音乐创作感想（精选三篇）
音乐创作感想 篇1
关键词：高清拍摄,4K拍摄,高清剪辑,达芬奇校色
本片用高清和4K影像记录了冰雪中的吉林, 我们将冰雪中的长白山、松花江、查干湖靓丽风景与人文故事一一呈现, 本片获奖笔者认为主要在以下所述三方面为本片增色不少。
一选题优势
本节目把中国十大名山的长白山冰雪作为选题主要内容, 晶莹剔透的雾凇、陡峭嵯峨的雪山、渺渺茫茫的云雾、气势如虹的瀑布、热气腾腾的温泉、波澜壮阔的峡谷雪景、蔚为壮观的地下森林雪景、神秘绵长的松花江雪景等唯美的自然景观, 令人心旷神怡, 这样会大大增加评委的印象分。
冰雪中的吉林是个充满神秘与传奇的地方, 一到冬季, 这里就变成了雪的世界, 雪主宰了这里的一切。神奇的冰雪为独特的自然环境赋予了灵动鲜活的生命。灵动的雪花, 集铺天盖地的豪放与漫天飞舞的轻柔于一身, 把整个长白山山区染成了一张大片留白的国画。在经历了五天的大雪后, 山路全封的前提下, 我们开着四驱越野车并将轮胎穿上防滑链, 历经3个多小时登上长白山主峰, 我们为大自然的鬼斧神工震惊, 皑皑的白雪将长白山装点得特别壮观, 山间伴着云雾, 群峰屹立, 挺拔峻秀, 陡峭嵯峨。由于长白山区的气候瞬息万变, 雾气为长白山增添了更加神秘的色彩。天气寒冷, 当时的体感温度应在零下30度, 对摄制组来说是巨大的挑战, 严冬时期到过东北山区的人都曾体会到那种严酷的寒冷, 对人和设备都是巨大的考验, 摄制组人员裹得一层又一层, 但在刺骨的山风的吹动下, 一会儿就被打透, 由于长途跋涉浑身都是汗水, 好在我们在出发前身上各关节处都贴了发热贴。高清摄像机与F55焦点比较薄, 特别是F55需要手动调焦和手动推拉, 在零下30度的温度下, 手在室外一会就被冻得僵硬, 最后连手掌处都贴了发热贴, 其实当时最担心的还是拍摄设备在没有防寒措施的情况下能否正常工作, 如果机器不能正常工作, 眼前壮观的景色就记录不下来, 如果错过记录山间出现的波澜壮阔云海, 想要出现同样的壮观景象几乎是不可能的, 因为长白山地区有个特点, 云海稍纵即逝。幸好机器还是真得很给力, 没有出现任何异常, 就连电池在这样的温度下也能坚持两个多小时。1个小时后云海与雾气消失。
纪录片拍摄的时间长了就会体会到, 想拍摄到唯美或是具有冲击力的自然景观镜头, 是要靠天时、地利、人和, 说白了是靠天吃饭, 总会因为各种不确定情况, 使人们的拍摄多少会有些遗憾, 如云的情况、光线情况、机器状况等。而我们在本片的拍摄过程中似乎好运气不断, 老天对我们很眷顾, 除拍摄到冰天雪地长白山的云海与雾气, 我们还拍摄到长白山难得一见的皮毛雪白的银狐。并用4K摄像机记录银狐在如此寒冷条件下寻觅食物的情景。
银狐是长白林海罕见的哺乳动物, 此时大雪封山, 银狐将度过一年中最艰苦的季节, 它们在寒冬里寻找着一切可以吃的食物。由于银狐生性胆小, 即便在觅食的时候, 也时刻保持着警惕。为了抵御严寒, 它们在冬季会换上厚厚的绒毛, 绒毛长而干净, 宛如长白山的精灵。这使我们摄制组全体人员非常兴奋。用长焦进行远距离拍摄。生怕让银狐发现而把它吓跑。这一组镜头应当说是相当难得。
几天的大雪之后, 松花江畔银装素裹, 特别是不动的江水在温度急剧下降时, 江面雾气腾腾, 清晨江边的水汽与树木形成了具有原始之美的雾凇。一簇簇、一团团、一串串晶莹剔透的银色花朵, 而用4K拍摄雾凇时会发现雾凇的绒状毛刺儿都能清晰地看到, 是我们以往从未看到过的独特景象, 它所呈现的细节远远高于高清摄像机。现在看完了用4K摄像机拍摄的画面, 觉得连高清的画面都没办法用了。4K画面的解析度、层次、质感, 是高清画面完全无法比拟的。4K画面呈现出细腻、柔和的特点, 后期校色的空间很大, 优势非常明显。
沿着松花江面前行, 我们发现在冰天雪地的江面上有成千上万的野鸭在河水中沐浴, 当我们经过时, 群鸟腾跃而起, 画面非常唯美, 仿佛惊醒了如隔世般的超脱之美, 此处正好发挥了F55的升格拍摄的长处。鸟儿们的轻舞与冰天雪地的寒冬形成鲜明对比。
二内容优势
本片除具有美得令人窒息的自然景观外, 还有神秘、古老、原始的人文故事, 采用一定比例的篇幅介绍了世界上仅存的中国渔猎部落, 记录了它们最古老、最原始、最传统的渔猎方式及这些活动的来历与缘由。特别是其原始的捕捞方式和壮观的捕捞场面, 为本片增色不少。
今天的人们, 在冬捕“祭湖醒网”仪式上还遵循着当年辽代皇帝习俗, 举行隆重盛大的“拜日、取火、祭湖”仪式。
“祭湖醒网”仪式后, 渔民们在喧闹的鼓乐声中, 赶着马车带着各种原始捕鱼工具向湖中急驰而去, 到达冬捕作业点, 拉开冬捕大幕。整个下网过程需要五到六个小时, 收网时成群的“胖头”、鲤鱼、鲫鱼、鲶鱼、草鱼争相跃出冰洞, “冰湖腾鱼”这样壮丽的自然场面也只有在查干湖冬捕期间才能看到。
三遵循金帆奖制作要求
基于评奖的考虑, 前期尽可能地采用高清或4K去拍摄, 特别是一些延时、降格与升格都是用4K去拍摄。一些大场面、大景观都是采用4K拍摄, 以增加片子视觉效果。
由于本片拍摄周期较长, 拍摄中既使用了索尼的高清摄像机, 还动用了索尼的4K摄影机, 同时也采用了5DMARK2。本片后期采用了苹果的Final Cut Pro X进行剪辑, 超强的多格式混编与支持4K实时剪辑, 使我们受益匪浅。虽然说Final Cut Pro X的调色系统, 无论从改善和精准控制都不会让人失望, 但是我们还是把调色交给了更专业的达芬奇调色系统。因为达芬奇调色系统与Final Cut Pro X有完美的结合, 无论是编辑的是SD、HD还是4K, Final Cut Pro X都会很好地与其结合, 生成EDL, XML的文件交付项目。拿4K文件来说, 我们可以使用代理文件进行XML输出, 在达芬奇中导入, 用低码流的视频进行调色。值得一提的是, XML文件会把我们在其Final Cut Pro X中的剪辑点进行全部保留, 方便对照每一个剪辑镜头进行调色。当我们调色成功后, 我们又可以通过EDL、XML嵌套到原来的时间线上, 进行镜头的最后调整。或者直接在其达芬奇中输出, 完成影片的最终输出。
四结束语
和风-创作感想 篇2
creation feeling
学
生
李银霞 指导老师
齐
然 三峡大学
艺术学院
摘要：《和风》是我的第一次创作，里面集结了我很多的心血，花了近半年的时间来完成这幅作品，期间遇到了很多的问题，我从创作来源开始，收集素材、确定素材、构图、画草图、画小色稿、勾线最后上大稿等等还有一些细节的确定，这些都是需要注意的，所以完成一幅作品是很复杂很困难的。我在画色稿和勾线时遇到的问题最多，通过老师耐心的指导，我把色稿画的很简洁、清新淡雅、宁静和谐，勾线也有浓淡和干湿变化，整个画面效果很丰富，中国画的一种意境很好的表现出来。
Abstract:soft breeze is my first creation, inside assembled a lot of my efforts, spent nearly half a year of time to complete the picture, met a lot of problems during, I start from creating source, collecting materials, sure materials, composition, the drawing, painting small color draft, the last big draft continually, and so on and some of the detail of the sure, these are all need to pay attention to, so the completion of a work is very complex is very difficult.I drawn draft and continually in the problems of the most, through the teacher patient guidance, I put the color painting is very concise, the draft of the pure and fresh quietly elegant, halcyon harmony, continually also have shade and dry wet changes, the whole picture is very rich, the Chinese painting a kind of artistic conception is very good expression comes out.关键词：简洁 清新淡雅 宁静和谐 意境
Keywords: Concise pure and fresh quietly elegant halcyon harmony artistic conception
前言
《和风》是我的第一次创作，里面集结了我很多的心血，花了近半年的时间来完成这幅作品，是很不容易的，以前一直以为一幅作品很快就能完成，现在才明白大错特错，要想完成一幅好的作品，需要做好很多准备，前期工作是非常重要的，从创作来源开始，收集素材、确定素材、构图、画草图、画小色稿、勾线最后上大稿等等还有一些细节的确定，这些都是需要注意的，所以完成一幅作品是很复杂很困难的。从这次的创作中我体会到了这些痛苦，但是也体会到了最后画完后的作品带给你的快乐，这可能就是所说的痛并快乐着吧。绘画艺术有着很长的发展历史，为人们所熟知，绘画艺术如何保持原有的领域取决于创作者对当代艺术及其元素的研究，对当代艺术及其元素进行研究是有很重要的意义，是一个提高创作者艺术修养的过程，能让创作者更好的完成毕业创作任务。
一、创作思路 我最初的创作构想是准备画工笔人物的，画我身边所熟悉的人物，因为我以前临摹的画册多数是画的人物，比较熟练，因此决定画工笔人物，后来由于我的造型不是很扎实，在画人物的技法上也有很大的难度，指导老师建议我画工笔花鸟，这样就降低了我在造型上的难度，在上色和勾线上能更充分的发挥出来，这样就提高了画面的精度。因此我放弃了先前的设想，接受老师的建议，从而选择画工笔花鸟，取长补短，创作出更好的作品。最终的内容定为画白鸽和竹子这两样，画面营造一种简单宁静、清新淡雅的氛围。
二、素材收集
刚开始我收集的素材都不怎么好，后来老师让我看了一下我们小组一个同学收集的素材，我请她帮我讲了一下，该如何收集素材，听了她的一番话我感触很深，知道该如何获得好的素材，我照着她说的去做，到附近的一些地方走走，看看有没有可以用的上的素材，然后拍下来，我走了很多的地方，比如到儿童公园拍花和鸽子，到校园里面拍一些树和竹子，在拍的时候要注意不要拍大的场景，要拍一些细节，这样才更有利于后期的创作，能在画草图的时候更好的服务，还收集了以前自己所经历的一些生活中的相片，到后来收集了很多有用的素材，然后再拿给老师看，还到图书馆去找一些资料，参考一些大师的绘画方法和他们的构图形式，最后和老师商订了要画的内容----竹子和鸽子，期间我又专门去拍了好多次的鸽子，还弄了些竹子回来放在自己看的到的地方，每天观察。最终也确定了构图，是一种很简洁的构图形式，整个画面充满一种宁静的意境，中国画画的就是一种意境，是一种把实景化为虚境，以形象为象征，使人类的心灵感受美的画面。所以我创作出了这样一种画面。
三、参考资料
在做这幅画的时候，在构图上我主要借鉴的是郭味蕖的《惊雷》这幅画的构图。在染色技法上我主要借鉴了龚文桢的画册，在图书馆看到他的书，很喜欢他对竹子的一些表现，看他是怎么画竹子的干，竹子的叶子，以及笋衣是怎么画的，这些都是我的画上面要表现的，我着重看了这方面的画，还有龚文桢处理整个画面的背景及一些肌理来表现的那种手法是我所需要的。我因为要画鸽子还专门去广场拍了好几次鸽子，观察鸽子的习性，去图书馆借关于鸽子的一些书籍，帮助我更准确的画鸽子的造型，看了看鸽子的染色是怎么来染的。
四、导师指导
我的指导老师是齐然老师，是个很不错的导师，在创作过程中她给了我很大的帮助，从开始的选材，构图，画草图，小色稿，到最后的大创作，她一直是跟我一起的，陪着我一起思考创作，和我一起讨论，给我一些好的建议。
构图和草稿画好后，就开始画小色稿，小色稿是为了大稿子作铺垫的，要想把大的创作画好，小色稿是非常重要的，还要画的很细致，这样才能更好的为大创作做服务，我还收集了一些相关的素材为小色稿做准备（图6-
1、6-2）。在画小色稿上花了很多时间，由于我的画面上的物象很少，所以画小色稿的时候要很精细，这样才能更好的知道画面在放大后的效果图，才能了解哪里需要改进，怎么样改进整个画面色彩怎么样搭配才能更好，小色稿画了很多张，有简单的，也有复杂的，整个画面的色调为绿色的，这是最初就确定好的，刚开始的几张是用水粉画的，不能很好的突出想要的效果，后来改为国画颜料，很仔细的勾线、上色，整个画面确定为清新淡雅的氛围，很干净的画面效果（图6-3），在把大的画面效果确定下来后，我发觉画面放大后感觉很空，因此我就在画面竹子的底部，加了些落叶，使画面更丰富，背景颜色也由上到下逐渐加深，由暖变冷，这样整个画面更加和谐，更加丰富，这种宁静、清新淡雅的氛围也更好的烘托出来了。在画小色稿的时候，老师过来给我讲了很多遍，教我怎么调色，怎么配色，水色和石色该怎么使用，这些内容老师都会很有耐心的教我，有什么不会的问题齐老师都会仔细认真的给我说清楚，也会动手给我示范该怎么去表现画面，直到我弄明白为止。
图6-1龚文桢 《清韵》
图6-2郭味蕖 惊雷 图6-3小色稿
色稿确定下来后，我就开始练习勾线，因为物象少，所以勾线也是很重要的，最开始的草稿对现在的勾线是很重要的，造型的好坏也确定一张画的好坏（图6-4）。竹子所代表的是一种正直、刚劲的感觉，勾线的时候不能很软，每根线都要苍劲有力，同时勾线时起笔收笔和线的走向也很重要，它可以决定一根线的好坏（图6-5），勾线时候不但要有力度，还要注意墨色的变化，由于是第一次创作，墨色的变化最初我没怎么注意到，勾完第一张线的时候是老师看到了这个问题，说要注意的，给我分析了哪里需要重一点的墨色，哪里需要淡一点的墨色，通过墨色的变化可以使整个画面更加立体突出，在画面中每部分的墨色都是不一样的，有的地方需要实在些，那是为了突出主要表现的物象，有的地方虚化一些，是为了淡化它来使要表现的物象更突出，这样勾线虚虚实实，使画面更丰富。勾了几张线之后，老师看了，又指导我要需要注意线的干湿，为什么要注意线的干湿，后来我发现线干一些就可以苍劲有力，湿一点就更加柔和些。所以勾线期间需要注意的事项还是挺多的，线的粗细变化，墨的浓淡变化，干湿变化，上下逐渐过渡变浓的变化等等，这些都是需要费心思考仔细完成的，因为自己需要注意的太多，往往会忽略一小部分，因而导致整个线稿不过关，只有再从来，这种情况我弄了几次，所以印象深刻，这是需要非常注意的。
图6-4 鸽子线描 图6-5 竹子勾线
在整个创作过程中齐老师是必不可少的角色，为这个创作付出了很多，给了我很多宝贵的意见，最终才能完成作品（图6-6）。
图6-6 最终完成图
五、创作得失
一、这次创作最终完成时间是4月底，最终的画面效果和前面的小色稿差不多，不过还是存在一些问题，对此感到有点遗憾，画面的下半部分没有小色稿上面处理的好，整个下面看起来有一点点脏了，整体的还行，还是比较清新淡雅、宁静和谐的，还有就是鸽子在画的时候，画的有点呆了，没有那种活灵活现的感觉，特别是鸽子的脚那部分，上色的时候一下子画过了，整个脚上面的纹理都没画好，没有鸽子把鸽子脚上那种肉感描绘出来，不过总的说来该要表达的都表达出来了，这个画还是比较成功的。
二、这次创作让我对画画又了解了很多，以前就只是一味的认为画画就是画，根本没注意到画画的内在的含义，中国画画的是什么，我到现在才明白了一些，中国画画的是一种意境，画的是一种人们的心境，人们通过绘画的方式来表达出自己的感受，我以前画的时候就是在那里很机械的画，都没怎么认真思考，只知道一味的画，不知道这幅画要表达什么思想，没认真的想过，仔细的去思考、分析画的内涵。
三、通过创作我了解了要完成一幅好的作品，前期准备工作是非常重要的，我的这次创作算起来准备时间应该有半年了，上学期末到这学期前一段时间，中间还有假期，这段时间都是在做准备，我要想好绘画的题材，想要画什么，想要通过绘画来表现什么，还要收集很多相关的素材，借鉴一些资料，还要想好构图，要画好草图，然后还要画小色稿，勾线练习，这些事情都是为大的创作来服务的，所以要完成一件作品是很不容易的，也说明做任何事情都是要有所准备的，成功都是留给那些有准备的人的。
四、在创作期间我还了解到团队合作精神是很宝贵的，要多和同学交流，互相学习，能虚心听取同学所给的意见，对画面进行调整，同时也要和老师多沟通，有时候老师的意见是很重要的，当你不知道下一步该干什么的时候，老师就是很好的指引人，会带你继续深入进去，让你知道下一步你该怎么样去做，有什么不会的老师也会很乐意去帮助你，创作不能一个人默默的执行，应该结合大家的好的意见，这样才能有更好的作品出来。
结束语
创作应该要大胆表达，有时候小心翼翼不见得就是好的，因为有时太过小心了这个画面效果还达不到你要表达的那种，偶尔需要大胆一点，最好要粗中有细，能很好的把握画面的整体效果。最好有自己的想法，要懂得创新，有自己的思想，思考采用什么样的方法才能更好的表现出画面效果。
致谢 通过这次创作，非常感谢每个帮助过我的老师和同学们，没有她们的帮忙也就没有我现在的作品，感谢学院给我这个创作的机会，让我从中学到很多知识，也收获了很多宝贵的东西。
参考文献
期刊
[1]《美术》期刊 中国美术家协会 [2]《美苑》期刊 鲁迅美术学院学报 书籍
[1] 龚文桢 龚文桢工笔花鸟作品精选 天津杨柳青画社出版 2009年，1-28页 [2] 喻继高 喻继高工笔花鸟新作选 天津杨柳青画社 2006.4 [3] 喻继高 荣宝斋画谱（184）工笔花鸟部分 荣宝斋出版社 2006.9 13页、23页、38页 [4] 李长白 李长白白描花卉写生绘天津人民美术出版社 2009.3 16页 [5]阮荣春，中国绘画通论，南京大学出版社，2005年7月 [6]中国现代美术全集.中国画，人民美术出版社，2010年1月 [7]何家英作品选，湖北美术出版社，1993年4月
[8]《心物对话》 江宏伟 河北美术出版社 2002年7月
《真假美猴王》 创作感想 篇3
虽然在三十多年前，上海京剧院创排过《真假美猴王》，当时的演出非常轰动，广受赞誉，但是我们认真研读该剧本后，发现与今天的审美情趣相去甚远。比如，开头虺龙加害唐僧的情节与原著毫不相干，结尾处女儿国的情节又与《盘丝洞》雷同。另外，我们也参考了其他院团同题材的几个版本，同样觉得已经不太适用于今天这个时代，于是我们决定重新打造剧本。
一
新版《真假美猴王》集中体现了孙悟空和六耳猕猴的真伪之辨，他们上天入地，未能辨明身份，悟空不得不开始深入调查研究，访遍四洲，来到灵台方寸山，蒙恩师菩提老祖的点化，方知对手是四猴之一的六耳猕猴。最终，悟空求助于如来佛，将其降服。这是正与邪之间的较量，所谓邪不压正，是因为孙悟空百折不挠，他是正义的化身，坚信方法比困难多，充分展现了其驱邪打假的决心。
这次一度创作和二度创作采用了捆绑模式，遇到问题一起协商解决，自始至终都保持着最佳的合作状态。因此在文本编写时，就有意识地留出了表演空间，为后期排练提供了良好的基础。
为了重现《西游记》题材的连台本戏风格，主创团队也是煞费苦心，绞尽脑汁。比如具有浓郁南派特色的“五音联弹”，在剧中得到了充分展现。这是一种多人对唱、轮唱的形式，唱腔通俗流畅，一句接一句，非常独特。这段唱由唐僧师徒四人加六耳猕猴，共五人一起演唱。其中猪八戒的唱段中运用了梆子腔、数板、小调等，还融入了流行歌曲《对面的女孩看过来》的旋律，滑稽诙谐，令人捧腹。六耳猕猴的声腔中加入了一些低音、半音的处理，将其阴暗的内心揭露无遗。最后，五人齐唱“难辨真假孙悟空”，小生行当的唐僧翻高4度，形成一个和声，气势雄浑，令人叫绝。
该剧运用了许多传统曲牌，作曲金国贤本着“立足本体，激活传统”的理念，对部分曲牌做了一定的改造。如“地府”一场，两个女鬼阻挡六耳猕猴的舞蹈，虽然配以“八板”的节奏合适，但是旋律过于明快，于是保留原节奏，改变部分音符，加入一些半音来渲染地府的气氛。经过一番加工改造后，就出现了一个新“八板”。再如经过整合改编的【春日景和】曲牌几乎贯穿全剧，但每次出现又有所不同。这是因为配以不同的乐器，所呈现的效果就不同，给人以似曾相识，又不失新意之感。
二
武戏离不开技巧，主创团队坚持技巧为艺术服务的原则，力求技与戏完美结合，打得合理，打出情感，希望以此提升武戏的品味。全剧分三段武打，每一段的内容与技巧都不同，各具特色，相映成趣。
第一段是真假取经队伍相遇，立刻展开了一场厮杀，真假沙僧各使禅杖打一套快“把子”先声夺人，营造出激烈的战斗气氛。紧接着，真假八戒上场来一段滑稽开打，既符合人物，又调节了观众的情绪。然后，孙悟空与六耳猕猴见面，悟空眼睛里揉不得沙子，哪里容得冒充自己的“假货”存在，抡起金箍棒与六耳猕猴打得天昏地暗，难解难分。随后，众小妖也来为六耳猕猴助战，与悟空“玩”起了“出手”，悟空从容应对。这里设计了一个“绕双刀”的绝活儿，让观众眼前一亮。最后续一个“筋斗荡子”，收尾紧凑火爆，形成一个高潮。
第二段武打是在“地府”，真假悟空是为辨明身份而来，原不为厮杀，可是判官不想惹麻烦，率领众鬼卒百般阻拦，恼得真假悟空不得不硬闯，从而展开一场舞蹈化的“闯关游戏”。这边厢，二女鬼在音乐中舞动长水袖来阻挡六耳猕猴，而六耳猕猴是初到地府，颇觉新鲜，不时上下打量二女鬼，又观察周围环境，在左冲右撞中拧起一排“旋子”，二女鬼则将水袖耍得像蝴蝶一般全场飞舞。这三个角色各自以舞蹈的语汇来完成戏剧行动，新颖独特，煞是好看。那边厢，判官、大头鬼、小头鬼以及众小鬼施展手段，阻止悟空闯入，小头鬼抽一口大烟把悟空熏得晕头转向，然后将其团团围住，这里运用【鬼推磨】的曲牌再合適不过了。悟空突然从大头鬼手中夺过大扇子，转、抛、拧、扔，玩出各种花样，叫人眼花缭乱。最后又从判官手中夺过两支大笔，耍出一组高难度的“出手”，引起观众阵阵惊呼。这里要提一下，这些新颖的“出手”都是艺术指导赵国华多年的研究成果，属首次曝光，让观众很有新鲜感。
第三段是如来降伏六耳猕猴，导演陈金山运用擒拿的动作语汇设计了整套武打。众罗汉连续五个“蹿毛”越过六耳猕猴的头顶，把他团团围住，使其没有回旋余地，制造出紧张的气氛；接着是一组“连环走跤”，“过包”“转包”“捧提”等，罗汉山好似铜墙铁壁一般，六耳猕猴左冲右撞也无法突围，最后一个“坐肩”落地接“绞柱”，亮一个败相。此时，六耳猕猴知大势已去，欲上山逃脱，悟空紧随其后，如来一声：“六耳猕猴，你还不伏法！”金钵法器显现威力，悟空和六耳猕猴在将近三米的高台上“双人下高”，六耳猕猴终被降伏。
三
“地府”是我们重点创作的，不仅人物形象各异，“出手”新颖，还有地藏王菩萨的神兽——谛听出现，给这场戏增色不少。谛听的耳朵有特异功能，“日闻四面，夜听八方，世间万事无一不晓”。设计师王媛和顾洋将其设计成一身黑灰色绒毛，耳朵、眼睛、嘴巴都能动，头顶有触角，并用LED灯勾勒出面部轮廓，非常抢眼。它一上场就引起观众一阵骚动。我们采用狮子舞的演法，由两个演员装扮而成，在【上小楼】的曲牌中，来回翻滚跳跃，很有气势。它在辨别悟空和六耳猕猴时，耳朵、眼睛的闪动节奏都不同。谛听在悟空戏中登场，可谓首秀。它的上场时间虽短，却给人留下了深刻印象。
舞美设计郑加杰为该剧设计的布景非常华丽，中区的吊景和移动景片采用特殊材质雕刻而成，与天幕的景相映成辉，不仅层次分明，还有立体感，形成一种极佳的视觉体验。
上天入地的特效也相当夺人眼球，随着一股烟雾，两个人偶一起飞天，颇具浪漫色彩。下地府则利用乐池来扩展舞台表演空间，真假悟空一跃而下，烟雾和灯光同步配合，极具震撼力。
此次首演反响强烈，看到观众们如此踊跃，喜爱悟空戏的朋友如此之多，主创团队感到十分欣慰。