体验鲁山之美

体验鲁山之美（精选三篇）

体验鲁山之美 篇1

艺术讲究的是情感的投入与心灵的交流, 否则如无源之水, 无本之木。但情感教育是一种春风化雨、润物无声的教育, 那又如何在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?如果一个人对某项工作有兴趣, 就有可能发挥他全部才能的80%~90%, 并长时间保持高效率而不感到疲劳。你也许发现了, 学生无论多好动, 一旦提起画笔, 就会安静地全身心投入到他的创作中去, 这就是专注, 无论做什么事情这种品质很重要。我们要怎么帮助他们保持这种品质, 并指导其不断发展, 不断进步呢?我是这样做的:

一、玩中大胆画, 游戏为引路者

学生的想象最为丰富, 思维最为活跃。我们的美术课堂是开放的, 力求不约束他们的思维, 我设计了游戏教学。例如, 提供自主表现的探究性游戏:它是启发学生思维为基础, 通过这种游戏, 学生从无意识的“玩”到有意识的“玩”。比如, 《手影游戏》一课, 我带领学生在阳光下做手影游戏, 学生乐在其中, 纷纷模仿, 后来竟然创造出许多不同的手影, 为创作奠定了基础。另一个是创设拓展交流的延伸性游戏:这种游戏在综合性的美术活动中运用, 当学生的作品完成后, 给他们一个平台展示, 将他们的作品融入适当的游戏里, 让学生在游戏中体验相互欣赏的乐趣, 增加同学间的友谊, 还能将作品的意义延伸到更深层次的含义。教学游戏需要精心设计, 潜心思索, 不能游离于教材与目标之外, 不能让学生只是“玩”, 而忽略了“学”。游戏中的组织教学既要有纪律的约束, 又要不失游戏的乐趣, 不论是哪种美术游戏, 都是为教学活动服务的, 都是为了让学生更好地达到学习目的。

二、创新是灵魂, 让想象自由飞扬

创新的个性品质包括对自己能力的自信、行动上的独立性、调控自己的情绪, 用自己的观点判断问题等。在美术活动中, 就需要学生有这样的创新, 作为美术教师, 万不可用自己对世界的认识和感受灌输孩子, 这样就等于拔苗助长。例如《剪双喜》, 我给学生提供了双喜的基本步骤, 学生通过自学途径找到剪双喜的方法, 随后一起探讨双喜字该如何变化。明白在双喜字内口外口及笔画上进行创新, 我出示许多民间剪纸大师的双喜字图案, 鼓励学生在剪纸大师们的作品中取其精华, 并根据自己的意愿和喜好去创造, 这样的教学目标和重点迎刃而解, 效果非常好。我们要认识到, 美术活动要敢于放手, 给学生自由, 让学生感受自主创新的快乐。简单说来, 创新既包括“无中生有”, 又包括“有中求新”。创新教育也就是培养学生具有独立性和自主性, 引导学生在实践中学习, 使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。

三、体验中思考, 欣赏中感悟

我们要求学生的作品尽量原创, 并不是说拒绝临摹, 放任自流。我们从没放弃让学生亲近高尚的美, 引导学生学会欣赏大师的画, 这种艺术的熏陶让学生的作品中隐隐约约出现了梵高的灿烂、马蒂斯是色彩、克里的稚拙……记得第一次让学生欣赏梵高的画, 它们的评价是:“啊, 这么丑!”我没有妄加指责, 也没有硬塞给他们必须知道的知识, 学生还小, 他们的审美水平、心理特征、阅历决定了他们还不懂得如何去欣赏名画。之后我给他们示范了许多绘画技法, 让他们自己去探究名画的绘画方式及名画所传达的内涵, 没有多余的语言, 通过体验的感受最真切, 学生自然而然地就有了自己欣赏的观点。

有句话说得好:有空看看天, 花开花落, 感受万物, 涵养感觉, 磨炼眼光, 勤学苦练, 必成大器, 就让我和学生一起共勉吧!

摘要：美术教育是通过审美的教育, 让学生对事物有所感知, 培养他们独特的思维方式和审美情感, 让他们感受艺术, 体验灵魂之美。

体验夏夜之美作文 篇2

环境是我们赖以生存的，构成环境的有一花、一草、一木，你可曾看到过：落叶盘旋在树枝的上方，谱写着一幅幅生命的乐章，那是大树对哺育它的大树的感恩;白云飘荡在蓝天中，那是白云对孕育它的蓝天的感恩，因为懂得欣赏，才会有这个多彩的世界。而夏夜的美更是令人神往。

灿烂的星空

夜幕降临，太阳拖着疲惫的身躯拉上了夜的幕布，上面撒满了繁星点点，犹如一颗颗绚烂的宝石闪闪的发着光芒，小的时候，妈妈总是说亲人，在去世之后，便会成为夜空中一点，人们思念的泪水使他们化成一颗颗星星。家乡夏夜的天空中，星光如碎银，照亮了所有的黑暗。

星空的灿烂美是令我留恋。

神秘的.花园

绕过弯弯曲曲的乡间小路，便有一片花海呈现在眼前，白天的它们，放着新生的活力，光彩照人。夜间的它们，又显得那么神秘，那一朵朵花，像一个个小精灵，随着夜风摇曳，仿佛让我再次看到白天色红似火的杜鹃，妖冶艳美的桃花和风韵天成的杏花，时不时地还有几只斑斓的蝴蝶在其间来回穿梭。神秘的花园令我心生寒意却有陶醉其中。

宁静的乡村

晚饭过后，伴着夜气的微凉，夕阳欲坠的朦胧，散步在乡间的小路上，夜风习来，花香会给你一个猝不及防的拥抱。走在小路上，伴着一抹阳光的微黄，身影被越拉越长，花儿慵懒的和繁忙的一天，挥手告别了。

引导学生体验古诗学习之美 篇3

一、引导学生体验古诗的语言之美

在古诗中, 传神的字眼随处可见, 它的妙处就在于既形象又包含丰富的内容.教师要引导学生体验古诗的语言之美。如王安石的《泊船瓜洲》, 教学时教师应着重引导学生讨论:“春风又绿江南岸”一句中为什么用“绿”字?用“绿”字有什么好处?通过对照比较品味, 让学生感悟到:诗人经过反复推敲, 精心筛选, 觉得都不理想, 只有“绿”字最为恰当, 极富于表现力。通过咬文嚼字, 反复吟咏, 反复品味, 学生不仅深悟了全诗浓浓的乡情, 而且欣赏了诗人锤炼语言的非凡功力和高超的艺术技巧, 获得美的熏陶, 受到美的感染。古诗的语言美, 还表现在语言的音乐美。古诗语言简练, 句数整齐, 节奏鲜明, 韵律和谐, 朗朗上口, 读起来自然而然产生音乐美。因此在古诗教学中要引导学生体验古诗的韵律美。如《滁州西涧》, 教师可以按诗的特点指导学生用“/”符号划分节奏, 然后引导学生反复品读。“独怜/幽草/涧边生, 上有/黄鹂/深树鸣。春潮/带雨/晚来急, 野渡/无人/舟自横。”让那悦耳的声音和优美的韵律相映成趣。只有让学生根据韵律反复吟诵, 仔细品味, 才能使学生感受到古诗的语言之美。

二、引导学生体验古诗的意境之美

诗的意境是诗人想象的疆域, 感情的领土, 形象的王国, 艺术的世界。读诗如果能进入意境, 就会如临其境, 如遇其事, 如见其人, 如闻其声, 从中获得启迪, 受到熏陶, 沉浸于美的享受中。在古诗学习中, 教师应引导启发学生展开丰富的想象, 去领悟古诗中的意境美。例如可以运用多媒体课件的设计、古朴典雅的音乐, 营造一定的氛围, 然后引导学生进行想象。教学《饮湖上初晴后雨》这首古诗时, 理解“潋滟”一词描绘的西湖画面时, 可以出示晴天的西湖波光闪闪的画面, 并且让学生尽情发挥想象“夏日里, 假如你就是苏轼, 在万里无云的晴空下, 此刻你正坐在西湖的凉亭中, 迎着徐徐的微风, 惬意地举起了手中的酒杯。除了波光闪闪的湖面, 你还会看到哪些美景呢?”在让学生感受雨中西湖画面时, 可以让学生观看雨中的西湖云雾迷蒙的样子, 再让他们想象:“雨中的西湖又是一番怎样的景象?”这样有助于学生对于古诗的理解, 提高他们的审美能力。另外, 对于有一定故事情节的古诗, 教师可以引导学生根据作品所给的内容展开想象, 让他们眼前浮现诗中所描写的画面。如《寻隐者不遇》一诗的教学中, 可以首先指导学生弄清诗的大概意思和人物, 引导学生展开想像:“诗人在松树下会问童子什么问题?诗中有没有写?你能概据童子的回答展开联想补充出来吗?假如你是书童, 你会怎么回答?”然后让学生结合自己的生活经验, 对这些问话一一作答, 并让学生分角色进行对话表演。通过学生的自我体验进一步领悟到了诗的意境之美。

三、引导学生体验古诗的情感之美

诗的本质是抒情的。古诗中有深沉的爱国情, 浓烈的思乡情, 美好的朋友情, 温馨的骨肉情等.在教学中, 教师要引导学生深入挖掘, 细心品味, 反复诵读体验古诗的情感之美。陆游《示儿》一诗, 诗人临死之前, 仍念念不忘祖国的和平统一, 其爱国之心, 感人肺腑。王昌龄的《出塞》、李清照的《夏日绝句》都抒写出了他们的爱国之情。教学时, 要让学生在理解诗句意思和时代背景的基础上, 深入体会诗人的爱国之情感。李白的《静夜思》字里行间流露出对久别故乡的深深思念。王安石《泊船瓜洲》一诗表现自己对家乡的恋恋不舍。教学时, 我们可抓住这些千古吟唱的佳句体验诗人的爱乡之情。王维的《九月九日忆山东兄弟》手足之情溢于言表, 使人感动至深。孟郊的《游子吟》歌颂了伟大的母爱。曹植的《七步诗》则从反面教育我们亲人之间不可互相迫害, 应和睦相处。教学时, 要启发学生感受亲人对自己的关爱。努力培养学生尊老爱幼的高尚品质, 帮助学生维持良好的亲情关系, 使学生有一个和谐的亲情网。

四、引导学生体验古诗的画面之美