部各大城市在动漫发展初期的路子, 青海省民族特色动漫产业发展将来也应以中期加工为主, 通过加工来扩大动画的制作人员, 为西部动漫产业发展培养一大批动漫中期加工类的人才, 在储备一定的技术人员后, 才在此基础上制作自己的动漫产品, 这样省去了一大批人才培训费, 等于就是西部定向的人才培训, 可较接近东部动漫发展的步伐, 并逐步带动整个青海省动漫产业的发展。

三是培养一批以西部文化为创意核心的原创人员。草原文化是中华文化大系中悠久而古老的文化类型之一。青海省是文化资源极为丰富的地区, 古老的传说和民间艺术都是特有的素材, 自然地理特点、历史特点、民族文化特色都是无可替代的, 青海省民族特色动漫发展可以吸取东部动漫产业发展的教训, 从原创严格把关, 以西部文化为主要题材, 以创意为核心, 制作出真正属于本省的动漫产品, 培养一批了解西部文化的编剧和导演, 提高特色原创的质量。

四是引进和培养动漫产业末端销售人员。在动漫产品的销售环节中, 普遍来看, 我国的动漫产业末端专业销售人员较少, 这与我国国情也有关系。我国在未来将会从文化管理体制入手, 通过有效的行政手段和法律手段来制止盗版等问题, 推动文化产业的发展, 和文化软实力的提高, 而在制度有所保障的前提下, 青海省未来发展民族特色动漫产业, 必须引进和培养动漫产业末端专业销售人员, 聘用一些营销理念先进的人才, 这样才能治好动漫市场滞后的症结。

参考文献

[1]邰昕然.战略性运用品牌经营策略提升中国动漫产业竞争力[J], 电影文学2010 (11) :P53-54.

[2]解学芳.原创是动漫产业的发展诉求及其革新路径[J].广东商学院学报, 2008 (1) :45-50.

动漫特色服务 篇8

从世界范围内看, 动漫产业已经成为本世纪创意产业中最具发展潜力的文化产业之一, 成为各国争先恐后发展的文化支柱性产业。目前, 全球数字内容产业产值达2228亿美元, 与游戏、动画产业相关的衍生产品产值超过5000亿美元, 并形成了美、日、韩三足鼎立的态势。在发展创意产业和提升“软实力”的大背景下, 我国动漫产业近年来以40%以上的增速跨越式发展。我国政府十分重视动漫产业的发展, 启动“中国儿童动画出版工程”, 建立起华东、华北、中南、东北、西部5个动画出版基地, 国内已有30多个动漫产业园区、17个动画产业基地、5400多家动漫机构。但与国外动漫产业大国相比, 中国动漫产业的综合发展水平整体较落后, 要大力发展中国动漫产业必须依托我国优秀的传统文化, 而红色文化是我国优秀传统文化的重要组成部分, 是社会主义先进文化的集中体现, 将其通过动漫这种快速有效、渗透力强的形式进行传播, 不仅有利于爱国主义、革命主义教育, 还有助于中国动漫形成自己的特色和流派, 提升国家形象和软实力。因此, 江西特色的动漫产业构建, 必须更深更广地发掘本省特有的红色文化资源, 真正实现物质文明和精神文明双丰收。

江西红色文化资源优势

红色文化蕴含着丰富的革命精神和厚重的历史文化内涵, 它凝聚了鲜明的爱国主义、集体主义、英雄主义精神, 具有超越时空的生命力, 是中华民族优秀文化的重要组成部分。[2]作为稀缺的精神文化产品具有很大的知名度和品牌效应, 蕴含着巨大的经济价值。江西具有丰富的红色文化资源, 在这块16.69万平方公里的土地上, 孕育了中国革命的摇篮——井冈山、共和国的摇篮——瑞金、军旗升起的地方——南昌、中国工人运动的策源地——安源。瑞金、于都、兴国等有革命旧址旧居1200多处, 以及大量的革命故事、革命诗词、革命歌谣等。江西是中国革命发展的风水宝地, 是我国红色文化资源的“富矿区”, 红色文化资源以物质或非物质的形态遍布江西城乡, 渗透在当地人民生活的方方面面。江西丰富的红色文化资源为动漫产业提供了丰富多彩、取之不尽、具有地方特色的创意素材, 这是发展江西特色的红色动漫产业不可替代的文化资源优势。

江西动漫产业的发展状况

动漫产业是文化产业的重要方面, 近些年, 在各方的共同努力下, 江西省动漫产业发展后来居上, 呈现出蓬勃发展的态势。

首先, 政府重视程度有所提高。江西省委、省政府高度重视动漫产业的发展, 不断出台政策、完善措施, 发展江西动漫产业, 从而培育新的经济增长点。建立了扶持动漫产业发展厅际联席会议制度, 出台了《鄱阳湖生态经济区生态文化建设规划》《江西省十大战略性新兴行业 (文化及创意) 发展规划》《江西省十二五文化创意产业知识产权保护规划》, 设立了动漫产业发展专项资金。另外, 在南昌大学等高校设立了3家省级文化产业研究中心, 与中国农业银行江西省分行进行战略合作, 设立了泰豪动漫人才基金等。

其次, 动漫产业初具规模, 市场日益形成。目前, 江西省登记在册且有一定规模的动漫企业有18家, 其中从事动漫创作的专业技术人员有1100多人, 大专及以上学历员工数占93.1%。江西省获得国家认定的动漫企业有6家。手机动漫《阿香日记》获得全国第一批认定的重点动漫产品, 并入围2011年度中国文化艺术政府奖首届动漫奖的最佳动漫出版物奖。同时, 正在筹建南昌国际动漫产业园、江西省动画漫画中心园、天腾科技 (吉安) 有限公司、江西泛美动画实训基地等4家动漫产业基地。出版发行了《全国高等院校动画专业全流程实战系列教材》, 投资制作了动画《老雁怪怪》《安源小子》《霸气MM》等, 2012年江西省动漫产量将达到3.6万至5万分钟, 媒体播出时长可达3万至4.5万分钟, 动漫作品及衍生产品收入将超过10亿至15亿元。[3]

红色文化与动漫产业结合的意义

动漫产业既蕴含着巨大的经济效益, 同时也产生着深刻的文化影响力和感召力, 具有广泛的、综合的社会效益。

首先, 有利于红色文化的传播, 开拓了江西动漫产业发展新思路。红色文化与动漫产业的成功结合, 有利于拓展红色文化的传播渠道;大量的红色故事、逸事、歌谣、诗文, 或以革命纲领、标语、证章、服饰、货币、票据呈现的红色符号, 或以物质形态留存的革命历史遗址、革命纪念地, 丰富了动漫的艺术表现形式, 形成了江西特色文化产业———红色动漫。[4]同时, 积极催化其衍生产业, 最终形成一条融经济、教育、动漫产业为一体的高附加值、生态环保的产业链。

其次, 依托红色文化资源, 推动了江西动漫产业的发展。红色文化是我国传统文化的精髓, 江西具有丰富的红色文化资源, 如大量的革命旧址、遗迹遗物、纪念馆、博物馆、烈士陵园、革命歌谣、革命诗词等。而动漫产业在文化的传播中具有独特的产业优势, 把红色文化深植于动漫产业及产品中, 依靠红色文化和动漫经济的合力, 促进红色文化的传承, 有利于形成具有地方特色、时代特色的动漫产业, 有利于江西动漫产业深化国内市场, 拓展国际市场, 巩固和提升国家文化软实力。

再次, 红色文化传播与动漫产业的互动开发, 有利于我国青少年的爱国主义教育。动漫以其诙谐、幽默的语言, 生动、唯美的画面, 强大的视听冲击力和现代先进的传播媒体手段, 在文化传播和教育方面具有独特的优势, 红色文化与动漫的有机结合, 容易激发广大人民群众的民族自豪感和爱国主义热情。动漫具有生动、活泼、寓教于乐等特性, 其消费主体是青少年, 是为青少年量身定做的精神文化产品, 有利于青少年了解红色历史、增强红色记忆、传承红色文化精神, 是青少年接受爱国主义教育、振奋民族精神和成长教育的重要形式。

构建江西特色的红色动漫产业的具体措施

江西动漫产业要想在国内外竞争中取得优势, 就要在借鉴他国先进经验的基础上走一条有江西特色的动漫产业之路, 充分发挥江西省红色文化资源优势, 整合文化资源, 挖掘红色文化内涵, 培植红色动漫品牌, 探寻符合江西特色的红色动漫产业链, 将红色文化资源转变为经济资源, 实现红色文化的有效传播, 从而构建江西特色的红色动漫产业。这可以从以下几个方面来努力:

开发具有江西特色的红色原创动漫, 打造红色动漫优势品牌。动漫以其先进的传播手段和润物无声的影响方式, 成为红色文化传播的最佳模式, 我们必须发挥动漫对红色文化传播的优势, 对红色文化进行精心提炼, 开发集红色文化的思想性、艺术性和观赏性于一体的优秀红色原创动漫作品, 构建红色动漫优势品牌。具体从以下四个方面做到红色文化传播与动漫产业相结合:

第一, 创作红色原创作品。动漫剧本是动漫产业链中的一个重要环节。[4]红色文化中大量的红色战役、红色故事、红色戏剧等, 都是地方精神、价值观、知识的体现。正是这些地域文化元素为设计者指明了方向和提供了灵感, 丰富了动漫剧本创作的题材、体裁、风格、形式, 推动了动漫内容、形式的创新, 让动漫作品所承载和所表达的物象具有了丰厚的文化意蕴, 体现了一定时期文化发展的脉络和印迹。

第二, 开发红色动漫形象。江西红色文化中大量的英雄人物、红色戏剧与音乐、红色美术和丰富的艺术造型语言, 将这些传统的、历史的红色文化语言与现代影视和音乐结合起来, 成功运用到现在的动漫创作之中, 结合当代人的审美需求, 创作出深受广大观众喜爱的红色动漫形象。

第三, 走全龄动画路线。运用红色文化与元素的文化基础及内涵扩大共鸣, 从内容到形式上扩大红色原创动漫受众年龄层, 从思想上抛弃对动漫固有的历史偏见, 打开动漫产业链中各行业的壁垒, 使原创红色动漫的发展成为可能。

第四, 打造红色动漫优势品牌。动漫既是一种文化的延续, 也是一种现在文化的表现, 文化的底蕴才是动画的灵魂和动画作品保持旺盛生命力的根基, 文化是品牌的核心竞争力, 红色文化产品要占领市场, 有效发挥产品的红色文化功能, 就必须对红色文化进行精心提炼, 将动漫的时代性与红色文化的精神性完美结合, 形成对群众有号召力、在市场上有竞争力的好品牌, 建立“红色文化”的精神产品体系, 大力打造红色文化产品品牌。[5]

借助新型媒介, 拓展动漫传播媒介, 提升传播效率。动漫不仅是一种文化, 也是一种商品, 必须进入市场, 同步重视生产与推广, 才是动漫产业发展的唯一出路。而文化传播的广度和深度不仅取决于文化传播的内容和形式, 还取决于采用什么传播媒介手段。因此, 要实现红色文化传播与动漫的有效结合, 必须整合媒介资源, 建设红色文化传播体系。[5]互联网、手机、数字电视等新媒体的出现打破了传播时间和空间的限制。为实现有效的红色文化传播, 必须改进传播方式手段, 以新媒体作为红色文化传播的手段, 向用户提供信息和娱乐服务, 从而拓展红色动漫的传播渠道, 扩大红色动漫的传播范围, 做到精准投放, 及时分析反馈信息, 从而提高传播效果, 为消费者尤其是青少年提供更多更好的精神文化产品。

构建江西特色的红色动漫产业链。以“红色文化”为基础, 以“红色原创动漫”为导航引领, 以“展播平台”和“销售渠道”为两轮, 在打造展播平台的同时, 构建红色动漫娱乐消费市场终端全网, 并以此为驱动, 向红色动漫产业上游动漫制作和下游红色动漫衍生品开发及销售延伸, 使红色原创动画形成品牌增值效应, 实现原创自主知识产权的高额获益, 从而提升“红色动漫”品牌的核心竞争力, 最终形成一条融红色文化教育、红色动漫娱乐与红色旅游经济为一体的高附加值、生态环保的红色动漫产业链。 (如图1)

加强衍生产品的开发。衍生产品是动漫产业链一个非常重要的因素, 是动漫产业链得以延伸的关键, 是动漫产业的主要利润来源。[6]可以从以下几方面来加强动漫衍生产品的开发和运营:

第一, 构建红色动漫衍生销售渠道体系。随着网络和3G手机的发展, 衍生产品的销售渠道可以延伸至电影、互联网和移动通信, 这也改变了频道广告创收的单一模式, 实现了“渠道为王”, 向商标形象保护、衍生开发、版权经营、玩具销售、卖场代理、动漫新媒体、儿童艺术培训、主题公园等动漫产业链外延纵深开拓, 实现多元化、规模化。

第二, 树立品牌意识, 打造特色鲜明的动漫衍生产品品牌。在经济全球化、市场日益多变的背景下, 品牌建设是企业维系客户、维护市场、求得生存的重要战略。[7]要打造衍生产品的品牌优势, 不仅要整合地方特色的红色文化优势资源, 创作出独特的卡通形象、故事内容, 从而积聚品牌价值, 还需要全面考虑与市场接轨, 围绕产品的品牌, 制订一系列长期性的品牌宣传行动方案和总体发展规划。通过品牌建设, 提高企业的知名度, 增强自身的吸引力, 提升产品的社会认可度, 为动漫衍生产品建立良好的社会形象。

第三, 构建动漫衍生产品创意、开发、运营模式。通过研究国内外成功的动漫衍生产品设计、生产、销售与推广模式, 包括造型、色彩、结构以及材料设计, 生产与制造, 销售、推广等内容, 探索动漫衍生产品开发运营规律, 从而构建符合江西特色的红色动漫衍生产品创意、开发、运营模式。

结语

动漫产业是21世纪知识经济时代的产物, 作为一种无烟产业, 已经成为我国各省市区重点发展的新兴文化产业。将江西省丰富的红色文化与动漫产业结合起来, 不但可以促进动漫产业在江西省的蓬勃发展, 还可以赋予动漫以更新、更广、更为积极健康向上的内涵, 促进红色文化的传播、普及与传承, 扩大江西省在文化创意产业方面的知名度和影响力。

摘要：本文以红色文化传播为基础, 从传播学视域下分析动漫产业, 研究红色原创动漫开发 (内容、受众) 、媒介 (渠道) , 同时关注经济层面 (市场) , 即红色动漫产业的外在经济效应和产业链的建构, 探索如何构建江西红色动漫产业, 从而实现红色文化传播与地方动漫产业的共同发展, 实现红色文化与地方经济的深度融合。

关键词：红色文化,动漫产业,传播

参考文献

[1]耿卫.论动漫产业的发展模式——以玩具产业整合动漫文化的经营模式为例[J].艺术百家, 2011 (7) .

[2]傅梅芳.当代中国红色文化的价值及其传播[J].中共南昌市委党校学报, 2012 (2) .

[3]江西动漫产业发展后来居上[EB/OL].http://www.ewise.com.cn/Industry/201203/dongman201636.htm.

[4]王晓霞.动漫产业及其衍生产品开发研究[D].浙江大学硕士学位论文, 2010.

[5]宋军.动漫艺术对红色文化的传播[J].文艺争鸣, 2010 (18) .

[6]李楷.对动漫产业链的再思考[J].中国电视, 2007 (11) .

中小动漫企业的云计算服务标准研究 篇9

动漫制作与云计算相结合,或称为“动漫云”, 它是将动漫制作与云计算相结合的一种新型的动漫制作方式, 也是这一物联网的成熟技术在动漫领域的服务应用[1]。 美国Pixar、Disney、Dream Works等国际知名的影视动漫公司早在几年前就开始运用云计算技术进行三维影视作品的制作。2011 年,惠普云计算动漫研究院落户三亚拟投资14.5 亿元。 由阿里云计算和中南卡通联合打造的“动漫云”已经突破了多个技术和产业化瓶颈,并在中南卡通的动画制作中得到应用, 积极成为国内首个大规模商用的动漫云计算服务平台。2013 年,曙光公司、博采传媒、上海多媒体公共服务平台、浪潮公司、陕西动漫产业平台、北信酷卡(天津)传媒科技有限公司、上海张江动漫科技有限公司均开展了云计算的“远程渲染”技术服务,这些公司开启了中国“动漫云”技术的研究热潮。 2014 年深圳华强集团有限公司与国家超级计算广州中心合作推出华强动漫渲染云。 2014 年5 月, 太平洋电信“臻云计划”开启,为陕西云动漫企业提供云计算服务。 2014 年7月, 中国启创卓越科技有限公司推出了其针对动漫游戏产业IT解决方案的巍云在线(Vi-Cloud)云管理平台,以及 “电子书制作”、“3D在线渲染”、“高清视频播放”等多种动漫游戏云服务产品。 可以说,中国动漫企业也已经进入了云计算时代。 最近几年国内外各大标准化组织、 大型IT公司制定了一下云计算标准,国内也逐步制定和完善部分云计算的技术标准。 国内2012 年和2013 年为 “动漫云”的起步阶段,2014 年是国内动漫企业与云计算服务平台联合迅速发展的一年[2]。针对“云渲染”技术的研究也逐步得到了发展[3]。 然而,针对动漫企业的云计算服务标准还尚未形成,为此,本文以基于云计算的动漫企业资源服务为研究对象,分析“动漫云”服务的行业特点,提出了动漫企业云计算服务标准制定的思路。

2“动漫云”服务标准制定依据

中国的云计算与动漫企业的合作应该主要以以中小动漫企业为服务对象、为区域性、地方性动漫企业和动漫产业基地的经济发展提供技术支持。 “动漫云”服务标准是衡量“动漫云”服务提供商能否为动漫企业用户提供安全高效的云计算服务的衡量尺度,必须达到动漫企业一定的期望、服务水平协议标准化已经高安全性等的用户需求[4,5]。为此,针对中小动漫企业的“动漫云”服务标准应当满足以下要求。

2.1 性能和可扩展性

“动漫云”服务的提供商应该在数据、应用、Web页面等方面的访问上达到用户满意的最低速度。 这不仅要求“动漫云”服务的提供商在物理服务器和虚拟机服务器的数量、 存储空间、CPU(以及GPU)速度、内存大小、网络设备级别等硬件设施上达到一定的要求,而且要在云计算架构、应用的性能优化方面选择合理的布置方案。 这样才能使“动漫云”服务的提供商突破性能瓶颈、不单纯以提供更多的硬件设备来换取简单的性能提升。 为此,云计算的基础架构是 “动漫云” 服务的提供商最先应该考虑的标准, 可参考我国重点参与制定的国际标准ISO / IEC 17788:2014《信息技术·云计算·概述和词汇》 和ISO / IEC 17789:2014 《信息技术·云计算·参考框架》中的相关内容[6,7]。

“动漫云”服务的可扩展性也是一项对云服务提供商的基本要求。 通过提升硬件和软件的吞吐量来持续改善系统的性能,如果系统遇到诸多并发的请求时,这样做就会碰壁。 当10 G的网络要为上百个请求、而不是几十个请求同时提供服务时,其处理速度就会大幅降低。 要想在这种“海量请求”场景中得到更高效的吞吐量和性能, 唯一的办法就是扩展———加入更多超载的资源。 出于该原因,云中的系统在面临压力时,相对于整体吞吐量或各个组件叠加的性能, 系统所具备的易于扩展的能力要远为重要。 在云环境中,这样的可扩展性常常是通过水平或垂直扩展完成的。 在云服务中,希望通过增加资源来恢复或提升应用的性能,系统管理员可以采取水平扩展(scale out)或垂直扩展(scale up)两种方式,具体采取哪种要看资源的约束而定。 垂直扩展就是为同样的计算资源池中加入更多资源,比如增加更多内存、磁盘或是虚拟CPU,以应对增加的应用负载。 水平扩展需要向计算平台中加入更多机器或设备,来处理增长的需求。 在云基础架构中,垂直扩展可以应对很多突发的、临时性的应用请求高峰,因为它们一般都不是消耗大量CPU资源的任务。然而,需求的持续增长需要水平扩展和负载均衡, 这样才能恢复并维持峰值时的性能表现。 可以考虑采取地理扩展的方式,将应用负载需求分布到多个地点,或者便于分散的用户或客户就近使用应用。 资源的地理扩展与数据同步备份, 也是另一种为基于云计算的数据和应用添加容错性和灾难备份的方式。 有时候,将所有的数据或应用集中放在一个地方也是不现实的, 这时候采取地理扩展也是必要的。

2.2 以用户体验为服务评价标准

中小动漫企业用户对云服务的期望和目标是“动漫云”服务提供商制定企业服务标准的重要依据。 良好的用户体验也能够为“动漫云”服务提供商积累经验。 “动漫云”必须在以下几个方面满足中小动漫企业最基本的用户需求:

(1)产品界面。 产品界面要夺目、友好、实用,操作要简单快捷,符合日常使用习惯。 达到用户满意的人机交互操作标准。

(2)云计算速度。 “动漫云”要达到快速的在线互操作需求,这就要求“动漫云”服务提供商的软硬件能够提供更快的云计算速度、“云渲染”速度和反应速度。 数据存储、编辑、修改、删除、复制、粘贴等功能要齐全且简单明了。

(3)安全性。 数据的安全性是用户最为关注和担心的。 所以,云计算服务提供商在数据的安全性上达标:具有身份验证,数据传输和数据存储以及数据交换等一切有关数据的文件和文档都具有加密技术的支撑,同时数据没有丢失和遗漏。

(4)定制服务。 因为各个动漫企业的需求不同,企业的需求还有可能变化,为此,“动漫云”服务提供商的定制服务要满足企业用户的真正需求,“动漫云” 服务要使得企业用户获得更高的满意度和愉悦感, 云计算服务的众多增值服务要容易找到动漫企业用户需要的服务。

(5)售后服务。 “动漫云”服务提供商的售后服务要优,能够及时地解决动漫企业客户反馈的问题,定期培训企业用户,定期回访企业用户,与企业用户建立长期合作的良好关系等。

2.3 安全标准

“动漫云”服务的安全标准不但要满足中小动漫企业用户的需求,更要与国内外云计算领域的通用标准相一致。 云计算存在黑客攻击、恶意代码、ARP攻击、内部人员越权、设备故障、数据泄漏等等风险,为此,“动漫云”服务在安全性上要考虑:系统开发与供应链安全、系统与通信保护、访问控制、配置管理、运行维护、应急响应与灾难恢复备份、审计安全、风险评估与持续监控、安全组织与人员审查、物理与环境保护等方面。 为此,建议采取保证高安全性的措施有:单点登录多因素认证,数据加密,数据校验,数据传输校验,最小权限控制,推行可行的多级别安全认证,防止对外暴露服务器虚拟化管理器,增强对虚拟服务器的监控和处理,虚拟服务器组成文件进行权限授权管理和控制,系统管理、物理机和虚拟机操作日志管理和存档。

“动漫云”服务的安全标准可参考国家发布的相关通用标准和服务规范,尤其是GB / T 31167-2014《信息安全技术·云计算服务安全指南》和GB / T 31168-2014《信息安全技术·云计算服务安全能力要求》[8,9]。

2.4 “动漫云”服务的相关技术标准

目前国内外在云计算的技术标准上没有一个统一的国际标准,但各大国际标准化组织、谷歌、亚马逊、IBM等各大公司也都纷纷发布了各自的技术标准,为此,我国“动漫云”服务提供商在云服务的通用技术标准上可以参考国内外云计算服务的相关技术标准。 中国电子技术标准化研究院2014 年7 月发布的《云计算标准化白皮书(第三版)》对国内外在云计算标准化方面有相关介绍。 此外,针对动漫企业本身对“云渲染”、在线媒体制作等特定功能需求的特点, 在某些技术标准上应该以满足动漫企业用户的最低需求为准。

2.4.1 “动漫云”服务标准内容体系

“动漫云”服务标准的内容涵盖以下方面:

(1)“动漫云”领域的概述与相关术语释义。 包括云计算的常规术语和“动漫云”领域“云渲染”等行业术语。

(2)“动漫云”服务安全标准。 包括:安全风险、安全管理、安全保护、安全措施等方面。

(3)“动漫云”技术标准。 包括:云服务系统基础架构、虚拟化技术方案、云服务性能优化方案等。

(4)定制服务标准。 包括以用户体验为服务宗旨的定制服务范围、增值服务、售后服务等方面。

2.4.2 “动漫云”服务标准评价

针对“动漫云”服务提供商的云计算平台进行第三方测评,将有效地完善其云计算服务标准。 中国电子技术标准化研究院于2014 年底形成了基于ISO / IEC 17789:2014 《信息技术·云计算·参考框架》标准的云计算测评基准库,可作为第三方测评参考。 因此,针对“动漫云”服务标准的评价包括:

(1)“动漫云” 服务标准评价包括对云服务本身的测评、“动漫云”解决方案的测评和“动漫云”产品测评。

(2)“动漫云”产品测评主要评价的是服务器虚拟化系统、云计算资源管理平台和云存储管理系统。

(3)“动漫云” 解决方案测评是针对云计算功能框架及其组件的评价,主要包括:用户层、访问层、服务层、资源层、安全层、集成层、功能开发层、业务支撑系统层和运营支撑系统层。

(4)“动漫云”服务本身测评包括 “动漫云”服务提供商运营管理者、部署管理者、业务管理者、客户支持和服务代表、跨云提供者、云服务安全和风险管理者、云服务网络提供者等方面的评价。

3结语

近几年, 中国中小动漫企业利用云计算平台实现在线动漫制作得到了快速发展, 而区域性、地方性“动漫云”的服务标准还尚未形成,本文通过分析“动漫云” 服务的行业特点、“动漫云”服务标准的制定依据、“动漫云” 服务标准的内容体系以及 “动漫云”服务标准的测评角度,进而为动漫企业云计算服务标准的制定提供了思路。

摘要：以基于云计算的中小动漫企业资源服务为研究对象,分析了“动漫云”服务的行业特点、“动漫云”服务标准的制定依据、“动漫云”服务标准的内容体系以及“动漫云”服务标准的测评角度。进而为中小动漫企业云计算服务标准的制定提供了思路。

关键词：云计算,动漫云,服务标准

参考文献

[1]周春燕.试论动漫云渲染的解决方案[J].计算机光盘软件与应用,2012(1):31-33.

[2]全国信息技术标准化技术委员会.云计算标准化白皮书(3.0)[R].北京:中国电子技术标准化研究院,2014.

[3]廖宏建,杨玉宝,唐连章,等.基于云计算的动漫渲染实验平台研究与实现[J].实验室研究与探索,2012(7):68-71.

[4]李渊.云计算中的云服务标准期望[J].电脑开发与应用,2014(2):73-76.

[5]王洁萍,李海波,高林.云计算模式下服务水平协议标准化研究[J].信息技术与标准化,2012(10):22-24.

[6]国际标准化委员会.ISO/IEC 17788:2014信息技术·云计算·概述和词汇[S].2014.

[7]国际标准化委员会.ISO/IEC 17789:2014信息技术·云计算·参考框架[S].2014.

[8]中华人民共和国国家质量监督检验检疫总局,中国国家标准化管理委员会.GB/T 31167-2014信息安全技术·云计算服务安全指南[S].北京:中国标准出版社,2014.

动漫特色服务 篇10

学校从提出创建“动漫科技特色校”至今仅仅10个月, 却取得了喜人的成果。学校参加“2009‘汇佳动画’杯青少年动漫创意大赛”活动, 两名学生获优秀作品奖, 学校获最佳组织机构奖、动漫兴趣培养优秀合作院校奖。2009年10月, 学校9名教师组成的三个团队, 参加“第七届全国中小学信息技术创新与实践活动”中的“网络教研团队”赛项, 均荣获二等奖。2009年11月, 8名教师参加“第七届全国中小学信息技术创新与实践活动”的“教学实践评优”赛项决赛, 获得3个一等奖、4个二等奖、1个三等奖。学校也被授予“全国中小学信息技术创新与实践活动实验基地”称号。

深入了解学校是如何利用创新平台服务动漫, 如何利用信息技术促进特色发展, 是我们此次采访徐妍校长的主要目的。

《中国信息技术教育》:劲松四中提出创建“动漫科技特色校”, 您能谈谈学校是如何想到用动漫创建特色学校的吗?

徐妍:动漫是一种提升想象、开拓思维、包含多元素概念、提高综合技能的文化。它以跳跃性思维、夸张性描述、高科技手段、娱乐性剧情为特性, 以图画思维结构为基础, 以动漫绘画技能为依托, 把思维与实践有机结合, 符合国家“培养有创新思维与实践能力的人才”的目标。

特色是学校发展的生长点, 能彰显独特的办学风格。学校进行了深入调研, 发现要培养学生的创意思维, 动漫是极好的载体, 因此学校领导审时度势抓住机遇, 将动漫作为创建特色学校的突破口。经过10个月的实践, 学校得以发展, 师生经过各种赛事的洗礼, 不仅有成功与成就感, 同时在参与的过程中, 对教育的理解及对教育方式的探索上有了新认识, 促进了教与学的融合。

《中国信息技术教育》:在打响了建设“动漫科技特色校”的战役后, 学校具体开展了哪些工作?

徐妍:首先是加大宣传力度, 营造创特色氛围。特色一定是渗透在学校各项建设中的一种学校文化, 它要牵动学校全方位的发展, 它要对全校师生的精神起到引领作用, 它要促进师生的进步, 它要对教育教学有明显的促进。学校精心策划, 制订方案, 召开了创建“动漫科技特色校”启动大会, 同时在与全国中小学信息技术创新与实践活动 (简称NOC活动) 组委会的联系中, 向广大师生介绍NOC活动宗旨、徽标、赛制, 让师生了解NOC活动、走进NOC活动、读懂NOC活动。校园与教学楼内建起了宣传长廊, 将历届NOC活动中各省市参赛学生的优秀作品及劲四学生作品挂在镜框里, 镶在长廊中。

其次是加强组织建设, 强化活动管理, 使动漫科技特色建设有序开展。2009年6月, 学校成立了“劲松四中动漫总社”, 委派一名德育副主任主管, 制定了章程。动漫社至今已成立动漫小组27个, 各班动漫分社12个。我们希望通过动漫社的活动让更多的学生参与动漫社的组织与管理工作, 培养他们的组织沟通能力, 提高学生情商, 真正做到对生命负责、为发展服务。10个月来, 在各大节日主题动漫作品征集中, 全校师生共上交作品427件, 其中原创作品121件, 教师作品12件。

再者是创造条件, 以活动促水平提高。2009年, 学校参加了“2009‘汇佳动画’杯青少年动漫创意大赛”活动, 有两名学生获优秀作品奖。

开展动漫绘画竞赛是巩固、提升学生动画兴趣的强力剂, 学校对学生的作品加大宣传力度, 不断将学生的新作在学校展出, 无论在操场上还是在走廊里, 随处可见学生的原创作品。学校积极组织学生参与各类青少年动画创意大赛, 以赛促创意, 以赛促能力, 以赛促素质, 提高学生的自信心和创造力, 全面培养具有创新思维与实践能力的人才。

《中国信息技术教育》:在动漫科技特色校的工作启动之后, 学校从课程、财力、人力上给予了哪些支持?

徐妍:学校首先开设了动漫校本课程, 使动漫特色步入正轨。2009～2010年度上学期, 在学校初一、初二年级开设了“动漫课”这一校本特色课程, 每周一节。动漫课开设以来, 深受学生欢迎, 课堂气氛活跃, 学生积极参与课上课下活动, 并能与授课教师充分交流与互动, 切实达到了最初设置该项课程的初衷。现在我们还聘请了汇佳职业学校的教师每周开一次动漫讲座, 提高学生对动漫的理解, 在更高层次上普及动漫知识、培养学生创意思维。

再者, 自创建动漫科技特色校以来, 学校高度重视教师信息技术的培训, 因为教师信息技术的能力与水平直接影响学校的教育教学水平及特色发展的进程, 为此, 学校多次组织参观学习。2009年12月还组织二十几人到山东省淄博市张店区实验中学“取经”, 通过实地听课, 感受信息化给课堂教学带来的神奇变化。

《中国信息技术教育》:劲松四中对未来有怎样的打算?