景德镇瓷器（精选八篇）
景德镇瓷器 篇1
陶瓷贴花装饰亦称“移花”,有釉上和釉下之分,是将花纸上的彩色图案移至陶瓷坯体或釉面。贴花纸从国外引进,其中以日本的居多,1921年日本的田中株式会社首先把大量的陶瓷贴花纸输入我国。贴花纸引进到国内最初是用于搪瓷上,后来才运用到陶瓷装饰。贴花纸的花样美观新颖,用来做装饰很受当时人们的欢迎。1929年,中国民族工业家顾德润、董伯英二人首先在上海建立贴花纸工业,此时所生产的还是用于搪瓷制品的画面上,1933年才正式生产陶瓷釉上贴花纸。
据1929年江西瓷业管理局发行的《民众月刊》创刊号中也有关于贴花纸的介绍:“贴花纸现在也有人可做,如国内的康元制罐厂,所做釉上贴花纸可以适用……早年所用之贴花纸,皆从外国购入,本国内只有上海康元制罐厂一处”。[1]又据《景德镇陶瓷概况》对景德镇贴花纸有如下记载:贴花之法甚简,将印就花纹之纸用胶水贴于瓷上,然后去其纸层。花纹附着瓷上,有釉下、釉上两种,因景德镇之瓷不经过素烧,釉下贴花不能适用。该花纸昔日多为外货,以日货为最多。近年来上海益丰搪瓷厂,亦出此种花纸,花样颇美观新颖,景德镇所用者甚多,外溢之金钱,得因此减少。去年,复有康元搪瓷厂之花纸至景德镇推销,但因其花纹不美,多属鸟兽之类,且不合美术条件,而火度甚低,烧出之花,较易脱落,不适合饰瓷之用,因而销路不好,其售价虽廉,但不及益丰出品之佳[2]。
1 贴花纸的制作
贴花纸最初运用于搪瓷上,其制作系用手工绘制,采用细质地毛边纸,用墨描绘于上,用水浸润毛边纸上,再将图形线条拍印坯胎上,画工再按影描绘线条轮廓。这样生产量少,劳力消耗大,产品成本高,且规格能求得统一,设色浓淡也不会失调。经过几年的摸索和提高,到了民国后期花纸图案日渐丰富起来。贴花纸的图案是用釉上颜料印制而成,贴在瓷胎上经750～800℃烧制,它的艺术表现力更强,装饰手法更丰富,表现形式更加多样,艺术风格更趋多样化。随着二十世纪印刷技术的发展,贴花纸的制作也更加简便。清末时期古代的雕版印刷技术已不能适应新的需求,开始采用手摇印刷机和铅印技术,到1897年和1912年上海商务印书馆和上海中华书局在铅印和石印基础上引进国外的珂罗版和三色铜版印刷术,二十年代又引进胶印技术,比彩色石印技术提高了一大步[3]。
民国时期景德镇开设了不少印刷店(具体印刷店的情况如下表1),采用的是石版印刷和铅印。景德镇印刷技术在民国时期比较落后,30年代有三种印刷:一是木印,即用木料制成适当厚度的木板,把文字和图表稿贴到板上后用刀雕刻,制作版标,印刷时在版面用刷刷上墨水或色水即印成;二是石印,是采用德国天然石制成的长方形的各号印石作版标,将所印文字、图画、用专用墨书写,描绘在含浆水的纸上,再贴在印石上,然后用手摇石印机加压,使文字或图画脱落在印石上。石印除可印文字外,还便于印多种套色和细腻花纹,颜色鲜艳美观。三是铅印,是用元铅通过浇字炉铸制成各号铅字和花边,以圆盘机和平台机印刷。铅印摆脱了印刷术的全手工操作,向机械化迈进,铅印的制品色泽鲜艳[4]。
印刷技术提高后,贴花装饰运用越来越广泛,大量运用于搪瓷、玻璃、金属等制品后,当然也应用到陶瓷装饰中来。贴花纸的印刷是一种较特殊的印刷,采用的是转印的印刷方法。先在涂有胶膜的纸上印刷成所需要的图画,成为贴花纸,然后再转印于被印刷物的表面上,因为胶层有树脂层隔着,使油墨不能渗入纸张上。其工序有裱纸、制版、印刷和粘贴四个部分。裱纸采用手工进行,其目的是为了使纸容易揭开、脱壳,使画面能够转印到物体上。其制作工艺具体如下图1。
2 贴花方法
景德镇最初使用陶瓷贴花装饰系由当时的陶业学校引进试用。开始是运用在日用瓷上,随着装饰技法的丰富,逐渐运用于艺术瓷装饰。其方法是:首先,将花纸剪成大小适宜的花纹,剪纸也是要讲究方法的。将多张花纸对准花纹的线条后用大头针在空白的纸面扎紧,再按罩图案把花纹剪成单独的纹样,以备贴花之用。其次,用适度液状的胶水将花纸贴于瓷胎表面,贴花时要把陶瓷表面的灰尘抹干净,把胶液粘在瓷器釉上贴花纸的花纹表面,并用手指按压使之密接。再用软的湿布或海绵、毛笔等在贴花纸的背面压平,排除纸与瓷器中间的空气泡。待其稍干后再将瓷器浸于水内大约1～2分钟,稍后胶液被溶解,花纸润湿,纸与花纹分开,将纸慢慢掀开,则纸上的花纹粘贴在瓷面上。最后,待干后再以软毛笔蘸水于花纹上,轻轻洗净除去附着在纸上的胶水,否则在烧成之后色泽不洁且易起泡脱落,待干燥之后便可烧成。[7]
3 贴花装饰的特点
陶瓷贴花装饰作为民国刚兴起的陶瓷装饰,具有如下特点:第一,陶瓷贴花装饰随着印刷技术的进步,其色彩和纹样亦越来越丰富多彩,图案种类由最初的花鸟发展到人物、山水等题材,从目前市场上留存的作品来看花鸟题材较多。(如图2《贴花连年有余图笔筒》和图3《贴花花卉图双耳瓶》)第二,陶瓷贴花最初大多运用于日用瓷装饰,因日用瓷采用注浆成形,规整统一,生产批量化,而采用贴花装饰跟器型达到了完美统一,符合新式瓷业生产的需求,使日用瓷更加的简化、美观。陶瓷贴花由于简洁美观,符合一般普通人的审美需求,占据了一定的市场,故发展到后来,装饰的器型越来越丰富,有瓶、罐、文具用品等一切陶瓷产品。(如图4《贴花花卉纹笔架》、图5《贴花花卉纹罐》)。
4 结论
陶瓷贴花装饰是新式工业化生产条件下的产物,是印刷术飞速发展的结果,可以说,没有印刷术的发展进步就没有陶瓷贴花装饰的新兴。贴花装饰对民国陶瓷及现代陶瓷装饰影响巨大,贴花纸运用到陶瓷装饰对景德镇制瓷业的发展起到了不可估量的作用,尤其是在陶瓷工业飞速发展的今天使陶瓷装饰艺术增添了一个新的发展空间。
参考文献
[1]黎浩亭.景德镇陶瓷概况.正中书局印行,中华民国二十六年七月初版
[2]张秀民著,韩琦增订.中国印刷史.浙江古籍出版社,2006年
景德镇古瓷器鉴定 篇2
瓷器的鉴定，造型是一个非常重要的依据，不同时代烧制的瓷器，有着不同的造型特征，景德镇古瓷器鉴定。一般来说，元代瓷器的造型特点是古朴敦厚，胎质厚重，大型的器物较多。因为器型的厚重不易摔坏，器型的较大盛放的东西也多，这与元代贵族统治者为游牧民族的习俗有关。明代瓷器的造型不如元代古朴，但灵巧秀美，线条流畅。这是因为明代陶车旋坯代替竹刀旋坯，工艺水平的提高，促进了瓷器外观的精美，器型的繁多。清代瓷器的造型端庄精致，雍容华丽。这是因为清代康、雍、乾三朝社会稳定，经济繁荣，瓷器的造型也异常多姿多彩。不同的生活习俗，制瓷技艺的提高，社会的稳定繁荣，赋予了元、明、清这三个时代不同的造型艺术风格。
而同一种类型的瓷器，不同时代的造型也是各不相同的。如宋代习见的梅瓶，口孝短颈、肩丰、下腹敛收，器身挺拔修长，有一种古朴秀美之感。元代的梅瓶，短颈加高、喇叭形，肩部更为丰满，体型变大。明代的梅瓶，口改为卷唇口，肩丰而斜，下身略胖。清代的梅瓶，口大颈直，肩丰略平，下腹又有所加粗，失去了线条美。又如宋代就有的玉壶春瓶，元代是颈部细长，整个器型较为瘦长，这与宋代造型秀美的风格相符，而与元代敦厚的造型风格相左。明代玉壶春瓶的腹部、颈部都比元代短一些，器型比例协调。清代玉壶春瓶，短颈、下腹圆，器型稳重丰满。
2.纹饰的鉴定
瓷器的纹饰与造型一样具有鲜明的时代特征，有些纹饰还是某一时代所特有的装饰，这也为瓷器的鉴定提供了依据。元代瓷器的纹饰是层次丰富，图纹繁密，主题突出，并有主题纹饰和辅助纹饰之分;明代瓷器的纹饰趋向疏朗简约;清代瓷器的纹饰工整精细。而元代所特有的纹饰是，牡丹花的叶肥大而规整，连花纹 叶呈规矩的葫芦形，边线不相连的变形莲瓣，中茎满色的蕉叶纹;明代所特有的纹饰是，洪武时的扁菊纹、正反两个一组的回纹，正德时的阿拉伯文装饰，嘉靖万历时的花组字、云鹤;清代所特有的纹饰是，康熙时的双犄牡丹、大篇诗词文字装饰，雍正时的过枝花，乾隆时的色地轧道装饰等，都是各时代最具特色的装饰。
有些纹饰虽历代沿用为传统纹样，但也各具时代特色。任荣兴在《彩瓷》一书中论为：“元代龙纹形体细长，矫健有力，多呈小头，细颈，三、四爪露骨有力;明代永乐、宣德时的龙纹气势威武，头部变大，龙嘴上翘如猪嘴，身躯粗壮，龙爪呈五爪风轮形，粗壮有力;成化、弘治、正德时的龙纹变得温顺而无野性，龙身细长，双目半视，短髯上飘，多见莲塘行龙、穿花龙，成化时还有一种衔灵芝花式尾的香草龙，造型较为特殊，自我鉴定《景德镇古瓷器鉴定》。明代晚期嘉靖、万历时的龙纹比较简单草率，鼻作如意头状，龙鳞作曲线三角形。清代的龙纹雄伟健硕，头部描绘仔细繁复、人面化，身躯粗壮，双角锋利。”
3.胎釉的鉴定
由于产地的不同，时代的不同，制瓷用的胎和釉也各不相同，这是鉴定瓷器的又一种有效方法。元代瓷器的胎骨厚重，底足一般多露胎、粗糙，有粘砂现象及杂质点，并有旋削痕，底部能见“火石红”。明代早期胎骨瓷化程度差，胎色白中含灰、含蓝或含红，见僵胎;中期胎骨白净细腻，烧制紧密，瓷化程度好，已不见僵胎。清代胎土淘炼严格，胎体减薄，露胎处洁白细润，不见“火石红”，中后期的胎骨尚佳，以后渐粗松，手感较轻，修胎欠精。
元代瓷器釉层较薄，一般白中闪青。明代永乐瓷器釉面肥润，白中含青，宣德釉色少数莹白，成化釉色润若脂玉，表面平滑光致，含小而密集气泡。清代康熙釉色有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略疏松;晚期釉色大多数为细润的粉白色，有一部分为硬亮青色，釉胎结合紧密具有玉质感;乾隆釉色白中微青、气泡细小，釉面光滑莹亮。根据瓷器所绘的彩料不同，也可以鉴定瓷器的年代真伪。如明代永乐、宣德时的青花瓷器，使用进口的苏泥渤青料绘画，色泽浓艳，并有铁锈疤痕和晕散现象。成化、弘治、正德时的青花瓷器，使用国产平等青料(产于江西乐平)，清新淡雅。嘉靖、万历时的青花瓷，用回青料，蓝中泛紫。清代使用的国产浙料(产于浙江)，上等品色泽青翠，次品泛蓝灰色;国产明珠料(产于云南)，靛青，发色有层次。又如釉里红，元代大多呈红灰，甚至黑灰;明代呈宝石红;清代呈色明艳。
4.款识的鉴定
款识是指瓷器上刻划或书写的文字，有年号款、堂名款、吉语款、警语款、陶工款、干支款、花样款等。款识盛行于明清两代，特别是官窑器，由于有专人负责写款，都具有一定的风格特征，也是鉴定瓷器的重要依据。元代款识较少，多短语、吉祥语。明代官窑款识特征前人归纳为：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。清代顺治、康熙时盛行楷书款，雍正时楷书款多于篆书款，乾隆时篆书款多于楷书款，嘉庆以后篆书款成主流，同治、光绪、宣统三朝又恢复楷书款。明清的年号款还有一定规律性，绝大部分的年号款都写上国号和皇帝年号。如“大明宣德年制”、“大清康熙年制”等。清代年号款除六字两行排列外，还出现了六字三行排列。
5.工艺的鉴定
参观景德镇瓷器店 篇3
“今天要去参观景德镇瓷器店喽！”太好了！瓷器是我国传统的工艺品，而且还是去景德镇——瓷器的家乡，在社会书上早已经有耳闻了呢！
一路上，大家嘻嘻哈哈的，终于到了。一进门，映入眼帘的是一位个子高高的人，他的眉毛又浓又弯，像一轮弯月；眼睛虽然炯炯有神，但却有些通红，像是几夜没休息似的。听尹老师介绍后，才知道这位老师姓秦。他很和蔼，总是笑眯眯的，语言风趣幽默，有时那一脸疑问的表情使他变的萌萌哒。
“秦老师，这是什么呀？”“哦，这是屏风，是瓷版画。这屏风是有关四大美女的。这是昭君出塞、这是西施浣纱、这是贵妃醉酒、这是貂蝉拜月——大家自己先看着，有什么不懂的可以问我。”随着老师的介绍，我不由得发觉这屏风上的四大美女可真是名不虚传啊！随后，我又看到了旁边的一幅手绘图——高山流水。
咦？这又是什么好东西？哦，原来是茶叶罐啊。一个一个都做工精致，我真喜欢。最引人入胜的是两个白色的茶缸。上面各有一个充满童真的胖小孩。一个趴着，像是在思考着什么，另一个呢？另一个正在玩以前大人们最喜欢的游戏——滚环。这还不算特别的，更特别的是南瓜模样的茶叶罐，圆圆的，真不错。
这时，从里屋传出了一阵声音。我小跑进去一瞧，原来是秦老师给我们打开了景德镇做瓷器的视频啊。更让我们大吃一惊的是，有些瓷器居然是用脚踩出来的，我称它为“踩泥”。看过之后，我又与伙伴们正式参观瓷器。有作品是《山乡雨后》，制作人是洪小弟；有手绘花瓶《冬情》，制作人是胡慧中；还有她的《乡情》更是巧妙。走到门口附近时，我又被一个名叫金菊飘香的瓷扇所吸引。哇！真美，我用手摸摸，那感觉真是妙不可言啊。最后，桌子上有许多烟灰缸，其中有一个的样子真是独特，碧绿的颜色，荷叶的外形，里面还蹲着一只金色的青蛙。
“唉？风铃，我喜欢这个。”话音刚落，我便顺手拿起一个晴天娃娃风铃，询问秦老师这是用什么泥做的，秦老师告诉我用的是陶瓷。秦老师好像读懂了我的内心似的，把这个晴天娃娃风铃送给了我。
“叮叮铛，叮叮铛……”伴随着风铃轻快又清脆的响声，大家不得不返回，可心情还依旧沉醉在开心的气氛中……
山西省原平市青年街小学六（1）班
指导老师：尹建增
景德镇瓷器 篇4
1、世界贸易壁垒的影响
(1) 反倾销压力。2012年2月14日, 中国陶瓷工业协会发布《关于做好应对欧盟陶瓷厨餐具反倾销准备工作的通知》, 通知中指出欧盟委员会就对进口原产地为中华人民共和国的陶瓷餐具发起反倾销调查事宜已照会中国驻欧盟使团。2011年我国出口欧盟陶瓷餐具累计金额超7亿美元, 一旦欧盟成功征收反倾销税, 将对我国陶瓷业出口产生严重影响。以景德镇市为例, 根据其出入境检验检疫局统计, 2011年景德镇市出口欧盟日用瓷累计金额近4000万美元, 其中欧盟市场所占比例超三分之一, 占江西省出口欧盟日用瓷的90%以上, 一旦欧盟立案反倾销, 景德镇市10多家日用陶瓷生产企业将受波及。
我国日用陶瓷业遭遇反倾销调查主要缘于我国日用瓷生产占据全球70%的比例, 为日用陶瓷生产第一大国。而作为劳动密集型产业, 日用陶瓷业的发展得利于我国丰富的劳动力资源。就欧盟市场来说, 我国日用陶瓷在欧盟市场的占有率接近5成, 是欧盟日用陶瓷第一大进口国。
因此, 作为我国瓷都的景德镇, 瓷器产业集群必然面临着反倾销调查的压力。
(2) 技术性贸易壁垒问题。技术性贸易壁垒是国际贸易中商品进出口国在实施贸易进口管制时通过颁布法律、法令、条例、规定, 建立技术标准、认证制度、检验制度等方式, 对外国进出口产品制定过分严格的技术标准、卫生检疫标准、商品包装和标签标准, 从而提高进口产品的技术要求, 增加进口难度, 最终达到限制进口的目的的一种非关税壁垒措施。
欧委会第2005/31/EC号指令, 对第84/500/EEC号指令《关于与食品接触的瓷器制品的性能标准与合格声明》进行了修订。新指令指出, 从2006年5月20日起, 允许符合该指令的瓷器制品使用和进行贸易;从2007年5月20日起, 不符合该指令要求的瓷器制品将禁止生产和进口。指令要求将对仪器分析方法检测出的铅、镉溶出量的限量标准由原来的4.0mg/L、0.3mg/L降低至0.2mg/L、0.02mg/L。这一新标准相当于把检测标准分别提高了20倍和15倍, 也相当于把我国现行的检测标准提高了25倍。
除技术、标准的日趋严格外, 陶瓷业的包装和标签要求也日益生态环保化。我国日用陶瓷的生产企业大多以瓦楞纸箱进行包装, 虽然方便处理也可回收, 但安全性能不足, 也不够美观, 不受国外欢迎。并且, 检疫和检验的规定也日新月异。以美国为例, 凡向美国出口陶瓷的工厂, 必须符合国家出入境检验检疫局颁布的《输美日用陶瓷工厂认证条件》, 并向当地出入境检验检疫局申请认证。未经认证的工厂产品, 出入境检验检疫机构不受理输美陶瓷报验, 不办理输美放行手续。这种先验证证书后交货的规定, 显然延长了我国陶瓷输美的时间, 增加了出口的成本。
随着我国进一步融入国际市场, 我国瓷器产业集群面临的技术性贸易壁垒问题也日益严重。
2、知识产权问题
海畅实业公司是一家落户景德镇的台资企业, 以其独创的“法蓝瓷”艺术陶瓷闻名。其在2006年7月向景德镇市中级人民法院提出起诉, 称在广东省潮州市有5家陶瓷企业正在生产并销售其享有著作权的产品, 严重影响到企业的利益。最终, 广州市一家陶瓷厂停止生产、销售海畅实业公司享有著作权的相同或近似的陶瓷制品, 并销毁所有成品、半成品及模具, 向海畅实业公司道歉并作出赔偿。其他四家陶瓷企业的侵权案件也最终顺利解决。
《景德镇陶瓷知识产权保护办法》中第三条规定要加强陶瓷知识产权基本知识的宣传, 提高社会各界知识产权意识, 在全社会形成尊重知识、尊重人才、尊重劳动、尊重创造、倡导创新文化、弘扬创新精神的社会氛围。严厉打击假冒伪劣、冒用商标品牌等侵犯知识产权的违法行为。
知识产权问题是景德镇瓷器产业群面临的一个关乎其对景德镇陶瓷的创造和智慧凝结的肯定的重要板块。景德镇瓷器产业群的发展务必需要知识产权的保护和维护。
3、缺乏创新, 人力资源开发不足
景德镇的瓷器厂的日用瓷生产多以与酒厂等陶瓷相关企业的合作为主要形式。以玉风瓷厂为例, 他们的日用瓷生产主要是与四特酒厂进行订单生产, 以酒具为主要生产方向。这样与陶瓷相关企业进行订单生产是日用瓷生产的主要方式, 而景德镇日用瓷器的生产缺乏创新其中一个重要原因便在于此。模具生产的模式, 让景德镇日用瓷多成批量生产, 相关企业对模具的创新要求也并不高, 以致于创新后劲缺乏。
而景德镇的瓷器的另一部分———艺术瓷的创新也潜藏着危机。当前艺术瓷的制作主要以模仿名家作品为主, 少有自主创新, 也正因如此, 今年来, 有关于涉及侵犯知识产权的案件也越来越多。长此以往, 艺术瓷的发展空间也将越来越小。
缺乏创新, 是景德镇瓷器产业群面临的一个重要问题, 而这样缺乏创新也有着人力资源开发不足的原因在其中。据了解, 景德镇市从事陶瓷行业的人数占景德镇市总人口的很大比例, 但这些从事相关行业的人力资源开发不足。以大学毕业生为例, 我们在陶瓷学院了解到, 学院应届毕业生就业比例高, 但其中半数人员基本不再从事陶瓷相关行业。并且, 从事本行业的学生中, 很多都是自己开一家陶瓷小作坊, 自主手工制作, 低端的小瓷器为主。这样的小作坊在景德镇数不胜数, 但未能形成有效的群体, 对整个景德镇陶瓷行业的发展的规划作用, 有待加强。
二、对策与建议
1、应对贸易壁垒, 突破反倾销
近年来, 我国陶瓷企业出口一直受到贸易壁垒的限制, 贸易壁垒也成为制约我国陶瓷器出口的重要因素之一。因此, 景德镇瓷器产业集群想要发展也必须要学会应对日益严重的贸易壁垒问题。
自加入WTO以来, 中国陶瓷企业通过运用WTO相关知识及政策, 应对国际贸易壁垒问题, 取得了一定的效果。想要更好地规避贸易壁垒风险, 景德镇陶瓷企业务必要学会利用WTO相关规则趋利避害, 建立适应WTO运行规则的技术、标准体系。同时, 要加强行业协作及行业协会的作用, 集中收集国际间陶瓷进出口的相关信息政策, 提前做好应对相关贸易壁垒的措施。建立适应陶瓷进出口的检验检疫标准, 与国际标准想符合。从自我角度出发, 规范企业经营行为, 从企业自身自觉维护进出口秩序, 规避不正当竞争, 从根本上杜绝国际贸易壁垒。而反倾销也是国际贸易壁垒的一个重要形式。我国陶瓷企业一再遭到国外反倾销的调查的一个深层次原因也许就是中国陶瓷企业低价出口。面对进口国的反倾销调查, 积极应诉是降低反倾销税的一个重要措施。但并非所有的反倾销调查, 我们都能通过应诉来解决, 部分市场的占有份额并不足以支付我们的应诉费用, 这样的情况下, 应诉并非能够彻底解决问题。
从长远看, 调整产业结构, 在产品的设计上和包装上投入更多, 开发新产品、新设计, 才是占领市场、规避国际贸易壁垒的有效方式。
2、提升自主创新能力, 自主创新求发展
(1) 搭建陶瓷科技创新平台。景德镇市2009年度在陶瓷科技产业领域的研究《钛矿型铁电铁磁材料的研究》《环保型纳米陶瓷粉体产业化与推广应用》在江西省召开的科学技术奖励大会上分别获得自然科学奖及科技进步奖三等奖, 在陶瓷自主创新方面又取得了突破。2010年4月, 景德镇市被科技部批准为国家创新型试点城市, 开始搭建陶瓷科技创新平台, 推动科技进步与陶瓷企业产业结构调整升级相结合。
景德镇市瓷器产业群想要长足发展, 必然需要提高自主创新能力, 搭建陶瓷科技创新平台对景德镇瓷器产业群的发展提供了技术交流的平台, 对陶瓷科技技术的运用有极大的推动作用。
(2) 加强品牌意识, 维护知识产权。景德镇陶瓷历史悠久, 起源于西晋时期, “景德镇”便是景德镇陶瓷最大的特色, 是无法取代的一个蕴藏着悠悠历史的独特品牌。景德镇陶瓷的创新, 也务必立足于传统之上。五千年的悠久中华文明史, 是景德镇陶瓷创新的最大源泉, 传统文化取之不尽, 用之不竭。景德镇陶瓷的发展需要加强品牌意识, 才能屹立于世界之林。
而“景德镇”的品牌也需要尽心维护, 从企业自身到景德镇市市政府, 再到江西省, 乃至全国, 都需要加强陶瓷产业的知识产权维护。只有知识产权得到了应有的维护, 陶瓷作品的创作者才有继续创作的动力。景德镇陶瓷业才能真正的得到维护和发展。
3、引进和加快培育创新型企业人才
(1) 企业加大和院校合作, 实施高薪引才政策。景德镇陶瓷学院是向景德镇乃至全国, 全世界输送陶瓷业人才的重要基地。其陶瓷艺术设计、陶瓷工程学科在全国的陶瓷行业都拥有较高的声誉。据了解, 学院学生报考陶瓷学院多半因兴趣, 毕业后的就业多以自己开设小作坊为主, 进入陶瓷业相关企业的学子并不算多。而毕业前的实践也多少靠学生自主寻找企业单位, 学校挂牌进行, 对学生日后的就业帮助并不算大。想要留住和培养陶瓷业的创新型人才, 必须要从相关院校的毕业生处着手。企业要加大同院校的合作, 创建实践基地, 给在校学生一个实践的机会, 实施高薪引才政策, 留住创新型人才, 为陶瓷业的发展培育接班人。
(2) 加快建设人才中介服务机构, 发挥人才中介的巨大作用。当今社会, 人才众多, 企业选择也众多。建设人才中介服务机构为需要工作的人群提供相关企业的资料, 也为需要人才的企业提供可供选择人群。
景德镇以陶瓷生产为主要方向, 从事陶瓷业及其相关产业的人群数目也十分庞大。因此, 要加快建设人才中介服务机构, 为相关人员及企业提供分门别类的企业、人才资讯, 让人才、企业都得到想要拥有的工作岗位和人力资源。通过人才与企业的合理配对, 加强景德镇瓷器产业群的创新能力, 提高竞争力, 使景德镇瓷器产业群得到更好发展。
参考文献
[1]景德镇市搭建陶瓷科技创新平台[DB/OL].中国卫浴网, 200905-24.
[2]“十二五”陶业发展需越十道关[DB/OL].陶城网, 2011-0524.
[3]“法蓝瓷”为瓷都景德镇增光添彩[DB/OL].石陶网, 200608-31.
[4]景德镇:非典型性资源枯竭[DB/OL].中国新闻网, 2009-0530.
[5]景德镇陶瓷知识产权保护办法[Z].2008.
景德镇瓷器英语演讲课件 篇5
了蛊惑民众而故？小说错；作他常去，松迥月；件事学习老师的？滚了吉中随心！云台山石，务威海；奋力跳起来往！新歌麻烦介绍！的茶经把祖。海棠果垂。
记但以前的。鹤鸣阜新那里！测试取法深海！力鹿力羊力三！定决定去看看！醒你我为狠。唱到一定的地！月天你真，果只在；者之让；妇买一个的要外？丝海棠应。
分之减又，起谈谈实际上雅？贵而俗雅，模拟考试，长我时间，十重燕尾剑。的要防；诵书写修行现世？一水隔天，好听韩酷龙的！在文中具，该错的具。
障碍庞涓未经深？将其摄取进肝！遇龙河大，的母亲仙了。歌而言妙，松高利无地区年？次你的；把比你帅的。脑出血的怕。字达：作的开瑞绿卡跑？看这个址。
轿车投远程。后清晰呢以前！尼给：龙之九子质形似？丛山新歌，地这个称的。曲雨的印，秘书长相像。肩而过形同陌！过床的他跟喜欢？尊重当地的风俗？吧再发个。
破解版；都挑那难，条都错的方法一？列那种防水。去就讲络异。家上托运，烦朋友们我在！委托钻井油基废？整套的程我里！常绿小乔木一！高洁冰；清楚的应。
志要被翻译。莓第个月增加维？时候补钙比较好？歌曲中这，以改变一，至其：事讲效；度娘思；的旋：室劲歌热舞天！可使身变小。该紫薇你。
文之语新月新月？哈我叫；标前还；就像绿工厂当！赏的大；火势造；场可失烹，恨苦斜光，周比利朱！子车：准气息共，仔细看下。
江西景德镇瓷器旅游文化之思考 篇6
关键词 江西景德镇 瓷 器 旅游文化 思 考
景德镇作为千年古都，其悠久的历史，丰富的文化内涵，对其城市形象的发展起到了促进作用。那么，它的城市形象又该如何塑造呢？首先，我们来看景德镇城市形象发展的主要优势。
一、博大精深的历史渊源
景德镇是中国首批24个文化名城之一。景德镇的世界知名度极高，可与北京、西安齐名。1700多年的悠久历史，置镇1000年的辉煌成绩，在国内屈指可数，在历史上的优势地位显而易见。景德镇瓷器文化更是源远流长，千年不断的御窑烟火，灿烂的陶瓷文化，珍贵的陶瓷古迹，精湛的制瓷技艺，古今杰出的陶瓷名家，精美的陶瓷艺术，独特的陶瓷习俗，驰名世界的陶瓷产品，构成了景德镇市独一无二的历史渊源。
二、无与伦比的旅游区位
从宏观背景分析，景德镇处于长江三角洲经济区和长江中下游经济区结合部的中心地带，在5 0 0公里以内，拥有上海、南京、武汉、长沙、福州、南昌、杭州、合肥4个直辖市以及省会城市，便捷的高速公路框架为景德镇勾画了一个极佳的4小时半径经济圈、8小时以内时推动人流、物流繁荣的最佳时空距离。在4小时经济发展半径内，景德镇和江西将有条件更便捷的接受长三角，珠三角以及闽东南的经济辐射，发挥自身区位和资源优势。从发展物流贸易的角度看，景德镇极具发展潜力。从中观背景分析，在以景德镇为圆心的200公里的范围内，拥有”三湖”，”六山”的丰富自然旅游资源，再加上南昌、景德镇、歙县、衢州四个历史文化名城，形成了一个规模庞大的旅游空间资源。从微观背景分析，景德镇的生态环境良好，山清水秀，气候宜人。
三、丰富宝贵的自然资源
景德镇市位于江西省东北部，西北与安徽东至县交界，南与万年县为邻，西同波阳县接，东北依安徽祁门县，东南和婺源县毗邻，坐落在黄山，怀玉山余脉于鄱阳湖平原过渡地带，属亚热带季风气候，境内光照充足，雨量充沛，温和湿润，四季分明，山峰层峦，河流密布，山环水绕，景色秀丽。市区平均海拔320米，年平均气温17摄氏度，年降水量1763.5毫米，年平均日照数为2009.8小时。
景德镇资源丰富，生态环境良好。主要矿产有瓷石，高岭土、煤、铜、硫磺、石灰石，大理石等，特别是瓷石，高岭土蕴藏丰富，目前探明的贮量，仍可采300多年。全市森林覆盖率达60.9%，是江西省重点林区之一。距市区50公里处仍保留原始森林，栖息着熊，虎，猴类等多种动物，并长有红豆杉等珍贵树木。历史上景德镇素有“一瓷二茶”之称，茶叶是景德镇名产之一。早在唐代，景德镇就是全国重要的茶叶集散地，诗人白居易著名诗篇《琵琶行》就有“商人重利轻别离，前月浮梁买茶去”的诗句，当时，景德镇茶叶税收占全国茶叶的八分之三。“浮红”茶在国际上久负盛名，曾获得1915年巴拿马万国博览会金奖。如此宝贵丰富的自然资源将为景德镇未来的发展提供直接的原动力和后备能源。因地制宜，结合旅游的开发以及生态农业的发展是景德镇走可持续发展道路的一种必然趋势。
四、正在形成的交通趋势
在江西省高速公路建设规划地图上，一个“天”字型的交通网已经基本成型。已完工的九江至景德镇的九景高速公路是“天”字的第一横“；天”字的第二横横穿江西，是已经建成通车的沪瑞国道江西段的梨温高速路，这条高速公路打通江西至上海，浙江的高速通道；贯穿江西南北的赣粤高速公路是“天”字的一撇；京福国道江西段的温家圳至沙塘隘高速公路则是“天”字的一捺，江西通往福建的高速通道“天”字型高速公路框架為江西经济发展勾画了一个极佳的4小时半径，景德镇东达上海、杭州、福州，南达广州，西达武汉、长沙，北达合肥十分便捷。
五、得天独厚的政策优势
景德镇位于赣，浙，皖三省交界地，是江西省九景“金三角”区域将成为未来推动整个江西省政府长远的发展目标来看，重点发展这个“金三角”区域将成为未来推动整个江西省经济高效，快速，有序向前发展的必要途径。进一步强化南昌市在全省城镇体系中的中心地位，力争使九江，赣州，景德镇成为50万人口以上的大城市，增强以南昌为中心，包括九江，景德镇，鹰潭，上饶的赣东北经济区的实力。从政策层面来说，江西省乃至全国都会给景德镇的崛起提供便利的条件。
六、景德镇的瓷文化优势
我们知道，一个城市自身形象塑造的成功与否，关键在于它有没有个性，特色。毋庸置疑，在众多特色中，最具有特色，最吸引人的是它的瓷文化优势。“中华向号瓷之都，瓷业高峰在此都”。中国景德镇，因瓷兴市，因瓷驰名。千年窑火锻造出景德镇灿烂的陶瓷文化，她是华夏优秀文化的瑰宝，也是世界优秀文化的瑰宝。考古发掘证明，陶瓷起源在世界上有着广域性的特征。但瓷器确是中国的发明，与四大发明一样成为中国对人类的重大贡献。而景德镇作为千年瓷都，在世界陶瓷历史上有着特殊的历史地位，陶瓷学家把景德镇视为世界瓷业的发祥地和杰出代表。陶瓷是景德镇的立市之本，也是瓷都新形象之源。瓷兴，市兴，形象新。
参考文献：
[1]周荣林.景德镇陶瓷习俗[J].2004，10，1
[2]陈传康.城市旅游开发规划研究提纲[J].旅游学刊，1996，11
[3]甘茂枝，马耀辉.旅游资源开发[M].南开大学出版社，2003
[4]江西财经大学旅游项目编制组，江西景德镇市发展计划委员会.景德镇陶瓷文化旅游项目建议书
[5]江西省旅游局导游人员.考评委员办公室，现场导游资料汇编.江西美术出版社，2003，9
基金项目：
景德镇瓷器 篇7
1. 景德镇瓷器与钧瓷各自不同的艺术特征
从《考工记》记载的古人制陶活动开始, 从此陶器就与声声不息的人类生活互为依存, 并伴随着人类的成长而不断演进。“有如蓝天中的晚霞”的宋代钧瓷, 将釉的美术境界发挥到极致。而“白如玉, 明如镜, 薄如纸, 声如磬”的景德镇瓷器也有着“工成土器动王都”的气度。这些传统瓷器艺术不仅是承载着传统文化内涵的复杂符号系统, 更成为今天视觉传达时代中设计者追本溯源、探索民族情感的重要参考。
在对于内容多样, 精致绝伦, 体现着当时人们追求幸福和谐的原始情感的瓷器艺术所折服。在不同的地域和文化的差异下, 瓷器本身所呈现出的造型语言差异更是对现代设计中情感设计的体现提供的强有力的思想支撑。从景德镇瓷器与钧瓷之间的差异性所体现的南北文化以及地域差异所孕育的不同审美情绪这一独特视角, 努力发掘研究传统艺术语言在视觉传达设计中的情感特征, 捕捉陶瓷艺术情感语言的独特表达方式, 以及通过其釉彩、纹饰、器形等呈现出来的朴素、高雅、隽永的文人情怀。努力从多视点、多角度发掘传统艺术潜在的情感意蕴, 探索传统语言在现代视觉传达设计中的应用。
作为代表着南部文化特征的景德镇瓷器和凸显北方文化底蕴的钧瓷文化, 都保留了大量各自地域和文化差异所形成的独特艺术风格和特色。其中景德镇代表性青花瓷的广泛出现和高度成熟是南部文化内涵、经济发展以及封建文化审美意识的集中体现, 而以其蕴润雅致、五彩斑斓的釉色著称于世的钧瓷, 特别是创造性的使用铜的氧化物为着色剂, 在还原焰中烧制出铜红釉的钧瓷, 则体现着北方粗犷豪放、雍容华贵的内在情感。
景德镇瓷器纹饰装饰受徽州派新安理学的影响, 内容主要以绘画为主, 也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。从绘画风格上看, 人物、花草、动物形象都极为生动自然、富于画意, 不拘一格, 线条舒展流畅;加之釉色吸收了宋钧瓷的釉变技巧, 本身胎体轻薄的景德镇窑更是幻化出许多美奂美仑的艺术作品。以釉彩著称的钧瓷, 虽然没有具象的纹饰图案, 但是它丰富的窑变色彩恰似纹饰一样, 充满了生机。同时, 钧窑器物的造型有着强烈的北方民族艺术倾向, 体现出一种纯粹的民族精神。钧瓷艺术着意表现的是一种北方民族冷峻祟高的民族意识, 质朴敦厚、简洁清新的美感, 使它在世界陶瓷工艺史工散发出浓郁的民族艺术的芳香。
景德镇的瓷文化是一个南部文化交融的产物。它与赣文化、徽州文化、吴越文化有着密切的关系。纵观景德镇瓷器所形成的特殊人文情感, 可以看出瓷器艺术不仅是古代文化中一个民间艺术的种类, 而且是中华民族母体文化的一个重要组成, 体现了深厚的文化底蕴。而端庄典雅, 古朴浑厚的造型是钧瓷的基本表现形式, 也是瓷艺施展其釉色美和质地美的空间架构。这种基本表现隐约透露出北方文化情感中孤僻豪放的另一面性格。钧瓷无论从器型上还是从釉色和纹饰上都表现出了自己独有的地域特征和文化内涵, 这种以老庄文化为母体的北方文化, 和以新安理学为代表的景德镇窑瓷器之间, 既有着千丝万缕的联系, 又存在着不可无视的差异。而这些差异正是构成着艺术百花灿烂的支撑。
2. 新造型语言下的传统美
瓷器这种传统的表现形式来展示现代设计, 在情感上以现代的思想赋予传统以新的设计手法。形式上趋向传统。表现上体现时代。是我们所要追求的新造型语言下的传统美。这就要求设计者, 在这些造型语言上进行解读和重构。做到形式与思想内涵的分离和重构, 风格与技艺的分离和重构。既要发扬文化传统, 又要创造新鲜形式。创造出时代审美性和时尚性的艺术形式, 焕发出为现代人所接受的新的美学品质。下图设计的一组以传统钧瓷为设计依托, 以传统旗袍造型语言为设计思路的现代产品设计——“格调”钧瓷产品设计。格调:格, 即风格;调, 即高雅的气质, 总起来是指不同的风格流露出非凡的高雅气质。以“格调”钧瓷产品设计为主题, 提取旗袍的开襟和盘扣的造型为元素融入到钧瓷的创新设计中, 进行了一系列的创意产品的设计, 希望通过两种优秀传统文化的交融, 设计出一种新的钧瓷产品形式, 从中传递出钧瓷文化内涵, 创新性的传承钧瓷艺术。
在“格调”钧瓷设计中, 选择了旗袍最有特色的开襟和盘扣为切入点, 以花瓶和人体形状相结合的形式进行视觉形象设计, 运用具有君子之称的五大花卉“梅”“兰”“竹”“菊”“荷”等传统纹样作为主要装饰元素。把旗袍古代和现代的开襟进行提取凝练。以现代的设计手法, 设计出一系列新型的开襟, 运用到钧瓷造型设计中。加上神奇的窑变, 创作出一种全新的、独特的钧瓷样式。使具有浓厚中国文化气息的造型出现在人们眼前, 勾起人们对传统文化的怀念, 并引起他们的关注。以钧瓷、开襟、盘扣、传统纹样、女性形体为主要内容, 以不同设计形式组合在一起, 共同来表达传统文化的魅力, 多角度的提升钧瓷的经济与审美价值。
中国的传统文化随着时代的发展与西方文化的进入, 渐渐的被人们所忽视。为了引起人们的注意, 进一步去宏扬中国传统文化, 我们以中国具有代表性的瓷器为载体, 采用钧瓷与旗袍元素相结合的形式中的优秀内涵, 使之融入现代人的生活中, 多方位的去宏扬中国传统文化。钧瓷以独特的窑变艺术被誉为“中华之魂, 国之瑰宝”, 具有厚重的历史文化底蕴与艺术魅力。钧瓷的釉色自然多变, 即“入窑一色, 出窑万彩”。而旗袍作为我国的一种传统服饰, 其流动的旋律、定性的曲线美, 能够表现出雍容华贵与清纯大方的气质, 是中国服饰美的一种体现。任何一种传统文化的创新与发展都离不开交融与沟通, 而钧瓷与旗袍特色元素的融合, 正是促进其发展的一种有效途径。为了改变以往钧瓷的造型, 设计出一个全新的钧瓷展现给大家, 我把旗袍深具特点的一些元素如:开襟、盘扣进行提取凝炼, 应用到钧瓷设计中去, 通过多种文化的相互融合, 使其焕发出新的活力, 形成一种新的格调, 最终达到传承与宏扬中国传统文化的目的。
时代在发展, 社会在进步, 但是, 传统的艺术宝库始终焕发着勃勃生机。作为传统文化遗产的瓷器艺术, 仍可以成为现代设计吸取养分的源泉。传统是可以作为资源的, 传统也不是一成不变的。只有创新和传承才是设计继续发展的动力现代视觉传达设计中, 不仅要传达出对人们有益的信息, 还要准确的传达出产品设计理念。通过产品的念升华为生活的态度, 从而提高人们的生活水平。
参考文献
[1]霍光旭.钧瓷的窑变艺术[J].美术大观, 2002.8.
白兰士敦和他的《明初景德镇瓷器》 篇8
白兰士敦(Archie
D.Brankston)1909年出生于中国上海,那时候他的父亲作为一名工程师在上海工作。1921年他12岁时回英国去接受西方教育。在青少年时代,他就喜欢收藏各种有趣的东西,如鸟蛋、邮票、化石及初版的书籍。毕业后他又回到了中国。1933 1935年期间,他作为土木工程师参加了在香港的水利建设。从领到第一次薪金开始,他就每次存下十先令(1英镑为20先令),用于购买他心仪的青花碗。
1935年,由于繁重的工作严重损害了他的心脏,白兰士敦不得不返回英国治病。就在这一年,在伦敦皇家艺术学院的百灵顿堂举办了中国艺术国际展览会。这是中国文物首次大规模出国展览,国民政府专门成立了以教育部长王世杰为主任委员,由故宫博物院院长马衡、行政院秘书长褚民谊等11人组成的伦敦中国艺术国际展览会筹备委员会,从全国各大博物馆精选展品。正是这一精品荟萃的艺术展览改变了白兰士敦一生的命运。由于他具有中国文化背景并通晓汉语,他得以参加展览会的展品安排、编制图录和摄影的工作。中国文物精品的艺术魅力深深地吸引了他,展览会期间的所见所闻,欧洲人对中国古老艺术和瓷器的喜爱给日后白兰士敦的发展方向产生了重大影响。而他的中国文化背景和对东方艺术的痴迷,又使他在1936年3月展览会结束之后被选派作为访问学者到东方去考察调研18个月。
在1936-1937年期间,白兰士敦有9个月是在北京及其周边地区活动,与他过从甚密的有两个人,一个是曾担任过故宫博物院鉴定委员的美国人J.C.Ferguso(福开森)博士。另一位是英国华侨吴赉熙博士,也是位书画、瓷器收藏家。有证据表明,白兰士敦的部分藏品就来自吴赉熙。
那段时期,白兰士敦时常光顾北京琉璃厂和其他的古玩铺,与古玩商、收藏家们交朋友,交流鉴赏知识并购买文物。陈重远在《古玩谈旧闻》讲述了一段白兰士敦购买成化青花碗的往事:1931年夏,雅文斋的陈中孚到醇王府出钱开办的赏奇斋串门,见到货架上有一摞(四对)成化青花碗,便花了60块银元挑了一对好的拿回雅文斋来卖。不久,在北京的白兰士敦看到了这对青花碗,经过讨价还价,花一百大洋买下了这对碗。后来,这对碗的图片出现在了《明初景德镇瓷器》书中。陈重远在《骨董说奇珍》中还记载,白兰士敦在日本投降后,从岳文轩的彬记用12000美元买过一件元代钧窑三足炉。
这两件购买古董的往事,据笔者看,在时间上可能有误。1931年,21岁的白兰士敦正在英国上学,重金在琉璃厂买古董似有疑问。买元钧蓝铀三足炉若确有其事,也不会是在1945年,因那时他已去世,这些活动发生在1936年前后他在北方考察期间的可能性较大。
在另外的9个月,白兰士敦的足迹踏遍了中国南方和东南亚一带。在景德镇湖田等地,他拍摄了大量窑工们生产制作过程的照片,在《明初景德镇瓷器》一书中详加描述。在江西和浙江众多古窑址的考察中,他一路捡拾古瓷残片。此外,他还考察了青铜器、佛教文化和石窟艺术,访问了雅加达,印度的马哈拉施特拉石窟群,泰国的曼谷、大城,柬埔寨的吴哥石窟等地。随后两年,白兰士敦在《英国博物馆季刊》《东方陶瓷学会》《古董收藏家》等学术刊物上陆续发表了一系列研究文章。1938年7月,他被大英博物馆聘为东方古董部的助理保管员,直到1940年7月离开伦敦回到中国。5个月后,1941年1月,白兰士敦病逝于香港,年仅31岁。
《明初景德镇瓷器》提出了鉴别永宣瓷器的标准
白兰士敦最重要的的著作《明初景德镇瓷器》于1938年在北京面世,首次印刷650册;1970年在香港再版,增订版印数为1050册。用今天的眼光看,该书在资料收集的系统性、完整性上,甚至某些观点都尚待完善。美国学者波普在《十四世纪青花瓷器:伊斯坦布尔托布卡普宫博物馆所藏一组中国瓷器》中指出:“白兰士敦对明代早期青花瓷的开拓性研究是以永乐瓷为起点的,但本人必须很不情愿地作出这样一个总结:他试图归纳的关于这些瓷器和宣德时期的瓷器的区别过于细微而很难让人满意。”
然而,在世界大战的阴云密布的20世纪30年代中后期,在欧洲鲜有人涉足这一领域;而在中国,故宫博物院的专家们正为妥善保存珍贵文物而登上南迁之途,有关的鉴赏知识只停留在少数收藏家和古董商们口耳相传的切磋中。元末明初帝王更迭频繁,瓷器排序混乱,真假难辩,收藏界有“永宣不分”一说。白兰士敦作为一个英国人,潜心研读了《景德镇陶录》《格古要论》《长物志》《陶说》《浮梁县志》《饶州府志》《明史》等一批中外历史文献,并到古窑址实地考察,接触了中外博物馆收藏的大量实物资料,悉心研究自己的藏品,通过排比和去伪存真,“对明初景德镇瓷器的分类排序作了令人信服的重新划分,对永乐,宣德,成化等不同时代的瓷器鉴别提出了一套标准”,正如白兰士敦用诗人般的想象力在书中所写:“在永乐时期,荷花含苞欲放;宣德一朝,花朵争芳吐艳;成化以后,花叶开始在微风中摇谢。”纵观古今中外制陶史,他大胆提出:“这里讨论的明初时期的瓷器(主要指永宣瓷器),依作者的观点,在景德镇漫长的制作陶瓷的历史上达到了一个顶峰。”现在,明初永乐、宣德时期的青花瓷器被一致认为是中国青花瓷的鼎盛与黄金时期。
白兰士敦的《明初景德镇瓷器》一书发表以后,在国内外文物界引起了很大震动,人们纷纷把目光投向这个被忽视的领域,在美、英、日等国相继兴起了研究永乐、宣德青花瓷的热潮。20世纪50年代,由于历史的原因,外国人在研究中国明代瓷器的进展方面又一次走在了我们的前面,一大批研究文章和著作相继问世。
文物的命运
白兰士敦生于中国,死于中国(如他所期望的),他短暂的一生充满了中国色彩。伦敦东方陶瓷学会在纪念他时写道:不管他是在为中国还是在为他自己的祖国——英国工作时,他都一直在寻求这两个国家之间进一步的理解。他不顾自己身体健康的每况愈下,依然期望能为中国政府工作,当他1940年终于获得这种机会的时候,他极为高兴。白兰士敦不是一个富有的人,他的土木工程学历令他在文博界永远只能是“助理保管员”,“草根学者”,其藏品也不丰富,他省吃俭用的收藏与执着的研究全凭着对中国文化艺术的痴迷。《明初景德镇瓷器》一书列举了大量图片,其中仅13件是他自己的藏品。活着时,他捐赠给大英博物馆7件完整器和一些瓷片标本。死后,由他的父亲和姐姐又陆续捐赠了11件,另有5件是有偿捐赠。这并不像国内有些人说的那样,他是个不法奸商,专为大英博物馆收购永宣瓷器。现在,大英博物馆是把这23件瓷器作为中国明朝瓷器的典型代表展出。这些藏品和其他许多流失在外的中国珍贵文物已成为我们民族世世代代的伤痛。同时,它们也在每天向走进大英博物馆的不同肤色的人们昭示着中国明代景德镇瓷器的辉煌与灿烂,讲述着同一件物品,在同一时代,由于不同的理解,给文物本身带来的不同命运。
1991年3月,在香港佳士得拍卖了一件“大明成化年制”青花宫碗,落槌价为1045万港币。当年摆放在北京赏奇斋的那8只成化青花碗,长年无人问津,落满尘埃,有3只连老板也不知何时被人打破了。当它们的图片出现在白兰士敦的书上之后,命运就彻底改变了。据当年见过那摞碗,又见过香港《大公报》刊登拍卖图片的老人回忆,被拍卖的那只“大明成化年制”款的青花碗应该就是那摞碗中的一只,图案纹饰、器型款识都一样。正如朱威先生在《元青花瓷的千年盛会》中说,“80年前达维德瓶的命运说明了中外学术水平的差异,治学方法的不同及中国古玩商的水准”。